你瞭解“樂器王子”吉他嗎？
吉他，音域寬泛，音色柔和優美，可以彈奏復調音樂與和絃，攜帶方便，是世界上最流行的樂器。不管走到世界哪個地區，都能看到它的身影，不但流行樂壇離不開它，就是一般家庭，不少也擺放著一把吉他。吉他之所以受到大眾的喜愛，主要是因為它投資不大，也不需要多少音樂理論，很容易上手，練上幾個星期，掌握幾個和絃，藉助轉調夾就可以給歌曲伴奏了。因此，吉他被人們譽為“樂器王子”。
筆者相繼介紹了“樂器皇帝”管風琴、“樂器之王”鋼琴和“樂器王后”小提琴，今天繼續給大家介紹“樂器王子”吉他。本文所講的吉他均指原聲吉他，篇幅所限，本文不涉及電吉他。
1.13世紀的西班牙就出現了吉他
吉他屬於弦鳴樂器，琴絃是聲源體，撥動琴絃讓琴絃振動，琴絃通過橋鞍和琴橋帶動音板振動，再通過琴身（共鳴箱）放大振動並對聲音潤色，聲波傳到我們耳朵裡，就感受到了吉他的美妙音樂了。
任何樂器都並非在發明時就是現在的樣子，它們都有一個緩慢演變的過程，吉他也不例外。
和很多弦鳴樂器一樣，吉他是由魯特琴演變而來的，法語的“luthier”（制琴師）一詞的字面意思就是“魯特琴製造者”。
西班牙是吉他的故鄉。我去西班牙巴塞羅那時，時不時見到街頭藝人聚精會神地演奏吉他，著名吉他曲《愛的羅曼史》悠揚地迴盪在大街小巷，給巴塞羅那增添了不少浪漫。
13世紀，吉他就在西班牙就流行開了。英語“guitar”、德語的“Gitarre”和法語的“guitare”均出自西班牙語的“guitarra”。
吉他起初有4根弦。西班牙作曲家阿隆索·穆達拉（1510-1580）1546年出版的作品集裡，就有一首四弦吉他曲《幻想曲》，這是迄今被發現出版最早的吉他曲。
後來，吉他又演變成5根弦，其實叫“五組弦”更準確，因為每個音高的弦是2根，用2根弦主要是為了增加音量，這和鋼琴的中音區和高音區用2根和3根琴絃的道理是一樣的。
到了18世紀，市面流行的吉他基本上都是6根弦了，所以，也有人把吉他叫“六絃琴”。
2.現代古典吉他和民謠吉他是170年前定型的
大約在1850年，西班牙吉他演奏家和制琴師安東尼奧·德·託雷斯·胡拉多（1817-1892）把吉他設計成現在的樣子。因為吉他是在西班牙發明的，又是安東尼奧最終定型的，所以，古典吉他也叫“西班牙吉他”或“安東尼奧琴”。
安東尼奧製作的吉他聲音清澈、平衡、堅定、圓潤，很有穿透力，是他那個時代被世界公認的最好的吉他。由於他開始製作的吉他沒有編號，也沒有簽名，導致市面上充斥著很多仿製品。大概從1856年開始，安東尼奧為對付盜版侵權，給自己製作的吉他編號，但這仍未阻止冒牌貨，甚至連知名制琴師也假冒安東尼奧吉他。
和意大利的制琴師安東尼奧·斯特拉迪瓦里（1644-1737）製作的小提琴一樣，安東尼奧吉他不但受到樂器收藏家的追捧，也是一些吉他演奏大師夢寐以求的。意大利古典吉他演奏家斯特凡諾·格隆多納用的一把吉他，就是安東尼奧1887年製作的第107號吉他。德國古典吉他演奏家沃爾芬·雷斯克用的一把吉他，是安東尼奧1856年製作的第04號吉他。
大約在1849年，移民到美國的德國制琴師克里斯蒂安·弗里德里希·馬丁（1796-1867）在古典吉他的基礎上設計出民謠吉他，這兩種吉他的區別下文專門論述。
這裡需要交代一下，吉他的近親曼陀林也是魯特琴的變體，曼陀林有4組弦，每組兩根弦，定弦音與小提琴一樣，從低音到高音依次是g、d1、a1和e2，第二細的那根弦是440赫茲標準音。貝多芬還寫了一首《曼陀林小奏鳴曲》。
