OK点
书法存在的不足是因为形式简单而本质深奥，与实用性混杂的艺术性极度隐秘，导致学习、欣赏和收藏书法者往往脱离艺术规定性进入误区而中招。
书法的误区在于以书写为书法，同样是毛笔字，两者有本质区别。这个区别主要是毛笔字中神韵的有无与雅俗，而不是毛笔字体形式的差别。书法与书写在形式上的差别极为细微，唐孙过庭《书谱》早在一千多年前已经明确指出：差之一毫，失之千里！
那么这个仅一毫的书法生死线是什么？
古往今来数以亿计的写毛笔字的人至死不悟，还有一部分人悟而不能，能够悟而掌握这根书法生死线者历代寥寥。所以唐张怀瓘说：千有余年，数人而已！
我们看看唐以前能掌握这个书法生死线的人都有谁呢？王羲之说：钟、张信为绝伦，其余不足观！很明显，就只有钟、张、羲、献等数人！
那么这根决定书法本质的生死线究竟是什么？唐代人早已说明，就是锥画沙、屋漏痕笔法！为什么古人敢把秘诀明说？因为说明了也没几个人能掌握。
所以自唐代以后千有余年，也就出现了为数不多的真正掌握笔法跳出误区的书法大师，甚至一蟹不如一蟹，多被馆阁、碑石书写的外形所误。
所以书法的误区不是会写楷书或草书的问题，而是会写不会写锥画沙这根生死线的问题。往往有人看到别人草书写得狂了，就会说让他写几个楷书看看，说这些话的人，不知自己已经进入了书法误区。因为不论是草书还是楷书，如果写不出锥画沙笔法，名声再大也只是在书法误区里玩耍。
王乃栋说书画
回答这么宽泛、这么严肃、这么专业的问题，不求你敬仰，但求不招人唾骂！
通常我们都会说中国书法浩如烟海，说博大精深也可以，中国书法早已经根植于中华民族的血脉，成为一种文化图腾、千千万万的中国人为之痴迷，为之骄傲。
但要说到中国书法的不足或误区，恐怕没几个人愿意听，毕竟书法艺术贵为国粹之首。
我的观点是中国书法“对书法外在表现形式与所书写的内容追求统一”要求过高，这也客观上造成了对书法作品的意境过于神话。
比如，王羲之在《兰亭集序》中记录了几十位军政高官在山阴兰亭“修禊”，饮酒赋诗，欣赏山水之美，共享聚会欢乐之情，并抒发了自己对于生死无常的一番感怀。
兰亭序被后世公认为天下第一行书，清风入袖，明月入怀，清新雅致，美不胜收，的确是中国书法史上的艺术奇观。但有人评价《兰亭序》与当时集会的盛况、王羲之微醉迷离、周围山川之美，水草之茂达到高度统一，我看就是不懂装懂，外行赞内行，实在是有些走进书法误区了。
同样的还有颜真卿的祭侄文稿，要说书法艺术水准之高，的确堪称天下第二行书，但要说看出来作者越来越激动，越来越愤怒，越来越难以自控的情绪，我看是今人想象而已。要知道颜真卿写祭侄文稿的时候，他的侄子表兄被杀害已经过去很久，他的愤怒早已经不可能“越来越汹涌澎湃”！
凡此种种，中国书法究竟能不能表现出与书法内容高度一致的意境？我看值得大家深思！我认为书法作品的书体本身，的确可以表现某种不确定的意境，但与书法家本身并无直接关系。
比如，楷书表现出平静、淡定，严谨；隶书可以表现出正气、威武不屈；篆书可以表现出古朴、深藏不漏的见识；行草书可以表现出兴奋、快乐，美好，不拘一格的洒脱；狂草表现放荡不羁的情怀，浪漫，幻想等等。
回答就到这里，个人观点，不敢求同。谢谢！
永书101
从古至今，兰亭序坑人不浅，因是摹本，入笔就就不是王義之的习惯！看看王義之其它字帖不难发现这一点。侧锋入笔，牵细过多笔画雷同，如春字，可见一斑。
临兰亭序学字的结构章法，不能学用笔细节。
云雪书画
自古至今，对何谓是書法？用现代的说法：即“書法定义"是什么？不明确，至少在群众中缺少普及！如果定义普及了，就不会出现以下一些"偽命题"，臂如：
1，正楷是不是书法吗？
2，谁写得最好！
3，书法就是写字，字写得好就是书法家！
4，评论书家作品时，对"形与神"是否美看不懂？
不懂也罢，而只关心那些是“错字“（异体，变形，同音，同意…字，在书法中是“许“的！而在应用文字是写错的）尤感兴趣。
5，误导泛滥：谁最先，谁出于谁，先学谁……。
枚不胜举！
其根本原因是对何谓书法不了解！
关于“何谓书法"！
书法是我國特有的一门伟大的古典艺术。
