影影圈圈

只要是喜歡繪畫藝術的人，都會習慣性的把國畫和油畫放在一起作對比，比如，兩者的筆觸線條畫面感，追根尋源，油畫起源於西方世界，問題來了：油畫藝術要比國畫誕生的時間要晚，為何現在油畫成為了世界主流繪畫，而國畫卻不能？

油畫成為了世界主流繪畫，國畫卻沒有

開篇提到了油畫起源於西方世界，言外之意，很明顯，油畫已經遍佈了全世界，不過事實的確也是如此，雖然油畫誕生才幾百年時間，但是油畫已經成為了世界主流繪畫，而國畫依舊未走出國門，至少學習國畫的人遠遠沒有油畫的人多，這也說明人們對國畫的熱情還不夠，

從藝術的角度來講，國畫的魅力也是不容小覷的，那博大精深的“筆墨文化”，就是國畫價值的一種體現，俗話說“凡事有利也有弊”，或許正因為博大精深的“筆墨文化”讓人難以悟透，以至於讓人們對國畫藝術“望而卻步”，覺得研習起來太費勁了，本身筆墨又極易枯燥乏味，

相比較國畫，油畫的色彩豐富有趣的多，畫面可粗糙可細膩，五花八門的流派風格，一直在刺激滿足人們對繪畫的好奇心，有了足夠的好奇，就有足夠的興趣熱情，自然而然學習油畫的人就逐漸越來越多了，

當然了，任何一種藝術的興起，都離不開人為經濟的宣傳推廣，繪畫藝術同樣也是如此，我們暫且不說歐洲文藝復興時期的油畫有多麼的火熱，就看看現在就知道了，油畫藝術的商業市場，依然逐漸在擴大，藝術家有利可圖，而且號稱“世界名畫”的幾乎都是油畫作品，這無形之中又奠定了油畫在世界畫壇的地位。

詩夜城主

油畫能成為當今世界的主流繪畫，而產生較早的國畫卻不能，其原因是多方面的，但我個人認為，主要有閉關鎖國、經濟基礎和繪畫難易三個因素決定的。

下面就來簡單分析一下：

一、閉關鎖國影響了國畫的傳播。

鴉片戰爭之前，我們國家一直以來對外交往不多，基本上處於閉關鎖國的狀態，雖然有絲綢之路和鄭和下西洋等，但與西方對外擴張相比，清朝之前，乃至民國初年，主動走出去傳播咱們自己的文化基本上沒有。而在這一時期，西方通過傳教士和中國外派海外人員，卻將西方的油畫悄悄地輸入了中國。

二、經濟基礎的薄弱影響了國畫的輸出。

鴉片戰爭後，清朝的國門被西方人的艦船大炮打開，一直自以為是的清朝人忽然發現，自己原來如此落後，於是便掀起了洋務運動，學習西方先進的科技，試圖走西方式的經濟圖強之路。由於國力薄弱，經濟落後，西方人除了掠奪我們的資源和財寶外，西方人對中國的文化，包括國畫在內的文化不屑一顧，因為他們認為落後的民族，其文化也註定落後，不值得學習和引薦。

三、國畫與油畫的繪畫技法相比，國畫難些。

國畫講究意境，油畫講究寫實。意境為虛，寫實為實。虛的東西掌握起來是要比實 的東西要難。另外，國畫還和詩詞、書法、印章等中國元素結合起來，這是外國人很難領悟和通曉的。這麼高的學習門檻，偶有個別西方人想學習國畫，也被國畫的高門檻擋回去了。

綜上所述，雖然油畫比國畫產生得晚，但卻能在世界範圍內傳播併成為主流繪畫，是與西方社會開放較早有關；與西方社會發達的經濟、科技有關；與油畫繪畫技巧相對容易有關。

老梅尋夢

油畫和國畫是視覺的造型藝術，具有藝術的欣賞性和審美需要，都是為人們提供了繪畫藝術的審美享受。油畫雖然比國畫誕生的時間要晚，但是油畫卻成為世界繪畫的主流，而國畫卻不能成為世界繪畫的主流。油畫成為世界繪畫的主流，主要是注重形象性的逼真，立體圖形的科學性，色彩效果的審美性，造型的藝術美感等促使了油畫成為世界繪畫的主流。

一、國畫 以毛筆、墨、國畫原料、宣紙和絹帛為工具材料，是我國特有的傳統畫種。國畫再現客觀對象與表現主觀情感上，講究“寫意”、“意境”、“外師造化，中得心源”。以簡潔的構圖與形象調動欣賞者情趣的聯想，獲得詩情畫意的審美理想。國畫講究意境的審美境界，表達畫家的審美情感，抒發畫家的崇高理想。

