元曲，是盛行於元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式，元代發展成戲曲形式。每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子，每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。流行於大都（今北京）一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。 散曲，盛行於元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主，有小令和散套兩種。
元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調”。隨著元滅宋入主中原，它先後在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區流傳開來。 元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。雖有定格，但並不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。所以讀者可發現，同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故(同一曲牌中，字數最少的一首為標準定格)。
元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵燦爛的花朵，它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色，和唐詩宋詞明清小說鼎足並舉，成為我國文學史上一座重要的里程碑。
元代是元曲的鼎盛時期。一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，雜劇是戲曲，散曲是詩歌，屬於不同的文學體裁。但也有相同之處。兩者都採用北曲為演唱形式。因此，散曲，劇曲又稱之為樂府。散曲是元代文學主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
繼唐詩、宋詞之後蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉；一方面，元代社會使讀書人位於“八娼九儒十丐”的地位，政治專權，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰鬥的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人誇俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風。元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。
元曲的興起對於我國民族詩歌的發展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻，元曲一出現就同其他藝術之花一樣，立即顯示出旺盛的生命力，它不僅是文人詠志抒懷得心應手的工具，而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術形式。
1.元好問 [中呂]喜春來•春宴
春盤宜剪三生菜，春燕斜簪七寶釵。
春風春醞透人懷。
春宴排，齊唱喜春來。
這是元好問四首《喜春來》中的第一首。作者通過對早春美景和民間迎春習俗的描寫，表達了人們歡快喜悅的心情。在迎春的宴會上，人們在和煦的春風中，喝著香甜的美酒，歡快地唱著《喜春來》，整個曲子洋溢著歡快的氛圍。
2.元好問 [中呂]喜春來•春宴
梅殘玉靨香猶在，柳破金梢眼未開。
東風和氣滿樓臺。
桃杏拆，宜唱喜春來。
這是四首《喜春來》之二，寫春天的美好。曲中用梅殘香猶在，柳眼未開，東風和暖，桃杏綻蕾欲放等句渲染了一幅美麗動人的春景圖，給人以身臨其境之感，使人如墮春風，神迷春花，沉浸於春聲春色中。
3.元好問 [仙呂]後庭花破子
玉樹後庭前，瑤華妝鏡邊。
去年花不老，今年月又圓，莫教偏。
和花和月，大家長少年。
作者用花好月圓作比，抒發青春永駐的美好心願。美好的景緻，美好的人生，美好的願望，渾然一體。人與自然達到了合一的境地。
4.元好問 [雙調]驟雨打新荷
綠葉陰濃，遍池塘水閣，偏趁涼多。
海榴初綻，朵朵簇紅羅。
乳燕雛鶯弄語，有高柳鳴蟬相和。
驟雨過，珍珠亂撒，打遍新荷。
人生有幾？念良辰美景，一夢虛過。
窮通前定，何用苦張羅。
命友邀賓玩賞，對芳樽淺酌低歌。
且酩酊，任他兩輪日月，來往如梭。
此曲是作者又一借景抒懷的上乘之作。上闕寫景，作者用明麗的筆調比興的手法，寫出盛夏季節絕美的自然妙趣，“老燕攜雛弄語，有高柳鳴蟬相和”句，寫得絕妙逼真，堪稱名句。下闕抒情，“人生有幾”，“淺酌低歌”，吟唱出自然永存人生苦短的意緒，但由於景之極美，亦不令人感到遊興大減。美景弱化了消極情緒。
5.楊果 [越調]小桃紅
碧湖湖上採芙蓉，人影隨波動，涼露沾衣翠綃重。
月明中，畫船不載凌波夢。
都來一段，紅幢翠蓋⑤，香盡滿城風。
此曲寫的是水鄉月夜美好的情景。在月色迷茫中，畫船上的人們倒影在碧湖之中，隨著波光月影晃動，她們並沒有伴月入夢，而是在船上徹夜採蓮。夜露沾衣，月光如水，在這寂靜的夜裡，伴隨她們的是有那華美的船和溢滿全城的荷香。
6.楊果 [越調]小桃紅
滿城煙水月微茫，人倚蘭舟唱，常記相逢若耶上。
隔三湘，碧雲望斷空惆悵。
美人笑道：蓮花相似，情短藕絲長。
該曲寫採蓮女對愛情的思念。滿城煙水，月光迷濛，水面上，採蓮女一面採蓮，一面回憶當初和情人對唱的美好情景。如今，伴侶已遠在他鄉，採蓮女只有望斷碧雲空自嘆息。然而，她卻以蓮自比：她與情人間的情絲恰如藕絲一樣，綿長不斷。用當時之景寫當時之情，形象生動自然。
7.劉秉忠 [南呂]幹荷葉
南高峰，北高峰，慘淡煙霞洞。
宋高宗，一場空。
吳山依舊酒旗風，兩度江南夢。
此曲從杭州名勝景色引起聯想，撫今追昔諷刺昏庸的統治者宋高宗趙構、吳越國王錢鏐之流妄圖於一隅苟延殘喘，結果只是一場幻夢，抒發了作者對興亡之嘆。特別是“吳山依舊酒旗風”一句令人不由得想起“六朝舊事如流水”、“今人犁田古人墓”等感嘆歷史興亡的詩詞名句。這種人生如夢的虛無感也與他曾出家為僧的經歷有關係，因此使人讀來沉重、悲涼，發人深思。
8.王和卿 [仙呂]醉中天•詠大蝴蝶
彈破莊周夢，兩翅駕東風，三百座名園一採個空。
難道風流種，諕殺尋芳的蜜蜂。
輕輕的飛動。把賣花人扇過橋東。
此曲借用“莊周夢蝶”的典故諷刺貪色的花花公子的劣跡惡行。“典”的運用，賦予作品以寓言色彩，增強了藝術魅力，也加大了諷刺力度。
9.王和卿 [雙調]撥不斷•大魚
勝神鰲，夯風濤，脊樑上輕負著蓬萊島。
萬里夕陽錦背高，翻身猶恨東洋小，太公怎釣？
此作用極度誇張的手法，塑造出一個神異的海魚形象。它大且有神力：頂狂風抗巨浪，背上彷彿“輕負”著蓬萊山島，翻一翻身似乎覺得東海也變得狹小。明寫大魚，實際上另有深意：人應有不避艱險、氣吞山海的闊大胸懷和非凡抱負，喻示著作者本人狂放傲世的性格。
10.王和卿 [雙調]撥不斷•自嘆
恰春朝，又秋宵。春花秋月何時了？
花到三春顏色消，月過十五光明少。
月殘花落。
作者巧借李後主之詞結合自己此時此地的情與景，抒發其對當時社會的不平。流露出作者對於仕途坎坷的憤懣與悲哀。春花易逝，秋月無常，表達了作者對於人生與世事的傷感心理。
11.盍西村 [越調]小桃紅•江岸水燈
萬家燈火鬧春橋，十里光相照，舞鳳翔鸞勢絕妙。
可憐宵，波間湧出蓬萊島。
香菸亂飄，笙歌喧鬧，飛上玉樓腰。
此曲為《臨川八景》之一，描寫元宵節鬧花燈的盛況。萬家燈火，華麗明亮。有的如鳳凰飛舞，有的似鸞鳥飛翔，真是美妙絕侖。江岸水上，交相輝映。可喜可愛的元宵之夜啊，燈船在水上閃現、巡遊，使人如入蓬萊仙境。香菸繚繞彌溢，笙歌喧鬧震天，整個城市屋宇如在祥雲之中。真是如幻如夢的世界。
