侃聊天下
在眾多人眼裡,一聽到同名小說的網改劇,第一反應就是皺紋頭,是不是現在的你就在皺紋頭。因為小編之前看過太多太多,糟糕的網改劇,其中最讓人無語的,非“鬥氣化馬”不可,真是把觀眾們當傻子哄弄呀,你說我們還怎麼相信網改劇呀。
說到以為爛片,但被狠狠打臉的影視劇,就不得不提《慶餘年》,這部火爆全網的由同名小說改編的電視劇,那就看看小編是如何被打臉的吧。
當《慶餘年》發佈預告片的時候,就小編個人第一反應就是:得,又毀了一部小說。我們都知道《慶餘年》是由著名小說作家貓膩,在2017年5月開始連載的穿越小說,小說本身可以說是相當優秀的。
打臉時刻1:演員陣容太過豪華,懷疑人生
當小編第二眼看到演員陣容時,小編裂開了,這是什麼神仙陣容呀,太豪華了吧。張若昀,肖戰,李沁,陳道明,吳剛,李小冉,於榮光等,這都是大牌明星呀,也都是演技派呀。一般演員陣容豪華的電視劇,都難看不了,於是小編就開始感覺事情似乎不簡單,開始後排觀望。
打臉時刻2:開局雷擊,中場炮擊,陣地丟失
當小編懷著好奇的心打開第一集後,小編又一次被吳剛征服了,當小編看到他的眼睛時,他真的彷彿在和小編說:“接著看,有驚喜”。誰讓“達康書記”給小編的印象太過深刻呢。當小編繼續接著看時,小編又被陳道明扮演的慶帝深深吸引了,這皇上也真是有意思,於是越看越入迷。這真是“開局雷擊,中場炮擊”
打臉時刻3: 還原度較高,情節設計得當
相比於以往的網改劇來說的,《慶餘年》電視劇還是還原度較高的,在小說中,前面大量的章節在描寫範閒的童年生活。但在電視劇中對於範閒小時候的情景並不是很多,不過卻並不是很顯得唐突。結局目前還沒有交代清楚,但是在日後的第二季中,應該會詳細交代。比如說:五竹是否是小說中的機器人,慶帝是不是最後的大boss,葉青梅的死因等等。
打臉時刻4: 幽默搞笑,讓人捧腹
在原小說中,作者貓膩運用了大量的搞笑元素,讓這部小說百看不厭。在電視劇《慶餘年》中,這種搞笑元素不僅沒有丟失,甚至還發揚光大了,確實讓人耳目一新。當小編看完這部劇中,如果讓小編選這部電視劇中搞笑擔當,小編會毫不猶豫地告訴你,郭麒麟。郭麒麟的出演可以說,讓這個劇的搞笑元素,上升了一個檔次。
打臉時刻5: 結局出人意外,大呼過癮
當小編看到結局的時候,小編腦海中真有一萬匹羊駝奔霄而過,這是把男主寫死了嗎?言冰雲不是範閒的下屬嗎?但是又一細想,這導演是真的強,不僅為第二季提前奠定基礎,而且吸引了很多像小編一樣看過小說的觀眾,這一招秒呀。
《慶餘年》這部電影確實很優秀,從火爆程度上也可以看出來,也確實是很期待第二季。
凱凱劇壇
《毛騙》。這部電視劇聽這片名就感覺老不正經,一副要碰瓷蹭熱度的感覺,所以曾經在很長一段時間裡,我一直覺得這就是一部粗製濫造的爛片。後來看到舍友在追這部劇,忍不住跟著看了半集,結果越看越香,堪稱打臉現場。
《毛騙》這部電視劇重點在這個“騙”字。所謂的“毛騙”,在我看來就是一群生活在社會邊緣的年輕騙子,這些人雖然做著騙人的生活,但是卻也有自己的原則,那就是從來不會欺負弱者,他們下手的對象都是那些為非作歹的人。這群年輕人頗有點江湖俠盜的意思,很難去定義他們是不是真正的壞人。
《毛騙》真正讓人拍案叫絕的,是它的故事設置。這部電視劇說的是騙子的故事,所以裡面的故事就是一個接著一個局,追這部劇就是感受那種峰迴路轉的感覺,每次觀眾覺得自己猜到了答案,結果一轉眼編劇就耍了個心機,把觀眾的智商按在地上摩擦。追著《毛騙》看,你永遠猜不到故事的結局。
