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這麼些年看電影的經驗告訴我，爛電影總是各有各的爛法，但是好電影即使歷經多年，依然能夠給人心靈上的觸動。

就像幾年前上大學的時候，第一次看完《天堂電影院》，隨著主角多多在影院裡重溫兒時的電影畫面，竟然止不住流淚。

那時候就想，是什麼樣的導演，能把我們平凡的一生，拍的這麼溫暖動情。

那一天開始，知道了朱塞佩·託納託雷，然後知道了《海上鋼琴師》。

初見《海上鋼琴師》時，心想他怎麼可以把電影拍的這麼文藝？

當時腦子裡揮之不去的：

是1900與莫頓的鬥琴，就像小時候看到電視裡好人反敗為勝時的激動。

是1900與少女的相遇，那隔著窗戶的情絲牽絆，那深夜偷吻在唇上的愛的味道。

是1900堅守在海上，以船為家，最終沉入海底的遺憾。

多年以後，當我在工作生活中也遇到過不開心的事不和諧的人，明白了人生從來都不是風平浪靜。

當我也遇到了心動的女孩，竟然也開始渴望並憧憬著幸福的未來，終於明白了愛的味道。

但始終未曾解開1900不願離開海洋，踏足陸地一步的原因。

於是，藉著這次《海上鋼琴師》重映，我又花上近3個小時，重溫了1900的傳奇一生。

這次，終於釋然了。

1900傳奇嗎？

不，他其實很普通。他普通到，沒有名字，沒有國籍，沒有父母，他的眼中只有輪船和海洋。

我們覺得他不同凡響，是因為我們終將踏足陸地，輪船和海洋只是我們短暫的落腳點，我們為了生活瑣事、為了愛恨糾紛，活得很累。

所以，本質上來說，大家賦予1900的傳奇，只是一種羨慕。

但是，並沒有人真正願意去體會1900的生活。

就像1900每年多次往返歐美大陸，他目睹過無數次人群中最先喊出“American”的人，見識過大家在船上片刻的安寧，向他傾訴內心的聲音和想法。

但轉眼間，他們便迫不及待地要去踏上那片自認為尋夢的土地。

有一個片段很有意思：

1900在三等艙為客人們彈奏音樂，在那一刻，大家臉上掛滿了安詳和滿足，他們似乎沉醉在1900的音樂裡，似乎真正在這裡找到了滿足。

但是，隨著艙外的一聲“American”，所有人都一鬨而散。

這片海洋從來就不是屬於過往行人的。

他有千百萬種變化，有不同的顏色，有不同的聲音，那是因為這片海洋承載著這艘輪船，這艘船承載著2000人左右夢想與心事。

他始終不肯離開這片海洋，因為他的使命就在這裡。

正如他最後和好朋友邁克斯說的：

在海洋中，所有的東西都是確定，琴鍵、船上的人數、距離等等。但是一旦上岸，一望無際的城市、道路、建築。

1900並非對看得見的城市充滿厭惡，而是對看不見的遠方充滿恐懼。

1900本質上是個純真的孩子。

就像小時候養父教他念字的時候，把“媽媽”當成“馬”。

就像他的童年，活在遊輪的底層，與煤炭為生。

就像他的成長，遇到所有的人都是對他充滿愛憐，都給他無微不至的關愛。

這就如同大海一樣，包容一切。也塑造了1900純真的孩子氣一面，他渴望真實真誠善良。

即使是他在常年累月的觀察下，能輕易看穿每個人的心事，甚至能讀懂每個人背後的故事，但他依然對這個世界充滿著感情。

《海上鋼琴師》中有一個很經典的鬥琴戲。

我以前以為這就是一個體現1900技藝超群的炫技場景，再次重溫，我發現了不一樣的1900。

如同大多數的比賽競技，1900與自稱是“爵士“創始人的莫頓，通過三場你來我往的琴技展示。

莫頓上來就彈奏了一曲愉悅現場觀眾的神曲。

這首曲子沒有名字，但是據邁克斯的旁白，因為莫頓發跡於妓院，因此他的曲子最擅長撫摸人心中最敏感的情緒。

事實正是如此，一曲下來，全場震驚，許多觀眾似乎被看穿了心底的想法一樣，露出意味深長的笑容。

倒是1900，還沒有搞清楚自己要做什麼。

純真的1900，並不知道這場鬥琴意味著什麼，在他看來，音樂是用來在海上給這群行人一個安寧的空間，並不是用來爭鬥榮譽。

因此，莫頓上船之前接受記者採訪時大放厥詞，1900卻還在疑惑，為什麼都鬥琴。

莫頓表演完曲目之後，1900上去思考了一下，於是彈出了一首簡單的節日歡快曲目。

第一場比拼的結果是，莫頓被激怒了。

因為他認為自己沒有得到尊重，就好比我和達芬奇比繪畫，他一上場亮出了《蒙娜麗莎》，而我搗鼓出了一幅《傑森在吃飯》。

其實不是不尊重，莫頓和1900一樣，都是擅長讀懂人心，然後用音樂撫慰心靈的人。

只是莫頓因為成長環境的影響，他的音樂更加有目的性，為了迎合大眾。在他看來，我可以讓你很快樂。

而1900以海洋的姿態包容萬千，他見識過太多的悲歡離合，因此他的音樂更像是一種充滿愛的撫慰。在他看來，你其實可以很快樂。

兩者本質上的區別，造就了不愉快的開場。

第二場。

莫頓怒了，他彈出了一曲感情充沛、直擊靈魂的音樂。

他覺得，這樣的曲子，1900基本上可以跪地求饒了。

是的，別說觀眾了，1900都被感動得落淚。

當好友邁克斯告訴他，別人都在買莫頓贏的時候，他的反應是，我可以參加嗎？我也想買他贏。

第二場的比拼，以平局結束，但是在觀眾心中，1900其實是敗給了莫頓。

因為1900彈了一首莫頓表演過的曲子。

而這一環節，其實展示了1900高超的學習能力。他看到了莫頓的才華，這一曲，算是致敬。

可惜的是，莫頓不懂，觀眾也不懂。

第三場。

莫頓上來就發起了語言攻擊，然後把千萬句不滿放進曲子裡。

這下1900算是懂了，莫頓這是上門來砸場子的。大海再寬廣，總有發怒的時候。

1900於是用了一曲四手聯彈，教會莫頓音樂家的素養。

第三場，其實沒有前兩場好看，主要是英雄覺醒，吊打對手的暢快。

經過前兩場的鋪墊，更加體現1900純真率性的性格。這一次的鬥琴，其實也讓1900明白，陸地上的複雜。

1900在海洋上的旅行過程中，遇到過很多人。

像還有邁克斯，為了生計。

莫頓，為了虛榮。

少女，為了親情。

少女的父親，為了家庭和生活。

議員，為了新聞熱點。

唱片商，為了金錢。

諸如此等。

現在看來，1900眼中的大海，才是最安全的，因為可以一眼看到全部，他知道所有的秉性，能包容一切情緒。

但是人心不一樣，慾望也無法琢磨。

回過頭來看，1900終其一生不曾踏足陸地，其實就是為了不讓純真的自己陷入現實的泥沼。

那艘巨輪，是1900的棲息之所，也是他撫慰靈魂的天堂。如果天堂不在，1900也將回歸大海。

這大概就是導演最想表達的吧。

-END-

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