對二胡琴碼的選擇和認識

二胡琴碼的選擇主要是根據二胡聲音的追求而定，這與每個人對二胡聲音的鑑賞相關。從二胡聲音品質的角度分析，選擇的琴碼對二胡聲音要具有：通透，均勻。內外弦協調，上下把位均衡作為標準。音色應該追求二胡固有的圓潤優美的聲音取向，並且要求音質純淨。

由於二胡材料、工藝和新琴、老琴的不同以及氣候環境的影響，將會產生各種不同特點的聲音狀態。在選擇琴碼時，更注重在基本聲音要求下對琴碼的調整和確定。

其實對二胡琴碼的選擇和調整是一門學問，主要是根據琴碼的結構、規格、尺寸不同，材質不同來調整。以達到二胡滿意的聲音效果。如何選擇和調整：應該是因琴而宜，因人而定。一碼只有適合它的琴，不可全包，也不是萬能的。

根據二胡專業演奏發展的歷程以及長期的藝術實踐，合理選擇和調整琴碼，首先要具有一定主觀聽覺審美能力和正確的演奏基礎，並根據自己對二胡聲音的鑑賞喜好來選擇調整琴碼。

目前專業演奏界主要選用以下幾種材料和結構以及工藝的琴碼：

1、 圓形底油煎楓（色）木碼

2、 圓形底楓（色）木碼

3、 長圓形上烏（紅）木條下楓（色）木碼

4、 為了減少新琴或氣候乾燥聲音尖噪的不足，部分採用老松節碼。

5、 根據聲音風格特點要求，選擇特殊性琴碼，如：鉛筆碼等。

二胡琴碼是二胡琴絃振動發音的傳導體，琴絃架壓在碼的上端，碼的底面平壓在二胡琴筒皮膜面的中央。當琴絃摩擦振動後波動傳遞到琴碼，這時琴碼就是聲波的傳導載體，通過它將琴絃的振動傳導到皮膜，產生諧振。再通過皮膜激振琴筒空氣柱和琴筒腔體，產生耦合共振，最後導致全琴振動，從而產生二胡的整體音響。

既然琴碼的主要作用是琴絃振動的傳導以及與皮膜的諧振，它的好壞就要看對二胡聲音音質、音色、音量是否有利。

從音響學角度分析，琴碼對二胡琴絃振動的傳導在整個頻響範圍內越均衡越好，有利於二胡聲能（音量）的放大。並且根據二胡音色特點對各音頻段進行適度的調諧。

在二胡演奏藝術實踐中，目前使用較為普遍的琴馬具有以下幾個：

1、 圓形底油煎楓（色）木碼

2、 圓形底楓（色）木碼

3、 長圓形上烏（紅）木條下楓（色）木碼

根據琴的正常狀態和演奏專業人士的主觀鑑賞：

1、油煎碼

整體聲音較為均衡，音色圓潤秀美，音量適中.但最高音區聲音穿透力和亮度略弱.

2、楓木碼

聲音比較透亮，音量略大。音色圓潤性稍差，聲音不夠統一。

3、上烏下楓碼

聲音均衡宏亮，高音區明亮穿透力好，音量大。音色圓潤性欠佳，音質略有噪雜。

琴碼主要起到對琴絃振動的傳導作用，為了有利於二胡演奏琴絃全音域的傳導：頻率響應越寬越好，並且傳導的聲音能量越均勻越好，這就是對琴碼傳導性能的要求。對音色的影響主要取決於低頻、中頻的豐滿度，傳導越豐滿，圓潤度就越好；反之高頻較強時，明亮度較好，如果過強容易造成聲音尖硬噪雜的現象。

早期二胡琴碼主要採用毛竹、油松木為材料。前人在借鑑小提琴碼子材料的基礎下，又採用了色木、楓木等硬木材料。因此作為天然木材製作的材料中目前主要以油松木、色木、楓木為主。其實對二胡聲音效果的影響主要是材料的質量（密度），內部細胞組成、結構，含水率以及傳聲性能、速度和傳導頻率響應所決定。

因此目前網上所宣傳的“極品”碼並沒有脫離天然木材的侷限,因此不得不懷疑有誇大忽悠的嫌疑。

實話實說：“一個碼子半把琴”

