宋詞和現在的歌詞有什麼不同?跟元曲有什麼不同?

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宋詞與現在″歌詞”大至相同,古詩、詞是添曲可唱的。但發展到後來,詞與曲分離了。

而宋詞與元曲的差別確是很大的,因為,詩、詞以南音為主。例如:現在人學詩,南方人要比北方人學得快。南音較軟,而北音較硬,學詩就慢,這就是南北語最大的差異。

而元曲與宋時詩詞之間,是有著很大的區別的。因為元曲更為縝密,不似詞的寬松。並且是以北方語音為主,也是以北音為主的唱腔上發展起來的。所以,這是南北有別的最大差別。

就如:詩用:平水韻,詞用:詞林正韻。說白了,就是多以平韻並還在用入聲韻。而元曲則以"中原音韻",也就是多以:仄音或去,而無入音韻。並且元曲中常常加入襯字,有時還加很多。這也是詩、詞與元曲的不同點。

其實,詩、詞與元曲的特點並不算大。只是隨時代的改變而改變了,最大的區別也就是:語音和入韻及襯字的區別。


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宋詞、現代歌詞以及元曲從本質上來說是沒有區別的,都是為了世人的演唱。要說有不同,也只是表現形式上的不同而已。宋詞是在唐詩基礎上發展而來的,是為了更好地吟唱。元曲包括元雜劇和散曲,元雜劇是戲曲,散曲是詩歌,屬於兩種不同的文學體裁。



宋詞與現代歌詞的區別:

第一,宋詞有固定的詞牌名,講究字數、平仄、押韻和意境,當代歌詞形式非常自由,沒有題目、字數、平仄和押韻的限制。

第二,一代有一代之文學,宋詞可以代表宋朝的主流文學形式。目前看來,當代歌詞還不能夠代表當代之文學形式,而且差的很遠。


第三,宋詞是高雅的,當代歌詞是庸俗的。一個天上,一個地下,根本就不在一個檔次上。

宋詞與元曲的區別:

第一,宋詞與元曲的最大區別就是有無襯字,字,有襯字的是曲,沒有襯字的是詞。所謂“襯字”指的是在曲律規定的字數之外所增加的字,所以說宋詞的字數是固定的,元曲字數是不固定的。

第二,詞的上下闋可以換韻,但是曲要求一韻到底。

第三,宋詞多數是高雅的,元曲多數是通俗的,元曲多寫實,更貼近百姓的生活,有大量的俚語入曲。

以上是我個人的總結,水平有限,不一定正確,歡迎批評指正。另外,您認為宋詞和元曲以及當代歌詞還有那些區別呢?歡迎評論交流。


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真正要做比較的話,元曲中的散曲和現代歌詞可能更有可比性。

宋詞脫胎於詩,是詩歌雅化之後的民間音樂替代品。從這一點上來說,宋詞和現在的歌詞是一樣的,前期都是用於民間演唱。只是隨著後期大量高層文人介入,對詞做了豪放、婉約的主題改革,對長調、小令做了平仄上的規制,宋詞步了唐詩的後塵,逐漸脫離音樂而獨立存在,成為一種吟誦的文體。

也就是說,宋詞已經不再適合民間流俗演唱。而現在的歌詞,正處在大流行的過程中。雖然有一些詞人也開始作歌詞的雅化,並得到大部分中國人的認同,比如林夕、方文山等,但是由於現代音樂文化的多樣性,特別是地球村級別的文化雜燴,讓中國風註定只能成為世界音樂中的一小部分,一個門類,不會再有歌詞脫離音樂而存在的現象發生。

因為好的歌詞,不伴隨音樂,如果朗朗上口,用來吟誦,不就是現代詩麼?

