秋已浓,味更深。
深秋总有着一种生命的味道,
金黄的、饱满的、永恒的,
激起了人们不同的想象。
五代 巨然 《秋山问道图》 纵165.2厘米,横77.2厘米 绢本墨笔 台北故宫博物院藏
《秋山问道图》主峰居中显示出五代宋初的典型构图法。
图中山峰气势温和厚重,石少而土多。
中部是山间谷地,密林之中露出茅屋数间,一条小路自柴门蜿蜒通往深谷。
茅屋中一人依稀可见,大约就是问道者。
画面下部画有曲折的坡岸,坡岸上树木丛生,皆偃仰多姿,水边蒲草正随风轻摇,一派秋高气爽之意。
作者用淡墨长披麻皴,显出土石浑厚的质感。山头处用水墨烘染块块卵石,以焦黑点苔,沉着利落,使整个大山更具有灵动之感。整个画面气势空灵,生机荡漾。
宋 马远《月下把杯图》
《月下把杯图》所绘的是十五中秋美景之夜,
一轮圆月高挂空中,照的天地是那么的明亮。
在这“每逢佳节倍思亲”的美景月下,
恰逢远方多年不见的好友佳节来访,
这让刚刚还在睹物思友的主人家中,
立即增添了极大的精神欢乐。
有诗句曰:“得好友来如对月,有奇书读胜观花”,
似乎正是这个意境。
画面上的主人,体态轻盈,举止文雅,面如春风,
手中把杯迎友,显得是那么的亲密愉快。
旁有四童仆,一侍立待呼,一侍果备用,
另一侍酒小童,正在回望另一侍琴上台阶的半隐文童。
整幅画面虽只写主仆六人,
然内含笔墨神态各异,颇具生动真趣。
月下空旷的山林是那么的幽雅静谧,
然而月色中,依旧挡不住这欢愉间的良辰和美酒。
元 倪瓒《秋亭嘉树图 》
《秋亭嘉树图》为云林晚年所作,
用笔略硬而显方折,显然含荆、关遗意。
画中描绘秋山嘉树,沙碛孤亭。
山石用折带皴,横笔点苔。
画树取疏松之态,笔简意赅。
风格天真幽淡,意境荒寒,
反映了作者人画俱老,淡泊自守的情怀。
“一水两岸的三段式构图”,倪瓒独创的构图方式,
把中国文人绘画发展到了空前完美的形式。
画中描绘秋山嘉树,沙碛孤亭。
单看意境,就让人顿生寒意,天凉好个秋!
元 王蒙《秋山草堂图 》
画面只题小篆书“秋山草堂”四字,可谓妙哉。
王蒙和黄公望是一个时期的,
他的绘画成就仅次于黄公望。
王蒙、黄公望、吴镇、倪瓒合称为“元四家”。
王蒙所画的是江南的秋天,水润中带点秀气、潮气。
高山曲水,茂树清淡,
近景处山脚草堂临水,并不见山寂萧条,
反而有一种淡淡的清幽。
诗画意更浓,仿若住在这里的主人,
写写诗作作画,听听鸟鸣,观光秋色,怡然自得!
