《戰狼2》火爆刷屏後,許多人對戰爭片產生了極大的興趣。
也許你會好奇:身為二戰的發動和戰敗國,如今的德國人,是如何看待戰爭的?本期我們邀請了專業影評人阿底推薦三部德國電影,這些電影在思考戰爭本身,他們令人震撼、驚喜,卻又不寒而慄:
歷史從來都是由勝者書寫的,作為戰敗國的德國,承受著一戰和二戰帶來的巨大恥辱,但他們不宣洩情緒,也不悲天憫人,只是一直在堅持不斷地反省自身。
《帝國的毀滅》
這部電影從希特勒的女秘書榮格夫人的視角,為我們緩緩拉開了帝國元首最後一段時光的序幕。沒有獵奇的心態,沒有製造懸念,更看不到所謂“人設”,德國導演奧立弗·西斯貝格用他冷峻、平靜、嚴謹到接近於紀錄片的鏡頭語言,展示著圍繞在希特勒身邊的人物群像。
雖然沒有戰場上的直接廝殺,但防空洞裡不斷被抬下的傷病員仍令人看到膽戰心驚;沒有振聾發聵的信誓旦旦,但帶著7個尚未成的孩子慨然赴死的場景仍讓人無限唏噓。
雖然戰爭總是在不斷掠奪生命、破壞秩序、毀滅人性,但透過轟鳴的炮彈、搖曳的牆樓、灰敗的廢墟,卻仍可以看見掙扎求生的意念、拯救平民的心願,還有至死不渝的情感。
將戰爭片拍好的最大難點在於,當後人在重新審視歷史上某個驚心動魄的時刻,往往都很容易忽略:當下那個人物所做出的決定,僅僅只是他作為一個個體、在那一刻的情境和心態下,給出的一個選擇而已。不必提升到神明的高度,也不用鄙棄到塵埃裡。
對歷史持有的客觀與敬畏,對人物儘可能摒棄自己的主觀好惡與評判,才是身為一名導演對自己作品的最大尊重。
《從海底出擊》
這個講述了二戰期間德國潛水艇作戰官兵故事的電影,戰爭場面寥寥,幾乎80%的場景都集中在潛水艇內部。如果看慣了好萊塢戰爭電影華麗的佈景、快速的剪輯、矛盾衝突不斷升級的敘事方式,那麼這部德國人的電影,很可能令人洩氣——漫長的等待,逼仄的空間,放空的鏡頭,似乎隨時準備讓它的觀眾和故事裡的官兵一樣發狂。
可是,真正好的戰爭電影究竟應該是什麼樣? 很多人想當然地認為是精巧的敘事,或宏大的場面。
刀光劍影裡的你死我活、槍林彈雨下的血肉橫飛,這些視覺下的戰爭場景或許是可以帶給和平年代的觀眾以震撼,在燈亮後也就化為一時的燃情罷了。
德國人卻讓我們看到了戰爭的另一面:它的苦難無關死亡,卻是對鮮活生命的消耗;它的恐怖無關正義與良知的泯滅,卻是永無休止的等待與渺茫的一線生機。
在德國宣佈投降的36年後,《從海底出擊》在西德公映。能夠拍出這樣一部電影的民族,是何等自省與冷靜,簡直歎為觀止。
《希特勒的男孩》
在這部電影中,雖然為了製造戲劇衝突,有些刻意黑化“納波拉”這所納粹開辦的民族政治教育學院,但德國導演丹尼斯·甘塞爾仍在這部電影裡展現了德國人除了一絲不苟之外的溫情。
熱愛文學的艾伯特是學院裡體質最瘦弱的那一個,小心翼翼想討得納粹高官父親的喜愛和肯定,可是在他父親眼裡,詩歌是不能實現納粹理想的,而艾伯特控訴父親的文章最終也成為他自己的墓誌銘。
這個故事其實和希特勒沒有關係,放到任何一個集權時代都能找到一些對應,但不害怕直面黑暗過去的德國人更敢於極端地展現出來。
三位不同的德國導演,從三個不同的角度切入,透視了三類人群,詮釋著戰爭的不同截面。無論哪種風格,德國氣質中冷峻、嚴謹、一絲不苟的風範都力透屏幕,傳遞給所有的觀眾。
無論是冷靜見長、運籌帷幄的性格,還是考慮全局,沉穩執著的精神,或是思慮周到,專注細節的能力,都能從德國人對戰爭的反思中,一窺全豹。難能可貴的從來不是勝利和成功,而是
細水流長的堅持和不敗的信仰。
這些精神也在德國設計中閃閃發光:
*本文中所展示的傢俱均為德國全進口希爾巴赫家居產品
閱讀更多 希爾巴赫家居 的文章