样板戏与传统剧哪个更好看?

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说说我的看法。

首先说这个提问就是个“非此即彼”的单项选择,任何事物一旦绝对化,其结论肯定不会是客观、公正的。

如果说样板戏好,那所有样板戏都比传统剧好吗?

如果说传统剧好,那所有传统剧都比样板戏好吗?

样板戏有八出,传统剧有几百出。用一批剧目对比更大的一批剧目,这本身就是错误的逻辑。

说到样板戏与传统剧的对比,我想应该从以下几个方面去看待:

1:样板戏水平也是良莠不齐

早期的几出样板戏,如《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》等,在遵循京剧艺术基本规矩、法则的前提下,进行改革,取得了非常好的效果,艺术成就非常高。后期随着改进步伐越迈越大,离京剧越来越远了,纯粹是打着京剧的旗号进行政治宣传,除了“高大全”的光辉形象之外,几乎无任何艺术性可言。

2:传统剧是经过千锤百炼的

传统剧目历经几代艺术大师的加工提炼,从艺术角度来看,无论是演唱,还是表演,几近完美境界。借用历史人物、历史事件为载体,展现的是京剧艺术的“四功五法”。

3:不论传统剧还是样板戏唱段为上

八大样板戏,真正流传最广、影响最深的还是《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》,最主要的原因就是这三出戏有很多优美动听的唱段。不论是“朔风吹”还是“穿林海”,不论是“风声紧”还是“狱警传”,直至今日都是难得的艺术精品。对比《奇袭白虎团》,除了“趁夜晚”和“打败美帝野心狼”两个小段流水,再没有能让人记住的段子了。传统剧流传至今的也大多是《失空斩》、《四郎探母》、《大探二》、《锁麟囊》等有名段的剧目。

4:样板戏是不可复制的

样板戏在当时可称是“举国”之力,从演员到乐队,从编剧到唱腔设计,汇集全国京剧界精英。实际上早已超过艺术本身的范畴,而变成一场轰轰烈烈的政治任务。即使是那些有幸在剧中担任角色的演员,表演起来无不战战兢兢,稍有差池便有灭顶之灾。凭一出戏可以当副部长,也可能被迫害致死。

总之,不论样板戏还是传统剧,有艺术性很高的,也有很一般。强把二者对立起来加以比较,本身就是错误的。

单从京剧艺术角度来看,能流传下来传统剧艺术性更强。

明扬51,个人浅见,欢迎指正,期待关注。





明扬51


在没有样板戏之前,我们舞台上的主角一直是由帝王将相、才子佳人长期占领着的。只是到了五、六十年代,在开国领袖毛泽东的领导下,才从根本上改变了这一状况。当时在江青具体指导下,首先对传统京剧和外来舞剧进行改革,让舞台上的主角一个个换成了工农兵形象,如杨子荣、阿庆嫂、李铁梅、方海珍、白毛女、洪常青等。工农兵进军舞台、占领舞台,是党的文艺政策在文艺领域里取得的重大胜利,具有划时代的意义,无论怎么评价都不为过。其次,让工农兵来演京剧也非易事。当时在剧本、语言、唱词、唱腔、舞美等方方面面进行全面创新改革,做到了既通俗易懂又不失品位,既老少咸宜更易于传唱。还有,当时把舞刀弄枪的女战士制作成芭蕾舞剧,连老外都赞不绝口,其中的的旋律无人不知,唱腔无人不会。样板戏当年的成就和受欢迎的程度,是如今传统剧望尘莫及的。


王荣联1


毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》说:我们的文学艺术是为人民大众的,首先是为工农兵的,为工农兵而创作,为工农兵所利用的。

毛主席的夫人,无产阶级文艺革命旗手江青老人家也说,我们吃着农民种的粮,穿着工人织的布,住着工人盖的房,人民子弟兵在保卫着我们,我们的文艺不去歌颂他们,而去歌颂帝王将相,良好何在。

正是在毛主席、周总理、江青同志的亲切关怀和支持下,革命现代戏应运而生,深受广大人民群众的欢迎喜爱。那些现代戏,无论是在思想先进性上还是在艺术上,至今无法超越。

舞台是歌颂帝王将相还是工农兵大众,是检验那个时代是什么性质的试金石


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谢谢!样板戏与传统剧那个看好要全面来分析。

一,从时间上,样板戏更接近现实,更接近生活。

二,从内容上,样板戏表现,歌颂的是劳苦大众,人民英雄。而传统剧歌颂的多为帝:王将相,才子佳人。

三,从教育内容上,样板戏给人一种积极向上,勇于奉献,为了人民和祖国流血牺牲。传统剧主要忠君愚民。即使表现民族英雄仍是以忠君为前提,民族人民利益次之。即使象范忠淹开明的人物亦是居江湖之远忧其君。岳飞这样的英雄听君命而牺牲民族人民利益,使人的思想受到束缚,不利于势具进。

四,从表演艺术上,样板戏可吸收现在多煤体元素和乐器(交响乐),而且唱腔进行了改革。使人乐于接受和学唱。在那个年代,几乎所有人都会学唱几句。比任何戏更容易普及。

五,样板戏更容易于时具进,充满无限活力生机。演身边人,唱身边事,育身边人。在此,亦为京剧改革付出心血汗水,流血牺牲的人们和艺术家点赞!

