宋詞兩大陣營
宋詞為什麼會在宋朝爆發
宋詞在宋朝爆發，得感謝宋朝的各任趙氏天子，懦弱，慫包，不敢打仗，不想擴充領土，安守本分，守著自己家的家業，知足常樂，你說，這燕雲十六州是石敬瑭孝敬出去的，宋朝皇室也不是非要一定收回。當然了 ，宋初三位皇帝都努力過，但實力不允許。
宋朝周旋在遼，西夏等國的中原位置，從外部看，被欺凌，只能簽訂盟約，很慘的樣子，但從內部看，北宋朝局穩定，商業繁榮，經濟發達，技術進步，百姓有錢，北宋更有錢養閒人，甭管外面如何被欺負，北宋內部欣欣向榮，歌舞昇平，屬於外面沒面子，內部有裡子的朝代，這不，迎來了宋詞大爆發，這是北宋基調。
眾所周知，北宋重文輕武，文官閒，人才多，薪水高，閒暇有餘，酒樓興盛，娛樂業發達，催生歌舞藝人，青樓文化在北宋達到頂峰。女人和歌舞，是北宋的香餑餑，歌舞競爭激烈，勢必要掌握北宋最新最潮最流行的文化節目---歌曲，奉獻世人，這是宋詞為何宋朝爆發的原因。
但當時的宋詞並非今天宋詞，那個時候的宋詞叫做填詞作曲搞音樂，並在詞牌名下填詞，今天我們知道，宋詞的詞牌名，為什麼人人都用相同的一個詞牌名，如，卜算子，滿江紅，江城子，念奴嬌，水調歌頭，定風波，這個詞牌名就等於是今天的歌曲名，等於是一首音樂已經制作好了，只要往音樂中填寫歌詞即可。有點類似，我們今天改寫某首歌的歌詞一樣，然後舞女通過表演把詞給唱出來。後來慢慢的，在詞牌名後面會再加上一個標題，比如《卜算子.詠梅》，卜算子是詞牌名，詠梅是詞的主題，詞牌名沒有真實意義，就是宋詞填詞的一種規則，比如宋人寫詞，直接寫《卜算子》沒有題目，導致這個詞牌名和下文當中的詞，完全扯不上關係，但加上詠梅之後，就明白了，這首詞主題是寫梅。
所以，早先的宋詞，是一種通俗，甚至是低俗的文學，不高雅，大家一來圖快活享樂主義，二來歌女歌唱的方便性流暢性出發，三來不能深沉得人人都聽得懂，文學性太強不行，不好唱，畢竟演唱者，都是十七八歲的少女，這就給詞定了方向，純屬自娛自樂，自我演唱，傳播方式要簡單，這種形式註定了開初的宋詞必須是非常接地氣俗氣的東西，和今天一聽就會唱的街歌一樣一樣的。
這時候的詞，和唐詩，是天差地別，一個是高雅莊重的藝術，一個是三俗的玩意，宋詞和唐詩能並列，那是後來的事。
一代詞宗柳永
在宋詞三俗填詞代表中，最傑出的當屬，柳永和秦觀。柳永就是當時的天王級別第一流的填詞作者，寫小黃文的詞宗，青樓女子的最愛，綜合實力排名第一。秦觀是當時愛情領域的KOL，愛情流行歌曲中的天王。兩人屬於歌舞界中的超級大V。今天我們再讀柳永和秦觀的詞，仍舊朗朗上口，音節相當好，情愛的感受寫得也很到位。但只能是算得上宋詞通俗娛樂的代表人物。
柳永名作雨霖鈴
但柳永和秦觀的詞，不管是對宋詞通俗娛樂還是對我們今天對宋詞的歷史評價，這兩人在宋詞方面，都有高超的技巧，充盈的創作力，換言之，如果沒有通俗文學的鋪墊和流行，也很難奠定後來不朽文學的宋詞。我們今天讀到柳永和秦觀的詞，都已經是歷經歷史淘汰保留下來不錯的一部分，如果你知道，原先柳永和秦觀的宋詞，還有的寫得那麼低俗，比如秦觀填過一首《滿江紅》，裡頭寫姑娘直抒胸臆的說，“玉纖嫩，酥胸白”赤裸裸的描述，那今天大眾對柳永和秦觀的認可度，好感可能會少很多，只是這詞，到今天多數人也不曾讀過，不曾瞭解，只認識到文學性質的宋詞，不知宋詞的前身其實是輕浮的歌詞創作。即便有所瞭解，也僅限於，冷冷清清悽悽慘慘慼戚，或是飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數的愛情思慕，而這恰恰滿足了青少年時期的人們對情愛情竇初開的那種朦朧感，實在是美得風情千種。