讓我驚訝的是,《毛騙》第一部居然是一個草班子團隊拍的。當時這幫年輕人就是懷著對國產片的熱愛,拿出了全部積蓄拍了這麼一部片子,結果沒想到放到網上後一炮而紅,視頻拍攝技術的青澀擋不住觀眾的熱情,因為裡面的故事讓人看得太過癮了。在資金有限的情況下,第一部能拍成這個成色已經非常不容易了。
隨著知名度大增,《毛騙》有了第二部和第三部終結集。按照國產劇的套路,一般續集的電視劇基本都是爛尾的,因為走紅了之後很多團隊就忙著賺錢,再也不會用心寫作品。但是《毛騙》卻是個例外,三部曲一部拍得比一部精彩,導致後來在看到終結集的時候,我都不忍心看完,心裡有種悵然若失的感覺。
關注頭條號“星途迷影”,看更多精彩點評。星途迷影
看到這個問題我立馬想到了最近很火的電影《哪吒》因為我特別喜歡帶我弟去看電影,所以說每當有新的動畫電影出來的時候,他的首映第一天我就會去!當時我買來《哪吒》這個電影票的時候,我覺得無非就是那幾個場景,覺得沒有什麼好看的,就陪小孩子看看電影娛樂一下!但是呢,我沒有想到的是這部電影給我帶來很大的驚喜。當電影剛剛開始的時候,我覺得啊,這個電影水平真的是一般,哪吒這個人物都設計的這麼的不好看 不討喜,就是一整個爛片,到了後面我的這個想法就改變了!我覺得中國的這個特效水平真的真的在進步,我漸漸的進入電影之中,越看越覺得這個電影真的是越好看,尤其是哪吒變身、龍王兒子的鎧甲變身、申公豹臉的變化等等很多細節真的讓我很震撼!當電影結束的時候,看電影的人都走了,然後我想應該有彩蛋,所以說就留下來啦,就發現這個電影還有第二部,但是不知道為什麼,我就是莫名的很興奮很期待這部電影的第二部!這個興奮過去了以後,我就想,我覺得這部電影應該會在外國有播放,票房也應該會很好!在我看完電影得兩天以後,哪吒這部電影在中國的票房真的是很好很高,但是讓我很奇怪的是,為什麼這部電影到了外國它的票房特別低?!我就在我的微博找哪吒這部電影的後續製作,發現製作這部電影團體真的很用心 很認真,我看完後續製作我當時的感受就是:好的電影真的不應該被辜負,後面我發現為什麼這部電影在國外票房為什麼這麼低?原來是外國的電影製作商沒有把哪吒的中文版翻譯成他們國家的國語版,所以說才導致這部電影的票房這麼低,真的讓我很心痛,中國的電影在外國這麼的不受重視!
元書電影館
《摔跤吧!爸爸》
說實話,當第一眼看到這個名字後,感覺這是什麼玩意啊,肯定就是那些爛大街的無腦勵志片。
可當我實在無聊打開電影后,慢慢發現這部電影是有多麼好看~
在 那個到處尋找生男孩的偏方的小村中,出現女性摔跤運動員,可想而知,得有多麼困難。在父親嚴苛而又溫暖的訓練下,額~~~成功的讓我流淚了!
《夏洛特煩惱》
當時這部電影出來時,我都不知道開心麻花是什麼東東~更不知道沈騰、馬麗是何方神聖,還以為是外國片呢!
後來聽別人口碑不錯,就試著看了一下,我是真的服了~當時電影院看的時候,沒注意那些感人的情節,只顧著笑了,那次看完電影回家後,肚皮都在隱隱作痛。後來第二次看,才發現哪裡不只是有笑點,還有那些埋藏在歡樂後面的淚點。
夏洛回到學生時代是多麼的開心,而我們卻永遠回不去了;那個成天和你作對的女孩現在又如何了;到最後才發現平平淡淡才是真,還是守著老婆安穩過日子才是!
《大話西遊》
早年第一次看的時候感覺就是亂七八糟的情節,七上八下的無厘頭搞笑片。後來才是真真的打臉,當這部電影火到婦孺皆知的地步時,回頭在看,那是一種情懷和莫名的淒涼~
如果覺得還可以,點個關注昂~飯小桶看電影
飯小桶看電影
這部片子已經出了好幾年了!不知道你們有沒有看過!沒看過的可以試試看看!老過癮了!!!
