心有靈犀2019
說法國是一個極具創造力和藝術天分的國家，這是有事實依據的，比如，新古典主義風格的確立發生在法國，浪漫主義風格也在這片土地散發出耀眼的光芒。問題來了：如何欣賞法國學院派畫家布格羅，在油畫中尋求毫無瑕疵的美和真？
法國學院派畫家布格羅，在油畫中所表現的毫無瑕疵的美和真
布格羅是19世紀上半葉法國學院派繪畫最重要的人物之一，他以神話和寓言題材的繪畫吸引大批追隨者膜拜。19世紀到20世紀的畫家們都非常喜歡引用賽姬的故事作為他們作品的主題，布格羅也不例外，他用最浪漫的藍色和紫色，將這段故事的情感寓意表達得更加悠長深遠，這幅畫造成當時的轟動，得到畫壇上極高的評價，
要欣賞法國學院派畫家布格羅，在油畫中尋求亳無瑕疵的美和真，唯有通過對神話寓言故事的瞭解，以及色彩特性的瞭解，為什麼這麼說呢？原因很簡單，布格羅喜歡用浪漫的色彩，借用神話寓言故事來描繪“被理想化”的現實世界，如果不瞭解神話寓言故事，不瞭解色彩特性，是無法感受到布格羅作品的美和真的，
更是因為布格羅喜歡將人物裸體描繪得很香豔，裸露尺度之大，很容易讓人認為是色情畫，比如，《回到春天》這幅畫第一次展出時，就被評論家批評並攻擊，甚至撤銷展覽；所以，當了解畫中的神話寓言故事之後，就會重新做出評價，
布格羅的畫，帶有歐洲文藝復興時期的繪畫畫風，
然而，布格羅後半期的繪畫風格從生活出發，取材現實生活，表達一種對世人的博愛思想，他已經完全跳脫古典主義派的風格，朝向更生活的層面去描寫一般平民，而不只是單純的神話人物，不過，依然講述的是“被理想化”的世界，這也就是布格羅所追求、所表現出來的毫無瑕疵的美和真。
詩夜城主
走進布格羅的畫廊，如同進入美的藝術世界，一幅幅美侖美奐的人物肖象和人體油畫或端莊秀麗，或婀娜纖巧，或寧靜典雅，或溫柔嫵媚，或靈動宛約，或從容淡定，或舞姿翩翩，或風情萬種，令人不忍移目，流連忘返。
威廉-阿道夫-布格羅（1825一1905），法國十九世紀下半葉最重要的畫家、學院派代表人物。少年時的布格羅就顯露出過人的繪畫天賦。本來，身為葡萄酒經銷商的父親希望兒子能夠子承父業，繼承他的產業從事酒業經營，但布格羅義無反顧執著地堅持走繪畫這條路。
年輕的布格羅來到巴黎皇家美院接受專業教育，這一期間，他曾在著名的皮格羅畫室、安格爾畫室等處跟隨多名大師級畫家學習，天賦加勤奮，又有名師指點，布格羅畫技日瑧成熟，尤其擅長人物油畫，他的人物肖像畫多次獲得學院大獎，這使布格羅很快成為有一定名氣的年輕畫家。
以畫風“寧靜典雅柔美和諧”著稱的文藝復興繪畫巨匠拉斐爾是布格羅最崇拜的前輩大師，為此，布格羅以追隨拉斐爾古典主義唯美寫實，創作完美的理想化的唯美寫實油畫作為一生的藝術理念，契而不捨一以貫之的堅持下來，即便是在十九世紀後期盛行印象主義油畫，寫實油畫遭受冷落時，布格羅的這種信念都不曾有過絲毫動搖。
作為一個追求完美的理想化的唯美寫實畫家，布格羅對自己畫作的每一個細節都力求達到完美，不留有任何瑕疵，只要有一處哪怕很細微的地方他不太滿意，他都會不吝筆墨的一次次修改直到滿意為止，近乎到苛刻的地步。布格羅的油畫，不論描繪的是神話中的女神，還是普通的平民，看上去都是那麼美，端莊，秀麗，靈秀，恬靜，溫婉，嫵媚，而且不是一幅兩幅三幅，是他所有的數以百計的油畫作品。
布格羅被譽為是繼拉斐爾之後最具代表性的唯美寫實油畫大師，是十九世紀西方古典主義唯美寫實油畫的集大成者。
燈影書畫
布格羅是19世紀上半葉法國學院派繪畫的主要代表人物。他以神話和寓言題材的繪畫吸引大批追隨者。一生獲得多種殊榮，成為當時法國最著名的畫家。
一、布格羅的繪畫作品以高度完整、技法全面和擅長表現多愁善感的題材為特徵。其油畫作品有《浴女》等，在人物造型處理上，為了追求毫無瑕疵的美和真實性，捨棄技法創新，排斥其他藝術流派，因而又被現代批評家指責為保守的畫家。
二、布格羅的作品經歷了戲劇性的變化，生前作為那個時代最有影響力的學院派畫家，他既被攻擊，又最受熱捧,同時也獲得了巨大的商業上的成功而成為焦點人物。去世後則幾乎被歷史所遺忘，其作品的市場價值也就隨之一路下滑。
三、布格羅油畫作品近幾十年來，又重新在拍賣行裡成為收藏家們競相爭奪的對象，價格又一路走高，他再度成為最受人們歡迎的十九世紀畫家之一。他的那些充滿了田園情調的油畫複製品幾乎是全球仿古繪畫市場上最受歡迎的內容之一，其作品又重新成為一些藝術史學家研究的對象。
黃智637
我比較欣賞更為貼近現實生活的美術作品。布格羅的油畫作品不是這樣風格。相比門採爾，米勒，列賓，蘇里科夫，董希文，何孔德，陳逸飛的作品，布格羅的油畫幾乎都是帶有濃烈宗教色彩以及被理想化的世界，其實，這些在現實社會根本不存在的。當然，每個人欣賞角度不同，這是我個人的興趣取向。以下分別是門採爾，米勒，列賓，蘇里科夫，董希文，何孔德，陳逸飛代表作。
