演职员信息:塞巴斯汀:瑞恩·高斯林,米娅:艾玛·斯通,凯斯:约翰·传奇,塞巴斯汀姐姐劳拉:罗丝玛丽·德薇特,酒吧老板:J·K·西蒙斯,米娅室友凯特琳:水野索诺娅,米娅前男友格雷格:芬·韦特罗克,咖啡店顾客:奥莉维亚·汉密尔顿,
几天前，在第89届奥斯卡金像奖颁奖礼上，提名了14项奖项的《爱乐之城》，拿下了最佳导演、最佳摄影、最佳女主角等6项大奖，成奥斯卡最大赢家。
这届奥斯卡还闹了个大乌龙，最佳影片奖差点错颁给了《爱乐之城》。颁奖嘉宾拿错信封，宣布最佳影片是《爱乐之城》，主创们拿了奖杯，激动上台轮流发表获奖感言5分钟了，才被告知拿的是“假奥斯卡奖”，隔着太平洋都能感受到现场那种刺骨的尴尬▼
虽然拿了多项奥斯卡大奖，但《爱乐之城》在中国上映后，好评连连，很多人都说看哭了，豆瓣评分8.4，中等偏上水平▼
《爱乐之城》感人的地方在哪里呢？
它讲的是一个爵士乐钢琴家与一个女演员从相识相爱到分手的爱情故事，钢琴家塞巴梦想开设一家爵士乐俱乐部，来拯救失去传统特色的爵士乐；女演员Mia从小就有当演员的梦。最后他们都实现了各自的梦想，却失去了爱情。
影片一开始，男女主角都塞车在高速路上。Mia开着省油的日本车，还在看剧本记台词▼
而怀旧的塞巴开的是老式敞篷车，听着电台扒乐谱▼
一个简单但细致的开头，却把男女主角的背景、性格都交代了。
接下来影片分冬、春、夏、秋、冬5个季节，叙说Mia和塞巴的感情和事业状态。
【冬】：Mia经常翘班去试镜，试了N次，失败N次；塞巴穷困潦倒。
【春】：两人感情迅速升温，Mia抛弃了前男友，选择了跟塞巴约会。他们去看电影，后天文台定情。
【夏】：两人持续热恋，他们相互鼓励。Mia开始创作剧本，塞巴签约了自己不欣赏的乐队，到处演出。虽然赢得了欢呼声，但他并不开心。
【秋】：两人开始出现争执，闹分手。Mia试镜成功，要去巴黎拍戏很久。塞巴虽知两人可能就此天各一方，但还是鼓励Mia珍惜那次机会。临别前，男女主角都说：“我永远爱你”。
【冬】：五年后，Mia有了自己幸福的家，有了女儿。Mia带着老公巧合来到了塞巴开的爵士乐俱乐部，老情人相见，思绪万千。
塞巴弹奏起那熟悉的音乐，幻想起另一种结局：如果当初他放弃梦想跟随Mia到巴黎，两人相爱，Mia实现了演员梦，两人一起有了幸福的家。
最后男女主角相视一笑，千言万语都是多余，所有过往都随风而去▼
很多观众之所以会看哭，就是因为塞巴幻想的美好结局跟现实那么相似，只是在Mia身边的是别的男人，让很多人想起了自己失去的爱情。是啊，如果当初肯为爱妥协，那么多少情侣就不会分手，可能如今孩子都能上幼儿园了。
《爱乐之城》虽然拿了很多大奖，但很多中国观众都觉得它被过誉了，为什么呢？
首先，对中国观众来说，《爱乐之城》确实存在以下2点不足：
①它是部美国引进的电影，讲的是发生在洛杉矶的故事，里面很多有趣的梗、细节是中国观众Get不到的；
②它是部歌舞文艺片，剧情其实很简单平淡俗套，但片长2小时，对这类型电影没兴趣的观众会觉得非常闷；
当然，《爱乐之城》还是有些看点的：
①影片很多歌舞片段都用了长镜头，特别是开场，100多名歌舞演员在堵车的高速公路上跳舞，旋转跳跃，流畅自如，4分半钟长镜头很考验摄影师和演员功力；
②男主帅气，特别是弹钢琴的时候，弹的那首主题曲很好听；
③它的故事虽然早烂大街了，但结尾确实能打动人。
总的来说，《爱乐之城》的受众群体比较小，适合男女主角的粉丝或者喜欢歌舞片、文艺片的童鞋看。
如果非要扯什么深刻的意义，那就是它激起观众对爱情和梦想之间如何抉择的思考。爱情和梦想对每个人来说都是十分珍贵的，Mia和塞巴曾经甜蜜恩爱，都说过“我会永远爱你”。
“爱”这个字，说起来很容易，做起来难。塞巴不肯跟随Mia去巴黎，Mia也嫁给了别人，他俩可曾想过为爱牺牲点什么吗？没有！
黄日华的爱情是个相反的例子。他曾靠《射雕英雄传》里的郭靖和《天龙八部》里的乔峰两个角色火遍全国，然而2004年的时候却突然宣布退出演艺圈。
很多人都替他可惜，但他却觉得多些时间陪家人、维护家庭更重要，因为拍戏太忙会造成夫妻聚少离多，可能会产生婚姻危机▼