叫《猩球崛起》!我本人比較喜歡一些喜劇!但是無奈我家男主人比較喜歡一些國外的電影和動漫啥的!所以在我兩個都找不到好電影無聊的時候!他像我推薦了這一部《猩球崛起》,還告訴我這個片子不能從第一部看!要從第二部看!然後看第一部!然後再看第三部!當時也是抱著試試看的心態來看的!因為實在找不到我喜歡的電影了!反正就先試試吧!然後這一看沒事!直接導致我停不下來了!看完了第二部然後就嚷嚷著要看第二部!接著第三部!一氣呵成!感覺看完了太過癮了!從沒想到一個大猩猩能改變我的人生觀!直接改變我多年來看電影的喜好!只能說《猩球崛起》太好看了!只能這樣解釋了!這不!一直在關注著什麼時候能演《猩球崛起》第四部啊!希望可以早一點拍攝《猩球崛起》第四部!
十七說裝家裝
哪些影視作品曾以為是爛片但越看越打臉?
《情聖》一部被名字耽誤的片子
這部電影早在2016年就上映了,最開始的時候,看到電影海報以為會是部爛片,但是等你看了之後,會發現,這部輕喜劇真的非常值得令人回味。影片講述了人到中年的男主角,在朋友以外身亡後,感嘆生活無趣,想再次嘗試一下初戀的感覺,在朋友的幫助之下鬧出了一系列的笑話。
根據《紅衣女郎》改編
電影的名字叫《情聖》聽起來貌似不是很“高大上”,其實它是根據美國著名電影《紅衣女郎》改編而來的。影片保留了原版電影大致的情節,由肖央、閆妮、小瀋陽、喬杉等人主演。
啼笑皆非的背後折射出的現實問題
電影是部輕喜劇,但其中所折射出的一些現實問題非常值得觀眾思考。首先,肖央飾演的男主角肖瀚是個已經步入中年的男人,家中有妻子有孩子,也有自己的事業,雖然不能說是多麼優秀的成功人士,但也算是一帆風順,生活美滿了。
男主角肖瀚也正像是很多現實生活中的中年男人一樣,面對著平淡如水的生活,再加上工作中的壓力,家中生活等方面的各種問題,想追求一些新鮮感。無論是站在什麼角度,我們都沒有資格去批評男主角,因為他代表了大多數的同齡人。
劇情緊湊,直指“直男癌”
電影雖然是改編,但也只是套用了原版電影大致的殼子,劇情銜接緊湊,搞笑又不失有趣,影片中男主角愛慕年輕的模特,此事幾次險些被妻子發現,尤其是男主角在家中給妻子按摩的那一場戲,尤為精彩。據瞭解,這場戲是肖央自己要求加的。
很多人在看完這部電影之後,都會吐槽“直男癌”,但是我想說,電影拍得非常真實,影片一開始,肖瀚與妻子之間的相處模式,非常真實,很多已婚夫妻在最初的新鮮感褪去之後,都是如此。也有很多女性觀眾對這部電影保持這一種排斥的態度,因為電影的視角是站在男性的角度來拍攝的。所以還是非常建議大家可以去看看這部電影。
破局者帝辰
那肯定是去年小爆的《香蜜沉沉燼如霜》。
並不大熱的原作小說
電視劇《香蜜沉沉燼如霜》改編自同名小說,是作者電線在2009年完成的作品,小說本來的書粉並不多,為什麼這麼說?
