1、西西里的美丽传说
一场电影以一辆自行车来开头，在美丽的西西里岛小镇上，少年雷纳多拥有了第一辆自行车，那天他们的领袖宣布对法国和英国开战，这是一个振奋人心的时刻。战争带来了血液的不安涌动。而那辆在整部影片里自始至终都出现的自行车，在意大利夏日的艳阳下穿梭。然后镜头随着少年的视线，转移到一个由远方款款而来的女子身上，她就是玛琳娜。少年的口哨声显得轻佻而躁动，而雷纳多的眼中浮现出一种朦胧的情欲色彩。故事就此展开……
2、灿烂人生
新年之夜，新年伊始之刻，阳台上一个干净利落的翻身，马迪奥就离开了人世，此时外面的烟花正绽放得绚烂…… 马迪奥是《灿烂人生》中一个令人困惑的人物，也是一个最悲剧式的人物。马迪奥的内心是桀骜不驯的。他心中总是涌动着一股反抗的力量，这力量令他勇敢，使他坚强。正如尼古拉在同马迪奥的儿子谈起马迪奥的时候所说的一般：他像阿基力士一般勇敢和悲险。马迪奥在面试时，简洁有力的反驳，无所畏惧的眼神，正是他在片中第一次桀骜不驯的表现。后来他选择从军入伍也是对自己这种原始冲动采取的克制措施，这一点我们可以从他西西里警局长官对他军中毫无表现的回答中得到了证实。
3、德州巴黎
这似乎不是一部典型的公路片，和许多其他公路电影不同，《德州巴黎》的重点并非“在路上”，而是“公路的两端”。它并不着力刻画路途中的过程、经历和感受，也不塑造那种既难窥过去，也不知未来的过客式的孤独主人公。它讲的，是上路与回归的缘由。因此我们的主人公Travis就不是一个神秘的浪客，而是一个拖家带口，面临人生危机的普通人。他之所以上路是因为爱情、亲情的破裂，而将他从不知目的的旅途中召回的，也还是亲情与家庭。“在路上”是一种不羁。而该片里却有各种羁绊——弟弟，儿子，妻子。说到底我觉得这也是一部家庭亲情片。最触动我的地方，是Travis和弟弟，和儿子及他弟弟Wats夫妇与Travis儿子间的亲情。在片中，篇幅最长，同时也是处理得最细腻得部分，就是起初失语的Travis渐渐开始和弟弟交流，并努力与儿子相处的过程。
4、我是
一个八岁的流浪少年，他的母亲在被少年的父亲抛弃后失心致疯，每天的生活如同行尸走肉。于是，少年就带着不属于他年纪的成熟与帅气孤单地活着，艰难又洒脱。人世的排斥，生活的压力，伙伴的陪伴，相互交织……整部影片的色调程暗黄色，与男孩的处境和心境相映衬，我观看这部影片的时间是2016年的冬天，两年过去了，我仍记得观影时扑面而来的忧郁气息。
5、超脱
每个人都有自己一摊事，谁也帮不了谁，谁又都渴望能依赖别人，谁都想超脱，谁都不可能真正超脱。Henry最大的善良并不在于他尊重一切，而是他会尽可能告诉别人 我们都很孤独 我不可能真正帮你。
Henry和Meredith刚要拥抱的时候我真的很感动，以为我们还是可以依赖别人的，结果Henry推开了，Meredith泪流满面的跑出去，最后Meredith还是当着Henry的面自杀了。因为Meredith太敏感，太感性，即便Henry努力了，最终却也没教会她如何保护自己，如何看起来坚强些。6、午夜巴黎
