晚風起酥寒
沒有意境的詩詞，再符合格律也是無病呻吟！
在此之前，必須先弄清楚格律是個什麼東西！
古詩詞都有嚴格的格律要求，之所以會成為寫作詩詞的定律，是由於詩詞的音樂性決定的。
現在很多的詩詞大家，對格律研究很深，卻很少提及詩詞的音樂性，需知古時候的詩詞是可以成歌的，而且尤其以詞為甚。
所有的詞牌都有固定的歌唱模式，只不過到現在已經差不多全都失傳了。
就是因為具備這種音樂的美感，所以從韻律方面是有一定要求的，久而久之，約定俗成，不按照格律填寫詩詞的人，往往會受到文人階層的鄙視，說他學術不精，而後慢慢形成定律。
但是每一個最初的詞牌，都是從無到有，都是因為出現經典，被廣為傳唱以後，成為一種固定模式。
而經典之所以經典，絕不是因為它的格律是多麼的科學，是多麼的好聽，而是由於作品所包含的思想，是因為作品具備了經典的品質，所以才成為備受推崇的典範。
所以說，格律是什麼？
格律只是服務於詩歌的音樂性的配角！
詩詞的意境才是它的靈魂！
當今社會上有不少成名人物，本末倒置，對格律斤斤計較，稍有不協便冷嘲熱諷，視詩歌的真實情感反應如無物，說作者根本不懂古詩詞，連格律都沒弄清楚，寫的什麼東西！
本人不認同這樣的說法，格律是什麼？它只是工具，就像詩歌也是抒發情懷的工具一樣！這就是現實版的買櫝還珠！
但是！請注意！
在你還沒有對格律進行深入瞭解之前，你儘管寫你的，不要對格律嗤之以鼻，那畢竟是先輩的偉大傳承，裡面還是有一定的科學性的，它之所以能夠經久不衰的流傳至今，正是經過無數次的淘汰留下來的精華，它的音樂性是毋庸置疑的優秀！它是最符合音樂美感的韻律和節奏。那麼是不是還得絲毫不差的按照格律寫詩呢？
這倒不必，只要你心中有這種韻律和節奏，你寫的時候就會不由自主的往上靠，當你覺得自己的作品兼具了意境，美感，音樂性，節奏感和可朗讀性，你的作品就差不多成功了。
只不過現在真正能寫詩的人太少，能寫古體詩的更少，能嚴格按照格律寫詩而不失其思想性的更是鳳毛麟角，所以才使那些懂得格律的高人顯得那麼高人一等，卻不知古來詩詞中成為經典的，很多都是出律的，卻因為其思想的偉大讓人不得不忽略不計。
但也是啊！lx寫一顆棗樹和另一棵也是棗樹就是名句，你寫一個試試？
郭某某說，你把別人熬沒（那個字不知道能不能通過）了，你就是名家，你說啥是啥。要我說，你拿出一個震驚中文世界的作品來，等你成就大名的時候，你怎麼出律，誰敢說個不字！只不過在你成為這樣的人之前，還是老實點好。
不敢喝酒的人
不加鋪墊，直說。詩詞之格式、韻律是個框框，是個有規矩、有美感的容器。
詩詞之意境是填充物。美麗的容器裝滿垃圾，那是一桶垃圾。
規矩的容器裝滿了黃金詩詞，那將是完美地上等藝術品了!
有了美好的意境，包裝的容器不合規矩，就像一個精美的機芯，裝在一個生鏽的畸型爛錶殼子裡，那也賣不上好價錢。
只有好的內容與規矩華美的外殼相齒合，才是詩詞的上上品!
個人的胡猜。
青林223646642
古詩詞當然是意境重要了，韻律是在古詩詞的基礎上，逐漸的發展嚴格起來的，特別是到了近代的唐朝，格律才到了盡善盡美的程度，而在古詩詞中韻律要求不是很嚴，重要的是意境。
我們可以舉個例子說明一下，戰國時期項羽的《垓下歌》就非常有名。詩中這樣寫到："力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！"這是在楚漢相爭中，項羽兵敗烏江時寫得一首絕命詩。詩中頭兩句一韻，後兩句變韻，不像格律詩那樣一韻到底。但是詩中的意境看後讓人落淚，他雖然是驍勇善戰的霸王，但是也得接受失敗的事實，詩中對於人世無限的留戀，對於自己的坐騎的不放心，對於愛妾虞美人的百般擔憂，自己就要離開這個世界了，千情百感的一刎嗚乎，時年僅僅31歲。
還可以舉出很多的例子，現代社會管古詩詞叫作古風，因為古風在韻律，字數，等方面要求都不太嚴格，而近代唐代以後的律詩，絕句，曲牌詩詞就要求嚴格了。
