02.28 超逼真油画,辛辛苦苦画得像照片一样真实,为何不干脆照一张?

用户4474643002


这个问题的关键在于超写实绘画和拍照技术的发展历史大不相同。

绘画远远早于摄影技术,绘画最开始的唯一作用就是记录日常的生产生活,因此画的像才有意义,只是受限于经济的发展,在技术和工具上不够完善,没有办法做到超写实的水准,但在绘画的整体意境上还是非常相似的,“画的像”一直就是绘画的最高标准。

后来生产力进步,随着摄影技术的发展成熟,绘画的记录作用渐渐被取代,毕竟一张照片不论在便利程度还是还原度上都绝对碾压绘画。但这并不意味着超写实绘画就没有意义。

如果我们只局限于绘画的记录功能,那摄影摄像完全可以取代任何其他途径,但是今天的绘画已经从最先的记事作用转变为艺术的载体。

画家通过绘画来表达家国情怀、个人梦想,对美好事物的追求,对自由的向往等等,当然 也有对黑暗和不公的批判抨击。

超写实绘画伴随着摄影技术的成熟而逐渐发展起来,如果只是从视觉效果上认为超写实类型没有意义,那未免有失偏颇,显然不客观。

超写实是绘画领域重要的组成部分,相对其他形式,创作周期更长,难度更大,更能体现作者绘画功底,市场价值也不菲,这个过程中,心里的成就感满足感是无法言表的!

超写实对“像”的极致追求,正是对绘画艺术的最好诠释!


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我们说,路归路,桥归桥,油画就是油画,摄影就是摄影,它们是创作工具材料不同,创作方式方法不同,给人视觉感受不同的两个艺术门类。

不错,油画和摄影同为图像视觉艺术,有着很深的渊源。在摄影技术产生之前,对客观物象的形象再现正是靠写实油画来完成,而摄影技术的发明也正是受了油画的启示。当摄影艺术形成后,又对油画艺术造成了影响和冲击,同时也催促了印象油画、抽象油画和现代油画的产生。油画的变革反过来又推动了现代摄影艺术的发展。因此,油画和摄影从始至今一直有很多交集,有很多相通之处,比如在构图、色彩、光影的运用上。

但是,油画和摄影又有很多的不同,特别是创作工具、材料、方式、过程的不同,使油画和摄影可以行进在同一平行线上,但是永远不会重合。

超写实油画是在写实油画基础上借鉴摄影艺术发展起来的现代写实油画,其精准的构图造型、细致入微的细节刻画和十分逼真的具象能力完全可以和人像摄影相媲美,但它并不等同于人像摄影。超写实油画是写实油画发展的又一个新的阶段,是写实油画艺术的最新展示。它给人们带来的不仅是视觉感受上与摄影的不同,还有写实油画自身的艺术价值,同时也是对人类手工绘画智慧和能力的考证。





灯影书画


题主所问“超逼真油画,辛辛苦苦画得像照片一样真实,为何不干脆照一张?”很显然超逼真油画,说的是“超写实主义”风格的油画,这风格的油画几乎很难看见笔触的痕迹,光滑细腻的画作表象,看起来简直就是一张摄影照片,


超逼真的油画,像照片一样真实

开篇已经提到了,只有超写实主义风格的油画,看起来才会像照片一样真实,之所以很多画家可以将油画画得像照片一样真实,却不干脆直接照一张,那是因为绘画的乐趣和摄影是完全不同的,而且将油画画得像照片一样真实,这过程充满了“挑战性”及“成就感”,

很简单的道理,作为一个画者,就是拿起画笔来绘画,将画画得怎么样,那是一回事,不能因为有了摄影技术就不画画了,除非决心“弃画从影”,放弃画画,从事摄影,如果要画“超写实主义”风格,即使再辛苦也要将画作画得尽可能和摄影照片一样,当然了,一模一样是不可能的事情,毕竟手工不如机器,



更何况,绘画和摄影本身就是一对“姐妹花”,两者的构图、色彩、线条、光影,都有着相交之处,对于一个画者来说,要创作出优秀的,给人留下深刻印象的油画作品,可以多去欣赏一些优秀的摄影艺术作品,从中获取更深层次的艺术精髓,毕竟不同的艺术之间也是相通的,


