作為攝影愛好者你是怎麼理解“質感”的?如何能在攝影作品裡表現出來“質感”?

柳侍墨


攝影的質感,是在工藝物品攝影中講究的,是表達商品外表的一種手段。而在藝術攝影中質感是攝影中輔助完成題材的手段,藝術攝影是不單純講質感的,移情意境是攝影的更高最求,有時動態虛化就沒有了物體的原來的質感,用動的技巧,來表達風的,雨的,水的動態質感。

質感在攝影中可以對某一類物體講,對人物,對事件都不能只是講質感的。質感,實際上就是對某一物本質的認知和刻畫,物體在不同的光線下的實感會脫離實際的質感,往往光照會改變和美化了原來的物體實際的感受。

好多攝影藝術家把自己的感受寄託在某一物上,借物言志,移情於物,讓這些物有了質的飛躍,這讓事物的質有了飛躍。

單純的完成質感,需要對焦精確,鏡頭解像力要好一些,用光融合物體無死角,ISO控制的不要太高等等,這些是拍攝技術範疇。

質感與實感,質感單純一些,實感就需要攝影者的頭腦和積累在現場的感受和發揮的。

攝影藝術與攝影技術是互為的,在於反映事物的質感與攝影者對事物實感併發揮是有區別的。

攝影離不開質感,但不單純追求質感,但更追求的意境讓質感在視覺與心靈中。

題目依次是:1.歡迎你來我們大中國;2.夕陽在朝陽中盡朝暉;3.秋天也妖嬈;4.孤單的我;5.雨水對我們是平等的;6.漫漫之水禪作舟;7.落點









耄耋一隻眼


作為攝影愛好者你是怎麼理解“質感”的?

如何能在攝影作品裡表現出來“質感”?


“質感”這個詞,其實在攝影當中是很常見的。

但是細想起來,似乎“質感”的表現形式又不那麼簡單。

有人說,“質感”是指攝影中的層次感;有人說,“質感”是指攝影中的立體感;還有人說,“質感”是指攝影中的紋理細膩程度……這些都對,但這些都是“質感”的一部分。

我個人認為,攝影中的“質感”具體指什麼,是根據拍攝題材來說的。

人像攝影作品當中,“質感”是指皮膚的細膩感、人物的線條感、五官的立體感

您細想想我說得對不對。

人像攝影作品,有特寫,有半身,也有全身。

半身和全身像中,人物主體要和背景環境區分開,人物要有線條,細節要豐富,衣服要有褶皺;

攝影被稱為是光線的藝術,所有攝影作品都得有明暗和色彩,過渡要柔和,不能突兀。

特寫鏡頭當中,人物是一定要有皮膚細節的。舉個例子來說,只有一個色,沒有陰影,沒有高光的臉部特寫,不能叫攝影作品,甚至連照片都不能算。

人的五官要想立體越來,就得有眼窩,有鼻樑。但是,攝影是平面的藝術,想要表現眼窩和鼻樑,就得用高光和陰影。

另外,再強調一下後期修圖——有些人喜歡“吹彈可破”的皮膚,認為模特的皮膚上不能有汗毛、不能有斑點更不能有痘痘……這種想法是錯誤的。

啥都沒有,那還叫人皮麼?那是畫皮!

所以哦,修圖可以,皮膚的細節,也得適當的保留一點點。



靜物攝影作品當中,“質感”是指靜物的真實感——細節、紋理和層次

靜物攝影,靜物是重點。

那麼,把靜物拍清楚是必須的了。

何謂是“拍清楚”呢?

一是得有細節,二是得有層次,能讓觀眾從照片中看到靜物的“紋理”。

講直白一點就是“拍得跟真的一樣”。

拍食物得讓人覺得有食慾,拍植物得讓人覺得這植物是有生命的,還在生長;拍物件得讓人覺得這是能用的,不是壞了的。




風光攝影當中,“質感”是指風景中的層次感、遞進感,漸行漸遠

風光攝影作品,肯定是以風景為重點。

風景作為被攝影主體時,重中之重是要表現風景中的層次感和遞進感。

無論是自然風景,還是城市風景,都是由近及遠,漸行漸遠。

山要像山,水要像水,建築不能歪,畫面元素不怕多,但是每一個都要交待清楚,必須得讓觀眾區分開來。



我是柳侍墨,一個喜歡攝影的段子手,喜歡詼諧幽默地講攝影故事。

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柳侍墨


作為攝影愛好者你是怎麼理解“質感”的?如何能在攝影作品裡表現出來“質感”?