12.盍西村 [越調]小桃紅•雜詠
綠楊堤畔蓼花洲，可愛溪山秀，煙水茫茫晚涼後。
捕魚舟，衝開萬頃玻璃皺。
亂雲不收，殘霞妝就，一片洞庭秋。
該曲描寫洞庭秋景：柳堤花洲，煙水殘霞，如夢如幻，此為靜景；漁舟衝浪，波浪湧起，亂雲飄散，天宇變幻，寫的是動景，動靜結合，相映成趣，給我們留下了洞庭之秋的萬種風情。
13.商挺 [雙調]潘妃曲
帶月披星擔驚怕，久立紗窗下，等候他。
驀聽得門外地皮兒踏，則道是冤家，原來風動荼架。
此曲寫一位多情女子，在月明星稀之夜，懷著驚恐的心情，久候在紗窗之下，等候著她的意中人。期盼與驚恐竟然使她誤將風吹荼架的聲音當成了情人的腳步聲。此曲表現了封建時代的相戀青年對封建禮教的反抗，也抨擊了當時婚姻不自由的社會現實。
14.商挺 [雙調]潘妃曲
悶酒將來剛剛咽，欲飲先澆奠。
頻祝願，普天下心廝愛早團圓。
謝神天，教俺也頻頻的勤相見。
此曲頭兩句以借酒澆愁切入，正當舉杯欲飲之際，忽然念頭一轉，改為以酒澆地祈求神明，保佑天下有情人都成眷屬——也包括自己在內。其構思與杜甫《茅屋為秋風所破歌》有異曲同工之妙。
14胡祗遹 [中呂]陽春曲•春景
殘花醞釀蜂兒蜜，細雨調和燕子泥。
綠窗春睡覺來遲。誰喚起？
窗外曉鶯啼。
繁花凋謝，卻被蜂兒釀成了蜜糖；細雨飄飄，燕子用它和泥築成了自己的窩。綠窗春宵，甜夢忽醒，原來是窗外曉鶯在呼喚，這是何等甜美、令人迷痴的春景啊！孟浩然“春眠不覺曉”、陸游“小樓一夜聽春雨”的詩境，都在這裡得到了化用。在細小的物像中顯出大自然復甦後的生機。
15.胡祗遹 [雙調]沉醉東風
漁得魚心滿願足，樵得樵眼笑眉舒。
一個罷了釣竿，一個收了斤斧。
林泉下偶然相遇，是兩個不識字漁樵士大夫。
他兩個笑加加的談今論古。
此曲寫漁父樵夫的生活樂趣。他們的性情狂放不羈，在談笑聲中“評今論古”，是著布衣的隱逸士大夫。這樣，即讚美了他們的生活方式，又肯定了他們的認知能力，從而顯示出作者素樸的平民意識。
16.王惲 [越調]平湖樂
採菱人語隔秋煙。
波靜如橫練，入手風光莫流轉，共留連。
畫船一笑春風面。
江山信美，終非吾土，問何日是歸年？
作者以白描手法，形象生動地寫出採蓮人懷念故鄉之情思。前段寫他鄉之美，但“終非吾土”，點出歸意。景色寫得愈美，愈能反襯思鄉之烈，歸心之切。
17.王惲 [越調]平湖樂•堯廟秋社
社壇煙淡散林鴉，把酒觀多稼。
霹靂絃聲鬥高下，笑喧譁，壤歌亭外山如畫。
朝來致有，西山爽氣，不羨日夕佳。
此曲寫堯廟祭神慶豐收的歡樂場景，抒寫作者為民謀福，與民同樂的志向，當是王惲出判平陽時所作。曲中歡樂的場景描寫，彷彿又將人們帶回到堯舜時那風調雨順，萬民富足，世風淳厚的年代。用晉人故事來形容堯廟周圍空氣清爽宜人，也暗含著政簡人和，無為而治的意味。誠能如此，也就不必學淵明吟唱“山氣日夕佳”的歸隱詩句了。此曲用典多，遣詞雅，意蘊含蓄，在元曲中別成一格。
18.王惲 [正宮]黑漆弩•遊金山寺（序略）
蒼波萬頃孤岑矗，是一片水面上天竺。
金鰲頭滿咽三杯，吸盡江山濃綠。
蛟龍慮恐下燃犀，風起浪翻如屋。
任夕陽歸棹縱橫，待償我平生不足。
此曲寫金山寺的自然風光，氣勢豪放，意境闊大。末了表現作者因有機會遊金山寺，從而補償了大半生遊賞之不足，喜悅之情溢於言表。全曲似有蘇東坡“大江東去”的氣勢。
19.陳草菴 [中呂]山坡羊
伏低伏弱，裝呆裝落，是非猶自來著莫。
任從他，待如何，天公尚有妨農過，蠶怕雨寒苗怕火。
陰，也是錯；晴，也是錯。
小令用深刻的筆觸，揭露了封建社會人們動輒得咎、生活處境極為險惡的現實，以及百姓無可奈何的痛苦處境。後半以天公為例，用調侃的手法，進一步諷喻了社會的黑暗。“陰，也是錯；晴，也是錯”，寫盡了百姓的無奈，是一種令人心碎的呻吟。
20.陳草菴 [中呂]山坡羊
須教人倦，須教人怨，臨危不與人方便。
吃腥羶，著新鮮，一朝報應天公變。
行止不依他在先。
飢，也怨天。寒，也怨天。
從《詩經》中的《碩鼠》篇開始即有了對統治階級剝削者的諷刺。該曲也有著《詩經》直面現實的傳統，寫富貴人家靠剝削他人，吃穿考究，猶不滿足，終究會遭天公報應的結果。雖然有一定因果報應的迷信思想，但這是站在窮苦百姓立場發出的憤懣之聲，同時也表達了農民的無助之狀。
21.陳草菴 [中呂]山坡羊
晨雞初叫，昏鴉爭噪。
那個不去紅塵鬧。
路迢遙，水迢迢，功名盡在長安道。
今日少年明日老。
山，依舊好；人，憔悴了。
此曲為諷世之作。前三句從時間上，狀寫世人從早到晚，在熱鬧的名利場爭逐；接著三句，從空間上，狀世人不顧路遙水遠，求取功名食祿。前者以“鬧”為眼，後者以“盡”為神，極盡形容，對爭名奪利者之憎之惡溢於言表。後幾句，寫追求功名之害，勸諭世人棄功名富貴等身外之物，歸返自然。“山，依舊好；人，憔悴了”，意味深長，令人深思。
22.徐琰 [雙調]沉醉東風•贈歌者吹簫
御食飽清茶漱口。
錦衣穿翠袖梳頭。
有幾個省部交，朝廷友。
樽席上玉盞金甌。
封卻公男伯子侯。
也強如不識字煙波釣叟。
作者假借歌者之口，運用白描手法，畫出了王公貴族的醜惡行跡，抒發了內心對於漁肉人民的統治者的憤恨，表現了一代文人與統治者涇渭分明的立場與態度。
23.姚燧 [中呂]滿庭芳
天風海濤。
昔人曾此，酒聖詩豪。
我到此閒登眺，日遠天高。
山接水茫茫渺渺，水連天隱隱迢迢。
供吟笑，功名事了，不待老僧招。
此首小曲系記遊之作，既表達了作者對大自然的熱愛，也表現了對前賢的敬仰。氣魄豪放，風格闊達，但又表達了功成身退的情感。“山接水茫茫渺渺，水連天隱隱迢迢”，對仗工整，可謂千古絕唱。作者將自己闊大的胸襟融於廣闊的水天之中，表明了自己的志向。但結尾“功名事了，不待老僧招”又顯示出作者的隱逸性情，說明中國傳統文人有著入世與出世的複雜心理。從題材內容上看該曲屬於抒懷之作，在元代前期散曲多以男女戀情為歌吟對象的情況下，像這種抒情之作確實別具面貌。又由於姚燧出身於官宦之家，本人一生有不少做官的經歷，所以就曲詞風格而言，除“婉麗”一面，又透露出宏勁、典雅的正統文人作派。故讀此曲詞，容易令人想起蘇辛豪放一路。
24.姚燧 ［中呂]醉高歌•感懷
十年燕月歌聲，幾點吳霜鬢影。
西風吹起鱸魚興，已在桑榆晚景。
此首小曲極寫思鄉之情：京城十年在賞月聽歌中度過，來到吳地，兩鬢染霜。西風起，晚年思鄉之情更切，小曲生活氣息濃厚，感情真摯強烈。
25.姚燧 ［越調]憑闌人
兩處相思無計留，君上孤舟妾倚樓。
這些蘭葉舟，怎裝如許愁。
此曲寫一個婦女與丈夫離別時的情景。此女知道別後要兩地相思，但又無計留住丈夫。想到江邊送行；又怕世人議論，只好“君上孤舟妾倚樓”，從遠處眼看著丈夫一點點的遠去。“這些蘭葉舟”如何能裝下這麼多愁。最後兩句巧妙地化用了李清照《武陵春》中“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”句，強化了對離婦內心的悽楚的表現力。
26.姚燧 [越調]憑闌人•寄征衣
欲寄君衣君不還，不寄君衣君又寒。
寄與不寄間，妾身千萬難。
此曲寫妻子想給外出的丈夫寄衣時的複雜心情；不寄衣怕夫挨冷，寄去又怕丈夫不歸，以免有“悔叫夫婿覓封侯”之悔。作者以淺白的口語把少婦思念與體貼丈夫的心情表達得極其委曲與深刻。文字直白，感情豐厚，平中見奇，堪稱是大家手筆。
27.姚燧 ［中呂]普天樂•別友
浙江秋，吳山夜。
愁隨潮去，恨與山疊。
塞雁來，芙蓉謝。
冷雨青燈讀書舍。
待離別怎忍離別？
今宵醉也，明朝去也，寧奈些些。
這首小曲，也以情景交融的手法，寫與友人的離愁之情，“愁隨潮去”、“恨與山疊”，離愁別恨如海如山，完全囊括了主人公。用語通俗，意境卻雅，不失為寫愁的上乘之作。
28.姚燧 ［中呂]醉高歌•感懷
十年書劍長吁，一曲琵琶暗許。
月明江上別湓浦，愁聽蘭舟夜雨。
此曲借詠白居易故事來抒發自我的失意與鬱悶。書劍飄零寄此生，恰逢潯陽江上，想起江州司馬淚溼青衫，如為我作，如為我歌，不由得愁如夜雨，綿綿不絕。
