“她”性感热辣，“她”温柔纤细。
她曾因先锋遭受争议，如今同样因为先锋广受赞誉。
她就是阿朵。时光赋予一个人的魅力，有伤痛也会有收获，是历经岁月开出最美的一朵，一个人一张照片一个眼神，就是一部无声的电影。
01
性感背后
2005年春晚，阿朵一头卷发，身穿露脐红裙，热情洋溢地演绎了《再见，卡门》。热情奔放的女性美，给当时的观众极大的震撼。
2007年她接拍《男人装》杂志封面，创下单期全球销量50万册的记录，甚至“连我自己都没有买到”。
这期《男人装》和公司给她的性感火辣的包装，使她的形象成了“性感天后”、“宅男女神”，却完全掩盖了她作为创作人的努力和成就。
甚至那期让她一夜“封神”的杂志封面，影响也完全背离了她拍摄的初衷——“女性主导自己的身体。我是自己的导演，是自己的摄影和演员”。
不停留于只唱别人作品的歌手，阿朵那时候已经开始进行歌曲创作，也已经开始培养自己的制作人思维
后来她创作的《千面》、《Mr.Honey》、《宝藏》等一系列快歌，就是针对市场认知和需求；
去进一步加深她热辣、风情万种的形象。她的野性、张扬，在当时的大陆乐坛，几乎是独一份。
那时候的她，一天飞3个城市，有N场演出，被戏称为行业摇钱树。但高强度的工作导致她心脏出了问题，同时精神也陷入了低迷期。
“我认为自己所做的这些事情在不停贬值。”阿朵说，“那个时候我并不快乐，不停地上节目，当我发现我所热爱的事情只是为了挣钱，那就没有价值了。”
所以2012年，她宣布退出乐坛。
02
找回自己
退出乐坛后，她到美国进修心理辅导，又回到家乡湖南，深入苗寨、土家寨，走遍了中国三大苗区。
“我在湘西待着，真的就每天在种花种菜，没有护肤防晒。”
她到大山里跟着蜡染大师学手艺，拜师国家级苗鼓传承人洪富强，正式成为非物质文化遗产——苗族鼓舞武术鼓的传承人。
2017年12月，阿朵归来并发布了首张录音室专辑《死里复活》。在这张专辑中，日常缸罐碗盆成了乐器，筛米纺纱等日常的声音也成了旋律的一部分；
结合现代电子音乐元素，构成阿朵独有的新民族音乐，《死里复活》更是入选了第61届格莱美世界音乐专辑奖。
同时，她成立了自己的音乐公司“生养之地” ，通过发起“传承人复兴计划”，成功把一批少数民族非遗传承人如央格里、龙仙娥、蝶长等，带到了华语音乐圈子中。
又与圈内资深音乐制作人、跨界创作人Mars合作，推出专注于年轻领域的厂牌“未来民族”。
2018年1月，阿朵和旗下艺人受邀到第48届达沃斯论坛上演出。她们用干果代替原本的黄豆，拿着簸箕一边吟唱一边筛。
台下坐着世界首富比尔盖茨、加拿大总理特鲁多等各界政商名人。
“一颗颗腰果从他们面前飞过……我都不忍直视……”
03
重回视野
虽然从2017年复出开始，阿朵就带着艺人们参加电台节目，开通了属于自己的“柒十柒”公益心理疗愈电台；
参与直播，也到音乐节、Live House演出，但错过互联网新媒体爆发那5年的她们，还是没能完全进入大众视野中。
真正让新世代知道她的，是《天赐的声音》和《乘风破浪的姐姐》两档综艺。一曲《扯谎歌》被乐评人耳帝盛赞“高级又天然，先锋又民族”；
更将实验音乐和世界音乐，带到了许多只听流行音乐的观众面前。
如果说许多人参加综艺，是寻求一个成名的机会、一个突破自我的“破局点”，那么阿朵的到来；
就是为了重新获得一个舞台，一个能让小众音乐、大山深处民族瑰宝绽放在大众眼前的舞台。
“自己的创作没有人知道，只记得我的外表”，在节目里阿朵哭着对宁静说的这句话；
其实现在已经发生了改变——年轻一代甚至需要特地搜索“考古”，才知道著名制作人阿朵曾经是性感女星。
曾经的迷茫，经过时间的洗练，终于成了阅历。
40不惑，人生的坦途，这时候也将更明朗。