他放弃的是自己打拼25年换来的名气，放弃了大好“钱”途，却收获了一个美满的家庭▼
很多时候，爱情的遗憾，不是因为无能为力，而是根本不舍得牺牲和妥协，那我们拿什么去爱别人呢？
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电影《爱乐之城》男主和姐姐对话说了一个词“shanghaied”,是什么意思？和上海什么关系？
《爱乐之城》明明是发生在洛杉矶的故事，片中却出现了“上海”。男主角塞巴和姐姐劳拉的争吵中，使用了“shanghaied”这个词。你可没听错，这个词直译就是“被上海”，意思是“被诱拐，被糊弄”。这个说法和塞巴坚持的传统爵士乐一样，是个有些年头又稍显过时的存在，出现在这部充满复古和致敬的歌舞片里，倒不显得突兀。
一个中国城市的名字怎么出现在英语中，还成了个动词？“上海”和“诱拐”为什么会被联系在一起？这要从18世纪末的一道法令和19世纪中旬的一种职业说起。
18世纪，美国的航运繁荣发展，太平洋上、大西洋上的美国商船络绎不绝。这些商船背后往往存在大的利益集团，为了保障他们的利益，1790年，联邦立法通过了一道法令：水手一旦签约上船，在整个航行结束之前不得离开，否则就要面临牢狱之灾。
与此同时，加州的淘金热却让人们下河摸金，少有人愿意在长期航行中做苦工，一个健康、有经验的水手，成了商船上的“紧俏货”。1790年的法令在水手短缺的美国西海岸催生了一种新职业：水手贩子。在旧金山、在波特兰，实质就是人贩子的水手贩子通过下药、灌酒、威胁、恐吓、绑架等等手段，把大批人送上商船，只要他们签上“卖身契”成了海上奴隶，水手贩子就算大功告成，可以抽成离开。而稀里糊涂就上了船的水手们经常会被送往哪里呢？答案是上海。
1854年，上海美领事向美商宣布上海为自由港，就在这一年，shanghai被用来特指水手贩子诱拐绑架水手的行为。水手贩子这一行，有几位以残酷无情闻名的传奇人物，比如旧金山的“上海”吉姆·凯利（Jim “Shanghai” Kelly）和“上海鸡”约翰尼·迪瓦恩（Johnny “Shanghai Chicken”Devine），前者据说一个晚上就诱拐了100多人，足足填满了三艘商船。他们的绰号，也强化了“上海”和“诱拐”之间的联系。
1915年，卓别林主演了一部喜剧默片，叫做Shanghaied。在这部电影里，卓别林饰演的流浪汉登上了一艘船，船主打算在最后一次航行中把船炸沉，以骗取保险金。流浪汉爱上了船主的女儿，与此同时船主迫使他去诱拐船员。卓别林带着自己骗来的三位船员和偷偷登船的船主女儿踏上亡命航程，却在一番啼笑皆非之后有惊无险，不仅保全了性命，还抱得美人归。
就在卓别林电影上映的这一年，1790年法令被废止，shanghai这种行为没有了制度保障，这个词却没有结束历史使命，而开始泛指一般化的“诱拐、绑架”。只因是一次诱拐的目的地，而成为诱拐的代名词，上海真是“躺着也中枪”。
1934年，一集米老鼠动画被取名为shanghaied；2003年，陶喆出了一首新歌，中文名叫《今天没回家》，英文叫shanghaied，至于为什么中文歌名和英文歌名一个主动一个被动，两者意义大相径庭，可能得新制作一个PPT才能说明白。
在我们日常使用的语言里听见外国地名，本来不是新鲜事。不少地名混个脸熟，比如伦敦、巴黎、洛杉矶，更多的地名只是语言中的一个过客，比如苏里南、塞拉利昂或者特立尼达和多巴哥。但是，还有这么几个外国地名，因为历史、文化的原因，在本国语言里扎了根，被写进了字典，用来表达各种各样的特殊含义。
在英语里，“上海”成了“诱拐”的代名词，而“滑铁卢”(Waterloo)则意味着“失败”。滑铁卢是距离首都布鲁塞尔二十多公里远的比利时小镇，1815年6月18日，拿破仑兵败于此，被流放到圣赫勒拿岛，成为由盛到衰的转折点。次年，英国的浪漫主义诗人拜伦在信中首次把滑铁卢和失败联系起来；在拜伦同年写作的《恰尔德·哈洛尔德游记》中，主人公曾前往比利时，凭吊滑铁卢战场。
“但如今那些战斗的，早已魄散魂销，
那些飘扬的，连灰烬也无影无踪，
留下荒凉的城垛，也永不会再遭炮火进攻”