秦觀
什麼樣是宋詞才是好詞
從通俗娛樂到不朽文學，得感謝另外一個人，他就是蘇軾，蘇東坡為何名望如此之高，他不僅詞寫得好，還把宋詞從通俗娛樂性，上升到了不朽文學，併成為和唐詩齊名的文學題材，蘇東坡功不可沒。
除了蘇東坡以外，像李清照，辛棄疾，都把宋詞的高度，提升了一個檔次。
李清照對宋詞的要求很嚴格，也很專業，會區分五音和六聲的輕重，認為填詞是很嚴肅的藝術創作，對技術要求高，填詞不能太隨意，對詞的要求，精雕細琢，因為詞是用來演唱，要求有韻腳韻味，詞才能被歌女喜歡，歌女喜歡唱，詞才能火，李清照是宋詞中最專業的女製作人。她寫的詞，雖然很多也是情愛，但表述的婉約又純粹，具有文學色彩和魅力，文學的感受力很深刻，被譽為千古第一才女，把情愛這件事，寫到了極致，寫出了千年的情愫淒涼。
千古第一才女李清照
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
蘇東坡的詞呢，幾乎是否定矯情呻吟的詞，很爺們兒，他不在乎歌唱性，注重的是詞的文學性，聽聽蘇軾的詞，“西北望，射天狼”，豪邁有氣場。蘇軾和柳永，雖說都是宋詞的兩座高峰，但一個代表的是文學性，另外代表是通俗娛樂性，這就好比，古典音樂和流行歌曲，四大名著和金庸小說的區別。
當然，也有看不起宋詞的，那就是理學的兩位大咖，二程兄弟，程顥和程頤，他們不僅看不上詞這種通俗的東西，詩也不寫，一心撲在儒學，什麼詩啊詞的，在他們眼裡，都是非主流。
我們現在來看宋詞，當然注重是文學性居多，所以提到宋詞，不免會有蘇軾壓過柳永一頭的見解，但如果缺了柳永，又會覺得，宋詞少了味道，很多人也很喜歡柳永的詞。但真正認定的好詞，應該是歌唱性加上文學性，雙重標準， 今天我們讀到的宋詞，還能流傳至今，大部分都有這樣的屬性，要不然柳永和秦觀不可能名垂千古，只不過演唱蘇軾辛棄疾的詞的人，不能是十七八歲的歌女，而應該是飽經滄桑的男低音炮才行。
辛棄疾
宋代文學（文，詩，詞）最高成就的代表---蘇軾
現在對宋詞有明顯的定義，比如柳永和秦觀，李清照，屬於婉約派，蘇軾和辛棄疾是豪放派，蘇軾寫老夫聊發少年狂，這首《江城子》內容是說打獵的事，聯繫到家國情仇，抵禦外辱。辛棄疾是蘇軾的繼承者，蘇軾北宋人，辛棄疾南宋人，辛棄疾從蘇軾的會挽雕弓如滿月繼承過來，寫下了，想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎，同樣豪情萬丈。
蘇軾
如果說，柳永秦觀的宋詞，是寫18歲少女的鶯鶯燕燕情情愛愛的歌詞，那麼蘇軾辛棄疾，則將這種小情小愛的言情呻吟故事，上升到人以言志的大格局當中，二者的層次，就好比，個人的情愛仇恨和國家民族存亡榮辱之間的巨大鴻溝。但我們同樣需要小情小愛的撫慰，也需要有民族大義的雄心抱負，這也是為什麼，宋詞從通俗娛樂文學能上升到不朽文學的高度。這兩者都能接受，不管是什麼時代，都需要的兩種情感訴求。
總結：宋朝三大文學派別
到這兒，宋詞從通俗文學到不朽文學簡述完成，但北宋還有很多名人，比如唐宋八大家當中的宋朝的韓愈，歐陽修，尤其歐陽修也寫過很多詞，歐陽修的真正高度，並不在詞上，而是散文，開創一代文風，指的就是散文創作的高度，包括韓愈，曾鞏，三蘇，王安石。
北宋為什麼好啊？可以在文學藝術創作上，稍微總結下，北宋有三大派別的文學成就，第一派別，當然是宋詞，以蘇軾，柳永，李清照，秦觀，辛棄疾為代表。第二派別，以歐陽修，柳宗元，王安石，韓愈為代表的古風散文一派。最後一個派別，以儒學為指導思想，理學代表的程朱三人，各有各的特點，各有各的高度。
