窦唯的摇滚与汪峰的摇滚哪个更有味道?

茶傲江壶吳濤

不同艺术家之间往往不具有可比性尤其是这种孰高孰低的粗暴对比可以借此说说窦唯和汪峰两人的音乐风格的差异

窦唯和汪峰的音乐风格差异很大而这背后的原因是什么呢最关键的一点恐怕是他们音乐中“自我”所处的位置。什么叫“自我”呢?是创作者的人格在其艺术作品中的体现。有的创作者喜欢将“自我”放到显眼的位置,他的作品是用以表达自我的,他希望受

众能够在作品中感受到创作者怦怦直跳的灵魂和肉体。而有些创作者是希望隐匿“自我”的,也就是将自己的态度、情绪、意见藏得很深,他希望受众通过他的艺术作品,看到的不是“自我”,而是比个体的思想更广阔、更浩渺的天地人间。我们可以称前一类创作者为外放型艺术家,称后一类创作者为内藏型艺术家。很明显,汪峰其人其音乐风格更接近外放型,而窦唯则更倾向内藏。

我们看看汪峰这些年来的专辑,从00年代的《像梦一样自由》、《生无所求》、《信仰在空中飘扬》、《怒放的生命》到近几年的《生来彷徨》、《河流》,包括去年的《果岭里

29号》,都可以发现有一个惊人的一致性,那就是他歌里的主角基本都是他自己,或者与他有相似经历和追求的中青年人。汪峰孜孜不倦地探讨他内心的一切情绪,积极的消极的,他都一一捕获并表达出来。

再看看窦唯这些年的专辑,以表达虚无缥缈理念的纯音乐为主,都说窦唯成仙儿了,其实是他的思想已经不在人间的喜怒哀乐里停留了,能够打动他吸引他,成为他的音乐缪斯的,是蕴藏在《易经》一类玄而又玄书籍里的哲学思想。“自我”化的表达在窦唯这里已经成为了过去式,从1998年的《山河水》,窦唯就开始

抛弃他的“自我”,包括英俊的肉身和各路情丝,开始登仙儿了。


大象音乐空间

虽然艺术作品总是仁者见仁、智者见智,青菜萝卜各有所爱,但,音乐确实是有层次等级的。

音乐层次等级的划分,以能量的高低为衡量指标。

摇滚乐,分三种:

1、渲泄叛逆态度,追求精神刺激。

这种音乐的能量指数,在负10至正1之间。

2、抒发自我感情,追求心理平衡。

这种音乐的能量指数,在负5至正5之间。

3、抒发大我情怀,追求心灵升华。

这种音乐的能量指数,在正1-正8之间。

在这个指标之下,我们再来判断汪峰与窦唯,高下立见。

汪峰的歌曲,以第2层为主流,兼及第1层次,但几乎没有第三层次的。所以综合能量指数 是正4分。

窦唯的歌曲,或者就叫纯音乐,以第3层次为主流,兼及第2层次。所以综合能量指数是正7分。

窦唯高出汪峰3分。这已经可以说是远远超越了。

这里来各举一首他们近期的代表音乐。

先看汪峰的《光明》——

我用翅膀掀起那天边的排浪
我用身躯托起那鲜红的太阳
就在这刺骨而凛冽的大风中
你会听到我在对未来的呼喊
也许迷途的惆怅会折碎我的脚步
可我相信未来会给我一双梦想的翅膀
虽然失败的苦痛已让我遍体鳞伤
可我坚信光明就在远方
也许征程的迷惘会扯碎我的手臂
可我相信未来会给我一双梦想的翅膀
虽然挫折的创伤已让我寸步难行
可我坚信光明就在远方

这首歌名叫《光明》,按理,应该给予听者以光明。但实际上你感受不到光明。因为这光明,只是汪峰个人的光明。

这是他自我的传达,这是他个人的追求,与听者没有关系。

因此这首歌能量指数只有正1分。

再来看窦唯近期的一首,陈可辛电影《武侠》主题曲《迷走江湖》——

江湖中 迷走
浑然 身自由
往事不堪 道 从头
一朝指望 挣脱
一夕爱恨 日渐成仇
怎奈缠身 枷锁 紧扣
年少 总 轻狂
不解 世梦无常
临头今日 溅 血光
一掌 风平浪静
一刀 欠债还清
只怕殃及患难亲人
好汉 落泪伤心
末日归家路
立地诵佛经

注意关键歌词中所传达的理念:作为侠客,本来可以一掌、一刀解决问题,但,“只怕殃及患难亲人/好汉 落泪伤心/末日归家路/立地诵佛经”。

从这里可以看到,窦唯已经到了什么层次。不再为自己、不再为小我,而是越来越把自我打开,去怜悯他人。一个好汉,不为自己伤心,却为他人而落泪。

这首歌,其能量指数,在正6分。

你可能会说:指标是你大宋设定的,不算数。那你也得承认:就从歌手与世界的关系来看,一个不局限于自我的歌手,是否比只关心自我的歌手,有更高的境界?

