Sunchild
仁者见仁智者见智，这个本来就是一个有差异的问题，巧合的是它也是这部动漫的核心思想，后面我也会给大家解释。
《eva》从题材上来说本身就属于比较小众的作品，其中涉及到的领域也是相当广泛从现代科技、生物、科幻、机甲、到宗教等等，在众多动画中有着这样广泛的领域涉猎的动画也是寥寥无几。因此如果在这些领域没有一点常识，或者曾经接触过这些领域的知识的话，看起《eva》来会变得相当吃力。
转场快，信息量过大，需要注意的细节过多。
《新世纪福音战士》世界观的构成和目前的大多数主流动画都不一样，它的构建不仅是大世界观，而且更有循序渐进的过程，随着每一集的时间推移，整个世界观会抽丝剥茧的逐渐呈现出来，因此在动画中短短的几十分钟里，布满了各种各样超大信息量，只需要忽略几个重要的信息点，就能让你完全摸不着头脑，对接下来的剧情展开感到困惑。
这就是很大一部分不认真看剧的观众带来了很大的障碍，导致出现重要剧情时，观众一脸懵逼。这也是看懂EVA这部动漫最难的地方，所以在看之前可先做足功课，不懂得地方一定要去搞清楚也是很重要的。
人类就无法完全互相理解？
本来《新世纪福音战士》这部动漫想要表达的中心思想就是一个人类自古以来的难题，所谓的“心之壁障”就是人与人之间的个体差异，每个人都无法一览别人的内心世界，这就是现实世界中的隔膜，人类无法完全互相理解，靠的太近反而会伤害到彼此。像这样一个几乎得不到答案的中心思想作为主体，现在又通过动漫的形式把这个问题抛给我们观众，我们当然会感到疑惑，而且每个人的答案又都不一样，而导致《eva》的结局给大家的感觉是模糊不清的。
根据上面的解释，现在回到那个问题，为什么这么多人说《EVA》是神作，还有一些人却不买账？你知道答案了吗？
蜗壳在哪
我看完TV版后去搜索了痞子当初创作EVA的思路，与我所想的一样，这是一部压力宣泄之作。痞子因为自己那不随大流、用心做出来的作品叫好不叫座，令公司背负巨额债务到连申请破产也成了奢望后，便开始按主流流水线走制作《EVA》。
普通高中生、巨型萝卜、美少女、后宫、倒贴、卖肉顺便拯救地球，就算在当时《高达》火遍日本的年代来说痞子对残酷现实做出了妥协。然而痞子很反感这种妥协，他开始夹私货，他开始“泄愤”，因为他决定做完这部作品就“自杀”，所以不怕后果。于是乎，一部看似“主流”却又非常“非主流”的作品就这样诞生了。对，主角是普通高中生，主角嘴上说“不愿意开高达”身体却很“老实”（EVA开的比谁都6）；对，主角看似内向老实却是个实实在在的屈服于欲望的懦弱废柴（对丽图谋不轨，把明日香当作性幻想对象）；对，为了迎合死宅的口味买肉情节、倒贴情节众多。
对，为了把作品打包成一部能在几年内也能赚钱的快餐营销作品甚至不惜自以为是的“借鉴”一把宗教作品——这一切都可以说是切切实实的套路。但是你不能否认在观看完整部作品后真真切切体会到的真嗣对EVA的厌恶，体会到真嗣真的是个普通到不能再普通的不该承受这份虚无责任的普通人，体会到为了一己私利而出卖儿子的源堂是多么的令人恶心，体会到克隆人的悲哀，体会到明日香的扭曲！
总结：EVA并没有什么值得反复推敲的大道理（当然自己会脑补而且脑补的方向积极向上的话也行）， 而且其中所谓的“意识流”、“超现实”只是浅尝辄止，更多的仅仅是痞子在面临自杀念头时的发泄罢了。
文：萌妹骑士
橙心社
我可以非常确认的说，抛开时代背景，不提它的影响力，忽略粉丝们的狂热解读，EVA仍然是神作。
单纯分析一下情节就知道EVA有多么厉害了。故事采用了双线叙事，一条明线，讲的是打使徒、碇真嗣的挣扎、绫波丽获得情感这些显而易见的主线故事；一条暗线，讲的是人类补完计划的准备，已经碇司令与SEELE之间的明争暗斗。
暗线埋的很深，真正精彩的剧情，在于碇司令与SEELE之间的博弈。等完结之后回过头看一眼，才发现之前的剧情不可思议。
