九月晴天
在《我就是演员》中，任素汐袒露了一名空有演技，
相貌平平的普通演员的无奈和悲哀。相貌成为了是否可以参演某部影视剧的凭证或是敲门砖，你长相普通，就直接被排除在剧组之外，或者只能接一些不入流的小角色。
那么那些需要靠演技来支撑整部戏的“主角”由谁来演？由外形靓丽，却空洞无趣的流量明星们来演，比如：杨颖、陈学冬、吴亦凡等。（对比这些人，杨幂、李易峰、关晓彤忽上忽下的演技反而好一些，呵呵！）为什么会出现在这种现象
一是人气，二是资本。
这些流量明星们拥有大量的脑残粉，他们盲目的喜欢这个明星，如管中窥豹似的，只看到明星们的好的一面，哪怕在整部戏里只有一场戏演的好，他们也会盲目吹捧“爱豆”演技高超。
在资本市场，那些投资会犹如空气对流形成的风一样，向热空气聚集。你有人气，就意味着会有粉丝替你买单；我有资本，投资的戏由你来出演，会赚更多的钱。这就像恶性循环一样，影视剧创作的“刀把”不在导演手里，而是在以营利为目的得投资人手里。这就导致了有演技的普通演员“无戏可拍”。
但是随着观众们越来越理性，在对仿佛一个整形医院里出来的明星们，产生审视疲劳，对演员的多样性或是多元化要求越来越高的今天，好演员不光意味着好的相貌，更意味着好的演技。
今年这场“暑期大戏”实在是太精彩了，《我不是药神》火爆荧屏，《一出好戏》把《爱情公寓》挤出排行榜，《爵迹2》直接逃离暑期档，严重打脸那些以“圈钱”为目的，毫无演技，占着茅坑不拉屎的流量明星们 。也给那些只考虑赚钱，忽视民意的投资人们敲响了警钟。
通过这个暑假的大浪淘沙，可能没有那么立竿见影，但好演员的春天，确实是在一步一步向大家走来。
8090影视基地
好演员的春天真的到了。
早在两年前，就明显的感觉到中国电影行业正在发生变化。
所谓的小鲜肉，韩流在逐渐的降温。我的记得第33届百花奖，李易峰凭借电影《老炮儿》里面的“冯小刚儿子”角色获得了百花奖最佳男配角，他打败的是张译，夏雨，段奕宏，每一个都是实力派影帝。而杨颖获得了最佳女配，当晚入围最佳女配角有《捉妖记》的姚晨、《老炮儿》的梁静，姚晨的演技大家有目共睹。而杨颖的演技，用网友的话说就是“她得到这个最佳女配角我可以笑一年。”杨颖在《寻龙诀》中的表演并没有十分出彩，再看看她演的其他作品，那简直叫一个“面瘫”。
所以说第33届百花奖对于眼睛雪亮的观众来说就是一个笑话。而这时候，小鲜肉到达了巅峰。80后90后这批人经常被这些小鲜肉坑，一部部烂片，指着用他们的名气，坑钱。现在8090这批人学聪明了：你们想赚钱是吧？你想演电视剧、你想演电影？你得拿出实力来，得有演技，光用一个微笑，想把钱从这群人手里掏出来，不容易了。
我们同时可以看到，王千源、张译、王传君、金世佳，这批人越来越受欢迎。我在前几年看过王千源的《钢的琴》，无论是演技还是导演的处理，都是非常好的，将小人物的无奈刻画的淋漓尽致，当时就感叹，这么好的演员，为什么一直不火。还好《解救吾先生》，《绣春刀》，他凭借精湛的演技，终于大火。张译也是一样，《我的团长我的团》，演的真是太牛了，将一个满腔热血，一心报国，结果一路逃，一路退，逃到禅达，热血凉了。“我们既懦弱又勇敢”。王传君不用说了吧，因为一句话，得罪了整个娱乐圈。而后在《我不是药神》里大火，其实他在《罗曼蒂克消亡史》里，演技要比《我不是药神》更稳。为什么说金世佳呢？同时从爱情公寓里出来的演员，他在《一个勺子》里的演技，也可以说是非常出彩的。
越来越多拥有优秀研究的演员脱颖而去，不在是只是帅哥美女弄个僵尸微笑，就可以成麻袋成麻袋的运钱，中国的电影行业在发展，观众也越来越挑剔。
想从我们口袋里掏钱，呵呵。先拿出作品吧。
殷十三天堂电影放映院
任素汐从小就出生在艺术之家，以话剧形式进入演艺圈，对话剧不熟的人也很少熟知他。电影的泛滥让看话剧的人也愈来愈少，在这个快消费的时代，任素汐虽然演技足够好，但她的外表并不适合某些角色，她能被选的几率也非常低。
而在《我就是演员》前，任素汐就参加过《幻乐之城》，虽然有王菲的加盟，因为节目就是为大家带来歌剧式的表演，受众群也非常少。任素汐虽然演技被认可，但认识她的人并不多。