而这种对他者的怜悯,是在纯粹的音乐中抒发出来的,并不是电视上的那种颂歌,因而是真真切切的。


大宋心学课

要说味道,确实是萝卜青菜各有所爱。不同的是,窦唯的音乐是为了自己享受其中,而汪峰尽管也融入了个人思想,但同时也迎合了市场。
一说窦唯,就想到了王菲。确实,两人当初能走到一起就是有性格上的契合,窦唯忧郁寡欢,王菲高冷少言,至今认为他俩才是绝配。窦唯无论是音乐才华还是演唱功力,都是音乐节的翘楚,当年的一首《无地自容》真能让同辈歌手感到无地自容。只不过,由于性格的原因窦唯和他的音乐都越来越无法融入主流市场,离开黑豹单飞后,他的创作就远离了大众的口味,有种不食人间烟火的味道。魔岩三杰中的另两位张楚、何勇就够个性、另类的了,但他们一提起窦唯还是自愧不如,也就有了窦唯“成仙儿”的说法。当然,窦唯也不在意市场不市场的,自己享受其中就好。窦唯后期的作品几乎就是纯音乐了,越来叫人越听不懂了。
而汪峰则不同,在鲍家街43号乐队时期,他的创作也与流行相去甚远,有着当年内地摇滚的浓重风格。然而,在签约华纳唱片后,汪峰逐渐转变曲风,他的音乐已不再是纯粹的摇滚,隐约中流淌着一丝流行的味道。也正是风格的改变,让他逐渐受到主流市场的认可,像《飞得更高》《怒放的生命》这种流传度较高的作品,与其说是摇滚,还不如说是披着摇滚外衣的流行。当然,往流行倾斜并没有错,单纯的陶醉自我的摇滚世界,汪峰绝达不到如今的歌坛地位,当导师、娶章子怡都无从谈起。可以说,汪峰的棋走对了。
(文/LZ)

捕鱼小分队

现在的窦唯做的是灵魂音乐,汪峰做的是流行音乐。还是在比较黑豹时的窦唯和鲍家街的汪峰吗?其实总体来说那个时候的两个人真是有的拼。一个作品宣扬生活态度。一个作品不停的怀念祭奠。一个唱的是跋扈的青春。一个唱的是疼痛的青春。完全走的是两个方向。但单从摇滚的角度来讲,个人更喜欢窦唯的。一方面窦唯推崇的态度更应该是摇滚的态度。另一方面当时的窦唯长的太带范。一直到今天,窦唯以身作则阐述着摇滚人生。而汪峰早就已经不摇滚了。到了今天两个人的思想境界已经完全不在一个层次上了。从我的肤浅就能看的出来,因为窦唯现在写的歌我特么已经完全听不懂了。而汪峰的作品我还敢品头论足。


橙色信仰1

窦唯是唯我主义,你就算骂他骂的再难听,他还是会做自己喜欢的东西。

个人感觉汪峰从鲍家街以后就没了个性,变得很通俗,就是他的歌别的歌手也能唱,而且不比他唱的差,甚至更好听。反过来,窦唯的歌不说其他的,一个无地自容,一个高级动物,一个窗外,谁唱谁死,之前有人唱无地自容,被骂得狗血淋头。

总得来说不要去比较,喜欢谁谁就牛逼,窦唯强又怎么样,他也不会开口唱,也更不会附和市场需求,汪峰强,窦唯也不会去嫉妒,或者说汪峰还没资格让窦唯来嫉妒。

再说落魄,窦唯。

你觉得他落魄吗,什么样子才叫得体呢,自己舒服不就好了嘛,你觉得他缺钱吗,他开口出去唱唱歌你怕没有观众吗,他教教别人吹吹笛子打打鼓会没人吗。

不说了,清浊自甚,神灵明鉴。

其实我就觉得窦唯牛逼,顶一万个汪峰。哈哈哈哈哈哈哈。


混蛋终结者

骑电动车,吃碗面,穿69的衣服就是落魄了?

我不懂什么是摇滚,也分不清。但个人更喜欢窦唯多一点。汪峰谈不上喜欢也谈不上讨厌,他的歌也听。。。。但个人认为跟窦唯还是有差距的。。。。。。一个人音乐人说窦牛,那不叫牛,内地所有玩乐队的有说窦唯不牛的吗?毕竟他们是专业的


忠魂照汉明

首先,窦唯是真摇滚,是金属摇滚,天生的金属嗓音。早期在黑豹乐队时期的作品,如:《无地自容》,《别来纠缠我〉,《脸谱》,《别去糟蹋》,《Don't Break My Heart》,《怕你为自己流泪》等。后期在魔岩三杰时候的《黑梦系列》比如《高级动物》《噢!乘》《悲伤的梦》《上帝保佑》等,有兴趣的朋友可以找来听听👂。论摇滚汪与窦仙从作品、作曲、嗓音条件相比真是天地之别!永远的窦唯!永远的摇滚!永远的窦仙!👍


无宗无派摇滚青年

本质上,音乐无高下,好与坏只在乎受众者的共鸣。不同类型的艺术家也很难进行简单粗暴的评价,否则就是对艺术的伤害。

先说汪峰。信仰在空中飘扬,存在是比较能够代表他思想的作品。

汪峰的精神内核是积极入世的,是看透世界绝望虚无的本质后的反抗,挣扎。他的作品内涵也经历了一种从小我到大我的过渡,有读书人忧天下之忧的使命感和忧患意识。这种自我是广阔的,符合自由主义知识分子的精神追求。

窦唯是出世的,是大隐隐于市的传统士人。中国特殊的文化背景和制度环境,千百年来孕育了很多类似窦唯的文人墨客。他们在和外界的碰撞中失意后,通常都会走向修身养性的内缩路径,追求玄远之学。

总体而言,汪峰的哲学是西方的存在主义,窦唯的哲学是东方的老庄之道。对于听众来说,你是什么样的哲学思想和审美取向,就会更欣赏谁。


手机用户53881923830

有人要说 窦唯厉害点,。。。错了..厉害?



有才。。。怎会混的骑电车?吃苍蝇面馆?挤地铁?穿69的T恤。汪峰的励志歌多.帖生活.现在就是汪峰时代


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