举个例子，日本为了避免只有EVA能够与使徒作战的尴尬处境，自行开发了核能机器人JA，在启动实验当天，JA失去控制，导致计划流产。这是老碇一手主导的意外，为的是保持NERV的地位。然而这只是个伏笔。
17集NERV美国第二基地的四号机，在搭载S2机关的实验中发生意外，导致了爆炸。得知消息的葛城美里还特意补充了一句，可能是人为的。连NERV本部都没搞出来的技术，你美国分部想用就用？
然而SEELE也不是吃素的，他们将计就计，以技术不成熟为理由，把三号机送到了日本。运输过程中，运输机担心穿过云层会比较危险，然而SEELE下达指示，不要改变航线。三号机很可能就是在那片云层中遭到十三使徒侵蚀的。把使徒送到碇源渡身边，是seele的一次报复。
之后seele还算计了nerv两次，一次是派渚薰潜入，一次是向日本散布谣言，称老碇想要引发三冲。后者让NERV几乎被血洗。
明暗双线叙事的手法相当高超，既能让人保持惊喜，又时刻紧密结合，这是一般动画做不到的。看看最近的《DARLING in the FRANXX》就知道了，完全相同的叙事结构，却没有做出《EVA》的效果。
追求娱乐喜欢看机战美少女的观众能够得到满足，喜欢深挖剧情的观众能够得到满足，喜欢从解读思想内涵的观众同样可以得到满足。
这样的作品不是神作是什么？
动漫简评
用2018年的眼光去看《EVA》跟用95年的眼光去看《EVA》是两个完全不同的感觉，中间差了23年呢，拿网路小说来说，十多年前写手们争相模仿龙傲天模版，那时谁能写好傲天流小说谁就大火，读者们也非常买账，以今天的眼光再看傲天流小说很多人会嗤之以鼻吧。
《EVA》这不动画笔者只看过TV版，据说被扯的玄乎神了的是OVA，其实火起来是因为TV，TV播出后在日本反响强烈，庵野秀明都不会想到《EVA》能有如此高的人气，很多观众不满TV中的结局，于是乎庵野秀明就亲自操刀制作OVA，把动画的逼格整的挺高，让人轻易看不懂。这么火的作品你要敢说看不懂，LOW的人就是你了，无形的压力下就被推到了神作的位置。
TV版的剧情要说还真不错，使徒来袭时紧张刺激，平日生活里少年成长、情感纠葛又真实又精彩。它开放了很多先河，比如碇信志这种矛盾体的中二少年，影响深远在后世的作品中经常见到，如《罪恶王冠》里的樱满集，近几年这类主角更是经常主线都不想评价他们，就想上去一耳光子打醒他们的中二病。不避讳搞基元素，后来的《高达SEED》里基拉和阿斯兰，《叛逆的鲁鲁修》里的鲁路修和朱雀，前作《EVA》为什么会大火他们肯定有所研究的，挑出某些核心元素如搞基元素掺进自己的作品里，没办法就是有那么一部分女性观众群体爱好这口。
三无少女笔者最早的印象里就是来自《EVA》，立即就有模仿者了，《高达X》的蒂法，《机动战舰抚子号》里的星野琉璃，再后来的作品中三无少女更是家常便饭一样出场。如今的观众早已经见怪不怪了，所以说如今的观众在《EVA》中看到绫波丽也就不会有当初观众们那惊鸿一瞥的强烈既视感。
另一个傲娇始祖明日香，同绫波丽一样，在《EVA》之前的动画这类型的少女几乎没什么印象，有也没选为女主。从《EVA》开始被广为认知，很多男生就喜欢这个调调，包括笔者自己。同样在后世作品中被用烂了，用的让某些人感觉审美疲劳了。
碇司令那个经典姿势都被流传了下来，甚至在日语等级考试中都出现过《EVA》中的原话，可见它曾经的人气程度。很多设定名词也让漫迷们耳熟能详，如同步率爆表，AT立场，人类补完计划等。《EVA》确实神过，不过对于当今被丰富的人设背景设虐过来的观众来说就不神了。
黑鼠鼠
那个，惠惠还觉得《EVA》并不好看呢！但这并不妨碍我吹爆《EVA》。
神作这个词是非常的谬论的，它分为两部分：一方面是心中的神作，另一方面是公认的神作。
心中的神作很好理解，只要是对上眼的动画作品，哪怕它再烂，你也可以吹爆，但要有有理有据。不过不能到处传播就是了，见人就说某某某是神作，是一种非常睿智的行为。
而公认的神作，是从很多方面考虑的，比如销量、动画作品本身的意义与带来的价值、制作的水平，总之，方方面面的...