29.姚燧 ［中呂]陽春曲
筆頭風月時時過，眼底兒曹漸漸多。
有人問我事如何，人海闊③，無日不風波。
此曲是老翁自述，回味平生。一次次描繪良辰美景，時光易過，轉瞬已是兒女成群，我也垂垂老矣，有人問我怎得此生平安，他們哪裡知道，這些年來，我每天都是在風浪尖上度過。此曲結構嚴謹，無襯字，語意平和而有深味，是典型的文人曲。
30.姚燧 ［雙調]壽陽曲•詠李白
貴妃親擎硯，力士與脫靴。
御調羹就飧不謝。
醉模糊將嚇蠻書便寫。
寫著甚“楊柳岸曉風殘月”。
李白曾自稱“龍巾拭吐，御手調羹，力士脫靴，貴妃捧硯”。調羹、脫靴事在關於李白的碑傳中也有跡可尋，捧硯則傳說較晚。而為唐玄宗醉草嚇蠻書，取得外交勝利的故事，卻是附會而來。作者將這四件逸事合寫，就突出了李白狂放孤傲的個性。末句尤奇：明明寫的是風月旖旎的內容，意被番使驚為示威的天書，為之折服。這裡透視出的是被文化落後的征服者所統治的民族，以文化上的優越感來找回自尊的潛在心理。
31.姚燧 [中呂]醉高歌
岸邊煙柳蒼蒼，江上寒波漾漾。
陽關舊曲低低唱，只恐行人斷腸。
此曲寫送別友人的離愁別緒。開頭兩句通過“煙柳”與“寒波”寫江邊蒼茫的景色，襯托與友人難離難捨的悲愴。後兩句是寫送行人唱曲的心境。送人遠行本來就心情悽哀，若是再反覆高唱“西出陽關無故人”就會更增加友人的哀愁，出於關心友人的體貼及《渭城曲》的特點，所以送行人只能“陽關舊曲低低唱”，以免行人聞聲腸斷。小曲寫得情景交融，含蓄而有韻味，構思精巧。
32.姚燧 ［雙調]壽陽曲
酒可紅雙頰，愁能白二毛。
對樽前儘可開懷抱。
“天若有情天亦老”，且休教少年知道。
李賀說“天若有情天亦老”，所以作者引這一句意在說明人若無情人不愁。但若非不食人間煙火，誰又能無情不愁？故而就有人造出“忘情水”，讓人可以在醉鄉中一避千愁，可以“紅雙頰”而“開懷抱”。但借杯中物消愁忘情似乎“少年”不宜，哪有勸血氣方剛的年輕人忘情之理？且要想讓他們“知道”情之累人酒可忘情，恐怕也只是徒勞；而老先生們悟出這點，倒也真費心血，自不肯輕易告訴他們。作者“且休教”三字的用意大體如此罷。
33.奧敦周卿 ［雙調]蟾宮曲•西湖
西山雨退雲收。
縹緲樓臺，隱隱汀洲。
湖水湖煙，畫船款棹，妙舞輕謳。
野猿搦丹青畫手，沙鷗看皓齒明眸。
閬苑神州，謝安曾遊。
更比東山，倒大風流。
此曲描繪如畫的西湖山水，筆法細膩。詩人抓住雨後西湖煙水繚繞，如幻如夢的特色，著力加以渲染。此中人物的活動，但見其聲，未見其形，使畫面更具活力。“野猿”、“沙鷗”兩句，突出自然景色，又暗喻只有閒雲野鶴之人，才能得此自然之趣。在作者的筆下，野猿與水鳥同畫家與美人融為一體，頗有天人合一之趣。最後借東晉謝安遊閬苑的風流逸事，更為這絕妙丹青憑添了幾許浪漫與神韻，整個意境富有生機，愉人眼目。
34奧敦周卿 ［雙調]蟾宮曲•西湖
西湖煙水茫茫。百頃風潭，十里荷香。
宜雨宜晴，宜西施淡抹濃妝。
尾尾相銜畫舫，盡歡聲無日不笙簧。
春暖花香，歲稔時康。
真乃“上有天堂，下有蘇杭”。
這是支描景小曲，描寫西湖之美。詩人眼中的西湖，有如“天堂”，詩融宋蘇軾、柳永狀西湖詩詞為一體。繪出西湖碧波盪漾、荷花飄香、晴陰皆美的自然風光，令人神往。同時於自然之景中有遊船、笙樂等人的活動，展示出一派歡歌笑語、天順民昌的盛世之景。讚美西湖生氣盎然、甜美和熙、勝似“天堂”，溢美之詞漾溢其間。
35.關漢卿 [南呂]四塊玉•別情
自送別，心難捨，一點相思幾時絕。
憑闌袖拂楊花雪。
溪又斜，山又遮，人去也。
此曲寫女子對情人的相思之情。女主人公送別自己的情人後，情人在心中仍駐留難忘，令人痛苦欲絕。想登高眺望他離去的背影，但終被關山阻隔，這更使她肝腸寸斷，在此處，外在自然景物並非主人公心情的寄託，它只是更加強化了主人公內心的孤寂與苦悶。
36.關漢卿 [商調]梧葉兒•別情
別離易，相見難。
何處鎖雕鞍？春將去，人未還。
這其間。
殃及殺愁眉淚眼。
此曲為關漢卿寫離愁別緒之作，語言質樸，感情激越，毫無遮攔。這也是關漢卿自身性格的真實寫照，正所謂“文如其人”。語詞平易，讀之摧人淚下。
37.關漢卿 [雙調]大德歌•春
子規啼，不如歸，道是春歸人未歸，幾日添憔悴。
虛飄飄柳絮飛，一春魚雁無消息，則見雙燕鬥銜泥。
曲子以“歸”為詩眼。首句“子規啼”，因其聲若“不如歸去”，能發閨婦懷遠之情。二、三句妙用三個“歸”字，貼切、自然流暢，強烈地傳達出思念的情感。在飄飄柳絮襯托之下，“添”字尤見精神，準確地把握了因“思”而起的恍惚神態。末句寫眼前景，以雙燕銜泥營巢繼續映襯和強化濃郁的思念和獨寂之情。
38.關漢卿 ［雙調]大德歌•夏
俏冤家，在天涯，偏那裡綠楊堪繫馬。
困坐南窗下，數對清風想念他。
蛾眉淡了教誰畫？
瘦巖巖羞戴石榴花。
該曲大膽潑辣地寫相思之情。一個“俏”字傳神至極，把愛與恨交織在一起，表面上埋怨“綠楊”，骨子裡卻怨恨愛人不知早歸，不珍惜愛情。“困坐”二句詞淺意深，清風和美，情思更濃。末兩句用典，將躁動不安的苦思託現出來。曲貴新奇，然而，這支曲子蘊藉含蓄，辭盡意未休，具有詞的風格。
39.關漢卿 ［雙調]大德歌•秋
風飄飄，雨瀟瀟，便做陳搏睡不著，
懊惱傷懷抱，撲簌簌淚點拋。
秋蟬兒噪罷寒蛩兒叫，淅零零細雨打芭蕉。
起著三句寫風、寫雨、寫長夜不眠，由景入情，直入懷抱。“飄飄”、“瀟瀟”雙聲疊韻，音響悠長，倍增空寂之情。四、五句寫女主人公愁苦情狀。在準確地捕捉這一典型細節以後留下空間，讓讀者想像補充，其閨房幽情在充實中越發空靈。最後二句繼續寫景，景語皆情語，蟬噪蛩鳴，雨打芭蕉，進一步凸現女主人公愁苦的心境。如果說在《春》、《夏》兩支小令裡，尚侷限於由於憂思而形容憔悴、瘦骨嶙峋的話，那麼在《秋》這支小令裡，她的憂思就勢如潮湧，終於沖決感情的堤壩，傷心的淚水滾滾而下了。不言而喻，“撲簌簌淚點拋”，就是對這位女主人公的悲涼心境的具體展現。小令以大自然的秋聲寫人物心靈的感受，聲情並茂，直率中見委婉，委婉中情更真。
40.關漢卿 ［雙調]大德歌•冬
雪紛紛，掩重門，不由人不斷魂，瘦損江梅韻。
那裡是清江江上村，香閨裡冷落誰瞅問？
好一個憔悴的憑欄人。
該曲用“雪紛紛，掩重門”表示冬天的季節，以梅妃的故事作比，表明思婦由於懷念遠方丈夫而變得削瘦，失去了往昔的風韻。重點句則是最後的“好一個憔悴的憑欄人 ”。在大雪紛飛，家家緊閉重門這樣嚴寒的日子裡，冒雪憑欄遙望遠方歸人。在漫天風雪中，惟有她依欄遠望、凝思，表達思念之情的深沉嚴冬都封殺不了。
41.關漢卿 ［雙調]碧玉簫
膝上琴橫，哀愁動離情，指下風生。
瀟灑弄清聲，鎖窗前月色明，雕闌外夜氣清。
指法輕，助起騷人興。
聽，正漏斷人初靜。
此曲表現出彈琴人豐富、深沉的感情世界，外在景物的清朗、寂謐，暗示著他感情世界的真摯與美好，和曲內容的離愁別緒又使得琴師本人及整個外在世界又點染上些許哀愁，而這一切，令讀者同琴師一起進入一個景、情、人與音樂交融在一起的神遊世界，散曲讀罷，音猶在耳。
42.關漢卿 ［雙調]沉醉東風
咫尺的天南地北，霎時間月缺花飛。
手執著餞行杯，眼閣著別離淚。
剛道得聲“保重將息”，痛煞煞教人捨不得。
“好去者。望前程萬里！”
起首兩句從時空的角度極寫離別瞬間的悲哀，空靈灑脫，以虛帶實，奠定全曲的情感基調。三、四句以對句的形式具體寫女主人公的送別，充實一、二句的內涵。最後三句，在引出女主人公告別之語的同時，突出其複雜的心理變化，極其本色地表達出不能自持的痛苦情態。整個曲子在真切中恰如其分地把握了送別女子時而含蓄時而坦率的情感，刻畫出一個聲淚俱下，依依不捨的痴情女子形象。
43.關漢卿 【南呂】一枝花•不伏老
【南呂一枝花】攀出牆朵朵花，折臨路枝枝柳。花攀紅蕊嫩，柳折翠條柔，浪子風流。憑著我折柳攀花手，直煞得花殘柳敗休。半生來折柳攀花，一世裡眠花臥柳。
【梁州】我是個普天下郎君領袖，蓋世界浪子班頭。願朱顏不改常依舊，花中消遣，酒內忘憂。分茶.竹，打馬藏鬮；通五音六律滑熟，甚閒愁到我心頭！伴的是銀箏女銀臺前理銀箏笑倚銀屏，伴的是玉天仙攜玉手並玉肩同登玉樓，伴的是金釵客歌《金縷》捧金樽滿泛金甌。你道我老也，暫休。佔排場風月功名首，更玲瓏又剔透。我是個錦陣花營都帥頭，曾玩府遊州。