现在，“遭遇滑铁卢”（to meet Waterloo）意味着“溃败、失败”，后来也引申出了“倒霉”的意思。据说在二战期间准备诺曼底反攻时，丘吉尔和随员冒雨去开会，随员因为路滑摔了一跤，脱口而出道：“To meet Waterloo!”本义是抱怨自己倒霉，可丘吉尔却联想到拿破仑兵败滑铁卢的典故，于是怒斥道：“胡说！我要去凯旋门呢！”
不过，丘吉尔或许不该生气，毕竟英国是滑铁卢战役中胜利的一方，而他也不妨将自己比做威灵顿将军。香港有条建于20世纪初的大道，叫做“窝打老道”，实际就是“滑铁卢道”，就是当时治理香港的英政府为了纪念滑铁卢战役的胜利而命名的。
汉语中，当然也少不了这样的外国地名，“爪哇”就是个例子。要说把什么事情“忘到爪哇岛去了”，那就意味着忘得一干二净。今天我们自然知道，爪哇岛是印度尼西亚的一个岛屿，离我们并不遥远。而在明清时期，“爪哇”表示遥不可及的地方。
当时去一趟爪哇有多不容易？讲述郑和下西洋的明代小说《三宝太监西洋记》的描述最引人入胜。当时的人们认为，普天之下有四大部洲，中国在南膳部洲，而爪哇国在西牛贺洲，两洲之间夹着八百里软洋滩。什么是软洋滩？“九江八河，五湖四海，那水都是硬的，舟船稳载，顺风扬帆。惟有这八百里的水，是软弱的，鹅毛儿也直沉到底，浮萍也自载不起一根。”用书里的话说，这软洋滩真是“一步也去不得了，一步也去不得了！”什么东西被丢到爪哇岛，自然是有去无回了，再也寻不到了，再也寻不到了。
随着信息交流的兴盛，曾经被诱拐的海员的伤心地，成了各国商旅争相往来的繁荣港口；曾经被认为“说不尽的古怪刁钻，数不了的跷蹊惫懒”的爪哇国，成了旅游度假胜地，曾经那些对异域的误会逐渐消解，只在语言中留下一个暂时消不去的痕迹。
《爱乐之城》剧照
《爱乐之城》：60年代文艺复古
音乐剧《爱乐之城》的故事背景定在50、60年代的洛杉矶，所以服装设计师Mary Zophres大量参考了60年代的音乐作品，例如《瑟堡的雨伞》、《摇摆乐时代》等，从中汲取灵感打造一件件沁人心脾的复古小礼服。但不得不说，如果这些充满年代感的服装不是由肤白貌美的石头姐演绎的话，可能美式风情会少了一大半吧？
《爱乐之城》Emma Stone造型
（1）高饱和度色彩：为了营造20年代的复古气息，《爱乐之城》中石头姐的服装大多选择颜色亮丽的色彩，这种高饱和度色彩是很明显的复古标志，充满好莱坞老电影的怀旧风情。
《爱乐之城》Emma Stone造型
《爱乐之城》Emma Stone造型
《爱乐之城》Emma Stone造型
（2）One-Piece连衣裙：各式各样的连衣裙是影片服装的一大看点，如果你想要营造最具美式风情的夏日装扮，不妨学学石头姐在影片中的造型：小翻领、鸡心领的飘逸裙装绝对是不容错过的。
《爱乐之城》Emma Stone造型
《爱乐之城》Emma Stone造型
《爱乐之城》Emma Stone造型
（3）高腰A字裙：A字裙早从几年前就开始流行了，殊不知这种款式确实已经火了半个世纪的“基本款”。影片的日常装扮中，A字裙是石头姐的必备品，不管是搭配简T还是衬衫都能轻松营造小清新复古感。
《爱乐之城》Emma Stone造型
《爱乐之城》Emma Stone造型
《爱乐之城》Emma Stone造型
《相助》：60年代小清新复古
《相助》上映于2011年，同样是一部将背景定在60年代的美国电影。在这部影片中，石头姐的角色定位是大学毕业生，所以剧中她的造型不如《爱乐之城》富有浪漫情怀，不过反倒更能凸显出60年代年轻人在日常造型中的服装特色。
《相助》Emma Stone造型
（1）马卡龙色：和《爱乐之城》中的高饱和色系不同，这部影片的服装大多数选择清淡的马卡龙色系。这种颜色同样能凸显60年代特点，只不过呈现出来影片画质更显清新不少。
《相助》Emma Stone造型
《相助》Emma Stone造型
《相助》Emma Stone造型
（2）衬衫裙：因为是刚从大学毕业的身份，石头姐在剧中演绎了60年代大部分20岁少女都热衷的衬衫裙。现在不少秀场在打造复古味道的时候也会选择衬衫裙作为主要单品，可见在当时的确是一件少女必备品。
《相助》Emma Stone造型