而《EVA》毫无疑问是，大部分人心目中的神作，就算不是，也被耳濡目染成这部动画是有多神奇，然后心里默认；
更是公认的，经得起时间考验的集大成神作，这点是不可否认的。
所以说，在题主的心目中，《EVA》并没有震撼到你，是很正常的。
那么问题来了？如何正确客观的评价EVA呢？
抛开时代背景来讨论一部动画作品是耍流氓的行为，eva是在95年日本泡沫经济的背景下创作的，那时候岛国经济崩溃，自杀率奇高，整天有跳楼卧轨的...
而eva有很强烈的心里暗示，暗示自我为中心，暗示自我的重要性，每一个人都能从eva里找到一个和自己很像的角色。
或许这才是真正的心理补完。就像《哆啦A梦》一样，同是一代人的精神寄托！
除此之外，《EVA》也是跨时代的集大成之作，在那个时代贫瘠的制作下，你依旧能看到制作组的用心：
三无鼻祖绫波丽、傲娇代表明日香、开创新的碇真嗣与渚薰的基情，创新性的世界观...在当时那个动画纯靠手绘的年代，这种机甲战斗场面是非常烧钱的，然后就是没钱了！前面大战使徒时玩的太HIGH了，结果到了最后几话时发现预算已经不足了.....
然后就是剧情上的，
从创作的角度来看就是：我来做个机器人动画吧，背景就是圣经吧，来个亚当，来个夏娃，来个洗罪，EVA就出来了。然后就补全细节。
但就是从观众的角度来看比较费劲。看一遍一种感悟，永远挖不完的内容，大量的短镜头细节设计信息量远远超出任何一部动漫。
十多年前，看的是机甲炫酷的战斗，帅气的机体，广袤的世界观，无穷的想象力。五年前看，看的是每个角色的内心写照，纠结彷徨。
现在看又有不同的感触。
据说，《EVA》是每一位动漫大佬的必修课....
脑袋没坑的惠惠
《新世纪福音战士》被称作神作，个人理解有一下几个方面：
1。超前的创作思维。在上世纪九十年代能够有这么高的创作水平，灵感，剧情在当时的确是非常震撼的，即使是现在去看也会觉得创意十足，虽然没有出最新的重制版本，TV版的画质对于现在的人来说比较低劣，但是剧情内容依然可以引人入胜，回味无穷。
2。复杂的故事情节，创作背景，深度的剧情描述。EVA很多人越看到后面越看不懂，很多剧情背景需要自己去查阅相关资料去了解，动画片中很多背景故事不会直接去介绍。EVA的创作背景源于西方的神话故事，这个神话故事在EVA 世界是真实存在的神（神作之所以是神作，还因为EVA 人型作战兵器就是神），有夏娃，有亚当，莉莉丝，他们都是神话巨人，EVA 就是这些神的复制品，使徒是亚当的后代。因此想看透这部动画还需要自行了解西方的神话故事以及剧情当中提到的神话人物，因为西方神话是移动EVA剧情的主要框架，也是人类补全计划产生的基础。但是这些重要背景故事在动画中都没有一个详细的解释，使徒，EVA 给人的感觉都是突如其来，因此越到后面越看不懂。还有在集数接近尾声的时候，动画片引入了意识流去展现情节的发展，大多观众更是一脸懵逼，需要非常深的理解才能看懂，这也是被封为神作的原因之一。但是把动画的故事背景梳理清楚，你就会发现不愧神作，你会为作者的无限脑洞感到敬佩。这部动漫是很多90后的回忆，成人都看不懂，更别说小时候了，那时候顶多是当超人打怪兽去看，其实这动漫针对的人群是成人群体，很多人长大了回看才真正能理解神作的神处。
3。神作配神曲。EVA 的开场主题曲《残酷的天使纲领》直到至今依然被称为日本动画最佳主题曲之一，流传度很广，至今依然够受欢迎。歌曲的主题完美切合动画本身，旋律一响起就能燃起我们当初观看时的激动心情。