另外，現在流行一種形狀很像吉他但比吉他小的樂器，它就是尤克里裡，也叫“夏威夷小吉他”，它的定弦音由低音到高音是g、c1、e1、a1，也就是a自然小調的主七和絃，最細的那根弦的空絃音就是440赫茲標準音。從定弦音就可以知道，尤克里裡主要用於彈和絃伴奏，尤其適合女孩子邊彈邊唱。
3.古典吉他與民謠吉他的區別
古典吉他和民謠吉他的外形、製作工藝和所用琴絃是不同的。
從外形上看，古典吉他琴頭有兩個弦槽，上端琴絃就纏繞在弦遭裡的弦柱上。而民謠吉他的琴頭是平的，上端琴絃纏繞在琴頭上突出來的弦柱上。
民謠吉他的琴身比古典吉他大一些，而且上面有撥片護板，用於保護面板不被撥片劃出傷痕。
民謠吉他的琴頸也比古典吉他的長，古典吉他的第12音品與琴身上邊沿重合，而民謠吉的第14音品與琴身上邊沿重合。
音品也叫“品絲”，是指板上一段段的金屬條，它們是按十二平均律劃分的，每相鄰兩個音品之間是半個音程。吉他裝上音品，相對那些沒有音品的弦鳴樂器而言（如小提琴）音高更準確，音色也更堅定。
從有音品這點看，學吉他比學小提琴等無音品的弦鳴樂器要容易得多，只要調好吉他琴絃，就不存在音準的問題。而對小提琴而言，有的學了幾年音準也掌握不好。
在第十二音品上的音比空絃音高一個八度，這樣，我們按住第十二音品撥絃，就能檢驗這把吉他的音品排列有沒有問題，如果不是一個八度，說明這把吉他音準有問題。
一定要注意，琴絃的上端從琴柱引出來首先通過的是琴枕，而不是音品。琴枕不是金屬的，名貴吉他用動物骨骼製作，普通吉他就是合成材料。
如果從引孔向琴身裡面看，會看到面板背面橫七豎八一些木條，這些木條叫“肋骨”或“龍骨”。古典吉他的肋骨呈扇形，而民謠吉他的肋骨呈X形。肋骨對吉他音色的影響僅次於面板，肋骨的用料、大小、形狀和排列位置不同，都會產生顯著的音色變化，製作吉他的秘籍就在肋骨上。
古典吉他主要用於彈奏旋律，它的指板比民謠吉他的要寬些，以避免在按弦時觸及到鄰近的弦。而民謠吉他主要用於彈和絃，所以，指板要窄些，而且略微呈弓形，以方便同時按幾個音品。民謠吉他的橋鞍也是弓形的，同樣是為了方便右手彈分解和絃。
在吉他上彈和絃比在鋼琴上彈容易得多，尤其是分解和絃，不但容易彈奏，聲音也更連貫、更清脆迷人，這也是流行樂壇離不開吉他的一個原因。
4.單板吉他與層板吉他的不同
一把吉他音色好壞，主要取決於面板，也就是琴身上那塊帶音孔的平整的木板。
吉他面板大都用雪松或雲杉製作。雪松面板音色溫暖、深沉、圓潤，古典吉他大多用雪松面板。雲杉面板音色明亮、細膩，民謠吉他常用雲杉面板。
從面板製造工藝上分，吉他分單板吉他和層板吉他兩種。
單板吉他的面板是實木，把整塊原木徑切成薄板，用相鄰兩塊鏡像拼接在一起。徑切就是像切蛋糕一樣，從圓木的邊緣向圓木的圓心一塊一塊切割下來，所以，我們看到的單板吉他面板木紋都是直的，左右對稱，而且非常緊密。實木吉他由於加工複雜，價格較高。
吉他面板越薄、紋理越細膩越好。如果在與面板同一水平線角度看面板，面板略微凸起。凸起的太多或有凹陷都屬於製作瑕疵，在挑選吉他時一定注意這一點。
層板吉他的面板是用膠合板製作。層板吉他製作工藝簡單些，價格便宜得多，大多用做練習吉他。
單板吉他反應靈敏，音色變化細膩，能更好地表現演奏者的彈奏力度。而層板吉他反應稍有遲鈍，聲音有點乾澀，缺乏表現力。
側板、背板和琴頸對吉他的發音影響不是很大，它們大多選用桃花心木，當然，高檔吉他則選用胡桃木或洋槐木等硬木料。
指板就是黏貼在琴頸上的黑色木板，它對音色的影響也很大，堅硬的木材作指板，音色要比用較軟的木料作指板明亮、乾淨。中等價位吉他指板用玫瑰木，高檔吉他指板則用烏木。
