李辰晓
1 暗线四伏的叨逼叨 昆汀电影最显著的标签就是话唠，两个角色时常莫名其妙就开始对某一个琐碎无聊的问题开始长篇讨论乃至争辩。其荣膺奥斯卡奠定历史地位的《低俗小说》，开篇就是一男一女没头没脑的争论，当你走神时候，突然掏出枪开始抢劫。而之后，就见屈伏塔和杰克逊两位大咖，一边开车一边聊汉堡聊得人云里雾里，又转到给老大女友按摩的人被扔下楼，恍惚间就已经冲入别人屋里杀人。如果你足够细致捕捉或者耐心地回拉进度条，会发现这些无厘头的长篇大论中早已埋下之后情节的草灰蛇线，开头情侣就是在讨论抢劫银行加油站还是餐馆，而黑白双煞天马行空的对话早已埋下后面屈伏塔陪老大媳妇约会以及宗教和神迹的暗示，甚至被杀倒霉蛋的早餐都设进了伏笔。这些昆汀式甬长而禅机的对话，可以在他几乎所有作品中觅见，《八恶人》的林肯信件讨论，《姜戈》中的奴隶制和德国神话，莫不在此。
2 血腥黄暴粗粝感 昆汀电影是欧美cult片集大成并登堂入室的代表，其本人早年就是录像带店员，cult骨灰粉。所谓Cult，邪典，B级片，制作粗糙，追求感官刺激，一般不会上映直接发行录像带的廉价影片，九十年代被师长们深恶痛绝的录像厅就是它的土壤。它们固然粗制滥造耸人听闻，但天马行空的想象力和脑洞大开的画面冲击，最能饕满重口味影迷。昆汀的片子尽管制作水准顶级，群星璀璨，但在努力保有cult的内核，经常有意的将画面制作雪花跳帧的二手录像带感，或者让道具特效显得五毛。和罗德里格斯合作的《恐怖星球》是这种特征的极致。
3 以恋足为代表的种种恶趣味 话唠是恶趣味的一种，花样百出的死法也是一种，他自己客串的角色几乎每次都要死的超惨。最突出的就是恋足。《杀出个黎明》他不当导演当演员拿海耶克和刘易斯过“足瘾”，《低俗小说》围着跳舞的乌玛·瑟曼一顿猛拍专门对着脚特写。
4 美妙的配乐 昆汀的音乐鉴赏品位极高，配乐美妙、个性又极度契合情节主题。插曲和原声带都值得专门拿出来欣赏。
捕鱼小分队
昆汀半路出家，所以个人风格非常独特
由于以前他是录像店打工，阅片量惊人，所以他对观众G点把握非常好。
他电影特点可简述为 话痨 暴力 恶趣味 恋足 解构 好配乐 致敬最后谈
话痨
他的电影对白非常多，而且很多对剧情没有直接推动力。
但这些对话富含了大量的信息，对于刻画人物性格很有帮助，而且对白生活化，让人有亲切感。
而且有些对白就是为了让人物更酷，比如《低俗小说》塞缪尔杰克逊杀人前BB一番就是昆汀为了耍酷。
经过大量看似乏味的对白轰炸后，在观众昏昏欲睡之时，昆丁就会调皮地展开强情节。
其实单拿出强情节来看，这些情节往往并非极为之吸引（如金刚不坏中的挂车），但是每每情节展开时观众都会大呼过瘾，原因源于昆丁对电影节奏的超强把控，更准确来说，就是松紧节奏的对比和伏笔的收放（其中玩得最出神入化的就是低俗小说中第二小节最后那预言般的笑话ketch up）。
而这种把控力就来自于这货本人是电影剧本编剧的原因了，自己写的剧本嘛，喜欢怎么玩就怎么玩。
暴力
他的电影充斥着暴力（包含语言暴力）
他本人很喜欢香港动作片和西部片 日本文化也很迷恋 对《精武英雄》赞不绝口
在《杀死比尔》开头，他就是用的邵氏当年的标志，算是致敬吧。
而且他请了刘家辉来客串（邵氏当家打星，因邵氏减产而落魄，故事有空再聊）
他后期电影很多都是西部片，现在西部片的兴起昆汀功不可没
恶趣味
他喜欢捣鼓些个人喜欢的道具 很有个人特色
恋足
这个很多人都知道
