对画画感兴趣,想培养成爱好,但对绘画是小白,素描、水彩等不懂,哪种适合简单地写意?

贾彩歌a1-jia


绘画这一块,种类繁多,从大的方面表现形式来说,分具象意像抽象三种表现形式,其实国外的油画也有写意的表现手法,不是单单国画才写意,意像和抽象都可以归纳到写意这里面去,只不过国外的抽象表现相当于国画里的大写意吧,只是打个比方来理解,有类似之处,不是等同。

绘画这一领域,如果当成一种职业,很辛苦,但也乐在其中,心态决定吧,做为用来怡情修身的兴趣,是一种非常好的方式,静心,清心,远离纷扰方能让自己的绘画作品境界提升,这里的远离纷扰指的是心境的修炼,不是脱离生活,不食人间烟火,去清高孤傲,那是不对的,

无论素描,水粉,速写,油画,版画,水彩都可以写意,根据你的喜好找到适合自己的画种,建立兴趣,相信你能找到最适合自己的!

希望能交往更多的艺术爱好者!




灵魂制药


画画这行当,做专业很辛苦,不止烧钱,还得把一辈子搭进去,遇到困难还不能退缩,到头来能不能画出个名堂谁也讲不好,你说苦不苦?


把画画当成爱好,轻松自在,没有压力,没有煎熬的痛苦,有的是快乐愉悦,在不知不觉中打发了业余时间,增长了技能,提高了审美情趣。

想学点画,学哪种画?素描、水彩、油画、国画这么多,眼花缭乱,先确定自己喜欢哪种绘画,再一步一步慢慢来。


我建议把画画当爱好的朋友,简单为好,找一种既能表达自己想法,又简便易学的画种,中国画就是首选的热门画种,很写意,很抒情。如果硬想弄下素描水彩的,我也不反对,不过,素描很枯燥的哟,水彩得经常写生,你有耐心和时间做到吗?

学什么画不重要,关键是有持之以恒的心境,说不准无心插柳柳成荫呢!


陈庄水墨画家


你好亲,很开心回答你的问题

根据亲的提问,我感觉亲学习画画,想走写意风格

个人拙见,亲可以学习画国画

国画,分为写意,工笔,工兼写

工笔画,一时半会完不成,一幅工笔画经过三矾九染,少则几个月,多则几年完成一幅工笔画

对于初学者来说,不太适合画工笔画,工笔画一时半会完成不了,需要精雕细琢的耐心和精力

初学者可以画国画小写意,工笔画很磨耐心,半天画不完一幅画,对于初学者来说没什么成就感



如果学习素描,肯定会很枯燥,所以亲初学画画,可以画写意国画

素描虽然源自西方的画种,写意是中国画的元素风格

但是素描风格丰富多彩,写实的,具象的,写意的,抽象的

西方美术史上,德加,费欣,珂勒惠支的素描都蕴含些许的写意元素

在中国,伤痕美术画家何多苓的素描有很浓厚的写意风格,特别是下图他的桃树写生素描



对于水彩,也是写意元素很浓厚的画种,特别是水彩稀薄的,酣畅淋漓,水彩晕染流淌的艺术效果,有利于营造写意风格

但是画水彩,个人拙见,需要一定的素描功底,色彩功底

画水彩,也是铅笔起稿,如果你几乎没有素描功底的话,你面对眼前的风景,花卉,植物,你是抓不准造型的


所以个人拙见,亲初学画画时,可以画一些国画小写意花鸟

如果你能忍受枯燥的学习,你可以学习素描,素描是一切画种的基础,地基,画好素描,有助于你今后画好水彩,速写,油画

亲如果喜欢油画,可以去美术培训机构,报名参加成人零基础油画培训,不需要很强的素描功底

个人拙见,对于初学者,不要画高难度的画种

初学画画,画一些简单的,比如花鸟国画小品,或者多肉植物水彩,花卉水彩

或者花卉,多肉,植物彩铅

千万不要初学画画就开始画人物,风景,静物,人物题材,其中人物是最难画的

如果你初学就开始画人物,反而会挫伤你的自信

任何领域的学习,都是从简单到难的过程

初学画画,不要画什么宏大,壮观的,千军万马的场面,初学者是驾驭不了的

回答完毕

我是艺术狂人,从事少儿美术教育,如有美术,美术教育的疑问,欢迎私信

粉丝们,头条朋友们,这个问题你们有什么高见呢?


