文化十八般
有的老師建議學行書不宜從《蘭亭序》入手？簡直是胡說八道嘛！這是哪個混帳老師說的？他懂書法嗎！
學習行書，應首選王羲之的《蘭亭序》和《聖教序》，這是當代行書大家張旭光老師說的。張旭光老師還說，初學書書法者，可直接從行書學起。
王羲之《蘭亭序》被譽為天下第一行書，是有志向於學習行書者的最佳範本，現在竟有人建議不讓學，而且還有人附合他，真是無知的言論啊！
王羲之《蘭亭序》用筆細膩精湛，點畫妍媚遒勁，結體雋雅多變，章法佈局和諧自然，其技法已達到了無懈可擊的程度，為什麼就不能學呢！
建議題主不要聽似懂非懂之人說的話，學行書，就大膽臨寫王羲之《蘭亭序》或《聖教序》，這個路子錯不了，堅持走下去吧！
另外，王羲之《蘭亭序》還有一個重要的筆法，就是點畫“刀片狀”，這就是王羲之用筆的高超之處，一般人不但沒有注意到，就是注意到了，也未必能寫好。所以說，在臨寫時，一定要對這個“刀片狀”的寫法予以準確的把握。
中州耕牛堂主
學習行書，確實不好從蘭亭入手。
就技術層面說，蘭亭用富於變化，章法雅緻，氣韻生動，而且姿態萬千。
以上種種，沒有一定的水平基礎，看都看不懂，更別說學了。拿出蘭亭放這就開始照著寫的，大有人在，而且還有人日臨一遍，以求像。
我確實佩服他們的努力用功，但是臨出來的作品，大面可以看，也就是說，章法很準確，僅此而已。
字形死板，用筆死板，更不要說姿態的變化。
真的是在無用功處用功。
蘭亭的精髓，是王羲之醉後書，下筆千變萬化如有神助，醒了之後自己都臨不像，更何況別人？
看不到其中的千變萬化，學了也只是皮像而已。
並不如學王羲之《聖教序》對未來幫助大。
《蘭亭》雖是真行書之宗，然不必一筆一畫以為準，譬如周公、孔子，不能無小過，過而不害其聰明睿聖，所以為聖人。不善學者即聖人之過處而學之，故蔽於一曲，今世學《蘭亭》者多此也。魯之閉門者曰：“吾將以吾之不可學柳下惠之可。”可以學書矣。---《跋蘭亭》
聰明莫過黃庭堅，魯直曾經有詩說：世人只學蘭亭表，欲脫凡骨無金丹。
黃魯直說學蘭亭不用求筆畫準確，意思就是可以不用“皮像”。做不到皮像只是一個小問題，並不影響學蘭亭的精髓。潛臺詞就是“蘭亭的重點不在字形”。
但是當時人（宋）學蘭亭都學其表，不學其裡。
魯直閉門者，說的就是，不用全盤學，學自己需要的一部分就夠了。
這個意思就是“意臨”
擇一學習重點放大而臨。
此上種種，均證明，蘭亭入手多無益。
當然，並不是不可以學蘭亭，誰都可以從蘭亭入手，只不過對來而言，投資大於收益，並不划算。如果有人只喜歡蘭亭，不喜歡別的行書，當然可以一隻學蘭亭，這是個人自由。
其實蘭亭的變化太豐富了，字勢章法筆法，字字全在變化。
如果能看的懂這張圖，說明水平就夠臨蘭亭了。
這個也只是一些入門的理論而已。
如果看不懂，最好是從聖教開始，慢慢體會這些東西。
當然還是那句話，天大地大你最大，老人言沒用，你開心就好。
我解釋這麼多也只不過是建立在：怎樣花費同樣的時間，才能取得更高的收益上而說的。
大家可以猜猜這都是誰的臨作
都是歷史上出名的大師
梁宇航
我想當代書法界對蘭亭序已經過於神化了，有的老師不建議從蘭亭序開始學，是說你學不了，太高級了。這有道理嘛，我覺得未必。
其實學習行書只要適合你的就是好的。能不能學關鍵只有一點，就是你是不是真的喜歡。