4。动画剧情中大量的人性描述，探讨以及价值观的传导引人深思。就像《火影忍者》一样，被引入了大量的回忆，爱恨情仇，消极痛苦的情绪在里面，看似拖泥带水，其实是后面很多剧情的发展起到铺垫作用，没耐心的观众容易无聊，枯燥。EVA 是一部需要用心去看，刻意去理解才能看懂的动画，能完全看懂的人说实话比较少，大多都会有理解的空白处，能完全看懂的人证明他的理解和接收能力比较强。
尖锋QAQ
我真没有看过，为此我还看了几集。说实话以现在的审视条件来说，确实不是一部很好的作品。
因为我学的是文科，可能对一些问题比较敏感，所有作品包括电视剧、电影、文集等，要想被称为好的作品，甚至于神作，那肯定是迎合了时代的发展，跟当时社会环境相切合，时代需要它、人民需要它，所以作品出名了。《EVA》在95年开始播放，日本由于在80到90年代，房价升高，大部分人员陷入疯狂的股市中，在91年开始经济陷入危机，在95年日本处于经济萧条期，那时的日本可以说是人心惶惶。在这种情况下出现了一部同困难作斗争的EVA作品，极大地在人心的伤口上予以治愈。
同时作品在未来科技上确实给以后的作品提供了史诗性的创作。被大家奉为神作个人认为确实较过。就如《阿凡达》一样，将世界人民带入了科幻的21世纪。
因确实没有看过，为此在查阅了相关资料和看了视频，解答不好望谅解。
小吴说农村
时代是无法被复写的。
神作这个词，是来源于一种心情，亦或者说激动。这是情绪化的语言，不能作数的。EVA的江湖地位，可以说在日本动画领域十分重要，但是又有其十分特殊之处。
特殊就是特殊，时代就是时代。
时代作为一个场景，是活的。它不能被其他东西说复写。在当时，日本经济不景气，又有天灾又有人祸，地震恐怖袭击甚至政坛地震。
在EVA诞生的十年前，日本社会已经出现了城市化所带来的一系列苦果，甚至还有环境污染的问题。虽然在八十年代被称之为黄金年代，但是黄金之下埋藏着很多不为人知却真实存在的社会压力。
不仅如此，EVA的制作公司GAINAX也面临着巨大的财政问题。所有的压力都在积蓄，作者想要发泄，观众也想要发泄。
这些要素共同构成了，观看EVA的场景。
这种场景，就算能够被我们说上一遍又一遍，转述个千百来回，也不及自己亲身感受一回来得印象深刻。神作不是用来论证的，而是用来感受的。
然而，对场景的复写做得到吗？
没办法。
就连本片的导演庵野秀明自己都做不到。在2007年，庵野重置了EVA做成了《福音战士新剧场版：序》。这部动画，可以说完全照搬了EVA TV版的分镜，完全是提升了画质和质量的复写。
但是这个复写，依旧没有达到当时，TV的那个水准。可以说，新剧场版失真了EVA非常多的部分。曾经有一个美国人评EVA说的就很好，EVA的厉害之处在于一种“全知视角”。就像故事的开始，碇真嗣看到了绫波丽的幻影。
这一段就好像从天上飞下来的一样，在故事中并没有得到任何解释。
就好像一个告知“你的故事开始了”，这种感觉一样。
即使新剧场版，也还原了这个镜头，但是他不是从天上飞下来的全知视角，而是一种对过去故事的照本宣科。
这并不是说，什么好什么坏。
只是，那个播出《新世纪福音战士》的1995年，已经不会再来了。
叶佳桐
首先表个态：反对前面两位的答案。
前面两位，一位大V表示《EVA》没什么深意，只是满足作者的发泄+故弄玄虚+迎合死宅的套路；另一位表示“我没看过，临时看了几集，感觉不好”。
没看过你在这评，开玩笑呢？
对于像前面认为《EVA》这种作品纯粹是在恶意玩套路的说法，我们无法证实也无法证伪，谁也不是庵野秀明肚子里的蛔虫。但是我想说的是，不论是国内还是日本，对这部作品都有很多非常成熟、考据非常全面深刻的解读，而这些解读，绝对是合理的。
《EVA》被过度解读了吗？没有。审视一部作品其实就像考古发现一件文物，文物就是作品，作品的一部分埋在土里，我们无法看见它上的全貌，只能凭借出土的部分来推测；但是这件文物大体的尺寸、内部有多深，我们是可以有个大概的。
