龙波基尼
对于学绘画的学生，或者一般美术工作者，也就是拼拼勤奋程度，苦练绘画技术了，常常没到拼天赋的程度。当然，一般作品中，天赋也常常会检验出作品是平庸，还是富有创意。
通过必要的练习绘画基本功，通过学习绘画培养绘画中所包含的一般美学规律，美术常识，涵养自身的审美素质，增长鉴赏能力，以及造型技能等。
（2）画家
绘画练习是写生或者创作必须的基本技术条件，更是日常工作，就像书法家的日课练习。如同其他行业一样，画家也有水平高下，既有技术层面的，也有天赋。
（3）大师
既然是大师，绘画练习主要是收集素材，记录灵感。技术肯定也大多超乎一般画家水平，但决定能不能成为大师，天赋异禀和是否具备冲破世俗审美习惯的勇气就显得更重要了。
laogonglaixi
不止是绘画。其实扎学习钢琴，古筝，书法等等。都是需要天赋。但是光有天赋不加以后天努力也白费。
这不是说没有天赋就一定学不好。勤能补拙嘛！我中专是幼师。需要练钢琴，我没天赋，还笨（因为我姥姥缘故），但最后还是多练习。比刚学那时候好多了。
而且我的钢琴老师也说过，你们学不好的人，除了真的就是智商低的人，其余的人就是欠练。一个钢琴曲谱练个百八十遍，我就不信他弹不好！
用户9775858325252
作为一个书画圈子的从业者，我来回答一下这个问题。笼统地说，学绘画天赋和练习都重要。具体地说，要看您学会画的目的和想要达到的程度。
1.先说天赋，爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”，有人天生就对绘画感兴趣，兴趣可以激发人的创造热情，好奇心和求知欲，更好地理解绘画的情感，也能更快地掌握绘画的方法。古今中外，大艺术家都是有极高天赋的，那些开宗立派的大师都是极具创造性思维的人，对绘画艺术有独特的观察力、理解力、感受力，这方面是通过练习未必能达到的。
2，绘画的练习。绘画以动手操作为特征，从最基础的点线开始，练习基本功，多看佳作培养眼界。还有速写也是很重要的 ,是必不可少的日常训练。另外还有素描、色彩的学习。掌握了绘画的基本技法以后还要进行大量的写生和临摹。博采众长，结合自己对绘画对象的观察和思考，形成自己的绘画语言和表现手法。
3.一个成功的画家除了天赋和后天的练习，还要有一些运气和社会大环境，这方面就不赘述了，所谓“谋事在人成事在天”
以上是我的一些粗浅的认识，供您参考。我是从事书画培训和策展的，希望能对您有所帮助。
道dao
绘画的天赋体现在哪里? \r
无论是哪种绘画(国画, 油画, 版画等等), 技巧都是有限的。也是大部分人静下心来努力都可以学到手的, 为什么那些国画大家如黄永玉, 黄宾虹, 齐白石如此令人佩服。\r
其实你随便找一个国美的研究生去临摹他们的作品, 几乎都可以达到以假乱真的地步。可是有几个人能有他们的感悟呢?
成为一般的画家, 只要勤思考, 多练习, 坚持不懈, 十年完全可以做到。深圳大芬村里很多的职业画家, 靠临摹名画养家糊 口, 你能说他不会画画么。再有天赋, 三天打鱼两天晒网也是白瞎, 照样画不好画。\r
要成为大师, 就需要比较多的天赋了。只是, 成为大师, 不仅需要你画得好, 更需要你对艺术对文化对社会有自己独特的见解。这个是跟文化底蕴息息相关的。
肯定有人说, 有天赋画画更有感觉, 画的更好等等。。。有绘画天赋无非就是对色彩更敏感, 对形体结构理解得更快速, 学画时进步更快而已, 这点优势, 在更多的训练面前完全能被秒杀。一个非常有天赋的小学生画素描能画得过即将去参考联考的美术生?
Dear于喵喵大人
有天赋是锦上添花，练习却无时不重要。
用户11586159183
有本书畅销书叫《刻意练习》，作者的观点是只要经过“刻意”的训练，任何人都可到达行业顶尖水平。只是这个“刻意”的训练是需要非常专业的老师指导的。
回到问题本身，绘画需要天赋么？我的观点是对于一般的画家来说，有没有那点天赋无所谓，勤奋更重要。绘画是一种艺术门类，更是一种技术。学绘画有天赋自然是更容易一些，但是在实际的学习中，那点天赋远不如勤奋努力对学习更有帮助。
成为一般的画家，只要勤思考，多练习，坚持不懈，十年完全可以做到。深圳大芬村里很多的职业画家，靠临摹名画养家糊口，你能说他不会画画么。再有天赋，三天打鱼两天晒网也是白瞎，照样画不好画。要成为大师，就需要比较多的天赋了。只是，成为大师，不仅需要你画得好，更需要你对艺术对文化对社会有自己独特的见解。这个是跟文化底蕴息息相关的。
肯定有人说，有天赋画画更有感觉，画的更好等等。。。有绘画天赋无非就是对色彩更敏感，对形体结构理解得更快速，学画时进步更快而已，这点优势，在更多的训练面前完全能被秒杀。一个非常有天赋的小学生画素描能画得过即将去参考联考的美术生？
最终在绘画这条道路上能走多远，不在那一点天赋，而在你有多努力！
王木样书法
我的观点是对于一般的画家来说，有没有那点天赋无所谓，勤奋更重要。
绘画是一种艺术门类，更是一种技术。学绘画有天赋自然是更容易一些，但是在实际的学习中，那点天赋远不如勤奋努力对学习更有帮助。
成为一般的画家，只要勤思考，多练习，坚持不懈，十年完全可以做到。再有天赋，三天打鱼两天晒网也是白瞎，照样画不好画。
要成为大师，就需要比较多的天赋了。只是，成为大师，不仅需要你画得好，更需要你对艺术对文化对社会有自己独特的见解。这个是跟文化底蕴息息相关的。
肯定有人说，有天赋画画更有感觉，画的更好等等。有绘画天赋无非就是对色彩更敏感，对形体结构理解得更快速，学画时进步更快而已，这点优势，在更多的训练面前完全能被秒杀。一个非常有天赋的小学生画素描能画得过即将去参考联考的美术生？
最终在绘画这条道路上能走多远，不在那一点天赋，而在你有多努力！
张子耀诗词
这是个老生常谈的问题，就类似于百分之九十九滴汗水和百分之一的灵感，到底哪个重要一样，我可以很简单的回答你。
达芬奇是不是天才，米开朗基罗和拉斐尔是不是天才，还有咱们中国的齐白石和徐悲鸿等重多的绘画大师，他们的天赋高不高？你肯定会说他们都是天赋异禀，可你更应知道他们的勤奋吧！
达芬奇为了每天多工作好几个小时，而创造了“达芬奇睡眠法”，工作四个小时，睡一刻钟，你说练习对他不重要吗？他几乎天天画速写画写生来记录他的工作。你在看米开朗基罗，除了睡觉吃饭就是对着大理石精雕细琢。大师齐白石每天很早起来就画画，一天不画他就有负罪感。徐悲鸿先生就更不用说了，他的作品《愚公移山》就说明了他自己对绘画的执着和孜孜不倦的追求。
肯定的告诉你，有天赋更需要勤加练习，我的老师告诉过我这样一句话“你是个聪明人但要用笨方法”。
以上是我的回答，个人见解，与君共勉！
剑峰素描国画书法教学
我觉得天赋很重要！
这段时间我突然对绘画来了兴趣，体内所有关于美术的细胞开始觉醒，然后看了两本关于绘画的书，就人体的组成结构，透视原理，衣服，一些细节等等感觉懂了不少，知道画头部的“三庭五眼”技巧，画身体的比例技巧，画衣服褶皱等等，然后尝试画了一下，虽然画的不好，但明显比很久之前有了质的飞跃，感觉自己可以发展一下，说不定能成为毕加索关门弟子，然后我对象说，你这不行，随手画了一下，我就彻底凉了，没有画画的欲望了，同样零基础，起点不一样啊。。。画画这项技能很难，主要看天赋。
长路漫漫佳人相伴
对任何学习来说，天赋和练习这两个并不冲突。
天赋是一种与生俱来的能力，天生的审美能力，对色彩的敏感度或者对于创意的表现力，这个能够让你在一开始学习时能够比其他孩子更快，站在了更高的起步点上。
练习是勤能补拙，也是一个看见自己变化成长对过程。
天赋加上练习，缺一不可。天赋就是宇宙给了你一首好牌，练习就是你不断精进升级的工具🧰
我们知道的伟大的艺术家，都是在不断练习后，我超爱的艺术大师毕加索就是不断突破自己，极具天赋的他在15岁时的画就和文艺时期画的一样好，即使画了70年的超长创作期，他还在追求能够自由自在的创作，像孩子一样任意发挥！
祝福你，愿你天赋绽放[爱慕]