這是稱讚碼子作用的讚美之詞。

也讓並不完全懂二胡演奏的人進入誤區，跳入大坑。

作為碼子的作用大家基本已明白。但很多人並不知道一些規律性的問題，所以就容易入迷。並且形成碼子可能會對二胡具有神奇的作用，因為只能指望它了。

從理論上而言：只要結構、材質、規格略有變化，琴碼均會按照自己的特質去傳導聲音。

什麼是好的效果？這才是根本的追求。 假如一個連演奏方法都成問題的玩者，怎麼去評判呢？再則空絃音乾淨了，上把位好聽了。 中高把位是否也通透了呢？二胡聲音的均衡性是否體現？音色是否基本統一?聲音振動傳導下的靈敏度如何？這才是一把好琴應該表現的優勢。

如果在演奏上都無法正確的完成基本發音，又談何鑑賞評價。更別說研製琴碼了。純屬玩玩而已。

最可怕的是自我感覺良好，大肆製作，到處兜售。所以才使很多不明真相的胡友花了冤枉錢。

二胡琴碼在結構、規格、尺寸上應該注意的是：

1、總體高低；

2、底盤大小、厚薄；

3、中部導音孔大小、位置；

4、弦橋的寬窄；

5、底面的平整、與皮膜面的虛實（建議採用平面為好）；

6、內外弦之間的實際高度差（一般內弦略高於外弦為好）……

以上幾點供胡友們調試中體會。

根據現有材料的單位密度分析約為：0.45-0.65克/立方厘米。基本在松木與色木的密度範圍。關鍵是這類材料密度適中，對皮膜產生的附加質量影響基頻的變化有限，有利於較自然的彈性振動，另外這類材料都屬於同等密度下，彈性模量最大的木材材種。

根據實驗和分析：松節碼唯一的優點就是比較純淨。然而它的缺點就很多了，音量較小；全音域通透性差；音色偏陰暗；高頻衰減大；傳導振動遲緩；靈敏度差。適合自我欣賞型的業餘追求者。對音質幹噪不好的琴具有補救藥的作用，但無法徹底改變本質問題。

從實木與油煎碼的差異來比較，在主觀聽覺下確實具有音量的不同，準確的說應該用對振動的釋放性和頻率傳導響應的均衡性來評價。正因為油煎碼振動釋放性好，頻率響應寬，而且靈敏度強。在一些業餘者的演奏水平有限以及演奏操控駕馭能力不足的情況下，而且演奏基礎不紮實，會有聲音“空”的感覺。因為業餘者最薄弱的就是右手運弓的平穩、均勻、紮實度較差，發音容易虛空不實，正好油煎碼振動釋放性好，反而將弊病充分暴露放大。

因此要想在演奏水平不足的基礎下，讓二胡聲音略純淨些，這時實木的松節碼等較為適合。因為這類琴碼由於是天然材料，木材管胞中還有一些殘留的水分和油性以及膠質狀樹脂，將會對振動產生一定的波阻抗，並且對高頻傳導損失較大，造成主觀聽覺下的所謂潤度，這也就是自我欣賞型的追求。

如果是音樂會表演，這類碼就要靠邊了。

如果要全面的評價琴碼的好壞，一定要綜合考量：

1、音色

2、音質（聲音的清晰度，全音域的均衡通透）

3、音量（能根據演奏力度的需要釋放聲音，特別是高音區不能有較為明顯的衰竭）

4、靈敏度

然而在二胡產品配套使用上由於木材的特殊材性特點（各向異性），很難保證琴碼材料的均勻性以及批量琴碼的一致性。並且根據專業人士認為：油松碼中低頻較好，但偏悶暗；色木、楓木碼卻是中高頻好，聲音又發硬。而且天然材料的琴碼在發音的靈敏度上都有所不足，具有反應遲鈍的缺點。因此在專業演奏以及教育界的要求下，王瑞泉大師才根據油松木和色木的特點進行優化組合，採用色木、楓木做材料基礎，運用松香和石蠟做油煎熔劑。通過大量實驗和專業溝通交流，最後確定油煎碼的工藝方案。使琴碼木質炭化，增加木材內部細胞腔的空松度，減小振動傳導阻抗，加強琴碼對振動聲音傳導的能力。使二胡發音更為明朗松亮，結實圓潤。聲音傳導頻率響應寬，發音靈敏度強。當今二胡琴碼基本以油煎碼為主。

然而琴碼的輕重對琴聲也會有影響。

所以千萬不要盲目，需要理性面對。