《EVA》就是一件深不见底的文物。我在这里不去扯它背后关于宗教、哲学、心理学这些设定，省得别人认为我是“故弄玄虚”；即使单纯从人物性格出发，我也认为三个主角的人物塑造是史上最成功的之一。这部作品我大概完整看过三遍，不完整的就不计其数了。第一次是小学时在电视上；第二次是入宅不久；第三次是工作以后。第三次看的时候我才彻底放下对碇真嗣的成见，我才发现其实我们每个人都是碇真嗣。
光从社会影响力上，《EVA》就是日本动画历史上的第一：是这部作品，几乎以一己之力重新振兴了日本动画行业，之前不光是经济危机的问题，90年代初宫崎勤时间使得主流社会谈动画色变，那时候动画行业几乎萎缩成80年代的十分之一。另外，《EVA》的画面表现力在TV动画中也可谓空前绝后，留下了太多的经典镜头；两个女主角被视为现代动画经典设定傲娇和三无属性的鼻祖，在此后的很多年里一直都是动画界人气最高的女角色……如此种种，如果真如前面答主所言是一部导演放飞自我的“破罐破摔”之作，可能如此巧合能取得现在的成就吗？
苍崎青子的动漫领域
上来我就怼大V！终于有个大V可以被我理直气壮的怼了～首先，什么是神作，我认为不光是剧情引人入胜，有内容让人回味，有口碑，并且对之后的作品有深远影响，堪称鼻祖的作品才能说是神作！！EVA20多集TV剧集，加四个剧场版，前后不超过30集，现在被拿来争论是不是神作，这跟几百集的火影，海贼，柯南比，这不是一种成功么？那个年代，宅，萌，腐，卖肉，后宫，统统没有～只有科幻架空的机甲，太空堡垒，太空战舰的日本动漫相比国内科教动漫海尔兄弟，黑猫警长，火的一塌糊涂～然后EVA出现了，它黑人感觉很“真实”～没看几级的人会跟我说，EVA不也是机甲，架空，哪真实？我会告诉他只有EVA告诉你怎么开机甲，详细的像教你考驾照，武器原理似乎也可以未来实现，故事主线说的圣经，死海文书都是实实在在现实世界有的东西～第一次男主没有高大形象，没有嘴炮，没有英雄反而懦弱又想保护，渴望得到认可又自私～三无少女的“女神的微笑”已经是经典～唯一正常点的明日香却崩溃了～大V说的什么卖肉，什么宅，我不认同！确实有这样的镜头，但是大V明显只是看到而已，事出有因，大家可以百度，我简单说下，男主心理，画面是真嗣经历所有后找明日香“救她”，明日香“失去知觉”躺在病床，真嗣哭喊救救他摇晃她，之后衣服抛开半裸，最后镜头男主手上白色液体～我给大家讲下，平日明日香数落他最多，他是讨厌明日香的但是，男主一下得知了女神丽是人造人，像妈妈又代表成熟女性“爱人”的美里也要抛弃他，唯一向他敞开心扉的褚薰被作为使徒亲手杀掉，精神全线崩塌的他只能找数落他最多又讨厌，但相比算“正常的人”的明日香～慌乱，绝望，精神崩溃，本来像个大哭的孩子，不得不认输的失败者，抓着救命稻草来向数落他的强者明日香求救，但明日香又快死了，动画里全部都表现出来了，无限绝望后看到果体，男主的肉体和精神只剩下青春期少年本能的欲望可以趋势他“活”动……静止的画面，男主说了句“我真差劲”也是一种诠释～我只针对没看懂的大V说的卖肉反驳而已，剧中EAV被封神重点就是人物刻画～这是前无古人后无来者的人物意识表现手法～硬要说卖肉，说男主废柴，宅，也对～但是这是EVA开创的，之前是没有的，从此以后动漫各种借鉴，但从来没有eva从内心刻画的这么深，大多非常肤浅，举个例子美国电影环太平洋，怪兽袭击就是借鉴，同步率操作系统也是借鉴，我看电影的时候机甲拔武器的画面，真的有人电影院喊福音战士～EVA像颗种子，可以说之后的大多动漫都能看到EVA影响的枝枝叶叶