解构
他电影总是非线性叙事，使得电影很有张力，值得玩味
但这种也导致他电影受众偏小，普通观众不太容易接受
所以早期昆汀电影评价好，票房都不高，直到《无耻混蛋》票房才起来
现在他也开始慢慢接近主流
诺兰初期也喜欢玩手法，后面就慢慢淡化了，大制作都是常规叙事
配乐
昆汀音乐品味非常好，早期他的电影配乐都是到处抄，再合到一起
到后面的电影，他电影才有专门的音乐制作人
致敬
很多人都说昆汀喜欢抄袭，这点有些不太公平，其实他只是借用了某些创意而表述自己的电影
《落水狗》里面卧底就是借鉴林岭东的《龙虎风云》，但两个电影差别很大
《被解救的姜戈》也是翻拍老版的西部片，但味道各有不同
华语这种也很多啊，王家卫《东邪西毒》是最典型的例子
徐克是最喜欢玩这套的导演，《东方不败》改的太狠，搞得金庸不再授权徐克拍他的小说
英雄本色 倩女幽魂 梁祝 新龙门客栈 都是翻拍自老版电影
别看昆汀是个暴力狂，他和喜欢王家卫的电影，专门讲解过
乌玛瑟曼是他的女神
昆汀客串的这部电影你看过吗，和一位暴力大师合作的
电影乱弹
《低俗小说》是昆汀·电影风格的最佳代表，我就以它为例来说说。
最有意思的当然是他的电影结构，和他高密度的台词，这确实他最显著的特点。
但昆汀还有几个重大的特点，一是是他的舞台剧倾向，他的电影基本上都限定在几个固定场景中，然后在场景的严格限制中做出微妙的戏剧性。
另一点，是他与好莱坞的最大区别在于，他拍的都是好莱坞电影的前戏，他把前戏当主戏拍。这和他的电影结构一样，有一种反传统的快感，也赋予他的电影一种恶趣味的悬念感。
而他的电影人物则有一种近乎于流氓、绅士与圣人之间的混杂气质，他们总是正儿八经的胡说八道，或者说邪气凛然地严肃布道，这也是他电影有趣和反讽性的来源之一。
还有一点，是他电影形式和表达的精准吻合。
《低俗小说》表面上看讲的是荒诞，无论是片中塞缪尔·杰克逊和约翰·特拉沃尔塔被乱枪扫射，却无一得中，还是乌玛·瑟曼与特拉沃尔塔看起来要春宵一度，却不想吸毒过量差点死去，还是黑老大被变态店员鸡奸，以及布鲁斯·威利的传家宝手表，是被他的父辈藏在肛门里十多年保存下来的，无一不透着荒诞的气息。
但当最后影片的一个时间片段被补齐之后，才发现所有的事情都来源于一次选择。
所有的看似偶然其实都事出有因，而所有的必然却看似荒诞不经，昆汀在一个更高层面统一了两者。这是他电影真正最有感染力的底层原因。
梅雪风
关键词:血腥暴力，话唠，低俗趣味。
有人说，喜欢昆汀电影的多半都是男生，大概很少有女生喜欢看他的电影。在他的第一部作品中，主演是六个男人。整部片子中，几乎没有出现过女演员。
看昆汀的第一部电影是《落水狗》，作为他的处女作，昆汀的黑色幽默已崭露头角。他本人也是凭此片确立影坛地位的。我们已经能够看到《低俗小说》里精巧的叙事结构，但两者更为相似的，恐怕就是片中洋溢的昆汀气质。
《低俗小说》是昆汀的第二部电影作品，这部影片的成功宣告了后现代电影在世纪末终于成为电影中一股强大的潮流，他最大的贡献是把“浅薄”的后现代电影拍成了“史诗”。
这部影片是世界影坛非线性的叙事电影的代表作，由6个彼此独立而又紧密相连的故事所构成，6个故事都各自讲述了一个不同的事件，但他们却都有着共同的戏剧属性将它们紧密相连。
影片结构巧妙而富有深意，对白精彩。片中每个人的身上都有着美好的品质，却都无可救药的走向了黑暗与迷茫。各个段落不分首尾，互补结构，开头和结尾相连，却暗示着一切的现实中的一切迷茫永远不会结束，我们如何走出内心的黑暗。 