【4句口訣,幫你拍出有質感的的照片】

每個人對照片質感的理解,都可能有差異,攝影自學班認為,有質感的照片,籠統地說,是看著不單薄,有內容。

廢話不說,上口訣4句,幫你拍出有質感的照片:

有明有暗有質感。有光有影不一般。

有遠有近層次顯。登高望遠把樓攀。

下面帶圖解說,這4句口訣的含義和用法:

1、有明有暗有質感。

讓照片有質感,要看起來有內容,有色彩。怎麼能拍出漂亮的、有色彩的照片:

注意時間段:早晨、傍晚、夜晚都可以,拍城市。如果是早晨或傍晚,背景天空有顏色,如果是在夜晚,建築有顏色。此時拍出的照片,有明有暗有顏色,質感明顯。

2、有光有影不一般。

怎麼做到有光有影?有水拍倒影,有光拍剪影。

(1)拍倒影,要注意保持水平。有的時候需要適當放低機位。

(2)拍剪影,要對焦在剪影以外的地方。比如拍鳥和蘆葦的剪影,就不要對焦在鳥和蘆葦上,才會出現影子。

有光影的照片,內容更豐富,看起來更有質感。

3、有遠有近層次顯。

照片有層次,也會有質感。怎麼拍出有層次的照片呢?

(1)景深要長:翻譯成白話,就是有近景,有遠景,且遠景也要清晰。想要遠景清晰,就要用小光圈。



如果手機拍的話,要把調成拍遠景的模式,調節方法如下圖:


(2)背景虛化,或者有前景,就會讓照片體現出遞進關係,照片看起來更有層次。會更有質感。背景虛化,要用大光圈,拍運動的動物,要調快快門。

前景,可以找周邊的景物,選擇合適角度就可以了。


4、登高望遠把樓攀。

想拍出氣勢,拍出潔淨的背景,有的時候需要爬樓。爬到所在城市的山上,或者某些高樓的頂端,要注意安全。

用長焦距鏡頭,可以拍到城市的整個畫面,或者拍到高樹伸到天空的局部。

沒雲彩,拍樓群,有云彩,拍天空,照片就會有紋理,看起來更有質感。

希望通過我的講解,能幫大家用好這4句口訣,拍出有質感的照片:

有明有暗有質感。有光有影不一般。

有遠有近層次顯。登高望遠把樓攀。

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攝影自學班


我認為質感是將拍攝對象的感受細節變得可見,質感可以是光滑的,粗糙的,它是你看到,摸到的,能感覺到的東西。


我們可以從遠處拍攝整體或者在近處拍攝細節。


在攝影中,景深, 對比度和紋理圖案都可以體現質感。


怎樣拍攝出質感的感覺


首先就是光的明暗對比,以及光影的層次感,在合適的明暗和光影對比下,拍攝出有質感的照片,是完全不成問題的。


並且,光圈越大,相機捕捉的細節就越多。光圈越小,圖像中看到的模糊和散景就越多。



如果想要拍某個物品的紋理質感,請靠近一些,透過取景器,能夠看到他們的細節與紋理


在近處拍攝的最大優點之一是幾乎可以在任何地方找到它們。需要注意的細節越多,發現合適場景的機會就越多


我們的樹葉,樹幹,磚牆,木牆,石頭甚至是毛髮等等,這些都是非常有質感的東西,拍攝它們,或者以這些東西做為拍攝背景進行拍攝,是可以拍攝出有質感的畫面的。



自己創造紋理質感


如果沒有條件出門拍攝,在家裡,我們也能創造出有質感的東西進行拍攝。



這張照片,我們是將麵粉和頭髮結合起來進行拍攝,將人物的頭髮甩起來,產生飛舞的感覺,同時再將麵粉拋灑在空中,頭髮的細節與紋理一覽無餘,也能拍出頭髮的質感。


後期調整出照片質感


通過後期,我們也能將照片創造出一些質感。


首先,打開我們的Lightroom



在圖庫中導入我們要編輯的照片,之後選擇修改照片,在右方編輯欄可以對我們的照片進行調整



要想使我們的照片產生質感,我們首先要調整我們的對比度,將照片的明暗對比進一步加大,但要注意的是,在調整時不要太過,暗部過於飽和,一片死黑並不好看。


而後我們調整的是清晰度,清晰度可以為我們照片中的每個細節增加深度,使輪廓更加凸顯,如果你的照片沒有人物面部只是單純靜物的話,我們或許可以稍微大膽一點。


之後我需要調整的是高光與陰影,我們可以讓提高高光讓照片亮部更加明亮,降低陰影讓暗部更加暗,而白色與黑色色階<strong>的作用基本相似,調整過後照片,會比之前更加大氣,紋理感強,有質感。



影千柳


所謂“質感”,是指在繪畫、雕塑、攝影等藝術中,通過不同的手法,可以真實地表現出對象所具有的特殊質地,如皮膚的柔嫩或粗糙、首飾的光澤、玻璃的透明、鋼鐵的硬重、絲綢的飄逸等等,使人產生逼真之感,不同的質感給人以軟硬、虛實、滑澀、韌脆、透明與渾濁等多種感覺。

在攝影中的所謂"質感",就是要求在表現景或物的時候,不是徒具其形貌的輪廓,而且還要表現物體質的感覺,既有骨,又有肉。在攝影的過程中,善於觀察拍攝物體的紋理、顆粒等細節,使其有效地重現於畫面中。那麼有哪些可以拍攝表現的物體質感呢?