【隔尾】子弟每是個茅草岡、沙土窩初生的兔羔兒乍向圍場上走，我是個經籠罩、受索網蒼翎毛老野雞T踏的陣馬兒熟。經了些窩弓冷箭U槍頭，不曾落人後。恰不道“人到中年萬事休”，我怎肯虛度了春秋。
【尾】我是個蒸不爛、煮不熟、捶不匾、炒不爆響噹噹一粒銅豌豆，恁子弟每誰教你鑽入他鋤不斷、斫不下、解不開、頓不脫慢騰騰千層錦套頭。我玩的是梁園月，飲的是東京酒，賞的是洛陽花，攀的是章臺柳。我也會圍棋、會蹴V、會打圍、會插科、會歌舞、會吹彈、會咽作、會吟詩、會雙陸。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天賜與我這幾般兒歹症候，尚兀自不肯休。則除是閻王親自喚，神鬼自來勾，三魂歸地府，七魄喪冥幽，天那，那其間才不向煙花路兒上走！
著名的戲劇大師關漢卿(祁州今河北安國人同時也是著名的散曲作家。關漢卿的散曲現存套數12，小令35，其中散套[南呂一枝花]《不伏老》是其代表作。以生動活潑的比喻，寫書會才人的品行才華，具有民間曲詞那種辛辣恣肆和詼諧滑稽的風格。“我是個蒸不爛、煮不熟、捶不偏、炸不爆、響噹噹一粒銅豌豆。恁子弟每，誰教你鑽入他鋤不斷、斫不下、解不開、頓不脫、慢騰騰千層錦套頭。……你便是落了我牙，歪了我嘴，瘸了我腿，折了我手，天賜於我這般兒歹症候，尚兀自不肯休”，這正是關漢卿堅韌、頑強性格的自畫像。正是這樣的性格，使他能夠終身不渝地從事雜劇創作，寫出一篇篇驚天地、泣鬼神的偉大作品。白樸的詞和曲，則是另一種風格。他一般注意意境，能和諧地借景描物來襯托人物心理。雖然不少作品也是表現閨怨哀愁，但很少當時散曲中輕佻庸俗的通病，文字清麗，頗有詩意。
44.阿里西瑛 ［雙調]殿前歡•懶雲窩
懶雲窩，醒時詩酒醉時歌。
瑤琴不理拋書臥，無夢南柯。
得清閒儘快活，日月似攛梭過，富貴比花開落。
青春去也，不樂如何？
在作者的“懶雲窩”中，他醒時飲酒作侍。酒醉之時就擊節高歌，不弄絲竹不理書。主人公這樣極端懶散、放縱任性，事實上是一種蔑視功名利祿、追求人性自由精神的表現。這是相當一部分知識分子以疏懶放達與元朝統治者消極對抗的反映。
45.阿里西瑛 ［商調]涼亭樂•嘆世
金烏玉兔走如梭，看看的老了人呵。
有那等不識事的痴呆待怎麼？
急回頭遲了些兒個。
你試看凌煙閣上，功名不在我。
則不如對酒當歌，對酒當歌且快活。
無憂愁，安樂窩。
此曲《嘆世》抒發了不滿朝政時局的情懷。他明說“凌煙閣上，功名不在我”，似乎是一種遁世，但也有其現實意義，在當時元代專制統治時代畢竟是一種反抗。語言本色、自然，堪稱是一首憤世嫉俗的佳作。
46.鄭光祖 蟾宮曲•夢中作
半窗幽夢微茫，歌罷錢塘，賦罷高唐。風入羅幃，爽入疏欞，月照紗窗。
縹緲見梨花淡妝⑤，依稀聞蘭麝餘香。喚起思量，待不思量，怎不思量！
47.商政叔 [越調]天淨沙
雪飛柳絮梨花，梅開玉蕊瓊葩。
雲淡簾篩月華。玲瓏堪畫，一枝瘦影窗紗。
這支小曲是寫冬季雪天的景色：飄揚的雪花如柳絮、似梨花，冬梅卻傲風雪而爭豔。月光從窗簾中照進來，更映襯得那遒勁的梅枝玲瓏可愛又不失風範，如詩如畫。作者借寫風雪中的梅花，而抒發自己不入俗流的情懷。
48.魏初 [黃鐘]人月圓•為細君壽
冷雲凍雪褒斜路，泥滑似登天。
年來又到，吳頭楚尾，風雨江船。
但教康健，心頭過得，莫論無錢。
從今只望，兒婚女嫁，雞犬山田。
此曲為作者祝妻壽之曲，情調明快，韻律自然。全曲洋溢著作者一切順應自然、熱愛生活、以平常心對待一切的心緒。既有濃郁的生活氣息，又有著日常生活中的哲學情趣。
50.盧摯 [雙調]壽陽曲•夜憶
窗間月，簷外鐵，這淒涼對誰分說。
剔銀燈欲將心事寫，長吁氣把燈吹滅。
透過窗子看到的是天空中一輪孤獨的明月，聽到的是簷馬作響，這無限悽清引起未眠人深沉的思念。把燈挑亮，打算將心事書寫，忽然長嘆，又將燈吹滅。小令委婉含蓄地描寫了抒情主人公心事的淒涼、沉重。將燈挑亮而又吹滅，更提示出他在悽楚的夜晚，欲說還休卻又無法打發悲哀的複雜心情。
51.盧摯 [雙調]沉醉東風•秋景
掛絕壁松枯倒倚，落殘霞孤鶩齊飛。
四圍不盡山，一望無窮水。
散西風滿天秋意。
夜靜雲帆月影低，載我在瀟湘畫裡。
此曲通過化用唐人詩句描寫了秋天夜晚洞庭湖的迷人景色。而“不盡山”與“無窮水”則顯得氣象闊大，意境飛動。夜觀雲帆遠去，月兒也離人更近，正所謂“江清月近人”一切都令人陶醉，使人留連忘返，沉入大自然之中而與其合一。
52.盧摯 [雙調]蟾宮曲•蕭娥
晉王宮深鎖嬌娥，一曲離笳，百二山河。
煬帝荒淫，樂陶陶鳳舞鸞歌。
瓊花綻春生畫舸，錦帆飛兵動干戈。
社稷消磨，汴水東流，千丈洪波。
53.盧摯 ［雙調]壽陽曲•別珠簾秀
才歡悅，早間別，痛煞煞好難割捨。
畫船兒載將春去也，空留下半江明月。
這是一支送別曲。作者與珠簾秀雖是短暫相聚卻是感情彌篤，在她要到別處去時，他前往送行依依不捨。他覺得今後只有半江明月與己為伴，實在悽清難耐。這裡用“半江”顯示出作者的體物之細膩，也加強了人不團圓的悲涼感。這裡雖不乏當時文人追逐聲色的因子，但那感情的真摯與深厚，卻絕非是紈絝子弟之流所能比的。
54.盧摯 ［黃鐘]節節高•題洞庭鹿角廟壁
雨晴雲散，滿江明月。
風微浪息，扁舟一葉。
半夜心，三生夢，萬里別。
悶倚篷窗睡些。
此曲描繪雨晴雲散後月夜江景。一場雨剛剛止息，風也變小，雲也散去，只留下水洗過的潔淨天空，空氣也變得清新許多。而此時江平如鏡，映出一輪明月。在靜水江面的一隻小船上，離家萬里的遊子在這萬簌俱寂中進入了夢鄉。全曲詩中有畫，畫中有詩。意境頗佳，引人入勝。
55.盧摯 ［雙調]殿前歡•酒興
酒杯濃，一葫蘆春色醉山翁。
一葫蘆酒壓花梢重，隨我奚童。
葫蘆幹興不窮，誰人共，一帶青山送。
乘風列子，列子乘風。
此曲借山簡故事，寫飲酒遊春的豪興，山翁實是自指。前三句寫把酒在手，未飲已先被春色陶醉。接著寫飲酒賞春，此時酒退居到第二位，鼓漲豪興的首先是青山嫵媚，座座青峰成了一個個的描寫對象。歸來途中，雖微有醉意，卻一點也不疲倦，步履輕快，彷彿如列子御風而行，飄然欲仙。
56.盧摯 ［雙調]蟾宮曲•錢塘懷古
問錢塘佳麗誰邊？
且莫說詩家：白傅坡仙。
勝會華筵，江潮鼓吹，天竺雲煙。
那柳外青樓畫船，在西湖蘇小門前，歌舞留連。
棲越吞吳，付與忘言。
作者在杭州西湖看到一些遊人華宴歌舞，留連忘返的情景，頓起歷史興亡之感。杭州本是南宋的首府，元軍卻從這裡來滅掉了宋朝，使全民族遭到異族壓迫。然而今天的遊人只知尋歡作樂，早已忘掉越王勾踐就在這裡與國人同心協力，發奮圖強，終於滅掉吳國，洗雪恥辱。通過歷史與現狀的對比作者感到故國恢復無望，因而無限感傷。
57.盧摯 ［雙調]沉醉東風•閒居
雨過分畦種瓜，旱時引水澆麻。
共幾個田舍翁，說幾句莊家話。
瓦盆邊濁酒生涯，醉裡乾坤大。
任他高柳清風睡煞。
作者讓我們看到了日常生活中的農家樂，種瓜與澆麻，關心生產，關心老農與莊稼。既有生活情調，又有社會內容，昭示出作者積極向上的生活態度，也表現出他不滿當年時局，不願與濁世中的政治交涉，寧可到醉夢裡去尋找心靈的棲處。
58.盧摯 ［雙調]沉醉東風•七夕
銀燭冷秋光畫屏，碧天晴夜靜閒亭。
蛛絲度繡針，龍麝焚金鼎。
慶人間七夕佳令。
臥看牽牛織女星，月轉過梧桐樹影。
作者化用唐杜牧《七夕》，繪製成一幅靜夜（望天河）圖，並賦予新的內容、新的意境。七夕之夜，月明風清，人們焚起香來慶賀節日。渴望著心靈手巧的女子也拿出了針錢在梧桐樹影下乞巧，看牛朗織女相會。因此此曲具有一定的民俗學價值。
59.盧摯 ［雙調]蟾宮曲•寒食新野道中
柳濛煙梨雪參差，犬吠柴荊，燕語茅茨。
老瓦盆邊，田家翁媼，鬢髮如絲。
桑柘外鞦韆女兒，髻雙鴉斜插花枝。
轉眄移時，應嘆行人，馬上哦詩。
這支曲子所寫景象喜人，表現出作者對農民懷有深厚的感情和濃烈的平民意識。此曲抒寫作者於清明前在新野道中看到的農村景象。開頭三句是寫自然景色。接著是寫老年人的悠閒生活。“桑拓”兩句是寫孩子們的快樂生活。最後三句是寫作者看到這些景象後，感到無比的喜悅，情不自禁地“轉眄移時”，在馬上不住吟詩稱頌。