二、國畫的藝術價值很高，表現藝術的內涵是高深莫測、晦澀難懂、寓意深遠，讓大多數西方國家乃至世界各地的人們看不懂，無法接受國畫，另外國畫在世界各地流通的比較少，對國畫又缺乏瞭解，導致國畫不能成為世界繪畫的主流。

三、油畫注重寫實，以透視和明暗的方法表現物象的體積、質感和空間感，並要求表現物體在一定光源照射下所呈現的色彩效果。油畫的色彩異常豐富，能充分表現對象的複雜性，有力地展示雄渾闊大的場面和人物形象的藝術性。油畫藝術在世界各地繪畫領域中地位很高，其藝術價值和市場價值高於國畫藝術，已被世界各地的人們所接受和認同。油畫是世界繪畫藝術的瑰寶，是世界繪畫中的主流藝術。

黃智637

作為一個藝術工作者，我覺得這種看法太片面。油畫和國畫是不同的繪畫藝術，各有千秋，不能以畫種的傳播度來衡量一個畫種是否主流。

我還認為國畫才是世界繪畫藝術的主流呢！這是一家之言。當然，一種繪畫形式，自有獨特的魅力，主流非主流，有其生長的土壤和接受的市場。

油畫產生也就幾百年歷史，而中國的國畫藝術，有一千多年，兩種繪畫，誕生時間相隔太遠，為什麼油畫就能變成所謂的“主流”呢？因為它的色彩太有魅力，塑造力太過強大，這是外表，內在的思想太過於反映現實，很直白。有那麼多的觀眾喜歡，不足為奇。藝術反映生活，藝術反映真實的現實生活，油畫有這功效。

國畫呢？太難理解，老外們都這樣認為，一點一線構成畫面，太過抽象，沒有一點東方文化知識背景的人，還真是看不懂我們的國畫。中國畫崇尚寫意，中國畫提倡意在筆先，有超高的哲理，有豐富的筆墨感懷，再則，國畫的工具也限定了國畫的面貌，好比太極八卦，世界永遠深埋於黑白之間，所有的現象只有正反兩面。其實，國畫才是高深莫測的畫種，有情懷之人才能理解。

油畫在西方是主流，國畫在東方是主流。你贊同這樣的觀點嗎？

陳莊水墨畫家

我們說，中國畫和西方油畫是東西方最具代表性的繪畫藝術，也是從古至今薪火相傳有著悠久歷史的傳統藝術。

從時間發展上看，中國畫形成於2000多年前的先秦時期，至漢晉時期已經比較成熟了。東晉顧愷之的《洛神賦圖》等繪畫作品其藝術造詣在當時達到了相當高的水平。西方油畫形成於15世紀，比中國畫要晚1000多年。

從文化背景上看，中國畫植根於中華五千年文明愽大精深之土壤中，文化底蘊深厚，意境曠遠。西方油畫的根基是古希臘古羅馬文明。中國畫與西方油畫有著不同的文化根源和文化語境。

從藝術內涵上看，中國畫是筆墨線條的藝術，注重寫意，以書畫同源求精妙，寓畫書詩印於一體，在似與不似中達意境，通過富於變化張合有力抑揚頓挫的筆墨線條藝術彰顯出含蓄內斂、天人合一、道法自然的中華文化底蘊。西方油畫是造型色彩的藝術，追求寫實，以造型精準、形象逼真、色彩絢麗、光影效果突出表現出西方開放張揚直觀的文化特色。

為什麼油畫現在能成為世界性的主流繪畫畫種呢？

很多人都對這個問題感到不解。作為一個繪畫愛好者，個人以為其中原因並不複雜，更談不上深奧，主要出於兩個方面的原因：

一是作為圖象視覺藝術，油畫的具象寫實特點更廣泛的應合了人們的審美習慣和審美取向。我們知道，造型具象寫實一直是西方油畫的主流，而人們欣賞繪畫更多會以像不像美不美為評判標準，西方油畫在這一點上佔有絕對的優勢。這是油畫在世界範圍內廣受歡迎大行其道的主要原因。試想如果油畫中只有抽象類油畫，其結果可能會完全不同。

二是從學習難易上講，中國畫以筆墨入畫，書法是基本功。中國畫注重寫意，文化是重要要素。西方油畫是以素描為基礎，科學運用造型光影色彩原理，重在繪畫本身創作技法和表現手法，因此學中國畫要難於學西方油畫。這也是為什麼學習油畫從事油畫創作的人多的原因。