个人感觉看他的片子需要足够的耐心，话唠似的台词对白及不够紧凑的片段叙述常常让观众看了一半还不知道在讲什么，只有看到最后才恍然大悟。
影视pa
毫无疑问，昆汀是个鬼才。而所谓“鬼才”，就是“鬼才知道他在想什么”。
他给了全世界所有影迷一个希望：原来爱电影，看很多电影，真的可以排出很好的电影。
昆汀这个名字来源于影片《枪之烟火》中的角色。他在20世纪九十年代作为风格独特的导演迅速成名，
他擅长非线性讲述故事，难忘的对白及血腥场面，将美国本土B级片的黑色暴力风格发扬光大。昆汀是20世纪90年代美国独立电影革命中重要的年轻导演，以独特的个性和对商业电影和艺术电影均有深刻理解著称。他两岁时随家迁居洛杉矶，在这座电影气息浓厚的城市长大，童年起就爱上了电影。18岁中学毕业后，在曼哈顿海滩一家名为“录像档案馆”的录像租赁店工作。此间，逐渐领会并掌握了众多电影知识和技法。1991年，他凭出售《致命浪漫》剧本所得的5万美元，决定开始拍摄自己的第三个剧本《落水狗》。1994年编导的第二部影片《低俗小说》
这个经典片段周星驰在电影《百变星君》中致敬过
大获全胜，夺得戛纳影展金棕榈奖，次年获奥斯卡最佳原著剧本奖，奠定了他的好莱坞地位。1997年的《危险关系》表现平淡
03、04年连续推出《杀死比尔Ⅰ》和《杀死比尔2 》，再掀昆式暴力美学高潮。
这两部片子很多地方都致敬了他所喜爱的香港电影，香港导演吴宇森是他的偶像。也用上了很多他在疯狂看片时珍藏的电影配乐，可谓一部标准的“影迷电影”
后与好友罗伯特·罗德里格兹合导《刑房》，献出《金刚不坏》，受到影迷追捧。2009年拍摄了布拉德·皮特领衔主演的《无耻混蛋》。
一些鲜明的特点是
非常喜欢类似于小说的章回体【典型作品《低俗小说》】
2.人物对白能让你忘记是在看电影，就像在看现实生活中两人的对话【每部作品】
3.每个人物都有自己的一套想法观点
4.总有你意想不到的人会死
5.他电影中的音乐都是经典
6.他电影的字幕总是与众不同
7.他的电影总是有向他喜欢的电影致敬的镜头
深夜の八卦
昆汀的电影有几个特别有意思的点，一个是电影特别喜欢撞车，音乐很有特色，时间顺序往往是相反的，还有就是会有意想不到的人死去。这种暴力美学深受很多人的喜欢。
以低俗小说为例子/<font>
众所周知，常规电影叙事手法多以线性叙事为主，而《低俗小说》，则完全打破这一常规，打破常规时间线的叙事方法，并且这一非线性的叙事方法不仅是在时间上这样使用，在故事的情节设置上也被打的七零八落，所以许多人在刚接触这部影片的时候都或多或少的有着“看不懂”的反应，但是，只要坚持到影片最后，观众们都会恍然大悟，这便是圈形叙事的魅力所在——开头即结尾。
可以说，昆汀并不是这种手法的最先开创者，但是他，却将这种手法极具风格化的表现到了极致。
令人难忘极为有特色的对白
“当我要向你寻仇的时候，你会知道我的名字叫上帝。”
“当你百分百确定要干掉房间里的所有混蛋时，这是个不二的选择。” （对这一把AK47说到）
当这些电影对白直晃晃的出现在你面前的时候，你会感叹到，昆汀大脑里的那些东西究竟是什么，怎么会将电影台词对白写成了这样。
但是这样仅仅是不够 的，昆汀在台词方面的功力远不止此，通常情况下，昆汀的台词还表现在另一种情形下，便是和剧情以及画面的十足的契合感。/<font>