60.盧摯 ［雙調]沉醉東風•閒居
恰離了綠水青山那答。
早來到竹籬茅舍人家。
野花路畔開，村酒槽頭榨。
直吃的欠欠答答。
醉了山童不勸咱，白髮上黃花亂插。
此首小令寫飲酒的意趣。全篇語言皆為口語，無一生僻字，無一句直接抒情語，明白如話，卻形象生動，甚是傳神。綠水青山、竹籬茅舍的景色，構成了生動活潑的田園生活圖景，使人賞心悅目；野花路開，村酒槽榨的畫面，充滿田園情趣，畫面清晰，色彩豔麗，又富有流動感，充滿生機。“直吃的欠欠答答”一語，直畫出主人公將一切置之腦後的酩酊醉態。“醉了山童不勸咱”二句，對山村稚子頑皮神態的刻畫，極富動態美，使全詩洋溢著歡快活潑的氣氛。
61.庾天錫 ［雙調]蟾宮曲
環滁秀列諸峰。
山有名泉，瀉出其中。
泉上危亭，僧仙好事，締構成功。
四景朝暮不同。
宴酣之樂無窮，酒飲千鍾。
能醉能文，太守歐翁①。
這首小令賦歐陽修的《醉翁亭記》事，有懷才不遇、借酒澆愁之意，作者在自己和歐陽修之間發現了身世經歷的相似之處。作者和歐陽修作為文人兼官吏，本身就存在著理想的浪漫與現實的冷酷之間的矛盾。特別是在元代更為黑暗的社會現實中，這種矛盾更為突出，作者心中更有一種被撕裂的痛苦。全曲在沉醉山水的背後潛伏著一縷失落的愁緒。縱情山水只求一醉，只有用酒來麻木自己痛苦的心靈。全曲詞意雖脫胎於古文，但作者把它壓縮成一首小令後卻又能保持精粹、不失原意，顯示出很高的藝術才能。
62.庾天錫 ［雙調]雁兒落過得勝令
名韁廝纏挽，利鎖相牽絆。
孤舟亂石湍，羸馬連雲棧。
宰相五更寒，將軍夜渡關。
創業非容易，昇平守分難。
長安，那個是周公旦？
狼山，風流訪謝安。
這支曲子表現了詩人對江山社稷的擔憂。“名”如“韁”、“利”如“鎖”，在名利的怪圈中，人們勾心鬥角，爭風吃醋，這是詩人切身的感受，也是對當時黑暗社會的真實描繪。“亂石湍”，“連雲棧”，回顧到創業時的艱難環境。“五更寒”，“夜渡關”，讚歎開國元老們勵精圖治艱苦奮鬥的創業精神。撫今追昔，詩人發出了“守業難”的感慨。針對黑暗的現實，詩人不禁問到“那個是周公旦”，誰又是真正為國為民的呢？最後把希望寄託在山野遺賢身上，決心尋訪像謝安那樣的人才，讓他們為國出力。
63.馮子振 ［正宮]鸚鵡曲•農夫渴雨
年年牛背扶犁住，近日最懊惱殺農父。
稻苗肥恰待抽花，渴煞青天雷雨。（么）
恨殘霞不近人情，截斷玉虹南去。
望人間三尺甘霖，看一片閒雲起處。
這首曲子寫農夫渴雨，用農民的口吻來寫，極為質樸自然，富有生活氣息。“年年牛背扶犁住”，是說農夫們終生從事農業，以此為生。但是正當農作物抽穗揚花最需要雨水之時，天公卻不作美，久旱不雨。他們盼望雨水救活莊稼。但天象卻呈無雨的徵兆，使人著急。作者心情與農夫一樣，遙望長天，希望有一片閒雲或許會降下甘露。這是他內心真誠的祈求，表現出他關心人民疾苦與農民同喜憂的精神。
64.王實甫 ［中呂]十二月過堯民歌•別情
自別後遙山隱隱，更那堪遠水粼粼。
見楊柳飛綿滾滾，對桃花醉臉醺醺。
透內閣香風陣陣，掩重門暮雨紛紛。
怕黃昏忽地又黃昏，不銷魂怎地不銷魂。
新啼痕壓舊啼痕，斷腸人憶斷腸人。
今春香肌瘦幾分？摟帶寬三寸。
本曲由《十二月》和《堯民歌》兩支曲子組成，是小令的一種變體。曲子著意描繪春日的別情，用“自別後”三字總領全篇。曲子的前半部分，作者別具匠心，一連推出三組工整對仗的句式，從與別情有關的遙山、遠水、楊柳、桃花入手，刻意渲染環境，為寫內閣、重門內的閨怨作鋪墊。其中疊詞隱隱、粼粼、滾滾、醺醺、陣陣、紛紛，尤其值得重視，它成功的凸現了悱惻幽怨的藝術氛圍。曲的後半部分，一口氣連用四個連環句，其格調和諧美妙，深入事理，鞭辟入裡地揭示出黃昏時節女主人公孤獨傷感的心情。
66.真氏 ［仙呂]解三酲•奴本是明珠擎掌
奴本是明珠擎掌，怎生的流落平康。
對人前喬做作嬌模樣，背地裡淚千行。
三春南國憐飄蕩，一事東風沒主張，添悲愴。
那裡有珍珠十斛，來贖雲娘。
此曲自述身世，感情真切悲傷，可謂字字血淚。昔日明珠為娼；人前喬妝與背後淚落，處處構成鮮明對比。而父母望眼欲穿，自己青春飄零，欲脫苦海而無財力，對前途命運的無望，都反襯出對跳出火坑的渴盼，更令人愴然涕下。全篇如泣如訴，深切反映了古代妓女的苦難和哀怨。且用自述口吻，自然流暢，不假雕飾，本色天成，全憑真情血淚感人，讀來使人為其悲劇性命運而長嘆。
67.趙孟頫 ［仙呂]後庭花
清溪一葉舟，芙蓉兩岸秋。
採菱誰家女，歌聲起暮鷗。
亂雲愁，滿頭風雨，戴荷葉歸去休。
一群美麗純潔的農家少女盪舟在清清的河水中，唱著漁家歌謠，歌聲飛入荷花叢中，驚起了一群棲息的水鳥，畫面變得明快活潑起來。但“亂雲愁”卻作了個陡轉。風雨欲來，而採蓮少女卻處亂不驚，從容不迫地採下一莖綠荷葉戴在頭上作雨具，返舟歸家。全曲也許寄託著處於政治風雲變幻中的趙孟頫的歸隱之心。
68.劉燕歌 ［仙呂]太常引•餞齊參議歸山東
故人別我出陽關，無計鎖雕鞍。
今古別離難，蹙損了蛾眉遠山。
一尊別酒，一聲杜宇，寂寞又春殘。
明月小樓間，第一夜相思淚彈。
此曲系一首別離曲，情感真摯、深沉。特別是“無計鎖雕鞍”句把不忍離別的心情刻畫得淋漓盡至，表現出下層婦女重情篤義的美好情懷。用“別酒”、“杜宇”、“明月小樓”等傳統吟別意象卻又能寫出新意新境。在晚春時節，離別之人在杜鵑的悲啼中對酒相望淚眼。此種離別情景是離人別後的回憶，為虛境。而此時的“明月小樓”及倚樓“相思淚彈”則為實境，虛實相映，和前句“無計鎖雕鞍”相呼應。通過此曲，我們可以看出一代才女的藝術水準。
69.馬致遠 ［雙調]夜行船•秋思
百歲光陰如夢蝶，重回首往事堪嗟。今日春來，明朝花謝，急罰盞夜闌燈滅。
[喬木查] 想秦宮漢闕，都做了衰草牛羊野。不恁麼漁樵無話說。縱荒墳橫斷碑，不辯龍蛇。
[慶宣和] 投至狐蹤興兔穴，多少豪傑。鼎足三分半腰折，知他是魏耶？知他是晉耶？
[落梅風] 天教你富，莫太奢。無多時好天良夜。富家兒更做道你心似鐵，爭辜負了錦堂風月。
[風入松] 眼前紅日又西斜，疾似下坡車。不爭鏡裡添白雪，上床與鞋履相別。莫笑巢鳩計拙，葫蘆提一向裝呆。
[撥不斷] 利名竭，是非絕。紅塵不向門前惹，綠樹偏宜屋角遮。青山正補牆頭缺，更那堪竹籬茅舍。
[離亭宴煞] 蛩吟一覺才寧貼，雞鳴萬事無休歇。爭名利，何年是徹。看密匝匝蟻排兵，亂紛紛蜂釀蜜，鬧穰穰蠅爭血。裴公綠野堂，陶令白蓮社。愛秋來那些：和露摘黃花，帶霜烹紫蟹，煮酒燒紅葉。想人生有限杯，渾幾個登高節？囑咐俺頑童記者：便北海探吾來，道東籬醉了也。
秋思本是我國古典詩詞的傳統題目之一。長期以來，人們由這一題目生出的無數感慨，已使秋思的詞義本身便凝聚著思索自然之秋和人生之秋的豐富內涵。而馬致遠《秋思》更是包孕弘深、獨具一格。這一套曲將參透名利、離絕是非的處世哲學寄託在嘆古諷今、嘲風弄月的牢騷裡，濃縮了他在《陳摶高臥》、《黃粱夢》等劇目和其他散曲中反覆宣洩的內心苦悶，表現了他因半世磋跎、飽諳世情而形成的縱酒肆志、超然塵外的人生態度。對於人生意義的探索，可說是文人詠懷的一個永恆的主題。從先秦到兩宋，凡是進步的文人，即使處在最黑暗的時代和最坎的境遇中，無論怎樣昏酣遺世，在內心深處總還多少保留著一點立功立德的理想。但是，任何一個時代都不曾象元代這樣善惡顛倒、是非不分；這樣把文人打入社會的最底層。因而元代文人對現實大多是徹底絕望的：“青史內不標名”、“把功名富貴都參破”（張養浩《辭官》），“無是無非快活煞”（孛羅御史《辭官》），仕途順利的文人尚且作如是之想，壓在社會下層的文人也就可想而知了。馬致遠的《秋思》正是將這種看穿一切的普遍情緒提到歷史的高度來認識，更集中更凝鍊地反映了元代憤世疾俗者的共同心理狀態。
70馬致遠 [南呂]四塊玉•恬退
酒旋沽，魚新買。
滿眼雲山畫圖開。
清風明月還詩債。
本是個懶散人，又無甚經濟才。
歸去來。
這首曲子表現了作者懷才不遇，對當時社會不滿的心情。“懶散”、“無甚經濟才”，表面上看似乎是自謙，其實更是反語與諷刺。尤其是“無甚經濟才”句，響徹著與當時社會及傳統文化的不和諧的音調，昭示出作者的清高品格。
71.馬致遠 [南呂]四塊玉•馬嵬坡
