跨越代沟，看穿张艺兴这匹“披着羊皮的狼”
文/卢世伟
不得不承认的是，流行音乐是一个更多属于年轻人的行业，是永远需要新鲜作为动力往前推进的。每一代人在走过了自己的流行岁月之后，常常会发出已经“无歌可听无歌要唱”的哀叹，但流行音乐并没有因为哪一代人的哀叹就衰亡或者停歇了，因为，支撑着它的，永远是当代人，而不是隔代人。
就像当年我的父亲也曾经完全不法我在家里听崔健的《一无所有》听的如痴如醉，他强行拔掉了我录音机的插头，却并没能阻止崔健在我们这一代人的录音机里成长为一代音乐人的领头羊，成为华语乐坛的一座丰碑。但我能理解当年父亲对崔健们的那种抗拒，尤其当我也到了可为人父的年纪时，可能人之所以为人的局限，就在于更习惯于只在自己已然形成的接受的思想体系标准里去思考和判断所遇到的一切，在自己的这个体系标准中的，就是讨人喜欢的羊，否则就将其判为面目可憎的狼。而倘若我们能偶尔试着以他们的方式去进入他们的世界，会发现那些我们憎恶如狼的另一代人，可能其实只是披着狼皮的羊，他们的世界，自有他们的精彩和他们的道理，而领着乐坛继续往前走下去的那只新的头羊，只能在他们中间产生，而不会再是崔健以及听崔健的我们。
譬如最近，我就被一张名为《SHEEP》的专辑所吸引。这张专辑出自1991年出生的张艺兴，一个有着唱跳团体成员背景的歌手， 这是他于10月12号发表的个人第二张全新创作专辑。
专辑中最特别的一首歌曲，应该是《I NEED YOU》，这首歌其实是张艺兴为自己的外公外婆50年金婚而献上的一特别礼物，而它的特别恰恰就在这里。
以我们这代人的习惯审美，这样的命题性作文，通常都是要走温馨从容夕阳红的路线，抒情而浪漫，喜庆而宏大，但张艺兴的这首金婚大礼，却完全不按这个常理出牌，竟然处理成了一首urban r&b的俏皮流行舞曲,而歌词的表达看起来也更像一首表达爱意的情歌，这在我们看来自然是有点那么不合时宜的，然而张艺兴却自有他的道理，从他为这首歌所拍摄的MV中可以看出，他其实是在试图与外公外婆互换身份，去体验他们沉浸在爱情中的那种甜蜜与幸福，而由于外公外婆最美好的年华都在一个从物质到形式相对匮乏的年代，他希望通过这种方式，能让外公外婆感受到恋爱中最浪漫的种种细节，以弥补他们人生的缺憾，并以此表达，两代人对于爱情的追求是生生相续的，用自己能感受到的最大美好去描述另一段爱情中的美好，那种由衷的表达一定是自然而真实的，而非“为赋新词强说愁”的套路，相信他的外公外婆一定能感受到这份真正美好表达的真诚心意。
其实不光是对爱情的经历和表达方式大为不同，对于音乐也是一样。
我们这一代人常常会抱怨当下年轻人的音乐只有形式没有内容，走形而不走心，但细想下来，这或许就像张艺兴的外公外婆与他在经历爱情的方式的差异是类似的，上一代人由于物质世界的贫乏以及视野的局限，在音乐中所能接受到的外部形态也相对有限，基本生活在千人一面的音乐表达时代，哪有什么民谣摇滚嘻哈电音，全国人民都只听得到同一种歌曲，在形式方面缺乏拓展空间的局限下，有想法的人就只能往内往深处走，更多将想法贯彻到旋律结构、思想内涵与歌词意境的表达上，所以那个年代的歌曲几乎每一句都能扎进心里；但现在的年轻人所能接触到的音乐世界可谓日新月异气象万千，几乎都天都有新鲜的音乐形态和表达手段在互联网上迸发出来，只要你敢做就有人敢跟随，差一步就或许会掉了潮流的队，大家都在比拼着意识的创新和手段的高深，只有做这样的高手才可能真正引领潮流。所以我们能听到的现代年轻人的音乐，更多的都是音乐，而不太像我们那个年代的歌——他们的歌词内容都相对简单一致，所有的爱情喜悲都大同小异，但是他们用音乐传达出来的形态却千变万化，甚至相对应的舞蹈，都透露出更多的细节与讲究，就像现在时尚人士追求的造型打扮，一眼看上去就能看出各自追求的品味和体现的层次，这是他们审视和体现生活质量的态度和标准。
就譬如说，如今年轻人都在玩的hiphop，就成为了张艺兴这张《SHEEP》专辑的表达主题。但hiphop要怎么玩再算玩的高明，还能玩出什么样的深度和高度？在《SHEEP》这张专辑中，张艺兴就在尝试给出他的实验和答案。
