在第55屆金馬獎頒獎的當晚，胡波導演的遺作《大象席地而坐》“封神”——獲得了最佳影片。於是第二天，我用了一整晚的時間看了這部佳作。
沒有看錯，我足足花了一整晚的時間來“欣賞”了這部長達230分鐘的影片，而在這之中，我竟捨不得跳過任何一幀畫面。
因為它太真實，真實得讓我幾度懷疑這不是在表演，而是在生活。
四條線交織，劇情簡單卻深刻
雖然這部電影的時長非常長，但講的事情卻非常簡單，在這230分鐘裡，四個人物因為不同的事情而產生聯繫，走過了自己生命中普通的一天，
但又因為一個真假難辨的故事，他們又把這一天過成了最不普通的一天。
全片中的四個角色於城（章宇飾）、韋布（彭昱暢飾）、黃玲（王玉雯飾）和王金（李從喜飾），包含了老年、青年和少年，也包含了男性和女性。
但不管是在哪個大群體中，他們都是最邊緣的那一類人，他們是塵埃。在這個世界上，沒人會給他們憐憫和愛，哪怕是至愛親朋、父母子女，對待他們的也都是惡語相向和拳打腳踢。
一切從一個陰沉的早晨開始，在河北一個小地方，高中生韋布被家人呵斥，老爺爺王金被兒女催去養老院，混混於城跟好朋友的女人睡了，黃玲在家因廁所的衛生問題跟媽媽爭執。
這四個人沒有一個是快樂的。
韋布失手把於城的弟弟推下樓梯；看到喜歡的女孩黃玲與教導主任有染；在車站買票逃去滿洲里看大象的時候被黃牛騙了錢；在與黃牛產生爭執之後，卻落到了混混頭目於城手裡。
於城的朋友撞見於城與自己妻子鬼混，受刺激跳樓了，於城想去滿洲里避避風頭。
當知道韋布跟他一樣都想去滿洲里看大象之後，於城就準備放了他，卻被突然攪局。
教導主任原配找上門來尋釁，黃玲操起傢伙給了這對夫婦兩棍子，甩門而去。隨後，她想到了跟隨好友韋布去滿洲里。
王金機緣巧合下捲入韋布與於成的爭端，再加上對子女失望，便擅自作主帶小孫女前往滿洲里——那個他當年當兵的地方。
每個人都夢想逃離現在的生活，去往滿洲里，那裡有一隻大象，席地而坐
四條線看似獨立卻又交織在一起。動物園裡的大象，席地而坐，其實也是身處困境，而四個困境中的人卻想去看另一個困境。
教導處副主任對黃玲說：“每個時代的日常都差不多，稍微不同，沒必要糾結於現狀，人活著是不會好的，會一直痛苦，一直痛苦，從出生的時候開始就一直痛苦，以為換了個地方會好，結果只是會在新的地方痛苦。”
老人對韋布說：“你能去任何地方，可以去，到了就發現，沒什麼不一樣的……最好的狀況，是你站在這裡，你可以看到那邊那個地方，你想那邊一定比這好，但你不能去，你不去，才能解決好這兒的問題。”
四個小時只講述四個人的故事，對於電影而言，《大象席地而坐》足夠漫長了。
然而生活無情，它讓你經歷幾倍幾十倍於此的時間。就像所有的苦難都沒有盡頭，而人活著只是為了受苦一樣。
所有的角色，沒有一個人是快樂的，即便在一個環境中是強者，在另一場景中他就得示弱。
但從另一個角度說，每一個弱者，尤其是這四個主要角色，在某一個瞬間他們都無比堅韌，堅韌到讓你覺得他們天真的可愛。
比如揮杆的黃玲，比如為朋友挺身而出又執意要去看大象的韋布，比如和韋布交換臺球杆的爺爺，比如救火的於城。
那些“感覺在那個時候就應該那麼做的自發動作”似乎還在彰顯著這片垃圾場上偶爾閃爍的東西，但閃爍的不見得是金子，它可能只是一張亮晶晶的紙片。發光，但沒意義。
滿洲里動物園，有一隻大象
“滿洲里動物園，有一隻大象，它他媽整天就坐那兒，可能有人老拿叉子扎它，也可能它就喜歡坐那，不知道，然後很多人就跑過去抱著欄杆看，有人要扔什麼吃的過去，它也不理。”於城坐在那裡，講著這段沒頭沒尾的荒謬故事。
而片中的四個主角又何嘗不與這頭大象相似呢？這四個人王金自不必說，人活到那個年紀自然也就看清了生活的一切。
而再看看另外三個人，於城、韋布和黃玲，你會發現他們說出來的話並不像混混、學生能說出來的話。
他們彷彿都是哲學家，是詩人，看穿了生活機械重複的本質，但卻又無力去掙脫現實，只能麻木卻又不甘的活著。
金馬獎對這部影片的評價是“咆哮卻飽含詩意”。這部電影就如同一首朦朧的長詩，通過四個人在難堪、糾結、無奈的一天，最終向我們展示了生活的痛楚。
這種痛楚不是活著的艱難，而是你明明意識到了生活中的問題，卻無力去改變，改變不了他人，也改變不了自己。
《大象席地而坐》用很長的篇幅來表現底層社會的互相爭鬥和絕望。
房地產商入駐，窮學校要被分流，這是資本力量對教育資源的爭鬥。
教導副主任扔香蕉皮捉弄老實學生，用花言巧語玩弄女學生情感，這是掌權之人對弱勢者的爭鬥。
黑惡勢力的馬仔圍著老人要動手，女婿卻只是抱女兒回家冷眼旁觀，這不只是惡徒的鬥爭，也是這個社會對老人的冷漠的表現爭鬥。
還有死在住所內多日無人知曉的奶奶、養老院裡冰冷麻木的“幸福生活”、老大爺對韋布的惡語相向......胡波的電影裡沒有田園牧歌，有的是一群在時代中失語的人。
“你是人渣，你是狗屎，你快去死吧，快去死吧”韋布面對著空曠乾枯的河床用盡全身力氣喊出這句話，這句話並不是喊給別人聽的，而更像喊給他自己的。
《大象席地而坐》不在講故事，是在講情緒。人在社會中，甚至根本就不存在絕望，而是連絕望都變得奢侈，只能選擇呼吸，選擇接受。
對於這部電影，我真的很難用多少話語去談論它，整部電影看完後給我的感覺就像是一團霧塞進了你的胸口，你覺得被什麼東西填滿了，卻又無法詳細說出它到底是個什麼東西。電影裡的氛圍跟冷氣一樣，看得人手腳冰涼。
《大象席地而坐》已經不僅僅是一種主觀上的“喪”，而是擴展到了對整個社會環境，人與人關係的不信任。
裡面被塞滿了數不盡的壓抑和冷漠，你能在電影的每一分鐘感受到近乎鎖喉的絕望和失語。
我們無法看到我們想看的，無法說出我們想說的。我們被誤會，被忽略，被鉗制。
我們什麼都做不了，甚至不知道該去責怪誰把眼前的一切都搞砸。
可是，儘管這樣，
我們不還是得一邊假裝熱愛，一邊繼續活下去，對吧？
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