睡海棠，春將晚。
恨不得明皇掌中看。
“霓裳”便是中原患。
不因這玉環，引起那祿山。
怎知“蜀道難”！
這首曲子借唐玄宗與寵妃楊玉環終日遊戲作樂，發出了興亡之嘆。但作品對楊玉環的責備重於玄宗，表明作者由於歷史觀的侷限，仍有“女人禍水”的消極思想。這就減弱了這首詠史詩的份量。但全曲造詞清新、暢達自然，後世流傳甚廣。
72.馬致遠 [越調]天淨沙•秋思
枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。
夕陽西下，斷腸人在天涯。
《天淨沙》一曲，篇幅雖短，卻為極多人所知曉，不失為千古絕唱。短短二十八字，刻劃出一幅非常真實生動的秋郊夕照圖。起首三句為鼎足對，一連推出九幅畫面：枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬，以景託景，景中生情，在蒼涼的背景上勾勒出行旅之人飄泊不定而又憂愁的情懷。這裡，作者創造性地將孤立的自然物精巧地組合在一起，使整個畫面富有流動感、生命感。同時，有意識地突出畫面的昏暗陰冷，以便充分表現“斷腸人”浪跡天涯的濃烈的羈旅愁懷。
73.馬致遠 ［南呂]四塊玉•紫芝路
雁北飛，人北望，拋閃煞明妃也漢君王。
小單于把盞呀剌剌唱。
青草畔有收酪牛，黑河邊有扇尾羊，他只是思故鄉。
該曲前四句對比著來描繪漢君王和小單于的不同心情。漢君王思念昭君而北望，表現出無限的痛苦與懊悔；小單于則面對昭君舉杯暢飲得意歡唱。作者此種描寫，對前者表現出極大的同情，對後者則帶有民族意識的憎惡。曲的最後三句是寫昭君身處異域時對家鄉的思念。正如杜甫《詠懷古蹟》所寫的那樣：“畫圖省識春風面，環佩空歸月夜魂。”（元帝只能在畫圖中約略地看識昭君青春的面容，魂靈只有在月夜才能歸來。）這支曲也可以說是和作者的雜劇《漢宮秋》有著同樣的主題。
74.馬致遠 ［雙調]壽陽曲•遠浦帆歸
夕陽下，酒旆閒，兩三航未曾著岸。
落花水香茅舍晚，斷橋頭賣魚人散。
夕陽西下、百鳥入林，在外勞作的人也大多回家了。酒店裡好像也顯得寧靜閒適，連酒幌子都不再飄蕩。一切都慢慢地靜下去，黑下去，只有幾隻船兒還未曾靠岸，可能是晚歸的漁船，也可能是趕路的航船，但送來的只有櫓聲和燈影。漁人散落的居所沿水分佈，空氣裡彌滿著花香，連水好像也變得香了。當一切都歸於無聲時，小橋流水旁賣魚人也溶於夜色之中，一切都浸入了止水般的恬靜和寧謐。全曲僅用二十七個字便寫出了江南漁村的閒適生活。元代西揭斯寫有《遠浦帆歸》詩：“冥冥何處來，小樓江上開。長恨風帆色，日日誤朗回。”該詩描繪的是一幅思婦候門的場景，表現閨怨的主題。馬致遠的這支小令，描繪的是一幅江村漁人晚歸圖，表現出嚮往寧靜生活的主題。全曲境界清淡閒遠，遠浦，酒旗，斷橋，茅舍，遠景近景，相得益彰，顯得清疏而又淡雅。
75.馬致遠 ［雙調]壽陽曲
一陣風，一陣雨，滿城中落花飛絮。
紗窗外驀然聞杜宇，一聲聲喚回春去。
晚春時節的“一陣風，一陣雨”，就要把春天帶走，而不是“風雨送春歸”。風捲起滿城飛絮，雨摧落花滿城。這形象地點化出暮春時節的景物特點。突然聽到紗窗外杜宇聲聲啼叫，“不如歸去”，希望杜宇把春叫回去，春欲歸去，又是暮春時節，時間的流逝特別快，更帶惜春之情。
76.馬致遠 ［雙調]壽陽曲•瀟湘夜雨
漁燈暗，客夢迴。一聲聲滴人心碎。
孤舟五更家萬里，是離人幾行情淚。
遠離家鄉的遊子在孤舟之中被雨聲驚醒，知道自己已離家千里，陪伴自己的只有那盞昏暗的燈。夜雨燈光之中，遊子難以入眠，想到了自己坎坷的命運，故鄉的親人，不禁落淚如雨，淚水和船外連綿不斷的雨水連在了一起。因此，曲子取名“瀟湘夜雨”是對主客觀情景的統一。
77.馬致遠 ［雙調]蟾宮曲
咸陽百二山河，兩字功名，幾陣干戈。
項廢東吳，劉興西蜀，夢說南柯。
韓信功兀的般證果，蒯通言那裡是風魔？
成也蕭何，敗也蕭何，醉了由他！
這首曲子表現作者的歷史觀和政治觀，將人們帶入過去的歷史之中，讓人們從中吸取教訓。咸陽為易守難攻之地。可是，為了功名二字，這裡卻戰事頻仍！楚漢相爭，結果是項羽兵敗，自刎於烏江邊上。劉邦卻憑藉漢中和蜀地的人力物力，取代了秦朝。這些歷史的紛爭，其實有如“南柯一夢”。最後打敗項羽的功臣也被殺被逼瘋。功名權位沒有什麼值得留戀的，還是痛飲美酒，由他醉去吧！這個曲子借對歷史事件的回顧與評說，表現了對功名利祿的厭惡。對現實政治表示了反感。全曲有濃厚的厭世情緒。
78.馬致遠 ［雙調]撥不斷•嘆世
布衣中，問英雄，王圖霸業成何用？
禾黍高低六代宮，楸梧遠近千官冢？
一場惡夢。
曲子表現了作者濃重的嘆世情緒。在作者看來，古今英雄爭王稱霸，做得高官顯赫，但最終化為塵土，這如同做了一場惡夢一樣，沒有什麼意義。不難看出曲子中流露出的歷史虛無感和厭世感，這也是元代文人作品中一個比較普遍的現象。
79.馬致遠 ［雙調]壽陽曲•山市晴嵐
花村外，草店西，晚霞明雨收天霽。
四圍山一竿殘照裡，錦屏風又添鋪翠。
這支曲子寫傍晚小山村雨過天晴的秀美景色。仰望天空，天空明淨如洗，晚霞又照得滿天光華絢豔，景色極為迷人。山村小鎮四周的山巒，籠罩在夕陽的光輝裡，給人一種柔和而明麗的感覺。本來就很美的像是小鎮屏風的山巒，經過雨水的洗濯，又在夕陽的映照之下，還飄散著薄紗似的水汽，顯得格外青翠，像是在原來的綠色上添上一層綠色。天上的晚霞和四周的山色，給這個山村小市增添了靜謐氣氛和美麗景色。
80.馬致遠 ［雙調]清江引•野興
西村日長人事少，一個新蟬噪。
恰待葵花開，又早蜂兒鬧，高枕上夢隨蝶去了。
元代前期整個社會就已經變得腐敗黑暗，馬致遠在半世飄泊之後厭倦了世事，遂生退隱之心。這支曲子即是表現他隱居鄉村的村野逸情。在遠離塵囂的僻遠鄉村，人際關係變得簡單，人與人之間交往的繁瑣俗事也少了不少。閒來無事聽蟬鳴、看葵花開放，又看前來採花粉的蜜蜂，高枕而眠進入了夢鄉。像莊周夢蝶一樣，作者也在夢中分不清自己和蝶了。
81.範康 ［仙呂]寄生草•酒
常醉後方何礙，不醉時有甚思。
糟醃兩個功名字。
醅淹千古興亡事，曲埋萬丈虹霓志。
不達時皆笑屈原非，但知音盡說陶潛是。
此曲多嬉笑怒罵，看去似乎作者對人生已經厭倦，“但願長醉不願醒”實際上是對當時社會現實的一種消極反抗。小令先以設問形式肯定了自己的人生態度，接著連用三個與酒相關的“糟醃”、“醅淹”、“曲埋”等詞。把“功名”、“興亡”、“虹霓志”全部予以否定，具有振聾發聵之力。視功名如糞土，寧願在壺裡乾坤中尋找生活的寄託，也不願到名利場中去追腥逐臭。
82.曾瑞 ［南呂]四塊玉•嘆世
羅網施，權豪使。
石火光陰不多時。
劼活若比吳蠶似。
皮作錦，繭做絲。
蛹燙死。
此曲表現作者對黑暗社會的不平之鳴。抨擊以權設網，陷害良民的貪官汙吏，認為他們做惡多端到頭來做繭自縛，害人猶如害己，其下場必然可悲。是作者對貪官汙吏及黑暗的社會現實又一憤怒的詛咒。
83.曾瑞 ［南呂]罵玉郎過感皇恩採茶歌•閨情
才郎遠送秋江岸，斟別酒唱陽關，臨歧無語空長嘆。
酒已闌，曲未殘，人初散。
月缺花殘，枕剩衾寒。
臉消香，眉蹙黛，髻松鬟。
心長懷去後，信不寄平安。
拆鸞鳳，分鶯燕，杳魚雁。
對遙山，倚闌干，當時無計鎖雕鞍。
去後思量悔應晚，別時容易見時難。
這首小令描寫了思婦的微妙複雜的思夫之情。全曲先是細膩地描繪了女子與愛人江岸惜別難割難捨，後又多方面描摹她思念情人的種種心態。而丈夫不在身邊，也懶於梳洗打扮。臉也不搽香粉，眉是長愁鎖，頭髮也不再光潔整齊，將女子思夫的深情表達得淋漓酣暢。
84.曾瑞 ［南呂]四塊玉•酷吏
官況甜，公途險。
虎豹重關整威嚴。
仇多恩少人皆厭。
業貫盈，橫禍添。
無處閃。
吏治的黑暗，在元朝尤甚，像關漢卿的《竇娥冤》所反映的那樣，這首曲子，也形象地諷刺與警告了使用嚴刑峻法的官吏，指出他們虐殺百姓，必有惡報，無好下場。是對他們的當頭一棒。作者對元朝酷吏的專橫多有體驗，因而作品充滿了現實主義批判力量。
85.曾瑞 ［中呂]山坡羊•自嘆
南山空燦，白石空爛，星移物換愁無限。
隔重關，困塵寰，幾番肩鎖空長嘆，百事不成羞又赧。
閒，一夢殘；幹，兩鬢斑。
