影評怎麼寫？為什麼就把它寫成劇透文呢？
在剛剛結束的春節假期中，鑑定“中產”的標準已經變成了能否實現車釐子自由和電影票自由。
走進電影院，儼然已經成為大多數人春節的消遣方式之一，特別是在今年的春節，幾部國產電影搶佔春節檔期，既贏得了票房又收穫了口碑，在假期的走親訪友中，不談幾句關於電影，都顯得你特別趕不上潮流。
“中國真正意義上的科幻大片！”
“中國影史上的新豐碑！”
“太兒戲了，硬要科幻。”
“爛片，完全無厘頭。”
……
像這樣的評論，隨口一來，完全以個人的主觀感受，一句話就判定一部電影的好壞。另外，打開寫影評的公眾號，要不就是來個標題黨似的標題，“如果這部電影你的朋友評分三星以下，這樣的朋友就可以絕交了”，要不就寫成了一篇劇透文，大半個篇幅在寫這部電影講了什麼，最後來幾句無關痛癢的評論文字，文章就此結束。值得精彩叫絕的影評寥寥無幾。
歸根結底，是我們對於專業的影評並不瞭解，以至於誤解太深，經常踩坑。
那麼，入門小白一個如何寫影評呢？我建議可以看看《如何寫影評》這本書。這本書的作者是蒂莫西.J.科里根，他是美國賓西法尼亞大學英文系教授、電影研究主任。在電影教育領域貢獻卓著。
這本書是美國暢銷的影評寫作指導。不論是簡短的電影評論、課堂上的電影報告，還是長篇大論的研究論文，都可以從本書中找到起步和深入的訣竅。而對於我們這些入門級的小白，我覺得更須謹慎誤入寫影評的三大坑。這三大坑分別是：“個人的意見和評價，是為影評服務，而不是發洩”、“建構影評的主題，切記寫成劇透文”、“ 學會電影術語，別讓文章缺乏深度”。
一、 個人的意見和評價，是為影評服務，而不是發洩
弗朗索瓦.特呂弗是一個才華橫溢導演，也是一個很有洞察力的評論家。他說道：“不要將自己的感情融入你的評論中，在做評論的時候，你應該至少要試圖記住你的目的……吸引人的並不是公開聲稱某部電影的好壞，而是要解釋為什麼。”
評論電影的大部分文章都包含個人意見和評論，個人的意見和評論必將成為你論述的一部分。比如，有一些人不喜歡違背原著的文學改編，那麼他的評論會涉及到改編後的電影與原著之間異同來評論電影。
近幾年比較熱門的網絡小說改編為連續劇，像《鬼吹燈》系列改編的《精絕古城》、《怒晴湘西》等，因為這部小說大家都非常的熟悉，所以對於改編後的影片，會不自覺的進行比較。但是你不能根據個人的愛好，對於不符合原著的情節或者人物命運做出簡單的批判和表現個人的不滿。而是在你評寫電影的時候，積極的反思你的這些情感、反應的由來，它如何與影片中的客觀因素相聯繫的，然後提出令人信服的理由。
二、 建構影評的主題，切記寫成劇透文
出版社有一個行規：好書評不拆書，好影評不劇透；書評為了吸引來看書，影評為了吸引來觀影。
秋葉大叔在《如何寫書評》中也提到：好影評是你讀完，覺得自己沒有看懂，不得不二刷；好書評是你讀完，覺得自己不能錯過，必須收藏一本。
許多人都有這樣的經驗，我們喜歡去看那些還沒來得及觀賞的電影信息，以判斷這部電影是否值得買票進電影院；或者去閱讀前一晚剛觀看完的電影的信息，解答自己觀影的疑惑，有時會經常從影評中發現自己忽略的細節或者由於作者的解答引起對影片文化層面或者技術手段方面的興趣而對電影進行二刷的行為。
所以，作為寫作者，我們應該明白，我們去電影院不僅是一種去吃爆米花的消費行為，更應該將它變成一種精神上的消費。當然，我們的任務不是簡單的介紹劇情，這會讓讀者失去觀影的熱情。
美國著名女電影導演、編劇薩利.波特就認為，“有一種樂趣來自分析、探索和思考。”即，在她看來，觀影之後的評論、分析和思考是欣賞電影的另一重樂趣。
書中作者科里根也明確指出，“從某種意義上說，評寫電影就是一種與讀者更加凝練而審慎的交流。我們的評論可以針對演員的表演，也可以表達因某些場景而引發的興奮，還可以泛泛地討論所發生的故事及其原因，或者為什麼影評沒有明確回答這些問題，等等。”
因此，明確你的寫作目的，然後確定你的寫作主題，這是奠定一篇影評好壞的基礎。那麼，一篇影評的主題是什麼？如何來構建呢？作者在文章提出三點，可供學習。