《相助》Emma Stone造型
《相助》Emma Stone造型
（3）点睛配饰：这部影片还大量运用了当时流行的配饰，比如珍珠项链、宽发带、腰带等单品，这些细小的点缀更增添了时代气息，也成为影片的一大造型亮点。
《相助》Emma Stone造型
《相助》Emma Stone造型
《相助》Emma Stone造型
《魔力月光》：20年代法式复古
《魔力月光》是由伍迪-艾伦导演的影片，故事背景是20年代的法国南部，而石头姐则是当时上流社会的千金。20年代的法国在服装历史上是被重点标记的时代，这时候的女性开始追求身体解放，Coco Chanel带领的新时尚成为审美主流。当时的服装特点也在石头姐的造型中得以体现。
《魔力月光》Emma Stone造型
（1）H形连衣裙：女性解放的首要标准就是追求身体上的自由，维多利亚时期遗留下来的夸张束腰被摒弃，Coco Chanel推崇的“平板形”连衣裙开始受到大量追捧。石头姐在影片中演绎得最多的也是这种“直上直下”的连衣裙。
《魔力月光》Emma Stone造型
《魔力月光》Emma Stone造型
《魔力月光》Emma Stone造型
《魔力月光》Emma Stone造型
（2）钟形帽：了解Coco Chanel的人都知道，她是个做帽子出身的，所以在她的服装产业走红之后，帽饰也开始在法国蓬勃发展起来，其中最受上流社会喜爱的就是香奈儿小姐自己都爱不释手的钟形帽。石头姐在剧中的帽饰都有大量花卉点缀，突出自己上流社会的身份。
《魔力月光》Emma Stone造型
《魔力月光》Emma Stone造型
《魔力月光》Emma Stone造型
《爱乐之城》上映近一个月了，虽久闻大名，却迟迟不得空去贡献票房。今天终于有机会走进电影院了。然而看完后，小编的脑袋却是混乱的，很惭愧地说一句“我没看懂”。
没看懂无所谓，但是小编还是很感慨，为两位主角最终没有走在一起而感到非常遗憾。他们各自实现了曾经的梦想，而爱情却没有坚持到底。
现实中，有情人不得善终的狗血段子，时时都在上演。身在gay圈，悲情收场的禁忌之恋就更加司空见惯了。小编并不想去吐槽什么，只是觉得爱情这东西，得到了就一定要珍惜。同时爱情想要开花结果，也需要两个人相互坚守。诚然各自实现梦想是件很伟大的事情，但是因为梦想而放弃爱情，却不见得一定是明智之举。梦想诚可贵，爱情价更高。
沉浮于世，能遇到一个两情相悦的人是极其不易的。且行其珍惜！最后再撒一句狗血：吾愿伴君赴生死，但求君不负我情！
Emma Watson, who is famed for her staunch feminist views and activism, discussed growing up in the spotlight and her disregard for being prized with an Oscar.艾玛·沃特森因其坚定的女权主义观点和积极行动主义而闻名，她谈论了自己在聚光灯下的成长以及对获得奥斯卡奖的漠视。
Emma soared to fame in 2001 playing Hermione Granger in Harry Potter. It seems Beauty And The Beast has been Emma's true coming-of-age film, as she attributes the blockbuster for helping her become 'a woman' - in her transition from Hermione to Belle.2001年，艾玛因在《哈利波特》中饰演赫敏·格兰杰而名声大振。《美女与野兽》似乎是艾玛真正的成年影片，因为她认为，在她从赫敏转变成贝拉的过程中，这部大片帮助她成为了“一个女人”。
She explained: 'When I finished (Beauty And The Beast), it kind of felt like I had made that transition into being a woman on-screen'.她解释道：“当我完成《美女与野兽》的拍摄的时候，我感觉有点像自己在荧屏上转变成了一个女人。”