1、紋理

世間萬物都有紋理,木材、樹葉的紋理、沙漠中風吹的波紋,這些自然產生的紋理具有很強的秩序感和節奏感,把它們拍下來,可以是照片十分生動,美麗的紋理很容易能把人吸引住。

2.顆粒

世界上的大部分物體是有顆粒組成的,如岩石、土壤,天氣溫度的變化可以使水結晶,雪花、冰晶、霧霜,這些大自然形成的顆粒,也十分漂亮。

3.毛絨

還有一些毛茸茸物體,如動物毛髮、蒲公英,嫩瓜果,都可以給人以柔軟的感覺,這些大自然形成的形狀,也十分漂亮。

如何拍攝有質感的物體呢:一是可以使用微距鏡頭表現其細節;二是物體背景要乾淨;三是構圖要簡潔。

想了解更多的手機攝影知識和技巧,可以關注我的《今日頭條》個人主頁《董宏偉手機攝影》,感謝您的點贊、轉發和關注。


董宏偉手機攝影


攝影作品裡邊被攝物的質感可以從兩方面理解,1,形狀質感,可以通過尋找最佳拍攝角度來獲得最能反映物體真實形狀的效果,比如說,一段圓鋼我們用不同的角度所得到的映像形狀是不一樣的,相機的拍攝光軸剛好於圓鋼的軸線重合時,我們得到的映像就像一塊圓形的鋼板,拍攝光軸垂直於圓鋼軸線時,如果不計光線的明暗變化,他的映像又像是一個長方形,用45度角拍攝時很容易分辨出是一段圓鋼。還應該注意的是,物體距離鏡頭近的一端會被放大,較遠的一端會被縮小,焦距數值越小,縮放的比例就越大,有好多人拍身份證的時候,往往會把身份證拍成梯形,其原因就是鏡頭與身份證形成了一個夾角。2,物體的物質質感,一般情況下用柔和的光線,合適的曝光參數就可以提現出不同物質的質感。


山地行舟


作為攝影愛好者你是怎麼理解“質感”的?如何能在攝影作品裡表現出來“質感”?

兩部分,

一是產品本身物理性質的質感,是產品本身的材質和拍攝所用的光線決定;這是專業領域的事情,之前的一個回答裡詳細的描述過,可以參考之前的問答;

另外一個質感;應該是我們感性認知上面的質感,比如經常有這麼句話:哇哦,這照片好有質感哦,這個產品好有質感;之類的話語,其實這個質感並不是指產品本身的材質或者物理性質上的質感,而是一種情緒或者氛圍的感性描述;

產品質感通過攝影的表現形式,可以看到邊框的質感很舒服;


那麼另外的一種質感表現呢?

是不是比上面的感覺更有質感?

是的,因為加了對比;

再比如

是不是感覺更有質感,是的,因為有了情緒,和生命;

而這個質感就不單單是皮膚質感或者眼鏡金屬質感的表現了,

而是作為人的生命質感的一種表現,

也就是情緒和神態的表現,

這才是我們應該追求的方向吧~

如中國書法中的,“入木三分”的說法,

並不是要深入到木頭裡頭,

而是通過外在的表象體現內在的質感和深度;


用戶5179413610


個人愚見:質感我覺得是畫面的清晰感,層次感,色彩感以及圖片裡的線條輪廓感等組成的。首先拍攝的照片要清晰清楚(對焦準確)層次分明(前景後景能承託表達主題)色彩協調(色彩的分佈要“賞心悅目”顏色太多太雜不好,冷暖色搭配不協調也不好,會讓人眼裡看著覺得亂,找不到重點)線條輪廓合理(構圖和諧,不雜亂,線條可以給照片帶來視覺指引,引向主題,或者給照片帶來延伸空間等等)其實還有太多需要注意的,比如光線的問題,每張照片都有五層光,照片是光影的藝術,光的利用和構造尤其重要,不管是自然光還是補光,都要考慮進去,甚至連物理知識都得用上,折射,漫反射帶來的光感是完全不一樣。最後感慨一句,攝影之路,永無止境,只有在不斷學習的路上。(自己的一點心得,讓大家見笑了)


桐趣攝影


1.什麼是質感?

