《我不是藥神》要點燃這個暑期檔已經沒有任何懸念了
我相信，當甯浩和徐崢拿到這個本子的時候，他們一定嗅到了某種氣息
爆款！！！
《我不是藥神》有成為爆款的諸多元素：題材的敏感性，真實故事的傳奇性和戲劇性。片中對於慢粒白血病人苦難的描繪，必然會得到現實社會相關人群的強烈共情，並引發社會的極大關注，影片傳遞出來的社會意義確實值得稱讚
它和我們的生活如此貼近，關注社會邊緣的弱勢群體，值得你我為它買一張電影票
本土化，是它的取勝之匙
經過一系列印度電影尤其是《摔跤吧！爸爸》的洗禮，內地影市對現實性題材本土化的需求已經近乎渴求，而印度電影的成功也為《我不是藥神》提供了一套成熟可借鑑的製作範本
有好題材，又有珠玉在前，甯浩和徐崢這一對黃金搭檔保證了影片的可看性和娛樂性，主角程勇（徐崢）從一個只為賺錢的失敗中年油膩男，到真心實意無私奉獻的大好人，徐崢對人物的刻畫有血有肉有骨，最後的轉變讓人想起《辛德勒的名單》，堪稱徐崢近年來的最佳表演
除了徐崢，其他演員也是群星閃耀
很多人驚呼的“關谷君”王傳君自然應該得到很多掌聲。其實王傳君早在兩年前的《羅曼蒂克消亡史》裡就已經讓人刮目相看了，這次戲份更吃重，呂受益（王傳君）在幾個影片段落裡都有讓人印象深刻的演繹。吃盒飯時吐骨頭翻白眼讓人忍俊不禁，醫院做清創時又無比揪心，和妻子告別那一段則狠狠地攫取了我們的眼淚
而在火鍋散夥宴的末尾，王傳君前一秒還是說著醉話的笑臉，下一秒就潸然淚下，生動詮釋了一個好演員的可塑性，希望有朝一日“天下誰人不識君”
很多人看到譚卓的時候都覺得她很像郝蕾，不僅是外在像，09年就憑藉處女作《春風沉醉的晚上》而提名戛納影后的譚卓也是個實力派，只不過之前很少在商業電影裡露面。從《追兇者也》開始，到今年的《暴裂無聲》，再到劉思慧，即將35歲的譚卓並非大器晚成，而是屬於她的春天姍姍來遲
劉思慧的出場就很驚豔，一段性感的鋼管舞很是吸睛。但更打動人的則是在程勇扔錢給夜場負責人讓他表演鋼管舞之後，劉思慧在場邊興奮歡呼，激動的神情慢慢過渡到眼角噙淚，眼神裡透露出了心酸和無奈，這種有層次的表演甚至讓我想起了張曼玉在《甜蜜蜜》中的那段經典哭戲
而和假藥販子打群架的那場戲，一向溫柔示人的劉思慧紮好頭髮抄起椅子就加入戰團，秒變神奇女俠，彷彿隨身帶著角色切換器
作為本片的另一個顏值擔當，黃毛（章宇）同樣是可圈可點，貢獻了片中不少搞笑橋段，而吃橘子以及火鍋宴告別則讓人看到了他冷硬外表下的火熱內心
倒是備受期待的週一圍，這次演起了正義的警察，受限於角色的設置，反而不如他演過的反派那麼豐滿
題材好，劇情扎心，演員出色，《我不是藥神》在國內同行中足夠出色，但它本來可以更好
演員方面，對假藥販子和醫藥代表的描繪陷入到了臉譜化的常見窠臼中，而相對於“藥神五人組”的其他四人，牧師就顯得不夠立體且功能化了，多數情況下都是為了承擔笑點而出現
在《我不是藥神》裡，能看到韓國電影《辯護人》的影子，不僅是海報像，就連從小人物的視角出發去呈現社會性的普遍問題，都有韓國電影味。作為導演的處女座，遵循三段式的類型片製作方法雖然不夠新鮮（比如程勇的轉變是我們開始就可以預料的），但足夠保險也有效，很多情節也都能打動觀眾
很多人看完後都表示被戳中了痛點，但如果你不知道自己為何痛，以及怎麼止痛，好了傷疤忘了疼顯然不應是本片的目的。影片將矛盾的焦點對準了大型製藥公司和警察，則顯然是嚴重的脫靶，就像你把白血病藥格列寧給心臟病人吃一樣。我相信主創並非沒有意識到，但在審查和市場的雙重壓力下，他們選擇了最保險的做法——本本分分地講一個話題性高但不過分沉重的故事
這種自我設限讓《我不是藥神》在題材的挖掘深度上與另一個相似電影《達拉斯買傢俱樂部》相去甚遠，這自然是出於眾人皆知的原因，我們也無法苛責主創的保守。遺憾的地方在於，這麼一個貼近我們現實生活的故事，並未在主題的深度上做任何的探索嘗試，而是滿足於既有的狹小空間。帶著鐐銬跳舞，舞姿再美，響起的都是自由的假音
蕭伯納有句名言：“理性的人讓自己適應社會，非理性的人總是堅持讓社會適應自己，所以所有的進步都得靠這些非理性的人。”如果《我不是藥神》能像裡面那個不理性的黃毛一樣，那這部電影一定能散發出更迷人的理性光輝
以火鍋散夥宴為分割線，影片的前半段無疑是精彩而讓人回味的，但從後半段開始，節奏的突然加快讓影片虎頭蛇尾
在後半段，導演丟掉了前半段的剋制，轉而充滿了旺盛的表達欲，不管是黃毛的結局，還是程勇的轉變，煽情段落變得密集。導演似乎不想留給觀眾思考的空間，急切地向觀眾集中展現影片人物的艱難、掙扎和犧牲。比如程勇終於被抓捕歸案的時候，那一段類似於“十里長街送總理”的煽情處理讓影片流向了簡單粗暴的情感宣洩
而影片通過前一百多分鐘蓄積起來的情節衝突，最後卻是依靠一段字幕一口氣解決，就像是拳臺上的選手揮出一記重重的左勾拳卻打在了棉花上，充滿了失落感
社會是複雜的，故事是複雜的，人性是複雜的，影片裡的演員很生動，但在劇情上非黑即白的二分式處理則顯得太過簡單和懶惰了
這種對於觀眾情緒的刻意主導犧牲了影片前半段的敘事節奏，以及該有的韻味。在觀影過程中，它有幾個地方能深深地打動我，但卻無法像《達拉斯買傢俱樂部》一樣讓我久久無法忘懷
End
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