徐峥说“好演员的春天到了”是在节目中说的，现在越来越多的观众喜欢看有演技的演员，那些只靠颜值的电视剧会火的几率也越来越小，如之前的《甜蜜暴击》收视率就低的让湖南卫视措手不及。观看《我就是演员》可通过当贝影视快搜找到哦。
虽然有演技的好演员却是越来越受到关注，但对很多观众来说更希望的是有颜值又有演技的演员，对于徐峥说的“好演员的春天到了”可能还需要时间。
当贝影视快搜
任素汐确实挺努力的，她在话剧中表现非常的出色，但是转战电视和电影圈却很受挫，其实这还是挺常见的，毕竟不管是她还是其他人，从话剧出来在娱乐圈相当于普通人换行一样，都是要经历前期的无人识的状态的，郭京飞、靳东等都经历过这样的阶段，所以任素汐说自己没有戏可拍，不一定就是她长相普通，而只是她在影视圈还没有那么多人知道而已。
所以她频繁的参加这些能证明演技的节目，《幻乐之城》中的表演，带着哭腔在第一期吸引了很多人的关注，这次在《我就是演员》中也同样靠着多年话剧的经验打败了情感派的演员左小青，说明她确实是有能力的，只是要被人看到，确实也需要时间。
所以徐峥说“好演员的春天到了”其实挺对的，现在市场已经慢慢的冷静了很多，曾经盲目追求大IP加流量的粉丝经济热度已经退却了很多，现在凡是主打老戏骨加流量的作品几乎都扑到不行，很多观众已经学会，凡是主打这些的作品都直接选择不看了，而投资商也学会更理智了。
从徐峥身上也能看出来，凡是他的作品票房都非常可观，这就是他前期作为一名好演员积累的口碑和国民度，还有开心麻花的作品票房都很好，也是他们前期的认真才有的结果，他们的作品中都没有流量和大IP，但是评价都很高，这些就是所谓的“好演员的春天”。
不过对于演员来说，还是需要认清自己和市场，不要盲目的改变自己追求利益，这样基本都是一条死路走不了多远的，还是要保持初心才行。
颜公子看剧
任素汐的苦恼其实有目共睹。从2016年的凭借一部《驴得水》惊艳众人之后，任素汐就成为了新晋实力派女演员的代表。可是两年过去了，她也没有新的影视作品问世，只能参加一些综艺节目来增加曝光率。这或许是囿于她形象上的原因，毕竟不够美貌的女演员，往往也会戏路受限。
而今的影视作品是流量当道的年代，投资人砸下重金也为了求得高回报、高利润，而那些具有高人气的小鲜肉、小鲜花，往往才能够让这些投入的钱再变现。由此，所谓“天价片酬”等丑陋现象，也就一个愿打一个愿挨地出现了。
任素汐所代表的一些真正有表演实力的演员，由于专攻演技，而不是在外在形象上去塑造偶像的那种明星，因此就会被流量排除在外。但是不可否认，她的实力是内在的，一部戏她可以把角色注入生命，这是那些光有外表的小鲜肉们难以企及的。
这种现象持续了三五年的时间。但是风水轮流转，从去年开始，老戏骨、实力派演员开始重新回到人们的视线，比如电视剧《人民的名义》、《我的前半生》，以及最近的《延禧攻略》，他们的主演都不是年轻的流量明星，他们的投资也没有大部分砸在演员身上，但是这些剧都火了。
而在电影方面，一部《我不是药神》创下30亿元票房，而这不是一部娱乐片，片中的演员除了徐铮，也都不够知名，但是因为剧本好，洞悉了社会问题，引发了人们的思考，而这些不知名的演员，也展现了出色的演技，比如谭卓、王传君都凭借这部电影咸鱼翻身。
所以徐铮非常有理由说出那句话：好演员的春天来了。他在娱乐圈风风雨雨十几年，也有过高潮、有过低谷，他清楚这个圈子不过是各领风骚三五年，现在这股风潮又转回来了，实力派好演员不会被埋没，像《我就是演员》这样的节目，就旨在挖掘这样被埋没的表演人才。
鲸鱼电影
这次任素汐与左小青在《我就是演员》的节目中，演绎的电影《1942》的精彩桥段，在全国电视观众面前大放异彩，显示了她在舞台剧的深厚功底和准确把握人物内心深处情感的能力，其实早在2012年时，她主演的话剧《驴得水》就被业界认可，2016年她出演的喜剧电影《驴得水》，饰演张一曼一角更是深入人心得到广泛的好评，但就是这样一个有能力有演技的演员，却出现无戏可拍的现象？
徐峥此次说：“好演员的春天来了！”，其实这句话点到了中国影视行业更深层次的问题，在当今以商业运作为主的影视作品中，更多的是以流量小生、花旦来夺人眼球，一个一个虚拟梦幻般的神奇爱情故事，来迎合商业营销的需求，有些投资商砸重金求得高回报，造成了以追求外在形象，而忽略演员本身所需要具备的能力，近期人民网转发的文章《不要为了逐利热炒“小鲜肉”》，就是说明全社会已经意识到问题的严重性，徐峥的这句话也是表达了更多演艺人士和观众的心声。
