談論起服裝設計，人們的第一反應通常是英美意法，極少人會想到澳大利亞。
直到2015年BOF（businessoffashion.com）的全球時尚院校評比中，皇家墨爾本理工大學（RMIT）的BA時裝設計和MA時裝設計，分別以第九名和第六名的排位名列前十。RMIT的服裝才進入人們的視野開始嶄露頭角。那麼，在RMIT讀服裝究竟是怎樣的體驗呢？RMIT的教學風格又是怎麼樣的呢？作為一個在RMIT讀了六年書的過來人，今天給大家分享一下我在RMIT讀服裝的心路歷程。
01 緣，妙不可言
“我其實是準備做一個商界精英的”
最開始來土澳的原因，並不是因為服裝設計。當時懵逼的我跟絕大多數土澳相同年紀的中國孩子一樣，身上都揹負著父母精心安排來澳洲學商科，未來歸國做個商界精英的熱切期盼。然而，也許不安分是種基因，也許單純只是老天奇怪的安排，就在高二那年學校的服裝設計特例課程，帶我打開了新世界的大門。從此我對服裝設計的熱情便如同洪水猛獸一發不可收拾，也徹底改變了我未來的道路。
加上青春期叛逆因子的加持，我就這樣選擇了服裝設計這條路，義無反顧，絕不回頭的那種。但是在求藝擇校的路上，我還是循規滔距的選擇了澳洲藝術生最嚮往的RMIT設為了我的目標院校。
RMIT Designer:Xiangqiao Sheng
在這裡解釋一下，為什麼RMIT是澳洲藝術生最嚮往的設計院校。首先，最簡單粗暴也是最現實最直觀的專業排名。根據2018年QS World University Rankings的調查，皇家墨爾本理工大學以藝術與設計專業位列全球top11，澳洲top1。
其次，RMIT的地理位置非常好。服裝與紡織系的主校區Brunswick校區離墨爾本市中心僅僅五六公里，四捨五入就算是在市中心的校區了。而City校區在墨爾本的位置更是繁華，相當於在上海的東方明珠上課（可能有點誇張）。而幸運的是，RMIT與一般開設了三年的BA不一樣，開設了四年。第一年到第三年的課程會在Brunswick校區， 而最後一年和MA的學生將會在City校區。出色的專業能力加上令人嚮往的地理位置，試想誰會拒絕這樣一個學校中的“吳彥祖”啊？
02 我崩潰了
“媽，這跟我想象中的大學不一樣啊”
然而，人生是不可能做到每年過春節時大家嘴裡唸叨的心想事成的。高考藝考時我與RMIT的服裝設計系擦肩而過，居然還是因為英語失利。崩潰的我冷靜之後也終於面對了現實，接受了RMIT兩年制的紡織品設計的Diploma學習。其實這裡需要解釋說明一下，也是上了Diploma之後我才瞭解到，Diploma學習在國內來說是一件感覺有點“奇怪”的事，但在澳洲是一件很常見的事。現在回想那兩年，也是懷著感恩的心。因為比起辛酸或者說一些比較負面的情緒，這兩年帶給我更多的還是收穫。
入學之前，我認為的Diploma學習生活應該是課沒有很多，很輕鬆，平時沒事可以去逛逛街，代代購，上課也就是很開心的學學如何做衣服的老年退休生活。但是入學之後我就立刻發現：我錯了，我真的錯了。
之前從來沒接觸過面料設計，只是純粹靠著高二那幾節簡單的服裝特例課程產生興趣的我，在入學後感受到了一個頭十個大的壓力。基本每天都在各種五花八門雜七雜八的基礎課程知識的海洋裡“遨遊”。繪畫課理論課印刷課編制課針織課面料課電腦課，像很多坨亂麻把我的腦袋塞得滿滿的，每天晚上累得昏倒在床上時都在懷疑人生：我特喵上的真的是一個Diploma？
值得安慰的是，如果把學校比作父母，RMIT並不是那種“把你的頭按在水裡逼你喝水”的那種父母，而更傾向於那種讓你學半天就去實踐，讓你能真正把學到的知識為你所用的那種教育方式。 比如我們學校的各種實踐性的合作機會以及比賽非常多，什麼傢俱設計系合作設計工藝長椅啊，紡織品圍巾比賽啊等等。還有一些有意思的參觀活動，什麼參觀紡織工廠，羊毛廠，在當時忙碌的我全當這類參觀活動是忙裡偷閒了。
13年 墨爾本圍巾節參賽作品