該曲是作者對自己懷才不遇、虛度年華的悲嘆。起筆“南山空燦，白石空爛”，借用甯戚自薦典故，感嘆自己的一事無成。“星移物換愁無限”表示作者對歲月流逝的憂慮。“隔重關，困塵寰”，前一句講的是有心報國，卻被關山阻隔，難見天子；後一句則是感嘆自己雖然是學富五車，才高八斗，但卻困於下層社會。作者只有緊鎖愁眉，仰天浩嘆。思想情感表達得極其哀絕悽婉。“百事不成羞又赧”，是緊承上句而生髮的心理感受。“閒，一夢殘；幹，兩鬢斑”，封建時期的文人，雖然以嘯傲煙霞為高逸之舉，但治國平天下的功名念頭卻拋舍不開，這種矛盾的心情，便是獨善其身的舉動與兼善天下的理想之間的衝突。雖然曾瑞“灑然如神仙中人”，但此刻心境，也是失落空虛羞交加。在這樣的社會中，作者無論進退都陷入一種尷尬境地，這是由不得個人決定的。回天乏術，只有一聲感嘆。
86.白樸 [雙調]得勝樂
獨自走，踏成道，空走了千遭萬遭。
肯不肯疾些兒通報，休直到教擔閣得天明瞭。
這首曲子表現男主人公對所愛對象鍥而不捨的追求與急欲見面的迫切心情。空庭獨自俳徊，來來回回竟然踏出一條小徑，可見執著，可見迫切。可是對方卻遲遲不肯表態，真是令人急煞。這首曲妙在文字簡潔卻內涵豐富，不但表現男子的焦急，對女方的矜持猶豫，也從側面有所表現，不但畫面生動，形象感人，心理的微妙變化，亦頗為耐人尋味。
87.白樸 [雙調]得勝樂
紅日晚，殘霞在，秋水共長天一色，寒雁兒呀呀的天外，怎生不捎帶個字兒來？
這首曲子寫作者對友人的思念之情。“紅日晚，殘霞在，秋水共長天一色”，一幅絕妙的秋景圖：紅日照著西天的彩霞，燦爛了半邊天，遠處水天相接，構成一片動人的絢麗。一行寒雁從空中掠過，呀呀的叫著向遙遠的南方飛去。為什麼它一個字的消息也不給我捎來呢？這最後一句更加濃了整篇作品的悽苦悲涼。夕陽、殘霞、秋水、寒雁，這些冷色調的意象與作者淒涼的心情相呼應，雖也化用前人詩句卻也了無痕跡。
88.白樸 [中呂]陽春曲•題情
從來好事天生儉，自古瓜兒苦後甜。
奶孃催逼緊拘鉗，甚是嚴，越間阻越情忺。
此曲表現少女反抗封建禮教追求自由美好愛情的強烈願望，語言質直有力，頗有古代民歌小調色彩。“從來好事天生儉，自古瓜兒苦後甜”說明任何好事都像瓜兒要先苦後甜一樣，歷經磨難方能成功。“奶孃催逼緊拘鉗，甚是嚴，越間阻越情忺。”古代少女居於深閨，從小就被家長嚴加看管，但是人的自然天性、對美好愛情的嚮往與追求，卻關鎖不住。最後少女的態度表達得極為分明，口吻犀利，活現出一個沖決封建羅網的女子形象。
89.白樸 ［雙調]沉醉東風•漁夫
黃蘆岸白蘋渡口。
綠楊堤紅蓼灘頭。
雖無刎頸交，卻有忘機友。
點秋江白鷺沙鷗，傲殺人間萬戶侯。
不識字煙波釣叟。
曲子先用“黃蘆”“白蘋”“綠楊”“紅蓼”等自然景物組成了一個遠離塵囂的自然環境，表現了無拘無束自由自在生活的漁夫情致，並將其與“萬戶侯”們作比，肯定乃至歌讚了前者的生活方式與品格情操。這種對立描繪，乃是在作者心中貴族與平民之對立的外在表現。這是當時部分知識分子反叛傳統的心理外化，也是當時的黑暗腐敗的官場給作者造成的反叛心理造成的。
90.白樸 ［雙調]慶東原
忘憂草，含笑花，勸君聞早冠宜掛。
那裡也能言陸賈！
那裡也良謀子牙！
那裡也豪氣張華！
千古是非心，一夕漁樵話。
此曲和《漁夫》篇有著相似的思想主題。在這裡，作者勸友人且莫貪戀功名富貴，儘早辭官歸隱。表現出作者本人超脫、放達的思想和瀟灑的性格。白樸借姜子牙、陸賈、張華等歷史人物的命運遭際，說明元王朝不重人才，英雄無用武之地，不可久戀。此曲內蘊著對友人的深情厚意，同時有著對歷史的發展與人的命運關係的敏銳觀察。
91.白樸 ［越調]天淨沙•秋
孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鴻影下。
青山綠水，白草紅葉黃花。
該曲雖和馬致遠的《秋思》有相似處，但卻又自有特點。首二句以“孤村”領起，著意渲染秋日黃昏的冷寂。“一點飛鴻”給陰冷的靜態畫面帶來了活力，造成曲子抒發情感的轉移。接著詩人用青、綠、白、紅、黃五色，以遠及近、由高到低、多層次多側面立體交叉式地描繪出秋日美麗的景象，使整個畫面充滿了詩意。此曲極富藝術張力，一筆並寫兩面，成功地將秋日遲暮蕭瑟之景與明朗絢麗之景融合在一起，把賞心悅目的秋景作為曲子的主旋律，不失為又一篇寫秋傑作。
92.白樸 ［越調]天淨沙•冬
一聲畫角譙門，半庭新月黃昏，雪裡山前水濱。
竹籬茅舍，淡煙衰草孤村。
該曲選擇一個黃昏的城郊作為具體環境。冷月黃昏，雪山水濱，已是清寒凜冽；淡煙衰草，茅舍孤村，又顯寂寥冷落，更有譙門一聲寒角，平添一分悲涼，空氣中瀰漫的是孤寂和無助的憂傷。它與上一首《秋》的寫法上相近。其一，都是字字寫景，全未直接抒發、陳述作者的情感。作品所要表現的情緒意蘊，是在對景物的描述中透露、折射出來的。其二，也都是通過一組自然景物的意象組合，來構成一幅富有特徵的畫面。另外，這支曲子所表現的情感，也不是一時一地有特定具體內容的情感，它所傳達的，是一種情調，一種意緒，一種內心狀態。
93.鄧玉賓 ［正官]叨叨令•道情
天堂地獄由人造，古人不肯分明道。
到頭來善惡終須報，只爭個早到和遲到。
您省的也麼哥？
您省的也麼哥？
休向輪迴路上隨他鬧？
在元代的文學中、因果報應、輪迴轉世等迷信是極為普遍的，這給下層文人許多安慰，但也麻痺了人們的反抗意志。此曲獨樹一幟，不乏唯物主義思想。開始的“天堂地獄由人造”一句和最後一句“休向輪迴路上隨他鬧”使人如當頭棒喝、催人猛省。全文有著現實和豪放的品格。
94.王伯成 ［中呂]陽春曲•別情
多情去後香留枕，好夢迴時冷透衾。
悶愁山重海來深。
獨自寢，夜雨百年心。
雨夜，在夢中思念自己多情妻子的男子剛剛醒來，這時，才想到妻子已不在身邊，只有枕邊留下來的殘香作伴。圍著被子，主人公仍能感到寒冷，也許是心中的淒冷使然。因為他的悶愁像山一樣重像海一樣深，曲子寫出了男子別妻後相思之情的濃烈。
95.王伯成 ［仙呂]春從天上來•閨怨
巡官算我，道我命運乖。
教奴鎮日無精彩，為想佳期不敢傍妝臺。
又恐怕爹孃做猜。
把容顏只恁改。
漏永更長，不由人淚滿腮。
他情是歹，咱心且捱。
終須也要還滿了相思債。
初戀中的少女對一切都敏感多慮，雖然不一定相信命運，但卦相不好也整天無精打彩的。恐怕父母看出自己的行徑、想化妝又不敢。在這種等待中，日子顯得特別長，在情感的折磨中少女不禁流淚了。同時，她擔心的還有男子的變心與否，心情極為複雜，這幾乎是單純的少女所承受不了的。
96.李致遠 ［越調]小桃紅•碧桃
穠華不喜汙天真，玉瘦東風困。
漢闕佳人足風韻，唾成痕。
翠裙剪剪瓊肌嫩。
高情厭春，玉容含恨，不賺武陵人。
自古詠桃花之作頗多，此首獨以漢家美人寫桃花風韻，情調頓出。細描姿色，淡點慵情，把桃花給寫活了。而以美人傷情喻桃花於東風春雨中之伶仃神態，堪稱絕筆。結尾以武陵人作結，點明瞭自己愛好自然風物的美好高潔情懷與隱逸之情。
97.李致遠 ［雙調]落梅風
斜陽外，春雨足。風吹皺一池寒玉。
畫樓中有人情正苦，杜鵑聲莫啼歸去。
這首小令狀寫離情。前三句寫景，後二句寫情。頭兩句，夕陽西下，春雨豐足。“風吹皺一池寒玉”初看是外在世界的描寫，其實亦是主人公的內心感受，不妨視為過渡句，第四句“畫樓中有人情正苦”才開始正面點題。尾句“杜鵑聲莫啼歸去”，表達了主人公企盼離人早歸的殷切之意，用語含蓄，但卻使相思的悽苦表達得更為深沉。
98.李致遠 ［雙調]水仙子•春暮
荼縻香散一簾風，杜宇聲幹滿樹紅。
南軒一枕梨雲夢，離魂千里同。
日斜花影重重。
萱草發無情秀，榴花開有恨穠。
斷送得愁濃。
晚春時節，杜鵑聲裡，滿樹紅花也要飄落了，一切不禁引起了離人的思情。離人設身處地認為所思念之人和自己有著相同的相思之情。當夕陽西下、花影模糊的時候，離人更觸發了思鄉之愁。而萱草（古人認為有使人忘憂的作用）的茂盛顯得分外無情。石榴花也好像飽含愁恨，使離人愁變得更濃。
99.李致遠 ［雙調]折桂令•讀史
慨西風壯志闌珊，莫泣途窮，便可身閒。
賈誼南遷，馮唐老去，關羽西還。
但願生還玉關，不將劍斬樓蘭。