舉個例子吧,《三生三世十里桃花》曾經因為男主夜華的路透照片,掀起論壇大討論,是因為該作男主的受眾本來就很多,他因為人設與經歷,深受小說讀者的喜愛,所以,改編的時候,影視化的時候,話題度非常高,對演員的預判也挺打擊人的。
至於《香蜜》除了主演楊紫在微博上聯動宣傳,引起一些話題度之外,作品的海報與特效,都容易讓人聯想起另外一部神片《歡天喜地七仙女》。
大家都是色彩斑斕的嘛,攤手,就是這樣一部原作粉絲不多,外觀看起來像爛片的《香蜜》悄悄出現在2018年的暑期檔了。
三位年輕演員挑大樑
實際上,《香蜜》挺大膽的,它的三位主要演員都是30歲以下的年輕演員,男二此作之前,有過出名的角色,但是劇播完就沒有後續,基本上是查無此人的狀態。
三位,都在《香蜜》中貢獻了自己顏值的巔峰與精湛的演技。平心而論,男女主在娛樂圈都不是驚為天人的大帥哥、大美女,但是,在劇中,成功用了自己的演技讓觀眾相信了。
至於,男二,扮相驚豔一大批人,以致於很多書迷熱愛把他的臉代入角色,或者發出這角色他來演就好了,這種粉圈萬萬畫不得的大餅。
劇情緊湊,戲劇張力十足
這部電視劇,借用的戲劇原型不少,比如,男女主是羅密歐朱麗葉型的,然後又用了前期很火的三世情緣,不僅給演員的發揮空間大,觀眾也覺得劇情高潮跌宕,可看性很強。
再比如,男主的爹,又是政治黑手人設,為了登上帝位,禍害了三位女性,自此展開故事線,劇情交織,合情又合理。
或者,男二,原來我以為他是韓劇標配的溫柔男二,沒想到在遭受喪母重大打擊之後,居然黑化,一肩挑起反派的大梁,讓年輕觀眾滿足許多幻想。
至於,女二與男三的感情,還就真遊離於主線之外,不知道為何要濃墨重彩地刻畫,不過,瑕不掩瑜,這部的確是一部夏日值得一看的好作品。
馬鵝同學
這個問題下有好幾篇寫了《Hello!樹先生》,但都只是機械式地列出了電影講了什麼,並沒有寫到點子上。
我來和大家談談為什麼它會被認為是爛片,又為什麼會越看越打臉!
被名字耽誤的國產佳片
這個名字導致我好幾次錯過這部影片。中英結合的名字讓我覺得有點廉價感,還是最基礎的英文單詞“Hello”。改成《哈嘍!樹先生》都比這個名字更大眾化。
中國有相當一部分人根本不懂英文,就像“hi”、“bye”這類單詞也只限於能聽懂,但看不懂。
這個名字也不符合大眾對電影取名的“期望”。人們更喜歡四字電影名,像《大話西遊》、《甲方乙方》、《羅馬假日》這類聽起來不僅高大上,而且很清楚地告訴我們電影的大綱。
不易看懂
魔幻現實題材本就是小眾題材,觀眾接受度不高。如果不能很好地區分現實和幻境,那麼可能會迷失到電影裡。
很遺憾,《Hello,樹先生》很難區分現實和幻境。導致很多人看不懂而覺得不知所云。
下面我會深入探討現實和幻境。
越看越打臉?
這句話可以有兩個理解。
第一個意思是觀影過程中,越來越被劇情打臉。
第二個意思是:結果反覆的觀看,越來越被電影打臉。
人物介紹
樹:主角(王寶強扮演)
劇情打臉(初次觀看時)
《Hello!樹先生》有很大的不確定性,你永遠猜不中劇情的發展。
第一點:精神病人也有需求
樹的眼睛受傷後,被同村好友的女兒蘋蘋攙扶回病床。樹吃了蘋蘋豆腐,一直拉著她的手不放。這段劇情在意料之外又在情理之中,樹這個活生生的人躍然紙上。
樹不是村裡人眼中的神經病,他也有需求和感情。我剛看電影時從樹的肢體動作和語言,發現樹的精神不正常。精神病患者在社會的印象中是沒有需求和感情的,這段劇情打了我的臉。
第二點:不給樹面子
樹和村裡的小輩們喝酒,小輩們表面上尊敬身為長輩的樹,其實內心都在笑話他。二豬是小輩們裡混得比較好的,他的車被樹的好朋友小莊撞到了。車只被擦了一道印子,但二豬不依不饒,揚言沒有3千不準離開。樹對二豬說悄悄話:“給我個面子,讓他走吧。”二豬嫌棄地把他推開,顯然二豬覺得樹多管閒事。最後還是被另一個朋友給勸走了。