1，书法使用的工具及材料：
主要是"文房四宝”，即筆，墨，纸，砚。
2，书法作品，“成果“内容组成要素，主要有“诗，印，书，画"。
3，书法追求"诗情画意“！不是简单的"字“写得优劣，更不是唯有王羲之才是神！
4，写字：
写汉字是每亇中國人必须掌握的“工具"，对与错，严格按\\GB标准执行，不是艺术！
书法：
书法是艺术，字体以古代书体
书写，按传统的书体“规矩“书写，与GB旡关。
以上个人看法，供参考！∵
正义83750
👍这问题好，但是太过复杂答起来是几千字的论文才能说点皮毛，时间关系就说两点吧。
长时间的临习碑帖就是学书法的误区，比如什么欧阳询的九成宫啦等等吧，都是刻字高手刻在石碑上的字与原作相去甚远啊，因为我们看到的字只是静静的形放在那儿，入笔的动作和笔画与笔画之间的呼应都看不到了。所以临完之后挂起来自己看着都好笑，一个个独立的呆头呆脑字，你说这叫书法作品吗？
再就自己的经验说一点执笔吧，有的前人说“把笔无定法，要使虚而宽”就是误区。如手指健全还是五指执笔的好，指实掌虚，掌竖腕平。以腕行笔才是正道啊。如此说来捻管就很不合法度了也是误区。因每一种工具都有自己的使用方法和用途。毛笔这工具也只有这样用才能书写出可观的文字来。
致于您的第二问是过谦之词了。谢谢一管之见方家教正。
无为大圣o
不足或者误区，从古至今都有，再优秀的书法家，他的作品总有不完美的地方，不过还是要当时结合社会背景来看！不足比误区要强一些，不足说明你已经入门，但是在这方面还需努力，误区就严重了，学习书法，贵在临帖，如果不临帖，自己拿着毛笔瞎写，那么这就是严重的误区了，书法艺术属于传统文化，不继承传统，自己随意发挥，肯定堕入“野狐禅”的地步…
王欣歌
这个问题其实挺大的，也挺不好回答的。
书法存在的不足，不知道也不敢说。但书法存在的误区，可能多少会有一些值得说的。
其实今天对于书法这个概念的理解出现了问题。书法如果单纯的叫写字的话，它干嘛还要叫书法？换句话说，书法与写字之间的关系到底是怎么样的？
这里说的误区，我认为是传统意义上对书法的理解。在外交朋友，别人知道你是学书法的，会给学书法贴上很多的标签。比如，他们会反问你，你是学书法的，你画画应该很好吧？你是学书法的，你写文章一定很好吧？你是学书法的，你一定会写诗吧？你是学书法的，你一定看过很多的书吧……或者是另一种情况，和几个朋友在外旅游，看到大好河山的景色，朋友说，你是学书法的，这么好的景色，岂不是要作诗一首？你是学书法的，帮我去写大字报吧……等等等等
人们对学书法的人，存在着这样的印象，那存在这样的印象好吗？说实话，我认为是好的，人们之所以存在这样的印象，是因为他们心里还是觉得学书法的人是很高尚的，什么都会的。但现实真的如此吗？具备上面这样能力，并且都展示出来让人看到的，在这片华夏大地上真的不多，更何况我们这些莘莘学子。
其实书法和写字之间他们差了一个什么，我认为可以简单理解为“写字+文化=书法”这个文化包含很多的方面。
这里说到的误区，也就是认为学习书法的，似乎什么都会，我认为是值得讨论或者是思考的，也就是人们还要不要继续对书法这个观念抱有太大的期待？我是赞同有的，但我差何止是一点，我可能会的也就一点。
wen三吉
“金无足赤，人无完人”，写字亦然。即便是现代的电脑字体，也有瑕疵。所以，书法的不足是存在而又不存在的，我们没必要深究。
从古至今，人们对书法的最大误解，在于把书法抬得太高，似乎高不可攀。说实在，书法就是写字，能把字写好，并能写出自身风格和韵味的人，便可被称为书法家。书法家，也就是写字的专家，他们比大多数人擅长写字，如是而已。
书法一旦脱离了写字的实用性，脱离了凡尘，便不再是书法，而只是虚无缥缈的空中楼阁。
倚斋听风雨
题目够大的。
心更大！
首先外师造化中得心源就是一个错误命题。骗人的。
还想知道其他的吗？先交学费。[捂脸][捂脸][捂脸]
丑书学
从古至今，书法存在的不足是坐姿时靠近书桌的不如运笔。立姿写不出如红线一样细的笔画。误区是一张四尺纸写不下整部三国演义。