轉首蒼顏，好覓菟裘，休問天山。
作者一生落魄，壯志難酬。待鬢髮花白時讀到賈誼南遷，馮唐老去，關羽西還時，怎能不感慨萬千深有同感？而以“莫泣途窮，便可身閒”出之，格外蒼涼，格外令人心酸。青絲成白髮，樓蘭劍化為狐裘衣，這正是元代士人的生活與心靈軌跡。以讀史時的慷慨激憤之情起，而以消沉隱逸之情結，感情幽咽曲折。
100.白賁 ［正宮]鸚鵡曲
儂家鸚鵡洲邊住，是個不識字漁父。
浪花中一葉扁舟，睡煞江南煙雨。（麼）
覺來時滿眼青山暮，抖擻綠蓑歸去。
算從前錯怨天公，甚也有安排我處。
乍看該曲是禮讚隱逸生活，實則是抒發懷才不遇的憤懣。說自己是個不識字漁夫實為對社會的憤激之語。以下所描繪的自由自在的漁父生活，也可作如是觀。“算從前錯怨天公”的“算”字，是習用的勉強承認的詞。“錯怨天公”何事作者沒有明講，我們可推知其所怨乃是天公沒有給他安排一個能夠發揮才能的地位。“甚也有安排我處”也並非從心裡表示滿意。此處“甚”字，也是帶有勉強承認的語氣，實質是對天公的安排，極大不滿，暗含著懷才不遇的怨憤。這種情緒，在元代一般漢族文人中普遍存在。當時，在民族歧視政策下，漢族文士多不能為國所用。白賁自然亦然，只是作些地方小官，且為時短暫。這支曲道出了當時一般文士共有的心聲。
101.貫雲石 [雙調]壽陽曲
新秋至，人乍別，順長江水流殘月。
悠悠畫船東去也，這思量起頭兒一夜。
新夥剛到，離人就要分別，月夜江水，離愁滿溢，江水中的月兒也同人一樣不圓；悠悠畫船，獨自東去。冷落孤寂之景，增添了幾多淒涼的離愁別緒。而這還只是開頭的第一夜呵！以後將是無數的夜、無盡的相思，末句最是含蓄悠遠，造成了延宕的審美效果，所謂言有盡而意無窮，能使人對離人別後的生活根據自己的生活體驗去作審美想像，加以補充。
102.貫雲石 [雙調]清江引
競功名有如車下坡，驚險誰參破？
昨日玉堂臣，今日遭殘禍，爭如我避風波走在安樂窩。
此曲系作者辭官後寫的。他辭官是因為看透了“昨日玉堂臣，今日遭殘禍”的官場險惡。當時一個處於高等民族地位的官員，尚總感到這種朝不保夕的危險，於此可見元朝上層統治集團之間也存在著激烈的矛盾與傾軋。因此，避開是非之地，找一個桃花源式的生活之處成為作者遠禍保身的理想。這支曲子深刻反映了當時為官者的這種心態。
103.貫雲石 [中呂]紅繡鞋•歡情
挨著、靠著雲窗同坐，偎著、抱著月枕雙歌，聽著、數著、愁著、怕著早四更過。
四更過情未足，情未足夜如梭。
天哪，更閏一更兒妨甚麼！
此曲的抒情主人公乃是一位年輕女子。開篇一連疊用八個“著”字，生動別緻，真實地表達了戀人難得相會、春宵一刻值千金的急切心情。他們對不容易到來的相聚極為珍惜。所以才有諸多的熱烈動作，而且又有聽、數、愁、怕時間飛逝的心理狀態。“四更過情未足，情未足夜如梭”，“情未足”的重複，更加重了戀人們的急切與恐懼。五更將至，這位女子竟然發出了：“天那，更閏一更兒妨甚麼！”的呼喊，完全為痴情中人之語。如此歌贊男女歡愛，尤其是女性的熱烈與大膽，在元曲中不是多見的。
104.貫雲石 ［雙調]殿前歡
楚懷王，忠臣跳入汩羅江。
《離騷》讀罷空惆悵，日月同光。
傷心來笑一場，笑你個三閭強。
為甚不身心放？
滄浪汙你，你汙滄浪。
作者棄官歸隱的朝野皆熟的經歷使他看問題也比較客觀公正，把屈原的做人與作文分開來加以評價。在這首曲子中，作者憑弔楚三閭大夫屈原，稱其名著《離騷》可與日月同光。但作者又批評他不必跳水，“滄浪汙你，你汙滄浪”，對他死亡的評價和歷代文人的態度相比有著高明之處。表現了他比屈原更為積極的人生態度。
105.貫雲石 ［正宮]小梁州•秋
芙蓉映水菊花黃，滿目秋光。
枯荷葉底鷺鷥藏。
金風蕩，飄動桂枝香。（么）
雷峰塔畔登高望，見錢塘一派長江。
湖水清，江潮漾。
天邊斜月，新雁兩三行。
此曲為貫雲石晚年隱居杭州時所作。他對風光秀麗的杭州懷有深厚感情。該曲極盡西湖秋色之美。其所描繪的乃是一個略顯善意的清爽、沉靜的境界。其深層則是其淡泊名利、飄然出世的思想。在作者筆下，我們看到：西湖亭亭玉立的芙蓉，靜靜地覓食的白鷺。菊花怒放，滿目秋光，金風習習，桂香送爽。登高遠望又見錢塘波湧，一派長江大河氣象。湖水清澈，江潮滾動，天邊已掛斜月，兩三行新雁掠過天空。此曲所擇取的景物和意象，都極富秋之神韻，作者又能將自己的情感融於其中，使得情景合一，加大了情的深度與景的厚度。
106.貫雲石 ［雙調]折桂令•送春
問東君何處天涯？
落日啼鵑，流水桃花。
淡淡遙山，萋萋芳草，隱隱殘霞。
隨柳絮吹歸那答？
趁遊絲惹在誰家？
倦理琵琶，人倚鞦韆，月照窗紗。
此曲寫女子傷春。作者以問句開端：主宰春天的神你到遠方何處去了？這裡只剩下西下的落日和啼叫的杜鵑，以及漂流桃花的溪水。遠山淡淡，芳草茂密，殘霞隱約。這些都是描繪春天的景物，但它在一個滿腹哀怨的女子眼中卻失去了明媚，染上了傷愁。接著，主人公進一步發問：柳絮被風吹到哪裡去了呢？空中的遊絲掛到誰家呢？她的思緒也如同柳絮一樣被風吹走，連琵琶也懶得彈撥，喜歡蕩的鞦韆也蕩不起來了。不知不覺間，月亮已照在窗紗上了。這首小令文雅、含蓄、沉靜，寫盡了一位思春的青年女子的哀愁。
107.貫雲石 ［雙調]清江引•詠梅
南枝夜來先破蕊，洩漏春消息。
偏宜雪月交，不惹蜂蝶戲。
有時節暗香來夢裡。
這是一首優美的詠梅言志的散曲。全篇詠物，句句不離梅花純潔高雅的品性，同時，又是字字言志，正是作者崇尚高潔，不慕名利的高尚人格的寫照。他辭官而隱居，就是此曲的最佳註腳。曲境活潑，格調明朗，如首句“南枝夜來先破蕊”之俊俏，末句“有時節暗香來夢裡”之頑皮，都令人滿口生津，回味無窮。其韻律諧美，用語工巧，也是少見的，如動詞“破”、“洩漏”、“交”、“惹”、“來”，都極恰當地表達了梅花的特徵，且有擬人手法之傳神。修飾詞“先”、“偏宜”、“有時節”、等都有分寸，又不呆板，很是活潑。而“暗香”一詞寫梅花香之妙，雖借用前人詩，卻另有新趣。
108.貫雲石 ［雙調]清江引•詠梅
芳心對人嬌欲說，
不忍輕輕折，
溪橋淡淡煙，
茅舍澄澄月，
包藏幾多春意也。
此曲詠月夜梅花。起用擬人手法，“嬌欲說”三字，意蘊無窮，寫盡梅花的動人神態，惹人憐愛。然後由近及遠，由眼前之梅花說到四周之物色：“溪橋淡淡煙，茅舍澄澄月。”明月清輝，淡煙飄渺，梅花解人，這一切的一切，自然包含有無限的春意！作者是在寫景，同時也在抒情。在傳神寫物的同時，細膩地吐露著自己的微妙情懷，情景交融，物我渾然，自能引起讀者共鳴。
109.貫雲石 ［雙調]清江引•惜別
若還與他相見時，
道個真傳示，
不是不修書，
不是無才思，
繞清江買不得天樣紙。
這是支描寫男子嘆惜與情人離別之苦的小曲。小曲妙在不是直抒別懷的苦味，而是採用“節制”的筆法來表達這種鬱結的情感：先是虛擬與情人相見時告白自己的心跡，繼則採用“否定”的口吻，委曲道來，極寫自己的情致深長；接連四個“不”字，以盤馬彎弓之筆法，故作吞吐頓挫之語氣，不獨將“我”的心跡抖落得酣暢淋漓，而且將曲中“情勢”推到高潮，又為後一句設下懸念，使讀者忍不住要弄個明白：倒底是為什麼？於是，“繞清江買不得天樣紙”句一出，便使人體味出那種表白中所隱含的深摯情感是何等的綿長而寬廣！整支小曲句短情長，曲折深妙，似抑還揚，韻味無窮。
110.貫雲石 ［雙調]清江引•立春
金釵影搖春燕斜，木杪生春葉。
水塘春始波，火候春初熱。
土牛兒載將春到也。
這支小曲本為應酬之作，細審全曲，有“金”，“木”、“水”、“火”、“土”、五字冠於每句之首，各句皆用了“春”字。乃為賦前所定。但作者並未囿於作曲所限，而是扣緊“春”字，全方位地展現立春時節的春景春情，寫得清新自然，情趣橫生。首尾兩句是從風俗角度描繪立春之際的古老而又新鮮的迎春儀式：女子戴金釵，剪綵為燕；人們扮神鞭土牛，則為“迎春”之俗。中間三句從樹梢、水池、地氣諸方面渲染出生機初綻的春意，讀時令人有春風撲面之感。整首小曲用詞極有分寸、“杪”、“始”、“初”皆準確地點出立春時機萬物甦醒，生機萌發的意境，具有很高的藝術表現力。
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