一直以来，我的外出旅行都不怎么愉快：面对自然界的鬼斧神工，我只能辨得出外形，看着各种奇形怪状的石头，找不到一点共鸣。只是在一些古镇子里，徜徉于青石板的街头，看着各种勾心斗角的屋檐、雕花的窗子，以及淡淡的书卷气，心里才觉得舒畅。 《午夜巴黎》确实是合乎我的胃口，时间仿佛在那一刻走得慢了下来，只为了让我们畅游其中，流连忘返。从21世纪走回到20世纪初的巴黎，仿佛一切都进入了一种文化的意境，从酒楼、居所以及红磨坊之间穿过，哪怕只是几个片段，都足以让人心动。更不用说男主角在其中邂逅的各位名家了——或许在那个时代，他们只是众生之一！
7、她
当爱被打破了专属的领域，你所想象中的爱不过就沦为了欲望的转借。她只不过在他最脆弱糟糕的时候进入了他的生活，给他带来了短暂的新鲜感和被放大化的理解。他向她寄托了他的脆弱和彷徨困惑，当然还有最纯的爱。机器被赋予了巨大的人的意义，让我们从中看到自己的某一段路。一贯神秘而温暖的配乐，导演并没有纯粹鼓励精神恋爱，只是鼓励着对现实的、成长的反思，鼓励着精神交流的终极意义。真正的爱是可以失而复得的，无论它暂且是否在你身边，它总会让你清楚地看到最真的自己，曾经让人失望和懊恼的自己，如今宽容的自己。
8、饮食男女
一桌浓情暖暖的佳肴靓汤，一份父亲制作的家庭温馨。只是那复杂深厚的厨艺，细致考究的菜品，当他们渐渐如水墨般氤氲蔓延开来之后，我竟不得不悲哀而确凿地承认，人是两栖动物，生活在爱与烦恨的挣扎中，舍得和舍不得的矛盾中。在自我满足和妒忌懊恼的跌宕中，在惊诧汹涌和心如止水的来回中。无忧无虑万事顺心的时候，饭桌用于品鉴五味大快朵颐。只是或许越长大越孤单，于是饭桌边怀揣心事欲吞欲吐，都说好电影成在细节，因为细节让我们看到了自己的影子。看到了自己的我们总是会喟叹，会唏嘘，会感伤会知道戏其实是人生的浓缩，而人生不过是一场最真实的戏。
9、女人，四十
许鞍华导演的电影叙事风格一贯平实，润物无声。对生活不刻意，不夸张，细节却又极具代表性。那双走路塔塔响的木拖鞋不只一次出现在导演的电影里了，而且每次出现的点都能让人莞尔一笑。作为年轻人，性格里难免还有些乖张戾气，自认发现生活真的能力爆表，善美就非常靠后了，为此常常不怎么开心，有点什么事也总叽叽歪歪的伤春悲秋。 看导演的电影，总能抚平这些不愉快、不顺畅，像牵着一双温暖的手，指出各自生活的不易之处、虽微小却动人的幸福、释怀、诙谐、乐趣，认清平凡的真相又倾于温情，真是治疗麻木混沌的一剂良药，非常治愈，亲身实测，看一部能挺上十天半月没问题。
20、春光乍泄
“看到瀑布的时候，我很失落，因为，我一直认为，看到它的应该是一对。”离开阿根廷之前，黎耀辉终于看到了他之前一直想找却没有找到的瀑布，将近四分钟的瀑布近景，水流的轰鸣般的声响，形单影只的人被衬得越发孤独。他被淋得通透，整张脸布满了水珠。这是他和何宝荣最初相约要来看的风景，而彼时，何宝荣却留在黎耀辉曾经住过的布宜诺斯艾利斯的房间里，穿着黎的衣服泣不成声。
他们曾为寻找这个瀑布而迷路，因迷路而争吵，直至分道扬镳，相约再见时重新开始。这一段，都以黑白的影像呈现，沉默中的压抑，欲说还休。 影片的后3/4都以彩色形式呈现，尤其是黎耀辉的房间，明艳的红绿对比，形成巨大的视觉落差。画着壮丽的瀑布的灯罩，暗绿色的墙纸，粉蓝的方桌，几何图案的瓷砖，连电话、假花、枕头、甚至门的裂缝都极具设计感。对美术没有天赋的我无法在此一一阐述画面的美感，独特的异域气息，乱中有序，有人说这部片子把电影美学做到了极致，或许有些道理。杜可风凭它拿了最佳摄影，王家卫凭它拿了最佳导演，独独少了美术指导张叔平，可以说，没有他，也就没有了《春光乍泄》。閱讀更多 歡歡新世界 的文章