吉他表面的漆看上去就是薄薄的一層，其實不然，按正規工藝製作吉他至少要上十幾層漆，而且每上一層漆都要單獨打磨拋光。
5.尼龍弦與鋼弦的差異
和其他弦鳴樂器一樣，古典吉他最初的琴絃是用羊腸做成的。1938年美國發明出尼龍後，尼龍弦很快取代了羊腸弦。當然，民謠吉他琴絃一開始就是鋼弦。
尼龍絃聲音柔和圓潤、悠揚，非常適合指彈旋律。而鋼絃聲音明亮清脆，有金屬質感，適合用撥片彈和絃。要想發揮吉他的最佳音色，一般不會把鋼弦裝到古典吉上，也不會把尼龍弦裝到民謠吉他上。
吉他的6根琴絃由細到粗分別是第一弦、第二絃、第三絃、第四弦、第五絃和第六絃。如果用音名，則由粗到細分別是E、A、D、G、B、E，可用一句英文記住這6根弦的名字：“Eating And Drinking Give Brain Evergy.”（吃飯喝水給大腦能量。）這句話每個單詞的首寫字母就是吉他6根弦的名稱。
吉他琴絃第一、第二、第三絃是素弦，也就是琴絃的外層未纏繞金屬絲；第四、第五和第六絃是纏繞弦，即外層纏繞金屬絲。民謠吉他用的鋼弦第三絃通常也是纏繞弦，也有用素弦的。我們把素弦叫高音琴絃，把纏繞弦叫低音琴絃。
纏繞弦通常用鍍銀銅線纏繞，高檔琴絃則用鍍金銅線纏繞。現在好點的琴絃在纏繞弦外表再鍍一層抗氧化護膜，防止琴絃生鏽和積累灰塵，延長琴絃使用壽命。
古典吉他的面板、琴橋和琴頸承受的張力是按尼龍弦設計的，允許的張力大約是50公斤。如果把鋼弦用在古典吉他上，張力則有90公斤左右，如此大的張力會損壞吉他，所以，不要把鋼弦裝在古典吉他上。
同樣，民謠吉他是為鋼弦設計的，需要承受的張力大，如果把尼龍弦裝在民謠吉他上，琴絃張力不夠就無法發揮應有的音色效果。
6.怎樣選購吉他琴絃？
吉他要經常更換琴絃。初學者對音色不太敏感，一兩個月甚至更長時間更換一次琴絃都沒問題，但對一個老道的吉他手而言，對音色非常敏感，琴絃一兩個星期就要換一次，甚至每次演出都要更換琴絃。
用於演奏的吉他弦一套價格在100元以上，如法國的薩瓦列斯（Savarez）尼龍弦和美國的伊利克斯（elixir）鋼弦。當然，平常練琴用，花二三十元買套弦也可以。但你一旦用過優質琴絃，就無法容忍低劣琴絃的聲音了。所以說，好馬還要配好鞍，如果你有一把單板吉他，一定不要在琴絃上省錢了，要選購高品質的琴絃。
初學者適合買張力低的琴絃，因為張力低琴絃相對較細，聲音清脆柔和，左手按弦和右手撥絃都不費力氣。彈過一段時間後，可以換張力較大的琴絃，張力大意味著琴絃相對較粗，聲音更堅實飽滿，但彈奏時左手按弦和右手撥絃都需要有點力氣。
為了方便初學者選購吉他弦，這裡把吉他弦的規格說一下。吉他弦包裝上印有兩個數字，代表這套琴絃的規格，也就是琴絃的粗細。第一個數字是第一弦的直徑，第二個數字是第六絃的直徑，單位是千分之一英寸。例如，包裝上標有12|53，表示這套吉他弦第一弦的直徑是0.012英寸，第六絃的直徑是0.053英寸，這屬於中等張力的琴絃，大多數吉他手選這一規格。
7.怎樣給吉他的6根弦調音？
讀者首先要知道，吉他屬於移調樂器，記譜音高與演奏出來的實際音高是不一樣的，吉他用高音譜表記譜，記譜音高比實際音高要高出八度。吉他之所以要高八度記譜，是為了避免過多的下加線造成讀譜困難。吉他6根弦從粗到細的實際定弦音高分別是E、A、d、g、b、e1；而記譜音高則是e、a、d1、g1、b1、e2。