我第一次看時覺得樹能把二豬勸走。因為樹作為他們的長輩,一起喝酒時看起來感情很好。一處小小的擦傷,這個面子總會給樹的。沒想到關係好只是表面,二豬沒有把樹當成長輩。這一點又打了我的臉。
第三點:突如其來的好感(淺層解析)
樹喜歡上了啞巴女孩小梅,特地找了媒人去說媒,可女孩嫌棄樹,相親失敗。之後女孩莫名其妙地和樹在手機上聊了起來。逐漸確認了戀愛關係,很快就結婚了。
這一段我當時沒看懂,不明白為什麼小梅的態度轉變如此之快。直到我有了新的解讀,會在後面寫出這段轉變為何那麼大。我當時以為小梅只是樹人生的過客,畢竟以樹的狀態很難娶到妻子。小梅和他閃婚確實打了我的臉,我怎麼也沒想到小梅會和樹閃婚。
第四點:去世的哥哥突然復活?(淺層解析)
樹的哥哥年輕時被父親吊在書上勒死了。在樹結婚那天,他哥哥復活了帶著女朋友給樹跳舞助興。但樹一反常態,對小梅和結婚提不上興趣了,婚禮也是在半推半就下結束的。
我當時看這個很懵,怎麼死去的人還會復活?有種這段是幻覺的感覺,又覺得樹因為精神病把別人當做他哥哥了。這時樹的精神病越來越嚴重,導致對任何事物不感興趣。精神病有孤僻、冷漠、對事物缺乏興趣這些症狀。所以即使新婚之夜樹一點也不激動。打我臉是因為我以為樹會很興奮,沒想到那麼冷淡。
第五點:精神病變神棍(淺層解析)
樹預言村子要停水,第二天果然停水了。樹又說二豬身上有髒東西,二豬嚇得半夜找他尋找解除辦法。樹假裝和神對話讓二豬給他下跪。因為在村裡人結婚時,二豬和樹發生了爭吵,二豬讓樹給他下跪。
當初看到這裡我又蒙了,樹莫名獲得了預言的超能力。當時的理解是:樹的精神病到了後期,嚴重到胡說八道。又因為冬天井水容易結冰,所以恰巧被他猜對了。打臉是因為沒人能猜到樹會變成神棍。
電影打臉(反覆觀看後)
電影根基(重要)
<strong>要看懂更深層理解,需要知道電影何時是現實,何時是夢境。
電影不是採用現實和夢境交替的形式,而是前半段是現實,後半段是夢境。因為越往後面越魔幻,幾乎脫離了現實。
一開始我覺得樹戴眼鏡前是現實,戴眼鏡後面是幻境。仔細一想不對,樹在戴眼鏡後經歷了幾起被侮辱事件。如果在自己的幻境中,不會讓自己受侮辱。最重要的是,樹戴眼鏡前後電影架構沒有明顯的差別。
真正的現實夢境間隔(重要)
1. 現實和夢境的交匯處都會有導演安排的線索,常見的有:睡著、做夢、發呆等等。《Hello,樹先生》中有明顯的睡覺場景,在樹被逼給二豬下跪後,在床上睡著了。這個睡覺不一樣,樹有明顯的垂頭場景,有種去世的感覺。我認為自此以後樹就進入了夢境中。因為從那時起,樹開始了逆襲之路,找到了工作、和小梅談戀愛、獲得村民的尊重。
以此為基點就可以更容易地理解這部影片了。
第三點中突如其來的好感(深層解析)
樹因為自身的形象原因,小梅一開始拒絕了他。可在樹的夢境中,對於小梅的渴望非常強烈,以至於小梅對他的態度轉變了180度。樹在同村人的婚禮上睡著,結婚這個場景對他來說很熟悉,所以小梅和他很快就結婚了。
小梅就是他想象出來的,在小梅拒絕了樹後,他們就沒見過面。
- 小梅對他的態度轉變不真實,過於誇張。
- 小梅在影片最後開口說話了,可現實中的小梅是個啞巴。
為什麼結婚前樹那麼開心,結婚時那麼冷淡?詳細請看下一點。
第四點中去世的哥哥突然復活?(深層解析)
其實不是因為樹的精神病越來越嚴重,而是樹覺醒了。
這裡要引申清醒夢的概念:做夢時知道自己在做夢。
一般人無法確認自己是否處於夢境中,除非出現了特別離奇的事情。對於樹來說,自己去世的哥哥突然復活,顯然不合常理。樹得知了自己處於夢境中,所以開始對小梅冷漠。
樹非常想念自己的哥哥,所以在自己的夢境中,選擇了復活哥哥。這也是為什麼哥哥會復活(同時脖子上還有勒痕)。
第五點中精神病變神棍(深層解析)
這點很好理解,二豬逼迫樹在眾人面前給自己下跪。樹不得不給他下跪了,但這件事對他的印象很深,而且還是在村民婚禮上發生的。這個氣在現實中找不回來,在自己的夢境中還找不回來?
