時空對畫，戴敦邦的畫外之言

戴敦邦七八十歲了，但他身上仍然洋溢著對藝術執著追求的朝氣和熱情，這是十分可貴而令人敬佩的。六十幾年浸淫水墨，砭砭筆硯，孜孜案頭，其筆下的古典人物，上起神話傳說，中及帝王將相，下至普通百姓，古代社會所有階層的人物均有所涉及。非廣聞博洽，無以周知；非寂靜通玄，無以感悟。圖解經典，氣韻天成。戴敦邦作品隨性率真之中見恢弘，氤氳淋漓之中見功力，氣魄宏大且筆墨雄健，形象生動傳神，生活氣氛濃郁，雅俗共賞。他忠於中國傳統文化本質，以一顆禪心在歲月磨礪中沉澱下來，用自己生命的方式穿行在喧囂的上海和靜謐的水墨之間，浸透在傳統文化和古典名著之中。

在眾人的記憶中，古典傳統人物畫已成為戴敦邦的藝術標識，其《三國演義》、《西遊記》、《紅樓夢》、《水滸傳》等文學著作人物畫早已享譽海內外。他出版的《戴敦邦新繪全本紅樓夢》（一百二十回本）為宣紙線裝珍藏本國畫，歷時六載，積數十年藝術功力，用中國畫的形式全新演繹，以240幅國畫精品再現了“紅樓大觀”。其畫冊中人物之眼神情態，雖處處不同，卻又莫不栩栩如生。《紅樓夢》原書實寫虛寫人物六百有餘，上自皇妃國公，下至販夫走卒，幾及彼時各階層方方面面。人物身世處境迥異，性情品行各別，浸透了深刻的文化內涵，貫穿於人物言行、事件細節與虛實描摹之中，寫來不動聲色，卻是入骨入髓。而其筆下的水滸人物約一百多人，也都是各有其面目和姿態，洋溢著一種雄壯激昂、快意恩仇的氛圍。戴敦邦用他精細的刻畫、深厚的繪畫功底，瞭解歷史、前人的思想，將眉目表情的些微變化，舉手投足的分寸把握，場景氣氛的營造烘染，真善美與假惡醜的襯托對比，都恰如其分地以繪畫的形式表現了出來，儘量體現原著開掘不盡的詩情畫意。

戴敦邦的創作貼合原著，瞭解人物內心、浸透文化內涵，將書中所寫所述入骨入髓地以繪畫形式重新展現，為後世瞭解中國歷史文化背景和風情人物，繪製了值得信賴的生動畫卷，全景式地把中國文化精髓生動地以平面形象定格下來，極大地豐富了史學內容，同時也為後世提供了圖文並茂的文化歷史遺產。人物在戴敦邦筆下或飛天凌雲、騰雲駕霧；或參禪打坐、神態自若；或斜倚側臥、縱情恣意……雖立行坐臥，形態各異，卻又都古拙清雅、靈動雋永，有仙風道骨的風韻從畫間流出，筆墨之間滿含獨特的道家審美風範。這其中的神仙釋道人物達到“逍遙齊物”、“清心寡慾”的境界倒也順理成章不足稱奇，但連社會現實中的人物都有著超脫之態，可就耐人尋味了。

《戴敦邦話藝錄》中有記載道，“我甘願為名著作圖解。而‘圖解’二字彷彿在美術創作圈內為畫人所不齒,似乎只是做了原著的附庸與奴才,因此畫家們都不願別人稱其作品乃至插圖為圖解, 以此為恥。我則不然。” 繪畫領域裡擅繪人物畫的藝術家不勝枚舉，而戴敦邦以其獨特的視覺圖像表達博得眾彩，成為當代畫壇獨樹一幟的代表人物。他的藝術作品中流淌著中國文化的血液，豐富了人們的文化精神，為愛國主義教育提供了可貴的資源，震古爍今。

脫離開眾多的頭銜和榮譽，戴敦邦彷彿就只是個普通人。這“彷彿”二字用的也不恰當，因為戴敦邦曾道：“我就是個普通人”。戴敦邦居所不大，屋內擺設雖簡單隨意，卻件件都與詩書畫印脫不了關係，所居之處文雅氣息遍繞周身，亦可稱於閒散處見整肅，無事雕琢；於平淡中寓天趣，意到筆隨。儘管張紀中《水滸》中的人物造型使其在業界中聲名大噪，他卻調侃自己是在“傍大款”。“名著本身就影響大，我傍名著，就是傍大款”。

葉淺予曾贊其“運用中國畫的造型用筆，描繪歷史故事人物，是當今獨樹一幟的高手”。蔡若虹則評價道“戴敦邦的畫兒會說中國話”。而戴敦邦卻自語，“我就是一個民間藝人，一輩子就是當藝人，過藝人的生活，有藝人的作息。”儘管幾近耄耋之年，信奉道教的戴敦邦仍打算用10年時間來畫老子的《道德經》。他延續了中國畫傳統精神的內蘊，對藝術執著的誠摯之心實屬可貴，但他這種作為畫家的人文學養和品性折射似乎更為注目。

戴敦邦一生清貧而未覺苦，不求以文畫牟利，只求在其剩餘有限的生命裡能夠不停歇地畫下去。正是因了這種淡泊名利、刻苦鑽研的精神，戴敦邦對於中國書畫院上海院的工作人員亦有他的語重心長。前不久，以“文學名著·時空對畫”為主題的戴敦邦學術研討會已經順利舉辦並圓滿落幕，戴敦邦對於研討會的“時空對畫”這一立意表示了肯定，他認為“時空對畫”準確描述了他作為畫者的心路歷程，與其內心高度契合。而他亦欣慰於研討會過程中，是在實事求是地進行討論與交流，並非只一味對其進行吹捧。書畫院竟能在新生階段這一很短的時間內，磨合出如此高的契合度，誠屬不易，這點也令他驚訝。同時他也相信，研討會中所出現的小問題，雖為不足，但也是前進和努力的方向。此次的“小試牛刀”對後期的藝術活動都有著參考和借鑑作用，有利於敦促之後的藝術交流活動脫離表面文章，迴歸到深層次的精神層面建設。

打造一個科學嚴謹的書畫院，目前仍有許多問題亟待解決。戴敦邦雖年事已高，眼光卻仍銳利，他提到，新型發展模式下的書畫院，前路仍是一片迷濛。因而在舉辦活動時，須特別注意主題的選定，活動人員篩選則更應有研究性、針對性，以在保證學術性的同時不斷擴大其規模。在現代，搞藝術創作的人能夠得到社會尊重，這是時代之幸。但藝術家也不可恃此而驕，而應該珍惜一縱即逝的韶光，守住本心，全身心投入去搞創作。

此外，團隊建設也是戴敦邦一再敦促書畫院工作人員的。身處書畫界，須得多參觀畫展、參加活動，對中國書畫藝術有一個完整概念。這既有助於工作人員本身業務能力的提升，亦能陶冶思想情操、提高文藝修養。繪畫作為一種造型藝術，與現代的電影、電視等既有不同，亦不乏同源之處，它具有不可替代、不可磨滅的重要性，需要人們共同去發掘、發展。