专辑中的十首歌曲，可以看作是张艺兴对于HIP-HOP音乐的一次全面性的深度开发。专辑的文案特地对每首歌曲的风格特点进行了详细的介绍，譬如开篇的《羊（SHEEP）》就是一首trap hiphop曲风的歌曲，；而《桃（PEACH）》则是一首纯hiphop风格的全英文歌曲，张艺兴尝试将萨克斯吹奏作为lead乐器融入了其中；《匕首（HAND）》则是一首悲伤基调的hiphop rnb歌曲，《老大（BOSS）》则是一首urban hiphop的全英文创作，《面罩（MASK）》又是一首fusion hiphop的歌曲，《太多（TOO MUCH）》则是一首alternative hiphop风格的歌曲，《导演》又成了一首节奏欢快的neo rnb歌曲，最后一首《兴迷（X BACK）》是献给粉丝的专属歌曲，他用hiphop乐曲结合了当下最流行的future原理，把人声变成乐器，融化在轨道中。
Hiphop当然是更多属于当下年轻人的东西，但事实上，如今的年轻人在玩音乐时，并没有完全地抛弃我们，譬如前几年流行R&B时，有想法的年轻人就从中又发展出了风靡了好多年的中国风式流行曲，但那一拨流行的中国风主要是将中国传统词意融入到流行的R&B曲式结构中，到了更年轻的张艺兴这里，则将中国风音乐回归到一个更音乐性的层面，《SHEEP》专辑中，张艺兴也展示了一把属于他的中国风，这首名为《摇摆（SHAKE）》的歌曲，从词面上来看，其实跟我们所熟悉的中国风已经没有任何关联，但是在音乐上，张艺兴却玩了一把真正的中西合璧，将中国的传统乐器锣、笛子、箫、古筝等融入到hiphop架构当中，同是又采用了中国五音调式的旋律，真正实现了中国音乐的碰撞与交流。
看得出来，张艺兴其实是一直都保留着在两代人和现代规则之间衔接联通的角色。
不妨坦言，吴亦凡鹿晗黄子韬张艺兴这四个相同背景的小鲜肉担当，我最先喜欢上的就是张艺兴，当然这得归功于《极限挑战》和《好先生》。在电视里面我们看到的张艺兴，外表呆萌，单纯而亲和像邻家小乖仔，不像现在很多的潮流少年总是给人一种或酷或拽其实都是拒人千里之外的姿态，谦虚礼貌，难得的是还恪守着很多传统的美德，这是传统的中国人最欣赏的性格，再加上他一张嘴就是一口苏糥糥的湘普（湖南普通话），甚至他的歌声里也带着这种苏糥的语气和口音，实在招人疼爱，刚好他又属羊，因此大家也送他一个“小绵羊”的爱称。
但小绵关偶尔也会有一些小心机小狡黠，《极限挑战》进入到后期，这个老被人耍的小绵羊偶尔也能把几个狡猾的大灰狼哥哥们耍的团团转。而回到他的专业里，除了口音和语气上还保留着的那点羊气外，他的“狼性”，那种舍我其谁的强势和霸气，就充分地展现了出来。
事实上，张艺兴并不是我们通常所理解的那种唱跳歌手，虽然他的舞功也确实相当也得，但张艺兴更多更早的天份，其实还是显现在音乐里。
张艺兴精通钢琴、吉他、葫芦丝等多种乐器，13岁初试作曲便沉浸其中，此后不断有作品问世。出道之后的多次演出中，张艺兴在舞台上的钢琴演奏就屡屡获得媒体和专业音乐人的认可，2014年，张艺兴还获得了注册作曲家的身份，这些资历，对于他过硬的音乐功底和素养都是有力的背书。
在表达音乐方面，张艺兴有他自己的独特视角，譬如他在音乐形式上的各种钻研和深掘，而在音乐意象方面，他的创意和视角也是别具一格的。譬如他献给外公外婆的那样一份特别的金婚音乐大礼（《I NEED YOU）），他用“匕首”来形容不被回应的爱情（《匕首）），用“让我为你导一部珍贵音乐电影 ”来表达对爱的投入和重视。同时，他的音乐也带有这一代年轻音乐人的共同特征，就是他们的音乐不再像传统的一代一样多重视抒情和叙事，他们更多的用音乐来表现姿态，表达态度。一首《面罩》，他表现了身处舆论漩涡中的焦点人物如何抗拒流言蜚语的暴力侵袭；而一首《老板》和《太多》，小绵羊也彻底释放出自己酷和拽的一面，人说音乐才是一个艺人真正内心的自我流露，由此看来，果不其然，我们眼里那个看似温顺听话的小绵羊张艺兴，其实是一头“披着羊皮的狼”！
如今的艺人们，赢得同龄人的关注和追随并不为奇，难得的是，他们能够打通几代人的理解界线，真正成为一个跨时代的宠儿。
很显然，张艺兴就是这样一个老少咸宜跨时代的宠儿，而他的高明之处就在于，他先用自己的羊性不仅赢得了自己的同龄人更赢得了隔代人的亲近和关爱，而借着这种亲近和关爱，让隔代人亦有兴趣进入到他的作品世界，发现他的能力与魅力，从而全面接受他的价值所在。
而接下来的歌坛，其实还是需要张艺兴这一代人往下推进的，无论是歌手还是粉丝，欣喜的是，从张艺兴这些人的身上，我们竟然也感受到了我们一直欣赏和推崇的那种很具规格很有战斗力的狼性，这就让我们觉得，这一代人，还是很有希望的。
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