朴罗圈
昆汀·塔伦蒂诺。我想我会一直记着这个名字。
有段时间我总问身边的同事你看过昆汀的电影吗？他的电影让人看一遍就能记住，心里不禁感叹，好电影也可以这样玩，让人大快淋漓！我个人非常喜欢这位导演。也不打算再用什么词去形容他本人。尽管他的作品实在算不上多，但每一部都印上了属于他的电影风格。如果没有这十几部电影，近20年的好莱坞电影该是多么的无聊啊！
如果细细品我们大致能总结出来昆汀电影的以下特点！
胶片拍摄出的电影
个人是非常喜欢胶片拍摄出来的画面所呈现的感觉。跟现在满电视里腮红与口红齐飞的色调，昆汀电影的画面质感于我简直就是天堂。
目前我们看的电影拍摄基本都是数码摄影，因为采用胶片，成本相当高，同时必须有专门的放映设备机器和荧幕，所以很少的导演热衷于用胶片拍摄了。但胶片能细腻地体现场景的细节和氛围，在色彩、光线变化、影调等各个方面都比数码能够包容的程度更高。而昆汀电影故事大都是讲述的是上个世纪80年代的故事，这种胶片的拍摄无论在年代上还是故事的发展都给观影人很强的带入感。如果你现下看到一部刚上映的电影却是有着老片画面的质感，也许那就是出自昆汀之手的电影。不过我想这有的等了。
2.反叛主流叙事模式
叙事的破碎性、拼贴性和杂乱性是其影片的主要特征。
很多人评价昆汀为鬼才，我想大部分是因为他的电影摆脱了主流线性叙事的模式，事件的顺序不按发展顺序来，作者把原有的故事时空逻辑打得支离破碎，重新构建故事顺序，从而产生全新的叙事视角。
他的电影多采用故事分段性；多线性叙事；闪回等手法。比如：1994年这部让昆汀真正大红大紫的《低俗小说》，就是采用环形分段来讲故事的： “文森特和马沙的妻子”、“金表”、“邦妮的处境”三个故事，最后首尾呼应，将一个故事完整表述。
我们的现实生活不就是这样吗，一个时间点，同时发生着很多的事情。这种处理更易让观众以一个此刻旁观者的身份去观望事态发展。当然昆汀是不屑拿一个一个分段小故事来给你讲道理的那种人，你看似毫无联系的几个故事之间都有一定的内在关联，全部的故事给你讲完了你也就只有惊叹叫好的份了。
昆汀的电影有一种能力： 你可能一开始云里雾里揣摩这鬼才导演到底想要表达什么；马上你就要被那些家长里短的对白哄睡过去。终于想要放弃掉某段无关紧要的对白，当你再回来继续看他如何演下去，你心里暗骂：怎么画风转的这么快，刚才到底发生了什么。 这就是昆汀的本事！你感觉他在随心所欲的玩弄故事，让你发现你还不得不静静的听他说！当你没有任何心理准备时，突然给你爆发一场惊心动魄的打斗！这种不按常理出牌的模式是昆汀非常热衷的。有人说天才是不拘一格，随心所欲的，甚至可以偶尔使坏耍你，你还只能陪笑。想起昆汀那副“嘴脸”，还是你赢了。
3.暴力美学
“暴力”和“美学”，原是两个风马牛不相及的词，然而不知从何时起，它们结合成一个新的词——“暴力美学”
昆汀所开创的电影暴力美学也是电影史上不容忽视的一笔。昆汀的暴力美学秉承了仪式化以及符号化，并在此基础上赋予新的内涵，产生了自己独一无二的特质。
这点印象最深的是《低俗小说》画面中一个叱诧拳坛的拳击手，一个虎背熊腰的黑社会老大，竟用小孩子化的“点指点兵”游戏来决定谁先被强奸。本身极其不堪的事件在这种游戏的参与下暴力性弱化，从而带动了场面的趣味化。昆汀颠覆了暴力本身，将其改变为一种游戏，一种平常生活状态。昆汀的风格化暴力都是“为游戏”的暴力，整体呈现出一种后现代主义的喧嚣和玩闹，体现了一种荒诞的黑色感觉，暴力场面充满了诗意性和趣味性。在他的电影作品中，风格化的暴力场面无处不在。没有哪个导演象昆汀一样沉迷于此。
