1、Happy Xmas (War Is Over)
這首歌原名是甲殼蟲樂隊的靈魂人物約翰列儂和妻子於1971年聖誕節前的一天寫出的作品，是為反越戰而作，卻意外成為西方聖誕歌曲中經久不衰的經典名曲“And so this is Christmas”.
2、Auld Lang Syne（友誼地久天長）
Sissel Kyrkjebo，西塞爾，1969年出生於挪威。從16歲出第一張唱片，以其空靈清澈的音色踏入歌壇。這個總是低調經營著自己的美麗女人，每一次的出擊都會讓那些熱戀中的人們歡呼。天籟的嗓音，神秘的北歐氣質，唯美的旋律，熾熱並濃摯地唱著關於愛情的點點滴滴，一瞬間裡就會讓你懷想起那些甜蜜和浪漫的章節來。她的聲音曾飄揚在泰坦尼克號上空和冬奧會場上，令人激情盪漾，熱血沸騰。
3、My Heart Will Go On（我心永恆）
《My Heart Will Go On》是加拿大唱作女歌手席琳·迪翁演唱的一首流行歌曲，歌詞、曲譜由詹姆斯·霍納和威爾·詹寧斯編寫，後者負責音樂製作。該歌曲作為1997年電影《泰坦尼克號》的主題曲於1997年12月發佈，次年獲得第70屆奧斯卡最佳原創歌曲獎。
4、Let It Go（《冰雪奇緣》主題曲）
《冰雪奇緣》（Frozen），2013年迪士尼3D動畫電影，迪士尼成立90週年紀念作品。影片講述小國阿倫黛爾因一個魔咒永遠地被冰天雪地覆蓋，為了尋回夏天，安娜公主和山民克里斯托夫以及他的馴鹿搭檔組隊出發，為展開一段拯救王國的歷險。該片包攬了2013年度金球獎、安妮獎、奧斯卡的最佳動畫長片，主題曲《Let It Go》斬獲奧斯卡最佳原創歌曲獎，電影原聲帶成為繼《泰坦尼克號》以來最火爆的原聲專輯。
5、Half the World Away
19 歲挪威小眾女歌手 Aurora Aksnes在2015年全球最溫情的聖誕廣告片《Man On The Moon》中，翻唱了Oasis的《Half The World Away》，但唱出的完全是另外一種味道，溫柔而美好，泛著一股空靈的勁兒，有著一種異樣的美麗。
6、Casablanca(卡薩布蘭卡)
這首歌並不是電影《卡薩布蘭卡》裡的插曲，而是上世紀70年代由 Bertie Higgins在看完這部電影后有感而寫出的，用的是電影的名字。
Bertie Higgins說：“這首歌是我為當時的女朋友、現在的妻子寫的。《卡薩布蘭卡》讓我們的愛如痴如醉，結合這部電影給我的感覺，我為女朋友寫了《卡薩布蘭卡》。”
《卡薩布蘭卡》貼切地再現了影片的主題，以至於許多人都以為它是電影《卡薩布蘭卡》的主題曲。
7、Yesterday Once More（昨日重現）
《昨日重現》（Yesterday Once More）是二十世紀七十年代歐美經典的英文歌曲之一。是卡朋特樂隊（The Carpenters）的代表作歌曲。始創於1973年，曾被無數個歌手翻唱過。入圍奧斯卡百年金曲。卡倫·卡朋特嗓音優美，演唱親切自然，略帶傷感，加之他們運用了多軌錄音技術，因此他們的唱片無論在藝術上或技術上都非常成功，是當代流行音樂的精品。
8、Unchained Melody（奔放的旋律）
Unchained Melody是電影《Ghost》（人鬼情未了）主題曲。本片將故事、音樂、表演完美結合，經得起時間的考驗、歷久彌新。主旋律“奔放的旋律”（ Unchained Melody）中一聲聲的呼喚，是超越任何人間界限的對愛的呼喚。該曲由法國作曲家莫里斯·賈爾（Maurice Jarre）所作，“正義兄弟”演唱。
9、Nothing's Gonna Change My Love for You（此情永不移）
《廊橋遺夢》是根據美國同名小說改編的一部電影。影片講述了家庭主婦弗朗西斯卡在家人外出的四天裡，遇到了《國家地理》雜誌的攝影師羅伯特·金凱，在經歷了短暫的浪漫纏綿後，弗朗西斯卡因不願捨棄家庭而與羅伯特·金凱痛苦地分手。但是對金凱的愛戀卻縈繞了弗朗西斯卡的後半生。該片於1995年在美國上映。
10、Scarborough Fair（斯卡布羅集市）
Scarborough Fair（斯卡布羅集市）是一首旋律優美的經典英文歌曲，曾作為第40屆奧斯卡提名影片《畢業生》（The Graduate）的插曲，曲調悽美婉轉，給人以心靈深處的觸動。莎拉·布萊曼（Sarah Brightman）翻唱該歌曲，收錄於2000年專輯《La Luna》
11、Take My Breath Away（壯志凌雲插曲）
《壯志凌雲》是由派拉蒙影業公司出品的勵志電影，講述了美國海軍飛行員麥德林以自己老飛行員父親為偶像，幾經沉淪，終於奮起，駕駛銀鷹，縱橫藍天，最終成為一名優秀飛行員的故事。影片於1986年5月16日在美國上映。
