王冬龄，别署冬令，悟斋，江苏省如东马塘人。著名书法家，中国美术学院教授，博士生导师。中国书协理事，浙江省书协副主席、中国书法进修学院副院长、美国明尼苏达大学客座教授。
1966年与1981年先后毕业于南京师范大学美术系、中国美术学院书法研究班，获硕士学位，并留校任教。1989年应美国明尼苏达大学之邀赴美国讲授中国书法，为该校及加州大学教授，在哈佛、伯克莱等20多所大学举办讲座与展览。1992年底由国家教委招聘归国，到中国书法家协会研究部工作，1994年回中国美术学院执教。
1996年赴韩国汉城参加“第四届国际茶文化书画艺术展。”1998年2月巨幅草书参加纽约古根海姆现代艺术博物馆的“中华五千年文明艺术展”，1999年参加巴黎“现代中国书法艺术展”，东京“中国二十世纪书法大展”、韩国汉城“现代文字艺术展澳大利亚”“China46”艺术展。2001年3月参加了中国兰亭国际书法节，王冬龄的书法展览与书法艺术专题讲座深受观众欢迎，2012年第四届中国书法兰亭奖获艺术奖
先后在中、美、日、加举办个展二十余次。作品由中国美术馆，中国军事博物馆、北京图书馆、北京大学及伦敦大英博物馆、美国北达科他艺术博物馆、哈佛耶鲁、斯坦福、伯克莱大学、德国石荷州美术学院等收藏。
海外经历，不可避免地在他的生活中烙下印痕。“西方人有不健康的生活习惯，比方说喜欢吃快餐、油炸食品，但他们热爱运动，这个值得学习。”东方人讲究静养，西方人提倡生命在于运动，王冬龄将这两种养生方式完美结合。他会打太极拳，也热衷游泳。他走路很快，自称是“纽约速度”。
书法家大多长寿。在王冬龄看来，书法是一门运动的艺术，书写本身 ，就是一种最好的养生方式。“每当我手中握住毛笔，就会立即进入一种纯粹的真空状态，头脑中没有丝毫的杂念，身心所感受到的只有线条的艺术和美感。”
书写其实是一种很好的宣泄，随着笔端在宣纸上游走，书者似乎能够进入一种别样的境界之中：打开身心的一切束缚，融入自然造化的大循环之中，将生活中所有的得与失也一同顺着笔墨呼吐，重新吸纳的却是天地间最纯粹清正的浩然之气。这样的“运动”不同于常意，而是养生之至高境界。
中国书法界有了王冬龄，精彩不断，他的创作，频频在书画界引起阵阵波澜。2007年7月，在中国美术学院体育馆创作了巨幅草书《老子》。这幅4.95米高、37.5米宽的巨幅创制，再次创下书坛纪录。
“恬淡虚无”是王冬龄秉持的天性。他坚持运动，却从不为自己制定何时运动、运动多久之类的死规矩。一来，平日里工作太忙，二来，为运动而运动，纯粹将它当作一桩任务，“是精神上最大的不自由。”王冬龄率性而为，在他看来，生活中许多事，都需要机缘，如同写字，身体里的艺术激情积累到一定程度，藏不住了，将它们自然宣泄出来，一切水到渠成。
艺术家的创作，从来不会只有一个声音。“作为传统书法界的奇葩——现代书法的出现，面对必然纷繁的质疑，是妥协还是前行，是附庸还是坚持。渡边淳一有本新书，叫《钝感力》，生活中就是需要这种钝感力，别太受外界的东西影响。”王冬龄面对诸多声音，一片坦然，只有对自己和艺术有着深信不疑的信念，才会用这样幽默的智慧来面对。
“生活的艺术，艺术的生活是我所追求的”，严格地说，离开人生便无所谓艺术，因为艺术是情趣的表现，而情趣的根源就是人生。觉得有趣味就是欣赏，你是否知道生活，就看你对于多少事物能否欣赏。
不管是褒扬或是批评，他都一笑置之，宠辱不惊。“批评也并不见得都是坏事，有时候还能成为前进的动力。”他对艺术抱着一颗真诚的心，用心去投入，“这样一来，人的想法反而比较单纯，心理压力也会减少。无论成功还是失败，都能保持乐观积极的心态。”
作为林散之、陆维钊、沙孟海诸多20世纪传统书法大师们的弟子，王冬龄大胆地从传统中走了出来，成为一名现代书法的大胆探索者，他大声道：“人与社会已经充满了‘现代意识’，难道书法艺术还能无动于衷吗”——这是王冬龄对书法艺术的率性热诚，他让我们看到了中国书法既成为一种自足的现代艺术又是世界视觉艺术中的一个独特门类的希望。
在研讨会上评论家指出，王冬龄是一位以书法为本色的当代艺术家，从各方面来说，他更加注重新鲜的美感和时代的思想力量，而不仅仅是古老的笔墨本身。“他的巨幅的超越极限的狂草书写，既建立在传承传统精髓的基础之上，同时又以震撼的力量使得书法艺术转向当代的表现，巨大的空间蕴含了思想的极致和笔墨的极致。”
分享到:
