个人作品《陶陶的好奇世界》
早时在微博上参与了一个话题，标题叫学画画需要具备天赋吗？同时因为身边也有许多成为家长的好朋友，时常咨询我，我的小孩没有天赋，没有基础，可以学画画吗？
对于这个问题，也结合自身多年的绘画经验，针对小朋友没有天赋可不可以画画？如何学习绘画的问题做一些回答和总结，希望对于身边有爱画画的小朋友，或者想学画画的小朋友的家长朋友们，一些建议！
关于微博上“学画画需要具备天赋吗？”参与这个话题讨论的人很多，有专业的美术教育者、有画家，还有美术爱好者等等。大家的看法各不相同，有些人说：“我不相信天赋，画的好的人都付出了很大的代价和时间......”；还有一部分人很肯定的认为“天赋很重要！有天赋的人就是比没有天赋的人画的好，更加能有成就。”还有一部分处于中立，认为天赋这东西可有可无，画画与兴趣爱好相关。
在我看来天赋是什么，天赋就是天生具备的创造力和想象力。而创造力和想象力，也是可以在后天的兴趣爱好中激发和培养出来的。
一、没有天赋小孩子可以学画画吗？
没有天赋小孩子可以学画画吗？首先我想给出一个很肯定的回答是可以。
记得母亲说在我三四岁的时候，就拿着笔画圆圈，并且画的很圆，当时父母就认为我在画画方面一定很有天分，在之后的成长中自然而然的给我提供了相应的绘画条件。到了上小学期间，就去了住在同院的一位美术老师家里学画画，记得那时老师一开始就教我临摹画线描、水墨山水，并没有给我教什么素材色彩，这样的起点对我来说是非常受益的。后来直到初中、大学我一直选择在专业的艺术院校学习美术。
事实上，直到今天我还能拿起画笔画画，在我看来，与其说是天赋，不如说是我自己的选择，是自己的热爱与坚持，因为自己懂事以后，在今后的学业中，学习美术完全是我自己要求。而父母只是给我提供了这个条件。
所以，一个人，往往在艺术方面具备一些能力的时候，大多数人是认为他有天赋，但殊不知这其实是个人的热爱与坚持更有关系。在我身边，从孩童时时代与大学期，比我画的好的，具备很高美术天分的孩子比比皆是，然而半途而废更是不在话下，这个时候天赋就成了枉然。然而，我所知道的没有任何天赋，因为喜欢画画而坚持下来，成为画家，成为优秀的插画师的在我身边也更是比比皆是。
所以我说，具备一定的天赋是好事，绘画天赋就是绘画方面具备一定天生的创造力和想象力。不可否认在学习绘画的过程中，有天赋小孩可以比别的小孩更加有悟性，就是我们所谓的一点就通。然而，创造力和想象力却是可以后天培养出来的，但前提是热爱和喜欢。就比如说如果一个孩子没有一点绘画的天赋，但是他非常喜欢画画，他愿意去做，那么在这个过程中可以激发小孩的想象力和创造力，成就他后天的天赋。
所以说，家长们与其在纠结孩子是是否绘画的天赋，要不要让他学习绘画，不如去观察小朋友看他喜欢哪方面，如何引导才是更加重要。
二、小孩子如何学习美术
抛开天赋这个词，我们说如何引导，这个引导也就是说如何学习美术。
我身边许多家长朋友的小孩大多处于3-6岁的阶段。许多家长都会说，孩子喜欢涂涂画画，或者说想让孩子学习美术，但是孩子没有绘画基础，是否要送到培训班，基础是要从素描色彩开始吗？
在我看来真的不需要这么着急，何况是几岁的小朋友，才刚刚对事物有一个他自己初步的认知度，并且美术的教育其实是和人本身相关的。所以我们一说到美术的基础，无论是后期来学美术的大孩子还是几岁的小朋友，就会想我没有基础怎么办，要不要学个素描。
如果说到专业的美术教育，它里面包含色彩、素描、线描造型，这些听上似乎去非常重要，但我想无论是艺术还是美术，它的本质应该是和生存无关的东西，是纯粹的内心所看到的东西。所以美术，是一个人类的本能。我们都知道那些许多年以前的原始人，他们唱歌跳舞，往岩壁上画画记录，他们不需要美术基础，也没有老师，但那些是代表艺术最本质的东西。