12、I Will Always Love You（我將永遠愛你）
13、《I Will Always Love You》是美國女歌手惠特妮·休斯頓為電影《保鏢》演唱的一首主題曲。曲調悲傷抒情，短短的幾句，細膩的描寫了主人公對離開自己心愛之人的難過不捨及深情的愛意祝福，令人陶醉至此且深有感觸。在歌唱中，惠特妮·休斯頓的聲音一度哽咽和緊張，因為她把《I Will Always Love You》作為一系列的情感爆發，並在音樂高潮處將歌聲全面穩步至最後的高音攀升。
14、Sealed With A Kiss（以吻封緘）
《Sealed with a kiss》是一首極具浪漫色彩的歌曲，夏天來臨，主人公要與心愛的人分開一段日子，漫漫長夏，孤獨又悽清，但主人公要把空虛填補：他要把每夜之夢寫成書信，並以吻封緘，寄給自己心愛的人。第二節用幾個排比句子，幻想心上人不在的日子卻處處見到她。見到她沐浴在陽光裡，這是視覺在起作用；聽見她的聲音傳遍各個角落，這是聽覺在起作用；他要跑過去溫柔地擁抱她，這是觸覺在享受。但這只是男主人公的幻覺，不過也是偉大愛情的表現。
15、Rhythm Of Rain（雨中的旋律）
Cascades（瀑布合唱團），是來自加利福尼亞洲聖地亞哥的一個五重唱組合，這首《Rhythm of the Rain》成了流行音樂史上最令人難忘的經典之一，不但翻唱的人難以數計，更平均每隔幾年就要再流行一次。而在我國，它也被翻譯成國語歌曲《雨中的旋律》。此外，更有“綠箭口香糖”的廣告將它用作廣告主題曲。
16、Beauty And The Beast（《美女與野獸》主題歌）
《美女與野獸》於1991年推出，成為迪士尼的第30部經典動畫，主題曲或1991年度奧斯卡金像獎最佳原創歌曲獎，是第一部票房超過一億美元的動畫長片電影。該片為傳統故事注入了新的生命，女主角不再出自賣弄純真或性感的“夢露”模式。而是一個用知識武裝自己、努力掌握自己命運的可愛女強人。因此，這部電影從整體上來說非常有新意。
17、More Than I Can Say （愛你在心口難開）
國人熟悉的鳳飛飛演唱的《愛你在心口難開》其實是翻唱英文歌曲《More Than I Can Say》，是由傑瑞·埃利森（JERRY ALLISON）和桑尼·庫爾梯斯（SONNY CURTIS）在上世紀50年代初期創作的，由BOBBY VEE在1961年唱紅的，後來由英國男歌手（LEO SAYER）於1980年將之重新詮釋。
18、Nocturne（神秘園《夜曲》）
1995年，首張唱片《神秘園之歌》面世，這張由寶麗金挪威公司製作，在菲利普廠牌下發行的唱片一經推出即獲得空前成功。這張專輯風格比較統一，樂曲舒緩柔美，充滿了思憶與鬱憂，不經意之間流露出些許的憂愁，令人不得不沉醉於其中。其中的《夜曲》（Nocturne）一曲是樂隊的成名作，曾獲95年歐洲歌唱大賽冠軍。
19、You Raise Me Up（你鼓舞了我）
You Raise Me Up 這首歌是一首讚美詩，事實上是歌頌上帝，告誡人們在任何艱難壓抑的情況下，靠著上帝勝過自己、勝過環境的“福音類”的歌。間奏的風笛更是讓人深陷音樂深海之中無法自拔，作為少有的勵志和感恩音樂，最後的合唱氣勢磅礴，堅定有力。其中有一句You raise me up, to walk on stormy seas，是從《聖經》的典故而來----耶穌走在海面上。中文意思簡單可翻譯為“是你鼓舞了我”。
20、Do Re Mi（《音樂之聲》主題曲）
《Do Re Mi》是奧斯卡經典電影《The Sound of Music》（音樂之聲）的主題曲之一，也是著名的音樂啟蒙歌，被收入小學六年級音樂課本。是主人公Maria（瑪利亞）教授給七個孩子們的第一首歌，同時也打開了孩子們在軍事家庭禁錮多年的浪漫和想象。
21、The Sound Of Silence（寂靜之聲）
《寂靜之聲》（The Sound of Silence）在1967年作為美國電影《畢業生》的主題歌，是20世紀60年代民歌二人組Paul Simon and Garfunkel的成名作。旋律飄緩低迷，歌詞充滿了一種幻覺般的意境。細細聽來，彷彿在訴說著年輕無助的一種宣洩。眼前似乎看到一個懵懂無知的女孩，獨自一人行走在鋪著鵝卵石的狹窄、清冷的小巷裡，喧囂的人群在她身後漸漸遠去，前面是沒有盡頭的黑夜……歌曲如果說是屬於民謠的話似乎太深邃，如果說隨著強勁的樂曲而震盪的節奏是搖滾的話，卻太細膩，音樂上它造就了類的中和體，這應該是它成功的重要原因。
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