元 赵孟頫《鹊华秋色图》(局部)
这幅图实在没办法,各种章、跋、题,比原作还丰富,这里截取画作部分
赵孟頫的《鹊华秋色图卷》画的应该是北方之秋,
初看甚是平淡、干淡之笔,简率的墨色,
似乎是追求一种清润、秀美和朴拙的格调,
表现一种淡泊与平淡的意趣,极富笔墨趣味。
明董其昌评此画说:“兼右丞、北苑二家画法。”
此卷画为齐州名山华不注和鹊山的秋天景色,
画中平川洲渚,红树芦荻,渔舟出没,房舍隐现。
绿荫丛中,两山突起,山势峻峭,遥遥相对。
作者用写意笔法画山石树木,
脱去精勾密皴之习,而参以董源笔意,
树干只作简略的双钩,枝叶用墨点草草而成。
山峦用细密柔和的皴线画出山体的凹凸层次,
然后用淡彩,水墨浑染,使之显得湿润融,草木华滋。
明 仇英 秋江待渡图 立轴,绢本设色,纵155.4厘米,横133.4厘米,中国台北故宫博物院藏
《秋江待渡图》绘青松红树,崇山环抱。山中白云缭绕,变幻莫测。
江中轻舟数叶,徐徐缓行。彼岸数人似焦急如焚,等待渡船,点出主题。
图中笔墨精工而富有士气,设色妍丽。构图平中求险,静中寓动,为仇氏画中的精品。
更为重要的是这幅画展现出如诗一般的意境:
一汪茫茫的秋水,远岸的山峦画得很实,由云段相隔,白云下面的茅舍、树林画得精工细小,将白云上的山推得很远。近岸的山峦很高,村落相当精细,拉大空间距离。
画面境界开阔,有咫尺千里之妙,同时还画出了秋天无限寥廓的季节特色。有别于某些文人画家中流露出的那种寥寂、孤高、遁世的格调。
《秋江待渡图》属于院体画一类,造型严谨,用笔不苟,设色温和清秀,并不艳俗,人物虽小,刻画精微,确属雅俗共赏之作。
明 蓝瑛《秋色梧桐图》
蓝瑛喜欢画秋天的景色,画面飘洒自然,
直抒胸臆,秋色梧桐,简单成大美。
梧桐秋雨,总是让人倍感秋意凉。
但他行书用笔畅快,让人感觉秋到并不是那么的冷寂,
反而有一种畅快盎然的生机。
清 董邦达《平湖秋月·西湖八景》
平湖秋月,意境深远。
这样的秋天或许在西湖才能看到吧。
这样的表达方式也只有古人才会有吧,
画如诗一样,让人如痴如醉,如梦如幻。
清 恽冰《蒲塘秋艳图》
荷,是南方最常见的水生植物,
以历代文人墨客吟之以诗,形之以画。
作者以写实的手法,成功地刻画了蒲塘秋日的丽景:
碧水之上萍藻点点,绿荷盈盈。
荷花在荷叶的衬托下,
以含苞、初绽、怒放的三种生命形态展示着自然美。
整幅运用仿恽南田笔意的没骨法,
萍藻以色彩直接点就,显现出灵秀生动的物性。
荷花以粉红色点染花尖,旋即以清水迅速晕开,
色阶层次丰富,色调深浅过度自然,
真实地展现出花瓣清淡雅丽之美以及荷花
“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的内在神韵。
清 赵之谦《枝头秋色图轴》
枝头秋色,淡雅凝香。
过了六月的芬芳,枝头依旧芳香,
沉淀了夏季的美好。
髡残《溪山秋雨图》
髡残习惯取景普通的平凡景象,
髡残溪山秋雨图是以一处普通溪水流淌于山间而画,在深山之间坐落着几处人家。
髡残为人严谨自律,在自我作画的过程中,寻找与绘画达成人画合一的精神境界。
从而达成人格的完善。从他的作品之中不难看出他的为人品行。
在这幅髡残溪山秋雨图中,山体滑坡运用了湿笔描绘,流畅滋润的笔墨令山峦显得浑厚
而树木松林运用焦墨进行勾点绘画。
画中山水构图十分饱满有力,重山复水,看似繁密但又疏灵
髡残溪山秋雨图画出的意境奇僻深幽,
用干擦画法的树木显得苍劲有力并且透露着一股丰润秀逸之感
髡残溪山秋雨图虽然只是一处再普通不过的风景
但因为髡残溪对此处的解读融入了自己的禅意,让这幅画透露出强大的气韵。
清 吴历《夕阳秋影图》
画中山峦起伏,高树成林,草亭傍水,
有一种倪瓒的影子。
有人说这张画是仿倪瓒的画作,
但是其笔墨纯熟沉稳,颇见功底,诗画相融,意蕴非凡。
秋之景象跃然纸上,令观者踌躇满怀。
到了秋天,
每个人都有一份深情,
每个人心中都有一个秋天。
你呢?
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