愤怒只会招致更大的愤怒。

1.

17年在国内上映的电影《三块广告牌》，应该算是部老片子了。

老片子不一定代表经典，但这部电影是经典中的老片子，至今在豆瓣上保持着8.7分的超高评价。

马丁麦克唐纳的风格是一贯的黑色幽默，《三块广告牌》的开场也同样是荒诞不经，让人把心提到嗓子眼。明明是压抑的犯罪片，整部剧的背景音乐却轻快、舒缓，观众在看一场杀人游戏，仿佛大梦一场。

主角米尔德雷德的女儿在外出时惨遭奸杀，因为案情迟迟没有告破，她租下了高速公路边的三块广告牌，分别用红底黑字写道："惨遭奸杀"、"还没抓到凶手？"、"威洛比警长怎么了？"

这位母亲将矛头直指镇上最受人尊敬的威洛比警长，在广告牌的影响不断地扩大以后，她一个人对抗着来自整个世界的恶意。

就算神父站在道德的搞点劝她撤下广告牌，出门被人用垃圾砸车，看病被牙医使坏，被整个警察局针对，她也一步没有退缩。她破口大骂虚伪的神父，用拳头制服捣乱的人，把牙医的手上戳了个洞，最后，她放火烧了警察局。

这位母亲孤身一人，被全世界不理解，但她用这种折磨自己的方式缅怀着自己的女儿。

她从前和女儿的关系并不好，甚至可以说是恶劣。现在女儿死了，她在用这种方式来赎罪。

威洛比警长不堪病痛的折磨自杀，让人们对雷德的误会加深。

迪克森因为被雷德放的火烧伤，毁容。

愤怒招致了更大的愤怒。

2.

《三块广告牌》的荒诞程度其实完全比不上电影《荒蛮故事》，后者讲述了6个独立的暴力复仇小故事，它艺术、幽默又高级地讲述了人在失控的情况下，冲动的愤怒会引发的最坏的结果。比如公路上两辆迎面驶来的车子互不让道，司机互相殴打、追逐，以至于车子坠入悬崖，两个人因为车子的爆炸，双双死亡。

《蛮荒故事》同样也告诉我们，愤怒只会招致更大的愤怒。冲动的愤怒引发的恶果，没有人承担得起。

两部电影各有千秋，但区别就在于《三块广告牌》虽然也是一个环环相扣的复仇故事，但电影中的每一个人都选择了原谅，真正的救赎是原谅。

威洛比警长没有恨将自己推上风口浪尖的雷德，他死前匿名为雷德支付了昂贵的广告费，他还为每一个人留了一封信，告诉他们，人要学会爱和原谅。

性情暴戾的妈宝男迪克森因为威洛比的死而心情不好，他无缘无故冲进警察局对面的人家，将男主人从楼上扔下来，将其殴打致伤残。但当他因为烧伤住院的时候，那个人却哭着原谅了他。那个人是一切原谅的开端，是一切和解的开端。

他给迪克森倒了一杯橙汁，然后什么也没说，转过身去小声地抽泣。那杯橙汁，是迪克森的救赎，于是他也选择了原谅烧伤自己的雷德。

迪克森的鲁莽行为让他失业在家，夜夜买醉，但他却遇到了一个吹嘘自己犯罪的酒徒。他和那人打了一架，取得了他的DNA。

威洛比留下的信里，要迪克森学会爱和原谅，他现在原谅了雷德，还因为雷德女儿的案件，和那个自吹自擂的畜生拼命。他找到雷德的时候，雷德如实坦诚是自己烧了警察局，迪克森仿佛褪去了从前妈宝男的暴戾、幼稚和冲动，只是说了一句"不是你还有谁？"

双方的仇恨被一笑了之，这场灾难和仇恨的来源就是杀害雷德女儿的凶手。

所以迪克森和雷德相约一起去杀了那个酒徒，至于是否成功，影片没有讲。但从轻快治愈的背景音乐来看，两个人应该都选择了原谅。

3.

《三块广告牌》是一个简单到不能再简单的复仇故事，这里的每一个人都是痛苦、压抑的，从女主角开头那个眼神迷惘地咬着指甲的镜头开始，压抑的基调就被奠定了。

这部电影没有惊天的爆炸，没有刺激的枪林弹雨，全程最大的矛盾就是有人偷偷放火烧了那三块广告牌，雷德冒着烧伤的危险爬上广告牌发愣。她误会广告牌是警方烧的，于是雷德和警察的矛盾升级到顶点。

马丁很会把控观众的情绪，影片开始直到快结束了，电影中的每一个人还在冷静地愤怒着，用自己的方式进行着复仇。成功了也好，失败了也好，每一个人却更加痛苦。

救赎从一杯橙汁开始，迪克森和雷德互相原谅，威洛比也救赎了雷德。尽管那个酒徒不是凶手，但他在不同的地方犯下了同样的案子。

迪克森带着威洛比的遗志，揣着枪和雷德准备去杀他。

总之，车子上路以后，两个人明明同行，心却驶向了不同的方向。正因为迪克森选择了原谅，选择了爱，所以他想真正为了正义行动一次。

一切都是结束，也是新的开始。

现实生活其实远比电影复杂得多，人们往往在真相和妥协之间难以抉择。但在那之前，当我们因为冲动而愤怒的时候，不妨思考一下愤怒的后果，我们是否可以承受。

如果雷德当初借给了女儿车子，没有让她步行出门，现实不会一语成箴。如果迪克森没有泄愤于平民，那个男人不会被毁了生活。如果雷德没有一把火烧掉警察局，迪克森也不会面目全非。但还好，所有人都选择了原谅。

尽管故事太残酷，但我影响最深的镜头，还是在清澈的晨曦微光中，雷德正在修葺广告牌下的花丛。她转过身来的时候，一头鹿正好奇地看着她。雷德手足无措地看着那头美丽的鹿，认为那是她女儿来看望她的化身。

她对鹿说话时温柔的语气，是以前对女儿从来没有过的。