這些類別已經成型,區分好,流行音樂的歌詞不會再有歷史上唐詩宋詞元曲高雅化的走向。

所以咱們現在就可以這麼說:宋詞是高雅的,現在的歌詞是流俗的。

宋詞的詞牌平仄韻腳都已經固定,一個寫宋詞的人只對自己的感情和詞牌格式負責,並不像流行歌詞要討好廣大聽眾。這就是根本的區別。至於字數限制,平仄韻腳這些區別都是形式上的。現代歌詞是伴隨音樂而生的,不會也不可能寫了一首歌,以後的歌詞就都按這個調調來填。

而在元初,漢文化沒有出路,宋詞雅化後自然蕭條,元曲幾乎是在一瞬間完成了成長,取代唐詩宋詞成為元朝那一代的文學。

元曲(我們這裡主要討論散曲,因為戲曲和現在的歌詞與宋詞差別太大)和宋詞的區別其實就類似於現代歌詞和宋詞的區別。敵之敵,友也。所以元曲(散曲)和現代的歌詞是有很多相似之處的。

我們大致看一下宋詞和元曲的區別,對照看現代歌詞。

首先是音樂不同。宋詞和元曲的詞牌和曲牌即使看上去名字一樣,音樂是肯定不同的。只是年代都有些久遠,我們無法再驗證。這一點看現代流行音樂就知道了,雖然存在大量抄襲事件,但是每年的樂曲原創還是數量巨大的。那麼我們現在有一種用古詞重新譜曲翻唱的古風流行,這種音樂會和當年的宋詞牌、元曲牌一樣嗎?當然不。

然後是押韻問題。元朝北馬南縱,官話也是北方話佔了主導。所以,在元朝的時候,官話和如今差不了多少,已經沒有了入聲字。而宋朝平水韻上承唐韻,從宋入元,可以說是漢字發音變化最大的一個時期。所以曲是沒有入聲韻的,而且曲可以平仄同押了,比如“將軍”的“將”和“醬油”的“醬”在曲裡面是可以押韻的,這和現代歌詞就沒區別了,稀裡糊塗,押韻就行。

詞牌的字數是固定的,曲就不一樣,可以隨便加襯字,怎麼方便演唱怎麼來。看看,這和現代歌詞又多像,以音樂為主導,不限定詞作數字長短。

還有一點,詞牌的韻是有規則的,曲的韻腳則稠密,甚至有的句句都押韻。這個應該好理解,越是流行的歌曲,尤其句式較長的時候,就經常出現句句押韻。現在的歌詞就這樣。

其實元散曲和宋詞比起來,無非是格律越來越寬鬆。現代歌詞就更加寬鬆,只要好聽,越接地氣越流行。

我們來看一段元曲,關漢卿的《四塊玉》:

舊酒沒,新醅潑,老瓦盆邊笑呵呵。共山僧野叟閒吟和。他出一對雞,我出一個鵝,閒快活。

南畝耕,東山臥,世態人情經歷多。閒將往事思量過。賢的是他,愚的是我,爭什麼!

白話、淺白、潑辣就是元曲的特色,除了些古文味道,這不就是一首現代歌詞麼。

但是現代歌詞和元曲也是有區別的,最重要的一點就是思想性。

元初漢文化無法上升,所以大量文人進入元曲創作,加上蒙元對漢文化的不屑,所以沒有管控,元朝的戲曲出現了大量針砭社會時弊,為老百姓吶喊的作品,加上白話、淺白、潑辣,形成了元朝一個時代的文化特徵。後來漢人文化地位逐步上升,元曲也慢慢雅化,創作也慢慢枯竭,像我們今天的大部分重點保護文化戲曲基本上都是當年的劇本。

現在的歌詞,有思想和擔當嗎?

就這一點上,差了宋詞和元曲十萬八千里。


一家之言,歡迎指正評論。


梧桐樹邊羽


和大家先分享兩段歌詞

一首孟庭葦的:

情多深 愛多長

用劃過天邊的彩虹來量

一首楊林的:

關於愛的比例 表面說不介意

誰都知道情人心裡

藏著一座天平

用來量量我的熱情

量量你的回應

再看一句宋詞:更吹落星如雨。

不再多舉。以物喻物,以物喻志,以物喻人。古往今來,詩詞歌賦均跑不出人情。不同的只是時間和空間,

試將上兩段歌詞改宋詞

虹影驚豔,別碧空遠,驕陽微露。深閨對鏡懶妝,哽咽時,珠淚洗面。舉腕欲牽別影,奈萍蹤不駐。恨悠悠,咫尺天涯,心秤顫顫向西傾。


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