“最重要的是永不放弃，冒险指的不是在那里发生的事情，而是在这里发生的事情，勇者生存，弱者死亡。”
电影《孤楼求生》讲述了印度青年绍利亚为了挽留心上人，急于租房却被黑中介骗去了全部积蓄，被困在烂尾楼求生的故事。而这栋无人居住的烂尾楼成为影片最为重要的空间建构，成为连接绍利亚与心上人情感最为关键的空间，同时也成为阻断绍利亚奔向想象中幸福生活的一道鸿沟。
整体看来，《孤楼求生》更倾向于一种简洁明了的影像风格，开篇数分钟便将绍利亚这样一个奔走于生活温饱线、腼腆懦弱的形象刻画，为了约心爱的女生吃饭，绍利亚甚至需要假装打错电话去询问女生爱吃什么。当然，影片的这一人物性格出发点在一定程度上可以看做是强化影片戏剧张力以及对后期男主角性格逆转的铺垫。
同样，《孤楼求生》中的印度女性形象也打破了传统影视作品中所塑造的一味乖张的象形，女性在某种程度上拥有了自己的主体意识与女性思维，即便如此，却仍旧无法摆脱被安排的人物命运以及被包办的婚姻陋习，但观众依旧能够透过那一丝仅有的“叛逆”去感知创作者在体制之下为女性群体以及女性命运所作出的努力。
再说回房子，矗立在印度闹市中的这栋摩天烂尾楼，不论是出于哪种考虑似乎都显得有些突兀以及荒诞，一如绍利亚仅仅维持两个月的爱情。
搬到35层公寓之前，绍利亚与三位印度青年共同租住在一间拥挤的小房子，逼仄空间与恶劣的环境却仍旧成为绍利亚与帕弗巴吉幸福回忆最多的地方，直到有一天，这种看似稳定的平衡被帕弗巴吉即将结婚的消息打破，帕弗巴吉告诉绍利亚自己要结婚了，因为绍利亚的房子实在太小了，她不得不听从父母的安排嫁给别人。因此，解决房子的问题成为绍利亚挽救爱情最后的方法。
荒诞的租住遭遇背后，更为尖锐的是现实的冷漠与压迫。于帕弗巴吉而言，社会的歧视与婚姻的包办成为人生无法逃避之“孤”，至于绍利亚，虽处于闹市中的高楼，但仅一扇门便完全锁死了他与外界的一切联系，甚至需要过上与老鼠抢食物、靠蟑螂饱腹的“现代”荒野生活，当一张又一张蘸着伤口渗出的血写下的求救标语一次次地被忽略之时，一种近乎残忍的情感充斥着整个画面，与之回应的一次一次的希望落空，看似处于闹市中的绍利亚却有种挣扎于荒野的现实处境，因此，绍利亚所面对的并非烂尾楼之“孤”，而是生处闹市却被遗忘之“孤”。
人们似乎再也听不见除自己之外的喧嚣的，更何况是沾满鲜血的求救。绍利亚不断企图得到楼层之外的回应，从丢电视、扔卡片、烧衣服、直到绝望之后的自救，绍利亚历经了一系列极为煎熬与漫长的心理考验，人们似乎再也不会抬头向上看了，而自救成为活下去的唯一希望。
从影片环境设置再到片中人物性格，作者不断试图建构一种符合现实却又讥讽现实的影像荒诞之感。以绍利亚租住的烂尾楼为例，久无人居的烂尾楼居然能够存在于城市的中心，并且还能够为其配备看守人，水电不通，但公寓的门窗却出奇的坚固，以至于耗尽绍利亚的力气都无法顺利走出去。
这一细节安排看似是为影片的主题服务，但在某种程度上，门窗的坚固则于侧面反映了当时印度社会极高的犯罪率以及动荡不安的社会格局，密集的窗户栏杆在为住户架起安全屏障的同时，也愈渐隔开了人与人的交流，而贯穿全片的手持摄影以及超大幅度的楼层俯视则更为强化了影片的这一诉求倾向。
绍利亚与楼底的看守人成为公寓中仅有的人物，几经波折的求救卡片却被不识字的看守大爷当成垃圾扔掉，击破绍利亚在公寓内部求救的唯一希望，而烂尾楼中的老鼠、鸽子、甚至于蟑螂除了无法帮助绍利亚走出去之外，却成了绍利亚这段求生旅程中最后的伴侣。被困住的时光里，绍利亚不再执着于荒诞而缥缈的情感，活下去成为其唯一却又坚定的目标。
至于影片在后半部分所提及的信仰问题也于一定程度上被视为对时下印度社会现实的暗讽，从来不杀生的甚至于连鸡肉都不吃的绍利亚却在活下去的现实前亲手杀死鸽子以果腹，“杀死动物是因为它们不会说话，但杀死人的一定是他们听不见话。”
虽然是在极度危险的环境下做出的不得已的选择，但其背后所显露的则是社会基础设施及温饱问题的巨大缺口，当把信仰放置于人性生存的本能面前，则显得尤为不堪一击。
因而，这也很好地解释了为何绍利亚在公寓死里逃生之后还会重新回到房子里，劫后余生的绍利亚已然与那个曾经固执的自己和解，被破坏的房间已经再次翻新了，但断掉的栏杆还在，甚至于曾经陪伴过自己的老鼠洞也在，但绍利亚变了。
至少，劫后余生还能够再次站在原地审视过往的人才值得变得更好。