樹預言村子要停水,第二天果然停水了。樹又說二豬身上有髒東西,二豬嚇得半夜找他尋找解除辦法。樹假裝和神對話讓二豬給他下跪。
以上三點僅為電影解析的一部分。每次看完《Hello,樹先生》都以為自己看懂了,但是再看一遍後一次次打臉。
結論
電影因為名字和大眾對魔幻現實題材的不熟悉,而認為是爛片。
又因為每看一次都會有新的理解而打臉。
<strong>
芥末君說電影
張藝謀電影《英雄》
就問一句,當年罵聲如潮,如今奉為神作,打臉不?
當年張藝謀想拍一部與眾不同的武俠大作,他曾去找金庸和梁羽生,奈何都被拒絕,於是準備自己編一部,為了這部電影他靜心準備了三年,為了讓這部片子能走向世界,他聚集了眾多大佬,為了選出具有武術功底和巨大市場號召力的主角,他出奇招打動李連杰夫婦,為了設計出別具一格且具有視覺衝擊力的人物造型和服裝,老張親自找了和田美惠,之所以如此費心費力,是因為老張把定位一開始就放在全世界。
終於在2001年這部電影在敦煌正式開拍,但由於老張眼界甚高,要求嚴格,所以拍攝進度緩慢,由於實景拍攝,劇組在整整三個月裡每天奔波於往返距離五六百公里的市區和拍攝基地。
如此傾心傾力打造的《英雄》,在上映之初反響並不怎麼好,大多都是負面評價:什麼華麗有餘,內容空洞;什麼充斥著藝術靈魂的空洞。事實上,電影一經播出,國內外的評價立即呈現出兩極分化,國內一片批判,國外卻奉為神作,為何會這樣?
而現在,一提起《英雄》,不能說所有,絕大多數觀眾都覺得這是一部無可置疑的經典之作,甚至被稱為中國“大片時代”的里程碑!不說什麼藝術角度的評價,單從視覺效果,它就已驚豔了無數人,氣勢雄壯的秦軍,如詩如畫的畫面,翩若驚鴻的打鬥,無一不給觀眾留下深刻印象。
曾經的“爛片”,如今的神作,多少人慘被打臉。
Bear影視精選
看到這個問題,讓我想起了網劇《餘罪》。
在《餘罪》剛開播的時候,我就聽到很多周圍的人說這部電視劇很好看,甚至追劇追到廢寢忘食。而我聽到主演是張一山和一幫不知名的演員參演的時候,當時就感覺這部電視劇應該不怎麼樣。
張一山是因為情景輕喜劇《家有兒女》系列而被受人們所熟知,可以說是一夜成名,他把“熊孩子”劉星演的那叫一個傳神,但這對於張一山來說似乎不是什麼好事,經過這部電視劇的熱播,人們似乎忘卻了張一山本人,當人們談起他的時候幾乎都以劉星來稱呼他,張一山不再是張一山,而是“熊孩子”劉星。
自從出演這一系列電視劇只後張一山就像消失了一樣,很少出現在熒屏。人們也漸漸的忘卻了曾經的那個“熊孩子”。在一次愛奇藝的尖叫之夜頒獎晚會中,張一山在領獎臺上就說到:
“如果沒有愛奇藝就沒有我,因為我特別小就開始演戲,後來中間就沒人找我演了,然後我就上了四年大學,好好學習了四年。後來就愛奇藝找我演了戲,演了《餘罪》,讓大家都知道,原來我還在演戲。”
消失之後的張一山突然出現熒屏,並沒有引起我的興趣,甚至在我心裡認為他還是當年的那個劉星,不會給人們帶來新的熒屏體驗。
但當我在一次很無聊的時候,試著點開這部電視劇之後,事情根本不是我一開始想象的那樣,劇情的發展和張一山的精彩演技簡直讓我停不下來,在《餘罪》這部網劇中,張一山的演技在這裡完全炸裂開來,亦正亦邪,痞裡痞氣的混世魔王餘罪,似乎被張一山灌入了靈魂。他突破中國警匪片的固有路數,把主人公的不拘一格,好色耍賤,但又心懷正義的分裂性格演的活靈活現。那段時間幾乎是一有空閒時間就拿出手機觀看,甚是是通宵追劇,對我來說,從不屑一顧到瘋狂追劇,這確實是實打實的打臉。
後來,因為《餘罪》中的主人公顛覆了警察的原有的正面形象,使得這部劇慘遭下架。現在《餘罪》第三季的呼聲一直都很高漲,人們都在盼星星盼月亮般盼著《餘罪3》能繼續開拍,再次給觀眾一次酣暢淋漓的觀看體驗。