質感就是體現物體表面質量特徵的感覺。物體質感可分為發光體、高反光物體、中反光物體、低反光物體、皮毛五類。

發光體:指本身能產生光的物體,如太陽、燈泡、火焰等。

高反光物體:指表面光滑、質地細密,對光線的反射最為直接和強烈的物體。如鏡子、金屬、玻璃和水等物體。

中反光物體:指表面比較光滑,反光程度介於高反光和低反光之間的物體,如塑料盒油、漆過的木材。

低反光物體:是指質地較粗,光在表面產生漫反射,形成均勻柔和的光線的物體,如紙張、泥土、布料。

2.質感對錶現物體特徵起什麼作用?

(1)強調物體的距離。如不同質地的物體,其特徵被清晰描繪出來後,物體之間的空間感就能被強化出來。

(2)豐富物體的特徵。不同的物體質感會呈現不同的形態特徵,常利用質感這一作用表現物體的特徵。通常將兩種不同質感物體放在一起進行比較突出各自的質感,如將一個光滑、圓潤的的物體粗糙的麻布進行對比。

(3)可以幫助人們識別物體的作用與用途。如一些物體的操作部位相對粗糙,這是在提示人們這個部位是可以用手接觸的。

(4)能增強物體的造型與特徵。如水的質感,使人能判斷出水是流動的物體,雲霧的質感,使人能判斷出雲霧是漂浮在空氣中的。

3.為什麼要拍出質感?

作為每一個攝影師,每天拍照的目的,就是追求在照片中表現出能看到的物體。拍攝質感攝影師提出一個嚴峻的問題:不僅要讓人們看到一個物體是什麼模樣,還要讓人們知道這種物體摸起來是什麼感覺。這就要求攝影師在照片中體現出質感。

對攝影師來說,通過認識物體的質感,利用光線、構圖和其他技術手段,圍繞物體具有的質地特點,突出物體最鮮明的外形特徵,表現物體最有代表性的表面特徵,攝影作品才可能生動、鮮活。

4.怎樣拍出物體的質感?

在表現物體質感方面光線起著重要的作用。光的特性與方向能改變物體質感的外觀,依靠強烈的斜射光可以增強粗糙材質物體的質感,順光則可能獲得平滑柔和的效果。

不同的光線強度可以表現不同物體的質感,柔和的光線可以表現皮膚柔軟細膩的質感,斜射的光線有利於表現地面或海面的質感等。

(1)拍攝表面光滑的物體。如綢緞、漆器玉器、金屬製品、冰面等,這一類物體對光線呈混合反射的特點,既有向各個方向的反射,也有成一定方向的單向發射,在它們表面會形成一定的高光部分,因此在拍攝這類物體時,應該選擇平光照明或柔和的正側光照明,提高被攝體的整體亮度水平,減少被攝體本身在亮度分配上的差別。

(2)拍攝粗糙表面的物體。如沙土牆、麻袋、樹皮、白雪等,這一類物體表面亮度分佈比較均勻,反光率不高。要選用直射光與側逆光照明,就會有形狀的明暗變化,產生立體感和質感。

(3)拍攝反射光物體。如玻璃製品、不鏽鋼製品等,這一類對光呈鏡面反射,在它們的反射角度上能直接看到投射光源,現成一塊耀眼的光斑,造成很大的反差。選擇柔和的逆光或者散射光照明,縮小被攝物體上的亮度的反差。

(4)拍攝植物。植物給人的印象是自然、活力。對於體型好的花卉,用柔和的光線和特寫手法拍攝,能清晰的表現出花卉的結構細節與紋理質感。對弈體型較大的花卉,可以利用測光、逆光來表現花瓣的質感、花卉形態的立體感。對於樹葉,利用逆光可以表選出樹葉薄而透亮的質感,讓葉片上的光感與黑背景形成反差,可以增加環境氣氛。

(5)拍攝人像。人像要表現出人皮膚的紋理質感,還要通過營造環境,來表達環境的質感。採用柔和的45度側光,能表現出舒服的環境氣氛,也可以完整的表現出人物的各個細節。

(6)構圖能提高質感的感染力。粗糙表面結構的物體、光滑表面結構的物體、透明的物體、反光的鏡面物體的質感表現除了光線處理外,背景運用也很重要。背景在影調、色調方面與主體的形成對比。背景中的物體的表面質感與主體質感的對比,對主體質感的表現也很重要,往往選擇與主體質感相反的物體做背景,能很好的襯托出主體的質感。

(5)拍攝曝光參數對質感影響。要選擇鏡頭的最佳成像光圈和最佳成像焦距。








郭盛利kdgsl


質感就是事物本身應該具有的特質。如何通過攝影這個藝術把事物本身的應該具有的樣子把它表現出來,我認為最重要的是光影的運用,下面我拍的幾幅照片,比如像梅花的特寫,就通過光影形成強烈的這種反差把梅花的含蓄表現得更柔美。





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