1. 觀影前，問一下關於電影潛在的且與你興趣相關的問題，就是對電影先預設問題。
作為一種藝術形式，電影包含了文學、造型藝術、音樂、舞蹈、戲劇甚至建築。以你的興趣點作為切入，一個學習音樂的學生可能會對《音樂之聲》中的一首首扣人心絃的音樂所打動，並利用有關音樂的知識來分析這部電影，如，劇中的音樂對推動劇情有什麼作用？音樂表達了主角的什麼情感？音樂如何刻畫人物形象？
2. 觀影過程中，快速記筆記
要想寫出一篇好的電影評論，一定要重複看電影。在觀影的過程中，最初可以根據你的預設問題，記下電影中打動你的地方。而在第二遍第三部觀看中，記下影片中的關鍵場景、鏡頭和敘述情節，記錄這類信息的時候，儘可能的具體,不僅要記錄下影片中的人物和內容，而且要記下鏡頭本身和它的攝影技術（形式），如何通過攝影角度、燈光、景深和剪輯技巧來表現內容。
3. 整理筆記，確定主題
觀影之後，儘快開始整理原始筆記。根據你腦中儲存的故事梗概或者其他述事和影像，完善細節部分。然後也可以記下自己的感想、畫出重點或者在難點處打問號，根據你的筆記的完善，觀看這部電影，你想陳述什麼見解，大概的方向就已經顯示出來了。
三、 學會電影術語，別讓文章缺乏深度
每一門學科都有自己獨特的語言和詞彙，以使討論更加精準。電影也一樣，熟悉電影的詞彙將使你的觀影過程根據準確，也有益於更快地形成自己的理解。所以，
學會電影術語，會使你的影評更加專業和和具有深度。關於電影術語，主要有以下幾個方面。
1. 敘事
關於敘事，大致分為故事層面、情節、敘事，故事層面則是整部電影在講什麼；情節則是按照一定結構安排的一系列事件；敘事則是通過誰的視角來講述這個故事。
比如說《一條狗的使命》，敘事則是以狗的視角來講述故事；故事則是講述一條狗的幾世輪迴所經歷的事；情節上則是用了常見的線性敘事。
2. 角色
角色經常是分析的主題，無論是主角還是配角，他們都集中了人物的行為和電影的主題。在分析影片角色的時候，我們要區分真實人物、演員和角色三者之間的區別，如果你一直關注角色類型和建構的不同，你將會看到不同電影間的角色功能及其意味等細微複雜之處。比如，最近幾部國產電影都講述了小人物的命運，那麼《無名之輩》和《瘋狂的外星人》的主角有何不同呢？
3. 視覺
視覺是電影、文學和視覺藝術通用的詞彙。它是評寫電影的一個核心詞彙，因為基本上電影都是以某種特定的方式來看待世界的。
4. 場面調度
它的意思是“放入場景中的一切”（放置於攝影機前的），具體指一個電影影像所有特點，既獨立於攝影機位置、攝影機移動和剪輯的所有影像要素。包括燈光、服裝、佈景、演技等。
影評中很多關於細節的文章，大多源於此處，這是一篇好的影評的一個不錯的切入點，至於怎麼發現，就需要我們多看多想多研究。
5. 構圖和影像
這一部分直接涉及到視聽語言的分析，涉及到鏡頭、色調、構圖、深景、變焦、運動鏡頭、升降鏡頭、俯仰鏡頭、手持鏡頭等，可以說構圖與影像是一部電影是否具有生命力的特徵之一。
比如印度電影《三傻大鬧寶萊塢》中，講述到拉杜一家時，畫面會由彩色切換為黑白，並配以快動作，由此來表現拉杜一家的悲慘生活。
6. 聲音
聲音這一塊涉及到音效、主題歌曲、配樂、配音等方面，這一部分內容在影評中往往是用來點綴對於電影的理解。當然，如果你深入研究，你會發現配樂依然是有主題、有結構的。
目前我國的影評數量看似不少，但大多數影評都踩了坑，入了寫作的誤區。真正專業的影評還是很稀缺的。如果你有興趣，不如打開這本《如何寫影評》的專業書，它不僅是一本通俗易懂，極具操作的影評入門之作，更有大量的影評範文可供參考。
前蘇聯學者安德烈.塔可夫斯基認為，“讓一個人置身於變幻無窮的環境中，讓他與數不盡或遠或近的人物錯身而過，讓他與整個世界發生關係，這就是電影的意義。”觀影是我們認識世界、感知世界的途徑，希望我們都能觀有所悟，觀有所感。
新手寶媽，在養娃和碼字的路上探索。願望，讀萬卷書，帶娃行萬里路。個人公眾號：日安安生活書房