燈影書畫

油畫藝術誕生於14世紀初期，基本上跟文藝復興開始的時間吻合，到現在已經走過了將近700年曆史，是尼德蘭繪畫大師楊凡艾克改進蛋彩畫的技法後發明出來的。創作一幅蛋彩畫的繪畫材料很多，有10多種，主要包括雞蛋清，用來跟礦物質顏料粉調和後做色彩用，亞麻仁油、薄荷油、酒精等液體用來稀釋顏料，並增加一定的畫面效果。

蛋彩畫最大缺陷是，必須在塗有一層石膏粉的木板上作畫，或者在粉刷過石灰的溼牆面作畫，不論哪種材料和畫法，都讓蛋彩畫創作起來很繁瑣，不利於批量創作，因此，它被油畫取代是必然的事情。

油畫誕生幾十年後，藝術巨匠達芬奇進一步改進了油畫的創作技法和審美規則，具體表現在造型和色彩方面遵循客觀規律，以寫實為根本。

在塑造表現對象時，要求跟原物保持一致，畫什麼必須像什麼，畫得不像就則認為是失敗的作品。同時在設色方面，要求高度還原物象的自然色，越接近自然色被認為調色水平越高超。

這些要求讓油畫非常接地氣，具備了濃郁的生活氣息，能活靈活現表現任何物象，任何觀者欣賞起來，不會出現看不懂的情況。

達芬奇的創作方法被當做教條一代代傳承下來，直到現在依然被廣泛採用，世界各地的油畫創作依然是以寫實作為主要技法，這就讓任何國家和民族的男女老幼看到一幅油畫作品時，如同聽到了世界語，沒什麼理解上的障礙。況且，油畫具有強烈的裝飾效果，題材內容豐富，適合任何場所懸掛，這些是油畫能成為世界主流繪畫的根本原因。

韓幹《牧馬圖》

國畫誕生於春秋戰國末年，到現在已有2200多年曆史，比起油畫，歷史要久遠很多。國畫從誕生到南宋這1300餘年時間，可以說，在造像和色彩上也非常追求寫實效果，從隋朝、唐朝、北宋時期流傳下來的精緻細膩的工筆畫裡，如展子虔《遊春圖》，吳道子《送子天王圖》，韓滉《五牛圖》，韓幹《牧馬圖》，宋徽宗《芙蓉錦雞圖》、張擇端《清明上河圖》等作品，完全能看出，國畫在那段時間對寫實性要求很高，而那時的國畫，也是任何人都能看懂的視覺藝術。

但從南宋開始，文人畫顯示出頑強的生命力，逐漸成為國畫領域裡的主流，文人畫常常藉助文學上的象徵隱喻手法，表達畫家個人心中的情懷和理想，拋棄了對形似的追求，轉向對物象神韻、精神、品質等方面的發掘，同時，畫家常常喜歡把筆墨的趣味跟傳統儒釋道文化結合起來，表達一種哲學觀。

這種做法無疑大大增加了國畫的欣賞難度，導致許多人面對國畫，很難把握清楚畫家究竟要表達什麼，對國畫的傳播和普及，也造成了非常大的影響，尤其國外人面對國畫，根本看不明白國畫的內涵，因此，國畫很難走出國門，變成世界性繪畫。

鴻鵠迎罡

這種現象好理解，有句俗語，外來和尚好唸經，原因是對外來事物有新鮮感。西洋畫焦點透視，中心集中一點，顏色鮮豔，這也是吸引人的一種辦法，過去浸有照像機，一看到西方那種具象，逼真。再加上後來的美院校長都受外國西.畫影何，在國內搋行有關。

中國畫有幾千年的繪畫史，它的內涵已完成拋棄了寫實畫風，當然也有寫實的，黃筌富麗，徐熙野逸，從那時畫風就開始向內涵靠攏。以後中國畫以詩入畫，更開創了精神意義。白石老人有太像則媚俗，不像為欺世，關鍵在於似於不似之間，寫神為第一，但過去普遍文化水平低，民間對文人畫知之甚少，過年貼的年畫也是大紅大綠，所以對文人畫的純筆墨及黑白缺乏研究，肓目跟風也是原因之一，總之，今後要擴大中國畫的宣傳力度，洋為中用，推陳出新，有理由相信，國人更懂的文化自信。