还有就是,在创作“照相超写实主义”风格的油画时,要避免使用过多的技巧将画作画得跟摄影照片一样,当大部分的观众把油画作品看成是摄影照片时,那么,这并不是证明画家的技法卓越超凡,反而是艺术造诣低下的表现,因为,优秀的油画艺术作品不是以“技巧”为主,而是要体现深层迹象的画风画骨。


诗夜城主


从视觉艺术上讲油画和摄影是两个不同的类别。在漫长的历史长河中,油画创作曾经有过诸多的绘画流派。比如从几百年前的古典主义到现代主义,这中间曾经有过许许多多的流派交换更替的产生与消亡。这期间,油画的表现也不仅仅只是描绘肖像。而摄影也是如此。自达盖尔发明摄影术以来近200年间,也曾出现过许许多多的表现手法。从最初的纯纪实到现在受到抽象艺术与观念艺术影响之后产生的当代摄影,就足以说明一切都是在变化的。那么回到主题上来,油画从古典主义到表现主义,再到现实主义,而后再到超级写实主义。摄影和绘画这两者之间的争斗,时至今日,好像从来都没有消停过,而最终出现的结果则是各领风骚,共荣共存,主要看人们自己的喜好了。不过平心而论,现在人们好像追求超级写实主义这种油画的表现,还是占了大多数。至于摄影人们则认为它是属于一种依靠照相设备而产生的视觉图像,不具备绘画性和艺术性。因此,就目前人们的审美观念来看,还是比较喜欢超级写实主义的绘画。摄影虽然来得快捷,简单,准确,无论你表现的对象是多么的美好与真实,但是,由于有了前述的这么一个缘由,要想让大多数人都接受这一事实,还是很有局限的。当然,随着时间的不断往后推移,人们的观念一定会发生变化。至少在目前,还是喜欢超级写实主义油画的人多于方便快捷的纪实摄影。(左图为油画,右图为摄影)




傅文俊


你好,亲,很开心回答你的问题

在西方美术史上,许多油画流派,比如佛罗伦萨画派,新古典主义画派,巴洛克画派,洛可可画派,现实主义画派,巡回画派

这些油画流派,也许技法,风格,创作理念和思想有些不同,但是这些油画流派共同的特征,都是提倡客观写实的手法,再现一个时代的历史进程,再现一个时代的真实现状,再现一个时代的文化底蕴

这些油画流派都有一项共同的功能,就是记录功能,记录文艺复兴的宗教神话文化,记录上流社会,皇宫贵族的富丽堂皇的奢侈生活,记录俄罗斯社会的现状

这些油画流派具备相机功能

在印象派时期,相机出现,所以写实传统油画面临重大的挑战

于是演变了印象派,抽象派等流派,印象派中的激情的油画笔触,抽象油画中夸张变形的形象,都是相机所不能表达的视觉艺术效果

但是,也不能说相机的出现,写实传统油画已经毫无价值

现在照相技术很发达,甚至一张照片,也可以用电脑软件ps处理成油画效果,甚至我们可以拍油画效果的艺术照

是否写实传统油画,已经面临消亡的危机?

其实个人拙见,写实传统油画,是永远不会消亡的

比如一幅写实油画,画家可以根据自己的主观意愿,自主安排画家的构图,骨架

比如画一幅写实具象风景油画,画家面临一处大自然风景,可以任意组织画面的构图,规律,节奏

画家面临一处风景,在画布上,完全可以凭自己主观意愿,把风景组织成有规律,动势的S形构图,斜线构图,垂直线构图,曲线构图等等

甚至创作一幅风景油画,画家可以凭主观意愿,随意改动风景的色调,色彩,直到符合自己画面的意境

而拍摄一张风景照片,是不可能随意组织画面的构图的只有你拍摄人物时,可以让模特根据你的意愿,摆出符合你构图意愿的姿势

但是风景,不可能根据艺术家的主观意愿,调整出符合艺术家拍摄意图的构图





其实个人拙见,摄影永远无法替代写实传统油画的

写实古典油画的韵味,笔触,还有其层层叠加覆盖营造的厚重的艺术特性,是摄影作品不能达到的

回答完毕

我是艺术狂人,从事少儿美术教育,如有美术,美术教育的疑问,欢迎私信

粉丝们,条友们,你们有什么高见呢?


