武俠的本質是一種文學類型，其實，它更像是一種情懷，永存你我心中。
金庸封筆古龍逝，江湖唯有英雄志。俠義精神，在不同的時代，又被歷代文人們加以不同的詮釋，主要的還是被冠以當世的道德色彩。
今天我們來回味一下曾經那些中國元素強烈的經典武俠電影，再也回不去的武俠！
《英雄》
張藝謀的第一部武俠大片。也許，公元前三世紀中國不是這樣的，但這不是一部有關情節的影片。這是一部有關動作、色彩和音樂的影片。很少有哪個國家的電影能夠將上述三者控制得如此好。這又是一部關於人倫的政治電影，他實驗性的探討了個體與國家天下的命運聯繫。此片是中國電影迄今為止票房最高的電影，共收穫2億1787萬8414人民幣。
《少林寺》
1982年上映，由李連杰主演。《少林寺》想必早已經在中國家喻戶曉了。
《少林寺》講述的是隋唐年間，少林武僧曇宗救下小虎，小虎為了給父親報仇雪恨，拜少林寺的曇宗為師，習武報仇的故事。在那個年代能拍出這部優秀的電影是很了不起的，即使在如今也沒有找到能超越《少林寺》的電影。
《少林寺》簡直就是中國武俠電影史上的一個神話。據資料顯示，當時的票價是0.1-0.3元/張，卻取得了1.4億元的票房，算下來觀影人次達5億左右。
《七劍》
這部電影非常的好，小編當時也是奔著孫紅雷去看的，孫紅雷是反派的男主角，是七劍的最大對於，他人格分裂且陰險狡詐，喪心病狂，孫紅雷演繹的非常出色。
這個時期的武俠片由於還處於摸索時期，武術指導也大都為一些類似於佔元的戲曲武生，所以動作場景戲曲化嚴重，單對單還能看，一道群戲簡直慘不忍睹。不過這個時期的電影不管從畫面音樂等各方面看都俠味兒十足。
不過同樣不得不說，武俠電影確實已經日漸式微，這是代表著一個時代，一個已經過去的時代，這個名為“武俠”的童話目前也僅僅活在像我這樣的一些武俠迷的遙遠回憶裡了，懷念以前，懷念經典。
《黃飛鴻之男兒當自強》
徐克電影中最具有野心和震撼的一部作品，其片中人物眾多關係複雜，一個個近代知名人士悉數登場，像孫文與陸浩東(片中還出現國民黨的黨旗)，黃飛鴻的中醫碰到了學西醫的孫文，徐克以趣味劇情畫面點出了兩者在兩種文化背景之下的中庸之道，並且輔與白蓮教利用民粹來排除異己的故事，和在前集中較為一昧的稍具批判性的反省西方文化入侵相比，「男兒當自強」多了一分儒家精神，在觀察與學習外來文化與科技的同時，必須要了解到什麼部分是本身民族所缺乏而必須學習的，用來推動發揚自身固有的文化與力量。這是一部香港武俠片的主旋律典範。
