摄影圈子
我们拍摄的时候，特别是在室内、或者日出日落弱光情况下，通常都会遇到白平衡不准的问题，照出来的片子，怎么看颜色都不好看。白平衡，画面颜色的基础。如果不能设定一个合适的白平衡，画面的色彩肯定差强人意。
比如这张图片，RAW格式拍摄，自动白平衡。用Photoshop ACR打开，画面偏蓝。
我们采用RAW格式拍摄，在拍摄的时候完全可以采用自动白平衡，后期很容易解决白平衡不准的问题。
RAW阶段调整白平衡，主要通过三种方式来实现。
第一种，白平衡的预设，在菜单中选择和拍摄现场最接近的场景。预设的不一定合理，所以我一般不用这个功能。
第二种，手动来调整色温和色调。
调整色温：蓝色和黄色之间的平衡。滑块向左，冷调，颜色发蓝；向右，暖调，颜色发黄。
调整色调：绿色和洋红之间的平衡。滑块向左，偏绿；向右，偏洋红。
拉动过程中，可以看到效果。我来调整到这个位置，整体颜色很符合我心中的感觉。
第三种，利用白平衡工具来选取。首先选择白平衡工具，然后在画面中选取你认为应该是“浅灰色”的地方。比如这张图片中，远山雪的位置，接近“浅灰色”。我用白平衡工具来点击。
软件自动给出了色温和色调的数值：
在风光摄影中，我觉得白平衡更是一种创意工具，帮助我们展现心中色彩基调。如果是人像、景物、美食、珠宝等题材的拍摄，我们就要借助色彩管理工具，来形成精准的白平衡，精准的色彩。
色彩管理，是一个体系，从RAW阶段颜色、显示器到打印输出，这个有机会我们仔细说说。
回到本次案例，针对这张图片，我更喜欢第二种手动调整出来的白平衡色彩。在它基础上，继续微调调增局部颜色和局部曝光，最终作品如下：
再看看我们当时拍的RAW格式原片，是不是差异巨大？
确定合适的白平衡，是后期颜色调整的基础，我们要把这个基础打扎实。
网际飞侠
一幅好看的摄影作品，其色彩必然是动人耐看的，这就关乎色温的控制，不同色温产生不同氛围，色温可以控制氛围、饱和度、通透度；但是，调色是最难的，而且很难说固定的方式。就是说基本都是实践慢慢来的。但是步骤上，第一步绝对都是校色，简单来说就是任何片子都是先校准颜色，然后再去调色的。色温基本不会去动的，应为很难处理。色调的动的有，但是难度比较大。一般都是上图层滤镜，然后调节这个图层的颜色来处理的。
一来，处理的不好随便删除，二来，对于原来的画面整体上过度自然。灰度在调色那里基本不用的，我菜，反正基本看不出啥区别，不过磨皮的时候到经常用到，不过现在基本片子都不磨皮了，皮肤再好也不是真的有啥用。就是说你最快的方式就是上全色滤镜，（这个颜色自己慢慢选，当你选择准确后记录下来，一个用到了直接这个颜色代码进去就是了，这个也是为何片子都要先校色再调色的原因）
下面我介绍一些简单的方法：
1、控制色彩的气氛。不同色温产生不同氛围。
2、控制画面的饱和度。暖色温会增加暖色的饱和度降低冷色的饱和度；冷色温能增加冷色的饱和度降低暖色的饱和度。例如下图，我增加了暖色温，后面的云彩就变得饱和，这是一个很实用的技巧。
3、控制画面的通透度。和控制饱和度有关系，适当的色彩饱和与搭配，能更突出画面的质感与细节。比如一张图片你已经把色温拉到了色彩溢出，那么细节肯定也不复存在了，这张照片就毫无细节了。就像为什么闪光灯的色温必须是5500k一样，因为这样的色温最能还原最通透真实的皮肤。
希望对您有用。
摄影树洞
看你调色的目的是什么？是还原真实还是创作。还原和创作的调色方法是不一样的。还原需要用工具，人眼和显示器都不可靠，你得学会用灰卡。创作么就简单了，你想怎么调就怎么调。但最好有个专业显示器，显示器不准么都是乱搞。如果是在相机上调色温必须是顶级相机，因为中低端相机的显示屏却是垃圾。