4.艺术的对白与独白
机智幽默而有促进故事发展的台词也是他影片的特色之一，极具调侃意味的对白和独白是昆汀处理暴力的一种方式。血腥残忍的暴力死亡通过无厘头的台词和延展性言语在一定程度上避免了视觉刺激并弱化了暴力的不良影响。昆汀的电影台词让人看着也非常的带感！
5.燃爆的电影原声
必须要提的！音乐是昆汀电影的重要组成部分！他自己曾经说过：他创作剧本经常是先有的某段旋律或某种歌，才有的剧情。昆汀是个超级乐迷，家里黑胶唱片超乎你想象。所以他的电影从来也都不用专业的电影配乐师，他脑子里装的就是个顶级配乐师，随时准备着和他一起工作。不得不说昆汀有着超高的音乐品味，让那些也许显的老旧几乎让人遗忘的旋律重新焕发了巨大生机。用电影的镜头把他们全部激活，带给我们巨大的惊喜。可以这么说如果昆汀的电影少了这些原声，电影可能要黯淡许多。
昆汀电影中的原声歌曲，大都放在我的手机中，时不时的拿出来听一听，虽大部分年代久远的歌曲，却是非常好听耐听。忍不住拿来跟大家分享探讨一下。
《Misirlou》--《低俗小说》：第一首开场曲就非常惊艳，密集的音符像是大浪把你措手不及的从头到脚冲了个遍。
《Freedom》--《被解救的姜戈》：这部电影是昆汀首次进军大陆的电影，当年在大屏幕上看到昆汀，异常激动。电影中这首Freedom自由和剧情无缝衔接，是我最爱的一首。顺便说一句：里面有小李子出演的反派。
《Hold tight》--《金刚不坏》：强烈的摇滚布鲁斯节奏。大爱曲目。昆汀电影中对上世纪60年代到80年代的音乐格外欣赏有加，所以音乐也多用那个年代的。当我们跟着电影中喝了酒的姑娘们听着这首歌抖着腿，然后昆汀又让你措手不及的血腥了一把。
《Battle Without Honor or Humanity》--《杀死比尔I》 这首估计大多数人对其旋律都太过熟悉了。当大姐大带着她那帮小弟进入夜总会时，这首歌响起来，燃爆！让人热血沸腾。感觉随时都有人要拔刀打起来。这首被人遗弃的歌让昆汀拿来用活，之后我就在很多的广告和出场仪式中听到。 另外昆汀骨子里也许是个女性主义者，这杀死比尔三部曲就是最有力的证据。
当然还有不少歌曲被昆汀完美的运用到了他的电影中，这些原声很多用旋律刻画人物形象的，给人暗示故事接下来发展的歌词曲目。在这就不一一列举了。
每个人对昆汀的评价都是不一样的。有的人称他为大师，天才，拿来主义者，电影顽童。有人很喜欢他的电影风格，有的人却无法欣赏他电影的恶趣味。我想每个人身上有那么一个标签，让不管喜不喜欢你的人，一想到某个特性脑海中首先就能想到你，这也许算是个很不错的事情了。
独木娱乐舟
说起昆汀，人们往往会津津乐道于他的“暴力美学”。的确，昆汀的《杀死比尔》，《被解救的姜戈》是暴力美学的典范。
其实他的电影还有其他的鲜明印记，这些印记使人能够很清楚的记住他的电影成就：
昆汀的电影，能够用直白的镜头告诉你现实该有的样子，这些现实往往会被其他电影忽略；或者，没有人敢去拍摄。《低俗小说》告诉你，光鲜的外表下，那些瘾君子、暴力犯、甚至特殊性爱好者的状态。这些社会的阴暗面进入导演的镜头往往是在警匪片里，不会这么纯粹的出现在一部电影里；看了《被解救的姜戈》，可能才会在那些暴力镜头下感受到当年黑奴收到的打压和歧视，这种感受不是资料中那种模糊的感受，而是深入到骨子里的感受。《杀死比尔》虽然是用浪漫主义方式讲述的，但是也会让你感觉到一个黑帮老大，他所具有的爱恨情仇。