其实中国还有很多任素汐、宋洋这样的演员，他们都拥有高等艺术院校的学习背景，而且在演技上积累了不少的经验，只不过外形上不是很符合纯商业模式运作的需求，这说明中国的影视作品现在需要提倡什么己经是迫在眉睫。当前出现的“小鲜肉”以及“娘化”现象，我们这个社会虽然可以包容，但传承中国传统的血性男儿形象也是我们不可推卸的责任，近年的电影《战狼2》电视剧《人民的名义》就受到全国观众的高度赞扬和喜爱，中国需要反映中国传统特色的影视作品，更需要反映现实题材的优秀作品，这才是中国影视作品发展的正确方向。
影人六六
任素汐是谁？做什么的？都有过哪些代表作？相必很多读者观众都会和我一样有次看法。因为对于此人是那样熟悉而又陌生。在不看见本人的情况下能有多少人认识呢？这又不像某些流量明星，隔三差五的蹭热度，搏话题。
电影《驴得水》
此人真的是不显山不露水的，这就是天上的一颗“暗星 ”。要走上演绎的道路，不增加曝光度那怎么行呢？查了下资料，中央戏剧学院导演系导演专业，对其最大的映象就是话剧演员出身，现目前的代表作就是《驴得水》。真的该趁热打铁，乘胜追击尽快地让观者记住你，熟悉你。
东方女性的优雅，从容，曼妙身姿由此可见。
Ai克智Tony
任素汐是话剧演员，她的表演更适合在舞台上。
徐峥也因为任素汐和左小青的表演产生了一点分歧，重点就在于技巧更重要还是情感更重要。
任素汐显然更有舞台表演技巧。她和徐峥临时搭戏《秋菊打官司》那段戏的时候，无论是挺着肚子拦徐峥，还是探头和徐峥一起看发票
徐峥数钱的时候等着接钱的手
再到最后踢了地上的道具纸币一脚
作为话剧来说满满全是戏。但试想一下，如果刚才那些画面用分镜拍成影视作品的话，或许会显得太过刻意。
在舞台上表演，观众离演员很远，所以需要演员夸张的表演。但影视剧是在镜头前表演，相对来说离观众“更近”，所以切不可和话剧运用相同的表演方法。而任素汐在节目中说自己演电影和演话剧都是一样的。
但两者并不相同，《驴得水》不是也被批评说“话剧感太强”了么？观众是可以感受到演员的技巧的，离得远的时候能感受到，离得近的时候更能感受到。当观众意识到演员在用技巧表演的时候，就是观众出戏的时候。
所以并不是没有人承认任素汐的演技，而是她的舞台剧表演技巧，并不适合影视作品，除非她有所改变。
而徐峥说的“好演员的春天”，或许跟他曾经表演舞台剧的经历相关。舞台剧演员的知名度一般都比影视剧演员低，因为舞台剧的观众极其有限，加上票价也是一道门槛，极大地限制了舞台剧演员获得为人们所熟知的机会。能看到拥有如此成熟技巧的任素汐出现在舞台上的时候，徐峥或许心里在想着“优秀的舞台剧演员也有春天”吧。
《我就是演员》是舞台表演，所以舞台剧演员肯定是更占优势的吧。
今晚看神马
其实这从近日的影片票房走势有关，往近了说有《我不是药神》、《一出好戏》，往远了说有《嘉年华》、《暴裂无声》。这些影片都是演员演技精良，剧本扎实，票房成绩优秀的例子，我们可以发现近年来的流量化已经退烧，观众的审美能力也在提高，那审美能力提高了，对影片的质量也会提高，相应的对于好演员的演技需求也会增加，毕竟大家都想看一出好戏，而不是一出闹剧。
电影探探头
因为现在的观众对演员的演技要求越来越高，流量小生如果不能精进自己的演技，迟早会被市场淘汰。而有原则和要求的导演，在选角的时候，也会更会关注演员的演技。好演员会在角色中沉浮，即使资源很少，依旧能发光发亮，但流量小生即使资源多，但演技差观众也会不买账，就像AB，每出一部剧，就毁一部剧，观众吐槽不已，可能只有娱乐化的综艺才适合她吧，除非哪天把演技磨炼好了，但是泡在综艺节目上，怎么磨炼演技呢？
但就我喜欢的一个演员杨紫来说，即使有很多声音在说她开始走流量明星的路线，不接正剧，但是人家可是在正剧中磨炼了好几年，练就了过硬的演技，但为了迎合市场需求，接了一些仙侠剧，却也不负众望，演技得到大家的认可，即使是流量明星路线又如何？我们看到的是她的努力和演技，而不是一味的瞪眼、装无辜啊。