所以首先当听到我的孩子没有美术基础，能不能学画画，我希望能纠正这个说法。因为我认为真正艺术的基础，与其说是技术性的基础，不如说是对生活的感悟的能力和他观察的能力，或者他有没有想表达的愿望，而不是那些有明确衡量标准的数据。
当你真正进入到技术层面的时候，你会发现素描色彩这些技术性的东西，其实它只是一个工具，它最终还是在为我们想表达的内容而服务。所以，对于几岁的小朋友来说，太早的进入到技术的训练当中，对小朋友是没有太大帮助，甚至会有一些负作用。因为可能很多很有天赋和创造力的孩子，本来可以天马行空的涂涂画画，但是可能去上了一个培训班，被比较纯粹系统的理论性的训练之后，他过去那种自己随意表达的冲动和快乐就没有了，甚至会不爱画画了。所以我想朋友家长们应该尽可能的保护和鼓励小朋友最天性和纯粹的东西。因为当你是他的老师，为他树立了一个权威或者训练体系，他可能会觉得我必须变成那样，那会是很糟糕的事情。
三、我们该怎么做？
如果家长朋友们希望美术能在孩子的生活中成为一个好的陪伴，一个未来能够为他提供愉悦和好的审美，一个路径的话，那么我觉得朋友家长首先自己也爱上艺术，你真的愿意带小孩去看一些好美术的展览，买一些画册，给小孩讲一个艺术家的故事，甚至带小孩出去郊游陪他去观察一些和美，和世界、和自然相关的东西。这些，比把他放到培训班或简单的灌输给他一套训练，会有效果很多。
此外，美有各式各样的美，是多元存在的，而在小孩子的眼中对美有各种不同的理解。我们时常会问小孩子眼中妈妈的美是什么样的？有些人会说妈妈是太阳，那么在他眼中妈妈的美就是太阳的样子，有些小孩子会说妈妈像花，那么在他眼中妈妈的美就是一朵花。单一的审美是枯燥的，所以能够启发孩子对自己审美的方向，并且优化他，就是最有意义的。
每个小孩都有自己的才能，但是过早的开发和认定，会带给小朋友很多心理负担，会试图的去保存以至于影响他之后的发展。所以无论画的怎么样，像不像好不好看，我们应该都是鼓励和表扬他在画画这件事情的过程。告诉他只要坚持下去，一定能画出接近他想要画的那个事物，甚至要告诉小孩，你喜欢画画就去画画，如果你觉得一棵树不是绿色，你觉得是红色你就把他化成红色。这才是一种正确启发孩子艺术天分的家长。
四、什么时候可以对小孩进行基础上的训练？
那么如果已经确定了有天分、喜爱、要培养，如果是美术，在人有足够的立项去做这种技术性训练的时候，我想该是越直觉越好。但如果是孩子，确实一直喜画画，这个阶段能维持到10岁左右，那么在他想认真对待的时候我们可以选择一些基础技术性的训练。所以是自发的还是系统的，还是需要看小朋友自己的一个发展方向。除此这一点还要看，你到底为什么学习绘画？喜欢爱好、还是希望培养艺术审美、还是为了将来考学，那么不同的要求可能后期在绘画方面就会有一个不同的规划。
另外，说到如何选择一个好老师。我想说老师和孩子也之间是一个长期磨合产生共鸣的过程，而艺术方面的老师，从某些方面看也是一个投缘。真正好的老师也是能够启发和意识到每个孩子是不一样的，用启发他本人的才能和学习兴趣为主导的应该是明智的好老师。而把不同的孩子训练成一样的孩子，一样的画法，这个就值得商榷。
未来我们可能不一定需要把孩子变成一个职业的艺术家，或者职业的画家。而未来的社会也不需要那么多职业的艺术家，但是这个社会一定会需要更多更有审美和创造力的各行各业人士。所以美术确实是一个需求，但是不是一个技巧性的训练，美术最终要成为孩子对审美，对生活中出现的品质的要求。
所以希望喜欢美术的小孩子，能够真正享受美术带来的快乐，而不要过早进入到技术性的东西当中。
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