你真的喜歡蘭亭序嗎？你可以不忙下定論，先讓我們來看看蘭亭序的發展歷史。
自從唐太宗李世民將《蘭亭序》真跡殉葬，世間就沒有真的蘭亭序了。現在我們看到的蘭亭序是馮承素的摹本，不是真跡。真跡究竟有多好，因為誰也沒看見所以誰也說不清，直到現在大多數人是人云亦云。
為啥學書必談蘭亭序，主要有官方主流的長期權威肯定。作為皇帝的李世民就不用說了 ，把蘭亭序捧得如此之高，首先是他的功勞。還有就是米芾，他說蘭亭序是天下行書第一，從而把它定在無人可以超越位置。唐代以降，對蘭亭序的這類溢美之詞就太多啦。什麼通篇遒媚飄逸，字字精妙，什麼點畫猶如舞蹈，有如神人相助等等，反正是把蘭亭序奉為極品。
其實也有說不好，只不過聲音不夠大。如黃庭堅說蘭亭雖然是真行行書之宗，然不必一筆一畫為準。不善學者，即聖人之過處而學之，故蔽於一曲，今世學蘭亭者多次也。能使學家多拘忌，成一種俗氣。他還作過一詩批評眾人學蘭亭，“世人皆學蘭亭面，欲換凡骨無金丹。誰知洛陽楊瘋子，下筆便到烏絲欄。”
我也有點納悶，一件臨摹的作品成了天下第一其實有點滑稽不是嗎？既然是臨摹，能完全得真神韻嗎？經二傳過後沒有變味麼？這些真的是難說。
其實後來很多人都拋棄了蘭亭序而選學顏真卿的祭侄文稿。北宋的書風是從反對蘭亭序的迷信開始的。以行書而論，直接影響北宋蘇東坡，黃山谷是祭侄稿，而不是蘭亭序。郭沫若說過，蘭亭序的筆法把兩漢以來的隸書筆意失掉了。還有人說，蘭亭序不可學，一學會變俗。
書法批評史上認為，在俗書抬頭的時候，蘭亭序就會成為樣板，而書法古體成為主心骨的時候，蘭亭序就會成為被批判的對象。從歷史上對蘭亭序的批判中，可以看出蘭亭序的身份和處境。凡成功學蘭亭序的書法家，最高成就也只不過是創造了經典的俗書而已。
元代的趙孟順非常崇拜王羲之，說他的古法千古不易。但是後來認為正因為如此，趙孟頫是領銜各代的俗書之首。趙的大量的俗書作品使他躋身於書法大家的行列。這也可以讓我們知道
俗書總是會大受歡迎的，歷史就是這樣，那麼多俗書都在蘭亭序這張虎皮的保護下，一直到今天。
這就是歷史上對蘭亭序的另外一種聲音。所以我們學習蘭亭序的時候，應當瞭解歷史上對蘭亭序的兩個方面評價。然後再來決定你是從蘭亭序開始，還是從祭侄文稿學起。
高培書畫琴
屁話！
只能說適合不適合，有的人適合演戲，比如王寶強。有的人適合當作家，比如張愛玲。有的人適合唱歌，比如鄧麗君。
我就喜歡《蘭亭序》的用筆，看過臺灣書法家陳忠建的書寫視頻，我就有點無師自通。寫起來“得心應手”。
這是我楷書“蘭亭序”書寫，覺得很順手。
還記得“小馬過河”的故事嗎？不要聽別人胡說八道，自己親自試試。
京東千里行書法
為什麼《蘭亭序》不適合初學者臨摹？
《蘭亭序》確實是天下第一行書，是東晉書法家王羲之所寫，現存的《蘭亭序》是唐代的臨摹的作品，歐陽詢、虞世南和諸遂良的臨摹版本是對原版臨摹，但屬於偏向書法家自己風格，細看有點不準確，最著名的神龍本是唐代書法家馮承素的臨摹本最為接近也很神似，但也屬雙溝臨摹，線條使轉惟俏惟妙，從中真實反映王羲之書寫時的徐疾、頓挫、一波三折的絕妙筆意，此臨摹版真品現在藏於北京故宮博物院。
馮承素的《蘭亭序》臨摹本
諸遂良《蘭亭序》臨摹本