艺术狂人2


我也是业于喜欢画画的,这个问题我可以很好的告诉你,适合简单的写意的,毫无疑问,肯定是速写。

什么是速写呢?

画画表现的就是大关系,速写,就是用较快的时间,较简单的刻画表现对象的大关系。素描则要更加深入去表现细节。而你要求更写意,所以在速写的基础上明暗关系也需要稍微刻画下,因此素描的基础还是要了解,这有助于你更好的把画中的“意境”表达出来。画过速写的人都知道,当你把整体的形构出来后,几个排线下去,不仅画面更立体,整体你想要表达的意思也就出来了。

另外画画的便利性,画素描水彩这些,你都需带着画板工具,一幅画画下耗时久不说,对于画画的对象也有要求。而速写则不然。速写随身带个本子铅笔什么的就行,对工具纸张没有太严格的要求,而且速写讲究迅速捕捉画面,用尽量快的速度画出来,不用把每个细节都画清楚,这样可以画的对象就很多了,画起来更自由。

不管是速写,素描,还是水彩,都是需要大量学习和练习的,画画不要想着速成,这需要坚持下去的信心,同学,加油吧!



71如山


很高兴您对画画感兴趣,我自己也非常喜欢画画,也学了好几年画,素描、速写、油画、水粉、国画都学过,从我个人来说最喜欢国画和素描,但是从几年的接触来看,如果是初学者可以先从素描和速写入手,因为素描可以锻炼您对描绘对象型体的把控能力,速写可以锻炼您对描绘对象的认知力,还可以锻炼自己的艺术感觉,也可以快速记录当时物体的动态等,而且相对来说速写画起来也非常方便,一支笔,一本速写本,随时携带,走到哪画到哪。

这不代表其他的不适合小白学习,下面我简单给您说一下其他的绘画形式。

油画:初学者学油画的话个人建议从风景开始画,因为绘画小白对物体的认知还没有那么的深入,风景的话就不需要那么强的功底,也可以画出非常漂亮的画作

国画:国画分为写意和工笔,写意相对来说比较适合小白,因为写意不需要很强的造型功底,只要多练习书法,将书法中的运笔应用到写意画中就可以了;工笔画就需要很强的线条把控能力了,毕竟线条在工笔画中起到“筋骨”的作用。

水彩:水彩画跟国画有着共同之处,材料和工具也有大部分可以共用,但是水彩画需要一些美术功底,相对来说难一些,入门低,但是进步较难。

希望我的回答对您有帮助,对绘画方面还有什么不懂得可以关注私信我。











绘艺坊


作为绘画零基础的学员来说,看自己喜欢黑白画还是色彩画?

如果从黑白画来说,我觉得应该练习点、线、面的组合,这三者的组合使画面产生黑、白、灰丰富的变化,给人以美感。

美术中图形是由点、线、面组成的,线有两类,即直线和曲线,直线有横线、竖线、斜线、放射线等;曲线有弧线、波浪线、对称波浪线、螺旋线、弹簧线等,通过这些线条的扩展进行进行装饰线描画的练习,在练习中运用线条疏密的变化?体会绘画中如何表现黑白?怎么区分一个物体的不同部分,不同质感的物体用的线一样么?从中找到了哪些对比的方法?这样的装饰画非常锻炼你的想象力和创造力!

如果从色彩画来说,你觉得应该练习风景画开始,风景画没有形的要求,它主要锻炼你色彩的感觉,色彩的搭配,而且色彩风景画也可以随时走哪儿画哪儿,色彩感觉有了就可以学习简单的透视,画一下复杂的建筑物风景画练习,感受色彩中的明暗的变化。

总之,如果喜欢画画就寻找一位良师益友指导,并且坚持练习,相信画画是对自己最好的修行!




