夜叉(YAKSA)乐队1995年成立于四川，乐队名取材于佛教及印度教神话中一种凶猛的神。
一如乐队的名字，夜叉乐队的音乐彪悍、激猛、充满力量，是国内新派金属的开山之祖。从1997年入京发展至今，他们的音乐风格经历重金属、后车库、朋克以及新金属四个阶段的转变与融合。
△夜叉乐队2012年在德国Wacken Open Air
夜叉乐队作为历届迷笛音乐节最受欢迎的乐队之一，他们的受欢迎程度或许仅次于痛仰乐队。后来这也使夜叉成了“真摇”和“伪摇”口舌之战中的焦点乐队。
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有人肯定夜叉对中国新派金属的开山之功，喜爱夜叉凶猛直白的重金属硬骨；也有人将夜叉归类到了“土摇”。当然也有一些人批评夜叉后来音乐上的转型，“《转山》不够金属了，不够噪了”等等。
其实不难发现，国内许多像夜叉一样的“老”乐队们，都在经历着或多或少的转变，也都在承受着从未停止过的非议和讨论。
批判是摇滚乐的一部分，当然也包含音乐本身最原始的、能够直抒胸臆的呐喊。
2010年夜叉的专辑《You Are Not The Loser》就已经可以见到他们思想上变化的端倪了。然而，当“原始”的东西被去掉了以后，或许有人会认为这些歌就不再是“批判”的摇滚乐了。
那么对于他们来说，他们需要的其实就只有音乐外面包裹着的东西，而不是音乐作为一门艺术可延展、可变化的无穷主题。
不要旋律，不要思考，不要后果，甚至也不要金属，他们要的就是夜叉能给予的一时痛快，说出他们私底下从来不敢说的话。
夜叉乐队主唱胡松，对于EP《转山》，他详细解释了这张作品里夜叉展现出来的对于金属能融合多种音乐风格的可能性。
《转山》里的民谣和世界音乐，《惩罚之鞭》《完美世界》中的工业金属感，还有《兄弟》纯净的感悟……不管这张EP最终的效果如何，单从胡松的思考中，已经能感受到夜叉希望做出一些改变和想要尝试新东西的打算。
摇滚乐本来就是一种对旧音乐的突破和创新，难道一支老牌乐队想要突破自我，反而就不“摇滚”了？
就在夜叉穿越66号公路后的两年，他们携带全新大碟《我即是神》归来，如同奔向梦想远方的摇滚骑士，神情饱满能量充沛，呐喊着“我即是神”的宣言。
△夜叉乐队2018全新MV《Circle Pit》
新专辑不仅字面态度上坦诚见血，内容也同样拳拳到肉，正如我们听到的两首先行单曲《自由路66号》《我即是神》。
一个是呼啸而来的逍遥骑士，高歌“在路上”的自由风景；一个是手握利刃斩恶杀敌的神，站定自己的立场主宰一切，瞬间还原金属音乐该有的具体形象。
“人性即神性”，主唱胡松对于“我即是神”的定义并非目中无人，恰恰是站在人的角度，给疲惫迷惘的心灵指引出口方向。
在夜叉的音乐主张里，每个人都能找到自己的神，每个人也能听到属于自己的音乐理解，这才是金属音乐世界给予任何人的自由空间。
不管你是“坐班朋克”还是“社保金属”，找到最适合你的状态去听夜叉，无论何时何地，不用跟从他人刻意做一个标签化的“死磕派”，你就是主宰自己意志行为的“神”。
夜叉乐队
我既是神全国巡演
福州站
时间：
2018年12月01日 20:30
地点：
福州·唯美客文创聚落·MAKER LIVE
票价：
预售 100RMB
现场 150RMB
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