公元353年（永和九年）3月3日，東晉時期書法家王羲之與辭賦家孫焯、司徒謝安等41名流高士集會於會稽山城（今紹興）的蘭亭，雅集活動裡一起流觴飲酒，感興賦詩，感嘆相聚，感嘆生命，在酒精與情感陶醉的情況下，心中奔放而成文，由德高望重的王羲之書寫成了《蘭亭序》。此作屬於酒後陶醉狀態，清醒時也未必可以寫回。
讓初學者和後學者一上手學習行書就臨摹，也真有點不符合循序漸進的認識理論和規律，筆者認為這是不可行的。
歷代不少書法家寫《蘭亭序》還真是不少，也沒有見有突出成績。
建議先學習王羲之《聖教序》開始臨摹。
文化十八般
蘭亭序是王羲之的代表作品，被稱為天下第一行書，也是中國書法行書完全成熟的代表作品。
但凡高明的東西總是難易理解的，很多老師不建議初學者學習蘭亭序也很正常。
說實話很多老師也沒有把蘭亭序寫好，我之前就有一個老師曾經多次寫蘭亭序，感覺不滿意就放棄了，初學行書直接就寫蘭亭序挑戰的確有一點大。
除了《蘭亭序》的技法高明以外，《蘭亭序》的書寫工具也是我們現在很難模仿的，他用的是鼠須筆和蠶繭紙，鼠須筆是非常硬的，很容易出現纖絲。
熟悉《蘭亭序》的朋友都知道《蘭亭序》裡面有很多的纖絲，這些纖絲和王羲之書寫工具有很大的關係，很多初學者模仿王羲之的纖絲，就很容易形成習氣。
我們現在寫大字、用宣紙是不能出現很多纖絲的。
如果沒有老師指導著寫，建議初學者最好不要學習蘭亭序，可以選擇宋四家或者趙孟頫的行書入門，等入門之後，對於行書的技法有了一定的瞭解再去學習蘭亭序。
你覺得呢？
碼字辛苦，
不二齋
大家好，我是清雅齋書法日講！當我們的楷書練到一定程度或者不錯了的時候，我們就會轉手學習行書，草書等筆速較快的書體。如果要學習行書的話，我們選擇的最佳範本當然是“天下第一行書”的作者王羲之的行書，但是我們當學習王羲之行書的時候，老師並不建議我們直接去學習《蘭亭序》。原因有以下幾點！
1.《蘭亭序》的用筆特點，方圓兼使，以圓筆居多。我們入門書法，一般以楷書入手。楷書的用筆基本上方筆較多，如果一開始就直接學習《蘭亭序》，筆法不容易掌握。
2.《蘭亭序》中筆畫之間，字與字之間的遊絲引帶比較多。對於初學行書的朋友來講，不容易掌握。如果搞不清楚，會弄錯了筆順。
3.其次是《蘭亭序》被稱作“天下第一行書”，無論是點畫、結構，還是整體章法氣韻，都是極高水平的。學習行書要講究難度層次，由易而難，只有把相對規範，容易的學好了，才能更進一步地學習難度較大的。
4.相對於《蘭亭序》來講，懷仁集王羲之《聖教序》對於初學行書的朋友比較適合。因為《集字聖教序》的點畫方筆較多，字形也比較接近於楷書，而且減少了筆畫之間的遊絲粘連。對於初學行書的朋友，入門比較容易些。
清雅齋書法日講
沒聽說過不能從《蘭亭序》入手，學習行書最好從臨摹影印版的字帖入手，它可以讓初學者直接的感受到正真的筆法韻味。碑帖只得其形不得其法，要多臨習原作體會筆意筆法，才能事半功倍。
老楊 Liven
《蘭亭序》有“清風明月”之稱。但是這個字帖中，有太多的牽絲映帶，這些恰恰不是初學者，應該學習的東西，當你還不懂得這些的時候，你寫出的牽絲映帶，都會變成書法上的“釘頭、鼠尾”，這些都是書法中的惡習。帶著惡習學習書法，自我修正的路，會比清風明月還讓你辛苦。