萝卜画画


很高兴分享探讨这个问题。

我也是一名绘画爱好者,结合个人体会,对于业余绘画爱好者来讲,建议根据个人兴趣爱好选择画种,通常情况下,对于比较有天分、比较感性者来讲,可以直接涉猎写意国画,因为写意国画与素描、水彩无必然联系,没有素描和水彩基础,一样能画好写意国画。但是,要想画好任何一个画种都不容易,需要长时间的学习、实践和经验积累,画像易,画好难。一是要多看一些理论书籍,多借鉴他人在构图、笔墨技法、款识等方面已经总结的常识和经验。二是多写生,多观察,多临摩,做到对所描绘的物体形态熟记于心,以便画起来胸有成竹,即使夸张表现也合情合理。三是多现场观摩,多借鉴别的画家画画的步骤和方法,这也是学习画画很重要的一条途经。四是同时练习书法,对提高线条功底和落款都大有益处。五是内外兼修,平时多读一些诗词、历史、美文等文学书籍,不断加强自身的文学修养、提高审美观和激发创作灵感等。六是要多实践,多画多悟,最好是能够从开始多学习别人的,到最后形成自己的风格,从而使自己的绘画达到一个更高的层次。


良骏写意


要有光影的感觉!



泰山道人2


无论从哪方面讲,都应该选择国画。

首先对画画感兴趣,想培养成爱好,但对绘画是小白,素描、水彩等不懂,这种状况,自己认为有两个重点一零基础,二只是爱好。自己教了很多这种情况的学生,所以也很了解这种情况的状态和心理。

这两点真的就是最适合学习国画,因为学习国画有这样一些特点和好处。

首先国画开始说最广泛的一种绘画种类,种类广泛题材广泛爱好者也广泛,既然是要作为爱好,那么选择国画交流也广泛,绘画材料也好学习材料也好不止广泛,还比较方便获得,最重要学习起来比较方便和轻松。


国画的学习一般都从练习运用毛笔,临摹画稿临摹启蒙教材开始,以前一些老师会亲自授课徒稿,这些形式首先就比较轻松,另外也比较丰富,不至于在零基础开始的时候,就有枯燥艰难的感觉,尤其是只想作为爱好,可以说即能学到一种绘画形式,又能轻松愉快应该是最重要的。

国画学习还有一个好处,就是初学见效比较快,因为国画重神似讲似与不似,所以对造型的要求就不是很苛刻,所以能比较短的时间就可以有“作品”,尤其工笔画,工笔画有白描的种类,工笔画开始的学习也主要是线条的练习,所以可以说每一次学习都可以是一幅“作品”。


这里的作品打了引号,大家应该理解意思,但这对于零基础爱好者却很有意义,也能有更大的兴趣继续学习,尤其对于爱好者来说,兴趣的保护和持续是最主要的,不然学着学着连对绘画的兴趣都淡了,那就得不偿失也丢了初衷,自己教的学生都有这样的体会,待到学习线描有一定基础,这些线稿也不浪费,还可以进行色彩的渲染,又是一番乐趣。


另外问题最后还有写意的要求,那这更是中国画最大的特点,中国画虽有工笔写意之分,但都是最注重写意,自己头条有三篇文章专门详细阐述了此问题,有兴趣可以了解下在此不赘述了。中国画对于意境气韵的追求,都是首要强调的事情,而且中国画又包含着中国几千年的文化和哲学,最适合中国人传情达意,虽然这是要到比较高的阶段才能实现的,但至少从开始到最终,中国画都可以满足问题中要写意的想法。

当然如果是想专业学,可能又会有不同的观点,以及不同的学习方式,这就不在今天讨论之列了。


红梅工笔佛画


绘画也分很多种类:油画,国画,版画,白描水粉画,彩铅,设计等等,但是学这些前提就是要学好素描,这是基本功,建议找专业的老师教您!一步步来!

1.可以先从简笔画开始,先练习好线描。有了一定的线条基础,可以试着画一下彩铅,彩铅可以培养你的配色和阴影的把握,也很考验耐心,因为上色要上很多遍才能达到效果,这样比较慢不容易出错。

2.然后就可以开始学素描了,素描是很枯燥乏味但又必须学好的,是一切造型的基础这句话你应该听过,素描是用铅笔、炭笔刻画人物。

3.素描有一定基础以后可以尝试水粉画,很考验配色和上色,有一定的难度。有专门的水粉纸,水粉颜料《玛丽牌》,还有颜料刷,稍微有点烧钱,嘿嘿!

4.水粉差不多之后就可以考虑专业性的门类了,比如油画啊!国画,版画等等等等。总而言之,绘画这门艺术要学好,贵在坚持,修炼之路道阻且长啊😄


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