戏剧需要改革,需要于时具进!

我喜欢样板戏!


一山一水如山似水


传统戏和样板戏那各更好,我认为样板戏更好。样板戏继承传统戏的基础上,进行了大胆的革命。它的念白改为普通话。唱腔通俗易懂,在伴奏方面增加了西洋乐器融入交响乐。更加贴近生活展现了时代感。例如在智取威虎山,打虎上山开场交响乐曲旋律非常优美,展现了林海雪原的自然风茂,新理念的艺术魅力大放异彩,古老的京剧艺术焕发青春。深受广大老中轻少年几代人的喜爱。几十年来长盛不衰。虽然近几十年舞台上很少演了。但是市场上出售的光盘,和磁盘以及戏卡还是很畅销的,这说明人们对样板戏还是很喜欢的。现在看传统戏的越来越少,就是因为它还在几百年前原地踏步,没有生命力。要想求发展让更多青少年观众接受就必须大刀阔斧改革。跟上时代步法让传统的文化艺术焕发青春,展现在世界舞台。


sj老顽童


样榜戏与传统京戏其观赏价值不在一个层次上面,无论从哪个方面传统戏都不可与样榜戏相提并论,首先从组织成面看,样榜戏是举国家之力,汇集京剧艺术届多方面的优秀艺术家打造而成,有几出戏还得到了周总理、陈老总及当时多位党和国家领导人的关怀指导。二是剧本和排练时间上,样榜戏的剧本都来源于人民革命年代的真实故事,有生活,有原型,而且生动,丰富,曲折,多彩,再经过艺术家的精心创作,提炼,精心设计,其艺术水准炉火纯青。排练时间都经过一至两年的打磨,反复推敲,局部演,内部演,最后再定型公开演。三是教育、塑造、鼓舞,激励人的功能。这更是传统京剧无法比拟的。样搒榜戏弘扬的是中华民族的精神,为人类的和平解放社会的发展进步,为百姓的幸福生活而讴歌,其思想性放之四海而皆准!四是演员阵容,单个演员的演技,艺术水准,他们的能力是全方位的,唱念做打样样精通、全面。五是乐队阵容,气势磅礴,震撼人心。大部分音乐至今仍闪着光芒,"智"剧,"红色娘子军""红灯记"等部分音乐不仅在国内而且在欧洲顶尖大型乐队演奏。六是灯光,舞台设计,灯光效果等都是首屈一指的!笑话吗,那是传统京剧能够比的吗???如果比,传统剧那是少数演艺界的或是少数观众自我欣赏和自我陶醉的,而样榜戏是人民的,我为榜样戏而骄傲!!!


手机用户22116216709


我觉的样板戏的产生是实实在在的京剧艺术的真正的改革!且无论是艺术上、思想上都非常成功。以至于50年过去了,大家还是这么喜欢它。当时京剧演出票房巳经惨淡,是京剧改革后样板戏的成功,才让京剧艺术起死回生,又培养出大批的年轻观众!现在五十多岁以上的京剧观众,几乎都是从那时起喜欢上京剧的。这也是不争的事实!因此,我建议:现在应该借鉴样板戏的成功经验对传统戏进行改革——在剧本上,重新打造,把反反复复啰啰嗦嗦的剧情按现代人的理解水平入手整理;音乐上完全可以用交响乐伴奏,传统戏用交响乐伴奏意境多优美;对白上应该采用京白,少用甚至不用湖广音,年轻人大多不喜欢这种对白,俗称“不说人话”!样板戏是一批中国最优秀的京剧表演艺术家创造的,为什么到了现在而不继续发展推进呢?


影视演员陈旭明


把工农兵请上舞台,是毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》的具体体现。戏里没有工农兵,只有帝王将相,是传统戏的一大弊端。


众星拱月807


我最喜欢革命的样板戏,大多数人民群众都是喜欢的 ,都是用毛泽东思想来宣传,人民的思想好了 ,就会做很多好事,


用户1024617724329


样板戏是中国京剧的经典,是毛主席文艺路线的旗帜。文艺要为工农兵服务,要歌颂工农兵,弘扬正气。


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