03 我又崩潰了
“媽，我想回家”
在兩年的Diploma學科學習畢業之後，我並沒有選擇繼續深造紡織品設計，而是選擇了我的初衷——RMIT的服裝設計系，也是整個RMIT最難的兩個專業之一。就一個原因：深入瞭解一門專業後你會更清楚你要的究竟是什麼，而經過兩年的學習之後，我更加確認了我最初的選擇。
我更著迷於以服裝的形式來展現個人藝術，或者說更著迷於這種藝術表達的方式。也由此踏上了另一個艱難的學習生涯的臺階。
結果剛入學的我又崩潰了，對，是“又”。我自以為適應了Diploma學習的難度和快節奏的課程之後就已經修煉成精了，結果我發現我又錯了。所以同學們，我親身血的經歷證明了一個道理：千萬不要聽信長輩們“等你熬過這陣子就輕鬆了”這種話。人只要還沒閉眼，就不可能一帆風順的。
不帶誇張修辭手法的說，大一的我每天不是死在studio裡就是死在圖書館裡，基本每天都是凌晨才能回到家。排得滿滿的基礎課程，還都是乾貨：基礎打版，基礎縫紉技術，服裝CAD應用，服裝發展史，服裝面料，以及對於時裝商業模式的初步學習，甚至對於時裝的表現模式的學習……都是打基礎的必修課程。在需要強大的學習能力的同時，更需要強大的適應能力去吸收這些知識。
當時我就沒適應過來。印象深刻入學的第一個studio作業是老師讓我們去街拍，選取任何自己感興趣的元素進行創作設計。我當時的腦袋一片空白，沒有任何想法。還好，當時老師並沒有苛責我，而是鼓勵我在沒有靈感的時候先開始去“做”，在創作的過程中再進行思考延伸。比如拼貼、調研，甚至直接上手對布料進行嘗試。這些技巧都是我直到現在也非常受用的方法。
04 選課？看我心情
“崩潰後的釋放”
到了大二上半學期之後，除了鞏固基礎的一些基本課程之外，選課就變得更加具有自主性。也不再過著睡前躺在床上感覺自己“身體被掏空”的日子。我們可以通過介紹瞭解到不同老師的tailoring的技巧從而選擇課程，再進入自己的concept。更可以根據自己的喜好選擇studio和導師。選擇範圍非常廣泛，有男裝，女裝高定，針織，面料，服裝結構等等不同領域。選修課也是根據自己的喜好進行選擇性學習，從服裝手繪到工業製版等等選擇性非常大，只要時裝設計中涵蓋的內容，RMIT均能概括。
RMIT就是這樣，剛開始一年半就是就算讓你累死累活也要讓你360度無死角全方位瞭解時裝設計。因為只有全方位瞭解了這個專業，你才能在這個專業真正摸索到你自己感興趣的領域和你擅長的方向，找到屬於你自己的風格。
到了大四，我們就需要整理總結過去三年學到的所有東西了。然後根據這些東西尋找一個想要延伸的靈感原點，進行思維發散，進行自己的畢業設計創作。當然，導師的選擇依然沒有限制，全看你自己的需求。
05 RMIT是一個混血兒
“商業與個性的娃”
也許在不少人眼中，RMIT並沒有歐美一些設計院校那麼有知名度。但是在我與其他留學生的交流溝通中，起碼從設施和資源的角度上來說，我並不覺得RMIT比其他歐美院校差。差別只是在於風格上的不同。比如說：歐洲設計院校更注重感覺，抽象的藝術形態表示前衛的設計風格和理念。美國設計院校會相對更加註意商業性與實用性的設計。
RMITDesigner: Rachael Louey
而RMIT則像是兩者的一種結合——澳洲本身就隸屬英國殖民地，整體的民風習慣都有強烈的英倫氣息。而作為一個區區成立了只有兩百多年的新移民國家（在2018年最新的人口普查中顯示49%澳洲人出生在海外，或父母當中有一位出生在海外）。因此，這所學校完美融合了現代商業化和歷史文化感。
如果你喜歡個性中帶有商業，商業中增加個性的時裝設計。那麼皇家墨爾本理工大學一定是你不二的選擇。如果你喜歡專業指導中又不失親和耐心，嚴謹把控中又給予你自主發揮的空間，同時更重要的是還能幫助你拿到RMIT的offer的老師，那麼漢藝和我也一定是你不二的選擇。
閱讀更多 漢藝國際教育 的文章
