十幾年前，一部被譽為網絡小說第一的《悟空傳》席捲了各大閱讀網站的榜首。比起《西遊記》，《悟空傳》則更符合西行路上的眾生百態，沒有人能夠像唐僧那樣的有佛性，能十幾年如一日的堅持，天庭這樣龐大的組織也不會被一隻野猴子打的毫無顏面。孫悟空這個角色之所以經典，不是因為他站在玉帝老兒的桌子上作威作福，而是他面對十萬天兵也能毫不畏懼的提棒迎戰。得知《悟空傳》搬上了熒幕，迫不及待的買了兩張票帶妹妹去看，在去看的頭天晚上，還激動的輾轉反側。
可當我看完郭子健導演的《悟空傳》電影，坐在影院的椅子上久久不能平復心情。我不能接受那個原著中暢快淋漓好似在我面前對抗天兵的猴子，變成一出毫無邏輯的三流導演拍攝出來的爛俗情感偶像劇。原著中的悟空和紫霞，互相愛慕又互相成全，兩人的感情美好的就像是天邊絢爛的晚霞，然後陷入黑夜，不是這種突然之間就互相尷尬的對視。原著的悟空因為天神懲罰降下天火將花果山變成焦炭，才上天覆仇。不是這個突然跑到天神培訓班大吵大鬧的無厘頭猴子。這是一部成功的商業電影，可也是一部失敗的作品。
原著有太多太多的能夠啟迪人生的句子：“這個天地，我來過，我奮戰過，我深愛過，我不在乎結局。”的曠達與豪情；有“也許每個人出生的時候都以為這世界都是為他一個人而存在的,當他發現自己錯的時候,他便開始長大。”的人生感悟；還有“若天壓我，劈開那天，若地拘我，踏碎那地，我等生來自由身，誰敢高高在上。”的睥睨天下的傲氣。可是這些，在電影裡都看不到，看得到的，只有一隻像小丑一樣故作猴態的失敗的猴子。
不是說電影化就要一字不差的照搬原本的劇情，也不是不能接受對原本情節的適度改編，但是請不要殺死我們當做人生燈塔的猴子。小說裡的悟空被天兵抓住，在誅仙台上被雷劈，不死；被火燒，不死；被刀砍，不死。都已被酷刑折磨成了一團黑炭，可還是閃爍著眼中的火光，桀驁不馴。
天帝沒有辦法，讓紫霞去“殺”了悟空。紫霞違心的說：“我原本就不喜歡你，看看你現在的樣子，就像一團泥巴，誰會喜歡你這個樣子？花果山已經沒了，那裡的天空一片灰暗，根本就沒有晚霞。”悟空喃喃道：“不是這樣，不是這樣的，我只是...”眼中火光熄滅，化作灰燼，手裡緊緊攥著的，是紫霞送給他的那條紫色紗巾。紫霞在心中哭泣著，天神則都在歡呼：“猴子死了，猴子死了！”
這樣的場面，每每想起，都如同針扎刀絞，令人心痛萬分。可是這樣的場面難拍嗎？我覺得不難，《悟空傳》裡也拍出了類似的鏡頭，但始終畫虎不成反類犬，少了那幾分神韻和心傷的感覺。原著裡描述悟空的鏡頭，也十分令人神往：等到那一剎那，黑暗的天空突然被一道巨大的閃電劃開。孫悟空一躍而起，將金箍棒直指向蒼穹“來吧”！那一刻被電光照亮的他的身姿，千萬年後仍凝固在傳說之中。那樣的豪氣干雲，那樣的無所畏懼，那樣的令人神往。這才是悟空傳吸引讀者的地方。
反觀電影，一部追憶青春的電影，居然用一出老掉牙的“英雄救美”來打開情節，救人的還是一隻不懂規矩是何物的猴子，若真的是書中的悟空，根本不會對這種橋段產生任何興趣。然後就是猴子碾壓天兵，再派出天蓬和楊戩和猴子打架。眾所周知，悟空傳中令人沉醉的，從來不是打鬥的場面，也不是悟空實力的碾壓。也許導演人物加上了酷炫的特效，就能使猴子看起來厲害一些，可那樣又如何，悟空厲害是厲害了，可是我們不再崇拜這樣的悟空。
鬧了天宮自然要被抓住，猴子在牢中自願似的戴上金箍，便成了無害動物，在闖入所謂的天機儀的時候，和楊戩阿紫天天蓬等人失足落入凡間，失去了神力。好好的抗爭強權的電影，成了花果山城鄉結合部幾日遊。期間各種的尬劇情令人頭皮發發麻，尤其是帶領眾多凡人抓妖雲的情節，屬實讓人滿是睏意。然後被上聖天尊擊殺眾人，猴子也被抓去打碎不死心，成了灰燼。然後突然就復活，獲得更強的力量，和原本打個不停的楊戩、天蓬三人合作打上聖天尊。
不得不承認，電影中使用的特效是很不錯的，基本上滿足了觀眾對打鬥場面的苛刻要求。可是觀眾需要的真的是一隻打個不停的猴子嗎？這樣毫無邏輯的劇情，如何能夠冠得上《悟空傳》的名字？曾以為買櫝還珠只是成語典故，沒想到真的出現在面前的時候，我們能拿出來的不是嘲笑，而是無可奈何。
《悟空傳》影片引發了觀眾的大量吐槽，紛紛表示對悟空失望，對原作者今何在失望。今何在還發表了一篇類似道歉的言論，內容東拉西扯，但總體意思是為了市場不得不做出這樣的妥協。是啊，只要市場滿意，那個狂傲不羈的猴子也能低下頭顱；只要市場滿意，就可以拋棄那些指引人走出迷途的精神；只要市場滿意，一部佳作也能淪落為不痛不癢的打鬥片；只要市場滿意，你這個創造了齊天大聖的人，也屈服與所謂的製片方了。可是，市場滿意嗎？
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