心系V娜
现在的作家应该写什么？
世界这么大，想些什么都可以，关键是怎么写好。
文学来源生活，高于生活。我们看世界名著，还有中国古代的文学作品，题材涉及十分广泛，但不论是诗词歌赋还是传奇小说、西方歌剧或者小说都蕴含着丰富的人民生活。
不论是贵族还是贫民。构成生活的元素那么多，可以些成作品的故事也那么多。
塞外芒果
现在的作家貌似没有几个能皓首穷经、笔耕不辍的了吧。是无东西可写，还是什么？我来说说吧。
先说说为什么作家的作品少了。
现在，传统书籍已经有些岌岌可危了。书卖不出去，就挣不来钱，自然出版数量就少了，由此，作家就懒得写了。因为写作一本书，往往要花费好几年的时间去采风，去收集资料，去打腹稿。这样一来，很耗费作家的心智。我觉得现在的作家写书，都是闲了，有空了，才去写几笔。而不是以前那样，为了文化的传承。
话说，现在的社会很物质，什么都得拿钱来说话，无钱寸步难行。出一本好书，用个三四年，到底能挣多少钱呢？还不如拿着“作家”的名气去做个讲坛、做个采访、做个活动，写几笔字儿，画几幅画儿，这来钱多快。
我们陕西也有几位大作家，还不是天天写毛笔字、题词、画画儿、做讲座、参加活动，估计流程都安排不开。虽然也有作品问世，可大家都说作品质量明显下降了不少。
作家应该写什么？
文学的体裁、题材很多，从事某一方面的人很多，但在某一方面深耕的人寥寥无几。由于各种环境的影响，传统的写作、传统的文学作品失去了市场。
一个作家，应该写反应社会问题的作品，应该写传承历史的作品。可能根据题材的不同，写作的点也不同。
我觉得，写什么已经不重要了，而是写作的地位降低了。写作已经变成了一些人谋利的手段，或者取利的方法，而不再把写作当作传承文化的工具，写作已经在慢慢失去意味儿。
我们读者没有责任吗？
我觉得，我们读者的责任也蛮大。我们只关注了娱乐，社会娱乐了，人心也就娱乐了，自然文化也就跟着娱乐了；文化娱乐了，文化就变味儿了。
以上，是我的一些看法，貌似跑偏、脱题了。
白铅华
一.现今文学纸媒不景气，有不少靠写作谋生的作家纷纷转型于互联网，改写一些无关痛痒没有实际意义的网络小说，进而放弃了最初写作的初衷。很多人起初写作是为了关注民生，走近真实生活，为社会底层弱势群体呐喊呼声的。这样写出来的作品有血有肉，灵魂澄澈，接地气，也广受读者大众喜爱。但现今，由于受到名利的诱惑和金钱利益的驱使，导致一部分作者的写作风格突变，趋于商业化，无病呻吟，质量下降得厉害。
二.有一部分作家只要遇到凡是歌功颂德的征文赛事，趋之如鹜，结果写出来的文字没有真情实感，沦入假大空的怪圈当中，还有一些所谓的自创体不伦不类，让人痛心疾首。我们在传承文化的同时，也要结合实际，比如写小说虚构是不错，但也不能虚构得太离谱，歌功颂德的作品也一样，浮夸风必须遏制，不能任其盛行。
三.我曾浏览了一些所谓的著名网络小说作家的作品，说实话，错别字和病句真不少，自造生字词常有，兼有不雅内容，很多都是风花雪月、玄幻惊悚的类型。有的作品根本就衔接连贯不上，内容空洞。这些子虚乌有、怪力乱神、没有实际意义的作品却能成为畅销书，一度卖到脱销，着实令人费解！更有甚者，这些网络作家因此成了富豪，而一些著名作家反映社会现象的优秀作品却被束之高阁。这些网络小说作家的作品对社会和文化领域的发展有什么促进作用？是不是让今后的作家都以他们为学习典范，去改写没有实际意义，也不能传播正能量和折射社会现象的网络小说？
四.有的作家早先能写出不少脍炙人口的好作品，但由于创作环境的改变，也是金钱利益的驱使，经常去参加和出席一些应酬活动，导致不能静下心来好好写作，所蓄积的写作功力一泻千里，最终形成江郎才尽的局面。
综上所述，当今的作家肩上扛着文艺复兴的大旗，任务艰巨。走近生活，脚踏实地，正本清源，多写一些反映老百姓和社会的好作品才是王道。文学来源于生活，而又高于生活，就看作家们何去何从了！
求索者文化传媒
这个话题很有意思，但也很容易引战。作家的社会地位以及内容变化，我一个小作者不敢多言，不过倒是可以推荐读读《小说创作十戒》这本书。我赞同其作者王笠耘的观点。
这里单纯分享下我个人的思考，关于“作家应该写什么”的回答。
打碎罗盘，剧情独创
对于一个创作故事，或者编织语言、人物和环境的作者而言，其首要任务是故事，其次是故事里独属于个人的特色，也就是独创性。而此独创性并非是单个念头，或者是别人未曾写过的东西。恰恰相反，独创性体现的地方是习以为常的地方——我们经常能够发现至少有两个词汇或两个创意从未被人放在一起过。它们的联系就是独创性。
- 练习的诀窍：将新颖的创意放在熟悉、正常、安全的环境中。
小丑立在路灯的阴影里，抬头望着山坡上的男孩:“他们都飘起来了，乔治，等你到下面跟我一起，你也会飘起来的。”
四访客法则