昆汀的电影，在某些细节方面的追求，也有其鲜明的印记。在《杀死比尔》中，镜头真切的呈现了肢体被砍下的一幕幕，还有血液喷溅的画面，那些画面似乎在告诉你，细节就应该这样。还有The Bride被活埋的那一段，在地下的那几组镜头，有画面，也有直观感受，堪称神来之笔。
如果总结一下，昆汀的特点应该是：用细节、用暴力向你真切的去表达这个世界，以及这个世界上人们的命运。
管家老二
昆汀·塔伦蒂诺，恶趣味，荒诞，话痨，喋喋不休似乎是他绝大部分作品的标签。
看他的电影，作为一个暴力美学推崇者，我能够经常在沙发上坐起，一拍大腿，爽！同时又能够在掺杂着暴力的幽默面前哈哈大笑。
难道不是这样嘛？
暴力在昆汀·塔伦蒂诺手中，就是一张王牌，运用得肆无忌惮却又让各位国产小成本暴力烂片导演不得不服。
《被解救的姜戈》中，随着黑人奴隶手中来复枪一声响，奴隶贩子血浆崩起半人高，给人的震撼不亚于霹雳惊雷。
同时又让人默默兴奋，就像屏幕前跳出五杀的提示框，让人热血沸腾。
能杀就杀，能爆头就暴力，绝不墨迹，绝不拖泥带水，干净利落。
宏大的场景，适时地话痨铺垫，让暴力来得猝不及防却又合情合理，拍案叫绝暗自爽后，仔细琢磨又有理有据，实在让人佩服。
《杀死比尔》中，开场不久女主就被爆头，简直让人怀疑是不是看了一部限制级的小成本电影。
然而，昆汀塔伦蒂诺仍旧用他的暴力美学成功地征服了观众的感官，继而征服了观众的心灵。
原来暴力也能拍得这么唯美，这么震撼，这么清新脱俗，原来人内心黑暗面的宣泄能够这么彻底。
看到最后半个脑袋被割下来，原来暴力也能让人笑出来，荒诞的艺术就这么巧妙地被融合到了昆汀塔伦蒂诺的电影中。
暴力至上，荒诞无稽。
有这样突出的艺术表现形式，昆汀·塔伦蒂诺无愧一位电影大师。
他手中的工具是暴力，宣泄的是人心的黑暗。
（电影烂番茄编辑部张昌锦答）电影烂番茄
1.落水狗 (如果说愤怒的公牛是所谓的八十年代最佳电影，落水狗堪称九十年代最佳电影。电影之王道在于纯粹，落水狗堪比乔伊斯尤利西斯）
2.金刚不坏（金刚不坏给我的奇异快感我只在斯皮尔伯格的处女作决斗和詹姆斯.卡梅隆的处女作食人鱼2中获得过。电影之化境在于生猛，金刚不坏堪比卡夫卡审判）
3.荷里活有间怪酒店（荷里活有间怪酒店有一种噩梦般的幻觉效果。电影之魔法在于玩笑，荷里活有间怪酒店堪比纳博科夫洛丽塔）
4.罪恶之城（这几天躺在病床上不断揣摩罪恶之城中对血迹画面独一无二的处理方式，终于意识到可以归属于马蒂斯风格。电影之颠覆在于救赎，罪恶之城堪比马尔克斯百年孤独）
5.低俗小说（约翰的舞跳得真不错；昆汀在影片最后有点收不住。电影之灵魂在于媚俗，低俗小说堪比米兰.昆德拉生命中不能承受之轻）
6.危险关系 (我看危险关系的时候忍不住想：为什么昆汀的片子里一定会出现钞票呢？电影之诱惑在于疯狂，危险关系堪比君特.格拉斯铁皮鼓）
7.杀死比尔 (杀死比尔是昆汀报废了后的第一部作品，底气不足，锋芒全失，控镜没有灵感，一部垂垂欲毙的后现代惊天神作。电影之堕落在于伤感，杀死比尔堪比普鲁斯特追忆逝水年华）
8.无耻混蛋(无耻混蛋是过气导演昆汀的绝地大反击野心巨作，窃以为已达到林岭东巅峰时代甚或早期徐克的水准。电影之重生在于屠杀，无耻混蛋堪比海明威老人与海）
