一點清風O學生漂亮字
你好親，很開心回答你的問題
個人拙見，中國畫的思維，格調，品味，意境，與書法，詩詞的意境，內涵是相通的
中國畫，書法，詩詞，都是中國東方的文化藝術
而油畫，水粉，素描，水彩屬於西洋畫範疇
中國東方藝術，西方藝術，其思想，思維，創作手法都是大相徑庭的，不能相提並論
中國畫，書法，詩詞，都是提倡意境的藝術，而中國畫，書法，詩詞中所蘊含的意境，很抽象，博大精深的意境，是無法用三言兩語說清的
國畫中的"作畫妙在似與不似之間" “外師造化，中得心源”謝赫六法的氣韻生動，都是很抽象的理論，不是三天兩頭能悟透的，也不是一朝一夕就能體會到國畫抽象意境的精髓。
其書法，詩詞的意境，內涵，給人的感覺是一種抽象的意境，引發讀者聯想，遐想的意境
比如古詩詞中的月亮，並不是寫一個具體的月亮，而是以月亮寄託自己的思念，思鄉的情懷
杜甫寫的城春草木深，並不是單純寫草木旺盛，而是以草木深，間接表達國破家亡，憂國憂民的悲憤之情
而國畫的意境，也是抽象而深沉的，間接的意境，如同詩詞中的月亮，鴻雁，紅豆，長亭，都不是單純描寫具象的事物，而是以物像表達寓意和意境
月亮寄託思鄉，鴻雁寓意家書，紅豆寓意相思，長亭寓意送別
國畫也是如此，比如八大山人畫筆下，翻白眼的魚鴨，並不是單純描繪具象的魚鴨，而是以翻白眼的魚鴨，表達自己清高，孤傲，孤寂，蒼涼的家國情懷
而西洋畫，素描，水彩，油畫，其創作思維，創作手法，都是直接的，客觀的不是中國東方藝術國畫般，那種深沉，間接，引人遐想的意境
特別是西方文藝復興的油畫，直接客觀地表達了宗教神話中的人物
新古典主義，直截了當描繪客觀的英雄題材繪畫
現實主義繪畫，直接了當真實描繪底層老百姓的苦難生活
印象派，直截了當用色彩表達描繪生活中平凡的風景
所以，中國畫的思維，意境，與書法，詩詞是相通的，都是抽象，間接，引人遐想的意境
而西洋畫，素描，水彩，油畫，其思維，創作手法，都是直接，客觀的藝術表達
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
粉絲們，頭條朋友們，你們有什麼高見呢？
藝術狂人2
讀”的過程就是了解物和事的本身，臨摹的練習就是默記的過程。在反覆學習中就會理解、也會有自己的情感參與和表達。
默記最有說服力的要數顧閎中的《韓熙載夜宴圖》了。
讀畫，臨摹、默記是學習中國畫的基本特徵。
油畫、水彩、素描的本質是訓練、正好和國畫相反的方向，是技法和技能不斷提高、是一幅作品像不像。因而少了很多人文神韻在裡面。
中國畫的思維模式和西方繪畫藝術是截然不同的風格。中國繪畫是活的、西方繪畫是定格的畫面。個人淺見、僅供大家參考。
鞏慶喜工筆畫館
中國畫的思維，首先建立在中國文化的基礎上，中國傳統儒家思想為主，兼容諸子百家思想形成的中國文化思想所影響，是中國繪畫藝術的思維主線，形成了審美標準和美學思維，也是東方地域的思維構成。
中國畫是世界裡的獨一無二的藝術，與中國的書法、詩詞、佛學禪宗，老莊思想相結合。在地域文化領域內，中國畫的思維與書法、詩詞、禪、道境界相通相似，屬於東方審美體系裡的藝術。
中國畫的思維是典型的東方哲學思維，審美意識、審美趨向都建立在禪學，莊子、老子哲學思維上，中國畫提倡“神”大於“形”，神為上形次之，並非不注重客觀事物表面的形，認為他是簡單的表象臨摹，屬技巧，過則增加匠氣，缺乏靈氣。而在乎內在的神，神情、神氣、神韻，意到筆不到，以形寫神，以形傳神，講究水墨韻味，講淡雅、空靈的道境，講究繪畫語言的極簡手法，講究畫者的筆墨感受，更注重文化內涵。這就是中國畫東方哲學思維的具體表現。
中國畫的寫意思維與西方寫實的油畫、水粉、水彩、素描不同，中國畫的基礎是線描，西畫的基礎是素描，中國畫是散點透視不重點強調光影，西畫是焦點透視的光影藝術。都為繪畫造型藝術，畫理相通，手法既相似有不同，思維不同，區別是各屬於東西方兩大不同的繪畫體系。是藝術都能找到思維的共同點，藝術相通，中國畫的思維是包容、踐行，講究開悟的藝術，不管是中國的書法、詩，還是與西方的油畫、水粉、水彩諸畫種，是在不同文化下形成的藝術表現形式。是人類美學與智慧的結晶。
文利wenli
中國畫是繪畫世界裡的獨一無二的藝術，與中國的書法、中國的詩同為姊妹藝術。在地域文化領域內，中國畫的思維與書法、詩相通相似，屬於東方審美體系裡的藝術。
中國畫的思維是東方哲學似的思維，審美意識、審美意向都建立在莊子老子哲學思維上，中國畫過分地提倡“神”大於“形”，不注重客觀事物表面的形，而在乎內在的神，神情、神氣、神韻，意到筆不到，以形寫神，以形傳神，這就是中國畫東方哲學思維的具體表現。
中國畫的思維與西方的油畫、水粉、水彩、素描也相似，都為繪畫造型藝術，畫理相通，手法相似，思維相同，區別是各屬於東西方兩大不同的繪畫體系。
是藝術都能找到思維的共同點，藝術相通，中國畫的思維是包容踐行的藝術，不管是與中國的書法、詩，還是與西方的油畫、水粉、水彩諸畫種。
陳會衡山水畫家
國畫的思維方式應該與書法詩詞感覺接近。
國畫作為中國傳統文化藝術，是與書法、詩詞一起發展成長起來的，他們也是相互影響互相交融的。都是類似抽象的感覺，主要靠想象力來延伸思維的藝術。
國畫不同於西畫，西畫如油畫，素描等繪畫種類，西畫的視覺是直觀的。所以國畫的發展和傳統民族文化是同步演變的。
畫家孟玉峰
書畫同源，傳統文化中詩、書、畫三者常常是結合在一起呈現的，這三者與中國人長期的長期的文化感受、經驗密切相關;
老黃Kevin雜家
這裡有兩個問題誤區，之所以叫畫和詩，就是因為兩者是不同的藝術形式，遵循不同的藝術特點和規律，畫是視角類的，詩是語言類的。第二個問題，藝術是相通的，東西方只是表現方式不同而已，現在的藝術趨勢已經是綜合藝術，兼顧各種表現形式的有點，發展趨勢已經明缺回到了問題，再說什麼區別優劣是短視的
山水老蔣
詩書畫印一家，油畫、水彩、素描、水粉老死不相往來。
陳國再
書畫不分家，從甲骨文、獸皮、絲絹、薄紙至今電子手繪板皆是用於事實與文明的順勢而為記載。
BMX—
中國畫講究詩書畫印！