蘭竹944

你說的油畫是世界的主流藝術，而國畫卻不能。這只是你個人的片面認識。

眾所周知，全世界整個藝術領域可以分為兩大體系。其中一個體系就是西方的油畫，另一個體系是中國的國畫。這兩大體系是互相依存互相對應的。

至於你說油畫成為了一種主流藝術，而國畫卻不能，其實這涉及到兩種文化體系的傳承。

我們都知道，在200年前，中國是世界上一流的國家，無論是經濟、政治、軍事、文化都是如此。那個時候的中國在世界上唯我獨尊，萬國來朝，其他國家的藝術文化只能作為一種邊緣和支流而存在。那個時候的中國是不屑於與其他國家的藝術進行相提並論的。所以那時候儘管歐洲的藝術，尤其是文藝復興時期的歐洲藝術達到了很高的成就，但是其影響力與中國是沒法比的。而且那個時候，世界各國的文化交流範圍也比較小，故而那個時候的油畫，儘管西方每個國家都作為本國的繪畫體系，但是卻是與中華文化藝術不能同日而語的。

藝術作為上層建築，它代表的是統治階級的整體的一種審美傾向，因此他也必然要受到統治階級權勢的影響。但是這一個狀態是在鴉片戰爭以後被打破的。

當西方開始進行工業革命的時候，資本主義取得了非常長足的發展，但是中國依然是封建社會，滿清政府夜郎自大，閉關自守，整個社會的發展已經嚴重的落後了西方。尤其是鴉片戰爭失敗以後，中國割地賠款，整個民族自尊心受到了沉重的打擊，由原來的盲目排外到後來的盲目媚外。無論是政治，經濟，軍事文化都一蹶不振，因而作為文化的載體_藝術也很難走向世界。

藝術作為文化的載體，西方的文化長驅直入中國，他們的藝術也侵襲了中國。這種文化侵略或者是影響是綜合國力的體現，在近現代，東方文明的影響力顯然是比西方文明低一些，這也正是西方文化能夠遍及大部分西方國家，而中國畫很難走到西方的一個主要原因。

另外一個非常重要的原因是，中西文化的語言方式是完全不同的，中文和英語是兩大並立的體系，但是大多數西方國家幾乎都是說英語，或者說西方的主要資本主義國家英語比較普及，這也就導致他們西方國家與國家之間能更好的交流，藝術作為一種交流的載體，自然成為西方國家主要的一種語言方式。

通過以上的分析，你應該明白，藝術的影響力歸根到底是由一個國家的綜合國力和它的文化傳承所決定的。

當今的中國，已經開放了國門，走向了世界，綜合國力成為全球第二，中國文化對整個世界的影響力越來越大，所以中國畫走向全世界已經成為了一種趨勢。

近些年從一些盛大的拍賣會上，人們都注意到了，中國的書畫已經開始和世界上最著名的那些藝術品相匹敵，世界上許多國家的人們都開始學習中國畫，瞭解中國畫，收藏中國畫。

相信隨著中國的不斷髮展，中國的藝術比較在世界藝術領域之中佔有一個非常重要的地位，中國畫和油畫並立於世界是非常有可能的。

素心明月

*油畫是歐洲國際美術，國畫是中國畫。這種可比性不好排列。

*油畫做照相機前，人類想留住歷史影像，油畫的素描色彩關係理論為創作有了很好的法度，這個，中國畫的《芥子園》做不到。

*油畫色和油畫布經久耐用，中國畫媒材做不到。

*要說主流繪畫，這是西方文化和東方文化的比對。人類發展是經濟基礎決定上層建築，經濟搭臺文化唱戲，歐洲的文化理念和工業革命遠超於我，先聲奪人，有錢道真語，無錢語不真。

*亞洲文化，也就中國主流一下，看看周圍小國家，小打小鬧過日子，文化，還遙遠的很。

東方文化要崛起，就看中國的經濟和寫意文化的造化了

畫家唐思源

國畫，自宋以後，之前的職業畫師逐漸被文人所掩蓋，文人畫一統天下，作文人畫需要文人，文人畫中往往植入了很多文人隱喻，故賞文人畫需要文人。文人畫與之前的接地氣的世俗題材畫相比，提高了中國畫的藝術等級，同時也提高了欣賞的門檻。所以傳播圈越來越小，因為現在文人越來越少。而油畫，至今均為世俗題材畫，還沒有發生如中國畫文人畫的革命，就算是文藝復興，也只是繪畫技巧的變革提升，並多以宗教題材相關。所以，受眾巨大，有眼睛就能欣賞。另外，當代藝術裡的油畫和國畫其實已無門戶之分，只有畫材區別而已。

關鍵字: 文化 油畫 國畫