有网友发现，一名《创造营2020》选手在衍生节目里的肤色，和正片进行的差距很大。
还有人给《青春有你》《创造营》做了一个滤镜对比。
发现，《创3》对选手磨皮非常厉害，甚至磨的只剩下两个鼻孔。
对《创3》的滤镜吐槽，早在节目开播之前就有端倪。
在公开了录制场地“梦幻城堡”后，就有人放出实地拍摄的画面，证明滤镜的重要性。
在湖南卫视五四晚会的直播镜头下，这些PLMM们在暗淡的户外灯光下，也黯然失色。
是不是感觉突然都是一场梦，醒来很感动，童话里都是骗人的？
综艺节目，真的离不开“滤镜”吗？
答案很明确：是的！
如果没有滤镜，你看到的真人秀大场面，就和你在商场偶遇的商家促销一样，土味十足。
或者，就是无数次“死亡打光”面前，让你的爱豆黯然失色。
在《向往的生活》里，彭昱畅就曾说出一个真相。当何炅让他去刮胡子的时候，彭彭说：“我们这个节目家了滤镜，不刮胡子也看不出来。”
回过头看，过去的综艺节目，我们发现使用滤镜正成为一种新的时代潮流。综艺大片最初的效果是这样的。
在今天看来，即便是《百变大咖秀》这样的王牌节目，在色彩上也并非是无可挑剔。只是随着技术进步和审美变迁，我们已经在“不知不觉”中接受了夸张的综艺滤镜。
就连古装剧，也可以以厚滤镜为看点。
你不仅能看到白皙的皮肤，还能在大特写上看到眉笔划过的痕迹。
甚至老头的褶子都给磨亮了，抹去白眉白须，瞬间年轻50岁。
我们口中俗称的“滤镜”，在影视作品生产流程中，主要和两件事有关。一是前期的“灯光”，二是后期的“调色”。
棚内节目的好处是，有固定的灯光设计，舞台上的人都能保证有好看的光。
但即便是顶级的打光，也是远远不够的。
《歌手》的舞美算国内顶尖了，但每一期也都经过了调色。在今年《歌手》总决赛，就很明显发现，没有调色后的现场直播，所有人都皮肤都比平时播出时差了很多。
以吉克隽逸为例，在常规赛阶段，她皮肤呈现的“五彩斑斓的黑”都有一种质感。
而在总决赛的镜头里，缺少后期滤镜的妆容，脸部的高光和阴影棱角都过于明显。
相比之下，户外节目就更依赖后期的“调色”。因为节目是多机位完成的，Go Pro、单反、专业摄像机等不同的设备颜色显示有差异，即便每台摄像机都都按相同参数调整了，也会因为光线、角度问题产生差异。
所以，调色的直接目的不是“加滤镜”这个肤浅的原因，更重要的是为了让整个节目在视觉上自成一体。
每一个影视作品都会有专门的调色师。
何炅谢娜易烊千玺录制的电台真人秀节目《朋友请听好》，也以滤镜够厚而闻名。
最出名的事情就是光观众发现他们的麻辣火锅锅底，在厚厚的滤镜下都变成了淡黄色。
被谢娜吐槽嘴角长痘的汪苏泷，观众在正片镜头下完全看不出来，只有满满的胶原蛋白。
不仅如此，媒玩也曾对这个节目的画风进行过对比，发现他所有的色彩，在色谱上都和寻常的节目不一样。
红色都不是红色，绿色更是完全失掉了绿色。
其实，这是综艺节目里少有的“风格化”的调色，它使用的颜色区间，就和一般使用的色谱区间不一样。
这种风格化的调色方式只在电视剧和电影中出现，因为它是会挑战大众的审美认知的，有一定的冒险。
这是一档主打陪伴的电台节目，同偏灰色的颜色处理，让画面那么不喧宾夺主。也传达一种观念：忽略花哨的画面，专心听广播吧。
所以，同理，《青2》《创3》都是选秀，选秀离不开选美，滤镜肯定少不了。但滤镜也不是“毒品”，只要功能得当，是完全可以为节目增色的。把握好“度”，很重要。