你買了吉他，首先要給6根弦調音。我年輕時彈吉他，就用我有生以來購買的第一件樂器口琴調絃。在口琴上吹出e1音，先把第一弦調準。然後按第二絃第五音品調成與第一弦空絃音同音高，按第三絃的第四音品調成與第二絃空絃音同音高，按第四弦的第五音品調成與第三絃空絃音同音高，按第五絃第五音品調成與第四弦空絃音同音高，按第六絃第五音品調成與第五絃空絃音同音高。至此，6根弦就調好了。
如果有個440赫茲（a1）的音叉調絃，這更專業，也更準確。第一弦第5音品位置就是標準音a1，把這個音調準，則第一弦的空絃音就是e1，接著按上述方法調好其他5根弦。
現在有很多調音APP，在手機上下載一個吉他調音器就可給6根弦調音了。也可花幾十元買個吉他電子調音器，把它夾在琴頭上調音更方便。
這裡需要說明一下，一些吉他手不用通用的定弦法，而用自己獨特的定弦法，如有的把6根空弦定成G大調主三和絃音。也有的在彈奏某首曲子時，為了指法安排便利，把一根弦或幾根弦臨時調到非標準的定弦音上，有的吉他樂譜也提示如何調絃。
8.世界名牌吉他有哪些？
雖然吉他源於西班牙，但目前美國和日本壟斷了世界吉他市場，世界知名吉他大品牌大都出自這兩個國家，如美國的吉普森(Gibson)、泰勒(Taylor)、馬丁(Martin）、芬達（Fender），日本的雅馬哈（Yamaha）、依斑娜（Ibanez）等。這些都屬於演奏級吉他，價格不菲，吉普森和泰勒大都在20萬元以上，馬丁也大都在10萬元以上。另外，愛爾蘭的Lowden、Larkin，德國的Lakewood,Stevens也屬於高端吉他，價格也有幾萬元甚至十幾萬元。
西班牙雖然沒有國際知名的大牌吉他，但一些規模較小的吉他製造商由於堅持純手工製作，他們製作的吉他在業內很受歡迎，一些吉他大師常找他們定做吉他。西班牙知名吉他品牌有Torres、Admira、Alhambra、Amalio Burguet、Cordoba、Esteve, Manuel Rodriguez等。
9.給想學吉他的人一點建議
吉他相對鋼琴、小提琴等西洋樂器而言便宜不少，花1000來元就可以買把雅馬哈入門級的單板吉他；吉他個頭不大，便於攜帶；吉他音量適中，不需要藉助電子設備擴音，在家彈奏也不至於擾民。這些都是吉他深受人們喜愛的原因。
好的古典吉他演奏家，可以彈奏幾個旋律聲部，伴隨行走低音，再配合敲擊面板和側板，可演奏出一個小樂隊的效果。
但對於民謠吉他而言就相對簡單了，甚至不需要什麼音樂理論，哪怕不識譜也沒關係，有吉他專用的六線譜，左手按哪個音品，右手彈哪根琴絃，都標記得清清楚楚，配合和絃指法圖，很快就能給歌曲伴奏。
所以，對悟性好的人來說，學吉他完全可以做到無師自通，瞭解一些吉他的基本常識，藉助一些吉他教程，就可以自己摸索成為吉他高手。流行樂壇上不識譜的吉他手不在少數，他們只知道和絃標記，知道和絃進行，憑感覺就可以給歌曲伴奏得天衣無縫，渾然一體。
所以，你讀過本文如果對吉他產生了興趣，不要考慮自己識不識譜，按照文中的介紹買把吉他很快就能上路，並從中得到樂趣。
對想朝電吉發展的人來說，我建議大家還是從原聲吉他入手，學會了原聲吉他，電吉他稍加熟悉即可彈奏。
如果是成年人學吉他，建議大家一開始就買單板吉他，單板吉他的音色要比層板吉他的好很多，而且做工精細，彈奏起來很順手。如果開始用層板吉他，音色不好，彈著費勁，也許很快就失去了學琴的興趣。
如果是兒童學吉他，建議花一兩百元買小號的層板吉他。因為不知道能否學下去，沒必要買太貴的單板吉他。如果孩子學段時間喜歡上了吉他，孩子手也大了，這時再更換大些的單板吉他。
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