回看徐崢比較早期的作品，“無人區”確實算是經典了。其實瞭解這部影片的人都知道，之前遲遲沒有上映，因為劇中尺度確實是太大了，可以說，劇中完全沒有好人，除了正義的警察以外，無論是平民，妓女，黑老大，律師等等人物，都表現著人性中惡的一面。
甯浩的作品，確實很有內涵，這是一部西部片，如同美國西部片一樣，這是一個封閉式的小鎮，四面全是焦土，筆直的道路望不到盡頭，一片荒涼的景象極力的表現了出來。可是美國西部片始終是表現一種英雄式主義，這也是與本電影最大的區別。無人區完全沒有英雄，一個個都是極其兇狠的人物，這部作品充滿著黑色風格，就像電影的名字，四處無人，也便沒有了人性。
試想一下，當你處於一個與世隔絕的地方，你還會認真的遵守法律嗎？當你的利益受到損害，你會不會扭曲掉你的人性呢？畢竟很難發現兇手是你，畢竟這個荒無人煙的地方很少有人發現你的罪惡。所以，這部作品直觀地呈現出了人性最恐怖的一面，通過各類角色傳遞到觀眾眼前，讓人內心一寒，這是他們的故事，又會不會是我們的故事呢？
徐崢在電影中的表現確實不俗，他代表著正義的律師，然而卻因為自己的利益而為黑老大洗罪，黑老大逃脫了法律制裁，之後律師向黑老大索取剩下的好處費，最終律師開走了他的車，然而一切的驚險從開車的旅途中發生了，黑老大派出了殺手攔截律師，卻誤打誤撞被律師所撞。荒無人煙的地方，看到流血的殺手，律師罪惡的一面被激發了出來，他想要把毀掉屍體，他本是斯文的律師，他站在高端人群中，可他卻違背自己的道德，利用法律鑽空子而賺良心錢，為了自保而不惜把屍體燒燬。從而看出，這個世界是多變的，一切源於人性的多變，似乎每個人都帶著面具，一旦面具被撕下，展現在我們面前的便是極度的醜陋。善與惡似乎是一念之間，律師顯然是心理起伏比較大的人物，徐崢確實駕馭的很好，一切表現一氣呵成，代入感很強烈。
販隼黑老大在劇中從頭到尾都表現出了最惡的一面，他的話不多，但他的每一次決心都特別強烈，想要誰死，就一定想辦法殺死對方，心狠手辣讓人恐懼，而妓女在劇中表現也比較到位，話語裡假假真真讓人猜疑，她是一個極端的邊緣人物，被拐賣到無人區這一地方當妓女，所以處處對人提防，所以謊話連篇的說辭也很合理。
而電影中黃渤飾演的殺手形象也很到位，雖然他出場就躺在了車裡，之後角色露面的機會也不多，但他的那種一根筋形象詮釋的很準，總是拿著一把槍對準對手，他渾身充滿著暴力，他始終相信誰拿槍誰是老大，他崇尚權威，毫無人性，然而他也只能做殺手，殺人成為了他的日常，所以當出現目標時，他會想盡辦法達到自己的目的，殺手是殺人的工具，所以他們不會有善良的內在，哪怕一絲一毫。電影中傻兒子的表現也不亞於黃渤，他覺得錘子可以決定很多問題，所以當殺手一根筋的問他“錘錘錘”時，傻兒子毫不猶豫的錘向了殺手。傻兒子認死理，就像是殺手認死理一樣，他們都是社會的邊緣人物，所以很容易被利用，然而一旦利用，一定是殺人的利器，鏡頭下的暴力沒有完全展現出來，但是光是想象，就足夠讓人覺得恐懼。
透過電影我們會看到一點，當法律不再包裹的地方，刁民總會隨時出現。包括加油站亂要價的店員，包括開貨車的兄弟倆，他們總是無視著法律，當自己的利益受到侵犯，他們總是動用暴力去解決一切，整個無人區出現了很多人，他們都代表著人性最醜陋的一面，讓人覺得厭惡，在這一條筆直的道路上，大家都是亡命之徒，註定要有死亡。
為什麼最終律師選擇救妓女呢？因為黑老大曾說過自己跟律師不是一路人，最終律師善良的一面覺醒，在看到了一系列的慘狀，他的認知最終發生了改變，他是受過教育的人，他是人，而非野獸，所以救下妓女是善意，也是自我的救贖。猛獸之間的爭鬥，永遠不存在兩敗俱傷適可而止，而是一直撕咬，直至對方死亡，這個名叫“無人區”的地方，所有的人性都喪失了，他們無所畏懼，沒有道德可言，律師是外來人，他不願意把自己變成野獸，所以最終選擇了毀滅野獸，而毀滅野獸的同時也毀滅掉了自己，同時電影也呈現出了悲傷的一面，好人被壞人搞死，好人選擇跟壞人同歸於盡，沒有觀眾期待的那樣。
最終好人獲勝，這也是電影最寫實的地方所在，而最終妓女的存活倒顯得意義重大，妓女不再是妓女了，她變成了舞蹈老師的助理，她告別了悲慘的過去，得以重生也算慶幸的地方。電影把黑暗一步步的擴大，讓我們看到了這個世界所有的不善良，法律應該覆蓋所有的大地，減少那些殘酷的蓄意謀殺。
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