She is currently blazing the promotional trail with the live action take (right) on 1991 fairy tale cartoon classic (left) Beauty And The Beast.目前，她正在宣传这部1991年的经典卡通童话故事《美女与野兽》（左图）的真人电影（右图）。
While Emma is currently promoting Beauty And The Beast (left), she is said to have missed out on the role in Oscar winning picture La La Land (right).虽然艾玛目前正在宣传《美女与野兽》（左图），但据说她错失了奥斯卡获奖影片《爱乐之城》的角色。
It was reported last month by New York Post that Emma missed out on the prize-winning role of aspiring actress Mia due to the fact she was 'too demanding'.上个月《纽约邮报》报道，因为艾玛“要求过于苛刻”，所以她才会错失这个获奖角色——满怀抱负的女演员米娅。
According to the report, 'Watson was offered the lead female role, but she initially wouldn't commit. Then she began making all these crazy demands, like rehearsals for the film must be done in London — for a film called La La Land!'据报道，“片方请沃特森出演女主，但最初她没有承诺接拍这个角色。然后她开始提出这些不理智的要求，比如必须在英国排练电影，排练这部名为《爱乐之城》的电影！”
The insider added: 'They jumped through hoops to make it work with her, but she just didn't feel the film was right for her.'知情人士补充道：“为了让她出演这个角色，他们对她百依百顺，但她只是觉得这部电影不适合自己。”
Emma claimed she did not care about winning an Oscar - after reportedly missing out on the role of Mia in La La Land, which won Emma Stone an Academy Award. Could have been you?据报道，艾玛·沃特森错失了《爱乐之城》米娅这个角色，而艾玛·斯通凭借该角色斩获了奥斯卡金像奖。之后，艾玛·沃特森声称，在赢得奥斯卡奖这个事上，她并不在乎。原本可以是你的呀？
（翻译：Dlacus）
《爱乐之城》荣获最佳导演奖、最佳女主角、摄影最佳艺术指导、最佳配乐、最佳原创歌曲、最佳摄影六个奖项，该片讲述一位爵士乐钢琴家与一名怀揣梦想的女演员之间的爱情故事。嗯，一听就是个高逼格的穿衣典宝。
衬衫杀：从初恋到职场
很多言情小说中，总是有一个穿白衬衫的男孩让人心动不已，白衬衫简直是用不完的梗。想象你穿着白衬衫，系着领带，一只手挽着西装，再用胳膊挽着女票...这个姿势，霸道总裁既视感。
挽袖子，就是细节之一
一出场时，这件褐色复古衬衫+复古轿车就很拉风呢，爵士范儿呼之即出。红色复古夹克，配上这个红色的键盘，满屏的荷尔蒙。
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