- 第一个访客是通常的、明显的选择。对于作者而言，这是老套的念头；
- 第二个访客稍微深入独创性的领域；
- 第三个访客开始展露与众不同；
- 第四个访客令人错愕，也是作者应该寻找的点子。
而以上四种思考方向最好建立在相互矛盾的基础上，以此来扩大想象力和剧情的丰富度。
莫兮酱
能令我读下去的书，必然是少不了娱乐性，也就是调动我们的情感、对应我们心理上的需求、满足人性的弱点。这种调动，性与暴力最直接，这也就是为什么爱情与斗争，总是占据最大的市场。但我想看点更多的，比如，瑰丽的想象，让人耳目一新的世界，总体格局上的突破。
能令我反复读的书，必然是思维的维度高，也就是思考的比我们深，深多少呢，至少要三四层。这样才会有，小白读者看表面，大白读者看内涵，资深读者看隐喻，作者书内有哲学。
作家，不是写手，他们的作品应该是一个时代思想上的灯塔。至于广告牌、霓虹灯，自然有别人去写，作家引领他们就好了。
正午读书
没有“现在的作家应该写什么”这种说法，确切的说，是不应该有“作家应该写什么”这个说法，作家写自己想写的东西，作家可以写自己想写的任何东西，因为作家写的是一种艺术作品，是一种原创作品，它必须由心而发、有感而发，它才可能是艺术作品，而为某种现实需要、甚或为某种政策需要而写的作品，主题先行，就很难由心而发、有感而发，不是由心而发、有感而发的写作很难写出艺术原创作品，往往成为一部应景之作，好像成了一种公文写作一样，作品就会变得索然无味，看看文革期间浩然写的《金光大道》、《艳阳天》之类的小说，里面人物角色中的夫妻关系变得生硬、干巴，人物个性描写也缺少细腻的深入的刻划，浩然写作功底不浅，但应景之作、政策限制，他的小说无法触及人性，可是人性无所不在，却因为碍于“应该写什么”和“不应该写”的禁止，导致人物有模型、人物关系统统处于阶级斗争中，阅读的感受就是永远处于一种浅层，无法深入内涵，没有细腻的质感。再看看郭沫若写的那些马屁诗，不伦不类的。
久卓子60
他自己在自己的微博推文《也许是史上最长的一次新书广告文案》写到，
“从经济角度来看，我这么干实在是不合算。这些文章别看字数不多，每一篇背后都得花大量时间去查证、去研读，有这些时间，几部小说都出来了。即使现在出版，这本非虚构类的题材，销量也绝不会比小说高——何况还没法卖IP改编。”《显微镜下的大明》这样用心作品，会卖得不好？
一个好的作家，要诚实、要任性。不是应该写什么而写什么，而是自己想写什么而写什么。
比起“应该写什么”，现在作家更重要的是知道自己“不应该写什么”，不能写什么，这很寂寞，这很孤独。
牧边读书
现在的作家都成了“坐家”，他们有几部作品就洋洋自得起来，不深入生活，不想去工厂农村，不反映时代脉搏。只凭他们的主观臆断写一些脱离现实的东西，读者一看就是虚假的作品。要说现在创作的题材多得是：反映新时代的英雄楷模，农村的新变化，农民工到城市打工后的华丽转身，新型民营企业的发展壮大，反腐倡廉……但是现在作家都懒得很，他们根本不接触实际，所以写出来的东西成了空中楼阁。我们山西有一位作家张平，他为了写工厂的反腐题材 ，蹲在山西一个大型国企四五个月，所以他的作品就切合实际，，受到群众的喜爱和好评！
手机用户50537885464
谢谢您的问题！
就目前作品来看，多数是什么火，什么流量高，什么挣钱写就什么！写作完全经济化，这样非常可怕的，文章或多或少影响读者的心境和处事态度！
看来文章，书，有引领人思想作用，所以作者尽量把握住自己的观点，不能害己害人，影响下一代！
所以，作为作者要把握住好自己的主题，把善意传达出去，再有，把国家瑰宝继承下来，其实，说起来容易，做起来难，我试着把增广贤文推广，可是，很少人看，这就是付出没有回报，坚持是一件痛苦的事，努力做下去的，就是，当今社会的傻子，怎么办，只能抱着傻人有傻福的态度，要不，您说怎么办？
所以说，正人先正己！
我也写了本小说，为适应潮流，把自己想法套到玄幻中去写，写的不伦不类！
我意识但问题，接着写了第二本，按自己的意愿出发的，写出自己立场！
有兴趣看看我第一本小说，有多烂！
云杰说悄悄话给你听
作家应该写什么？这不是任务。作家首先是一个职业，从事一个职业有爱好的原因，也有为了养家糊口的原因。不一定从事一项事业就是为了伟大民族的复兴。当然，人是要有担当的。俗话说，狠人护一庄，好狗护一方，当一个人有了一定的影响力，那么要负起一些社会责任。但其实名人很多，真正负起社会责任的没有几个。这种事也是不能勉强的，只要人家不违纪违法，我们又有何权利要求人家呢？
如果要问在这个时代里作家应该写什么，那么问题就多了，在这个时代里国家应该做什么？未来该怎样走下去？一个演员应该演什么？一个厨师在这样的时代里应该做什么样的菜肴？那太累了，没意思。还不如多想想，我，应该做些什么。