艺术狂人2


照相,取决于被照对象;绘画,取决于画家的意念;两者有本质区别,不能取代。在照相中,由于被照对象的心理必表现在其行为举止,实际也参与了创作过程;而不仅仅是照相人的意念。周围景物等环境,都必影响到画面,从而影响到照相人的意念要求,也其实参与着创作过程;而不独独是照相者的意念。从而使照片画面,大打折扣,不尽如照相者意;但绘画不同,完全由创作者的意念对画面取舍布局;所以,照相不能取代绘画一一即使一模一样的超写实画,也不能被取代。不能被取代的原因还有,有些生活中的东西等客观事物的含义,客观事物本身反而表现不出来,只能由人意会。把意会的内容用形象表达,只能由画家的创作来完成;所以,我们常常见到在生活中很蹩脚的行为,在画作中却很贴切。还有些客观事物的表现,照相机捕捉及乎是不可能的,只能由画家由意念而绘画来完成。所以,即使超写实画,也不能被照相取代。


从北方从日出之地飞来


高清超写实画像虽真实,贴切但现在还只等留在写生画像阶段中。应向世界名画学习创作方法,改变思路,让这种真实生动的人物走进直实生活的场景,环境当中才能更深刻的打动人。


三琴石楼


当今社会是多元的社会多种艺术极端的论战。中国人还是总体趋于喜欢真实的具象的东西,有些画家把他做到了极致赢得了观众的喜悦藏家的青睐。当今社会艺术到底到底是什么样的一种主流一种划时代的流派目前下结论为时已早,多元的社会多元的江湖门派。艺术的革新革命到底那门流派代表了当今社会之主流至今是个谜,也许历史会给出答案的。摄影技术其实早已到达前所未有的极度,数字艺术更是惊人。这些现象出现人们在艺术思维上艺术思潮上有了或多或少的探讨。由于某种效应某种条件某种时机等等诸多因素的影响,中国艺术品收藏和创作以及艺术家的思想出现了不同的格局和局面。整体来讲人们的文化素质是提高了不少,但是真正的文化素养美学素养审美情超还是比较原始和落后。追求真实的具象艺术还是主流,按常理艺术思想决定艺术格局决定艺术的发展规律。我相信新的艺术思潮和艺术史命是曲折的光明的前途是远大的。除这种所谓的真实艺术以外新的艺术形式终究会让人们所接受,艺术欣赏艺术鉴赏的品味会越来越好。


夜色主义绘画


作为一个艺术工作者,我认为油画是油画,照片是照片,超级写实油画外表看虽然像照片,毕竟是油画,画有画意,有生动感人的画意。

一看到写实的人物油画,许多观众不理解,画的这么像,比照片还照片,为什么不干脆拍一张照片得了,又快又省事,别去吭哧吭哧捣鼓,太麻烦!题主提出这问题,也有同样的想法。

我是画画的人,我来说:超级逼真的油画作品是手工绘制,再逼真写实,也是一笔一笔画出来,因为只有画出来的作品,才带有材料的属性,你不信?请拿放大镜仔细看看,笔触都能见着的。我不想在真与不真上多费口舌,油画既然是绘画作品,你要看它有没有生动感人的艺术气息,如果它传递出生动感人、气韵生动的艺术气息,那就是照片所不能替代的作品。


还有啊,超级逼真的油画作品,它是创作者主观意念的表达,有取舍,有构成,不是自然客观地表现,而照片,很自然,很可观,见到什么拍出什么,没有主观意念!

所以说,再逼真的油画,取代不了照片,因为它的意境不一样,而照片永远替代不了油画,因为它是借助机器拍出来的,是被动地还原真实场景。


陈庄水墨画家


有老板喜欢画得像照片的,认为画家花了很大精力来画这类画;


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