“武俠”是中華兒女無法割捨的一個情懷，從還珠樓主到金庸，百載發展後“武俠”早已形成了“凡有華人之地則必有武俠”的盛世，而承載武俠的三大載體中：
書本過於厚重，音樂過於單一，只有音、色兼容的影視方為最佳。
33年前的1987年，徐克、程小東聯手打造了一部以奇幻為表，武俠為裡的《倩女幽魂》，33年後這部電影早已雄踞在各大影評網站的武俠電影分類第一之列太久、太久……
無人敢超，也無人能超，或許將是這部87版《倩女幽魂》的宿命與結局。
畢竟武俠太大，小倩太美，哥哥已逝，致敬經典太過難追。
33年的時間裡，後人們數次投入、不斷嘗試，從劉亦菲到徐熙媛，小倩的風采被演繹的各有不同，但屬於《倩女幽魂》的記憶，無數人似乎只停留在了1987年的這版。
而造就這部87版《倩女幽魂》無法被超越的原因，在於三點。
01：改編三大難點
“聶小倩”這一人物出自蒲松齡短篇小說集《聊齋志異》，原著書中曾這樣說道：
“有一十七八女子來，彷彿豔絕……小娘子端好是畫中人，遮莫老身是男子，也被攝魂去……”
如果再加上原著書中的另一段關於小倩長相的描述：“肌映流霞，足翹細筍，白晝端相，嬌豔尤絕……”
蒲松齡大抵是把他能夠想得到的所有用於形容女子的美好辭藻，都一次性的給到了聶小倩，在他的筆下聶小倩：“肌膚白裡透紅，雙腳嫩如細筍，姿態婀娜，楚楚可憐，但又妖豔異常。”
這樣的小倩，人間又哪有那麼容易找尋？
王祖賢33年前的那次自薦，是天賜的機緣，但也是對後人們最大的“傷害”，有這樣的絕版美人在前，還有誰敢再談超越？
於是謀求改變的那些人，開始嘗試著另一種不同的方式，他們或將小倩的身世改變，又或者將小倩與寧採臣的單戀改為“燕赤霞、寧採臣、聶小倩”之間的三角戀……
拋卻是否狗血不論，但他們忽略了既然用了“倩女幽魂”這四字，觀眾就一定不會忘記寧採臣與聶小倩之間悽美的絕戀，更不會忘記聶小倩其實是被逼迫為鬼魂的冤孽。
故而劇情原有風味能夠最大程度的得以保存，一定是無數“倩女幽魂”迷的最大期望。
方向不對，一切白費。
劇情層面的亂改，直接將一切“亂改”的後人推向了無底深淵，這或許便是2011年的那次改編，明明有著古天樂、劉亦菲這樣的天王、小花加盟，卻依舊敗的一塌糊塗的主因。
1987年的徐克尚未處在生涯巔峰，但1987年的徐克卻已離拍攝《新蜀山劍俠》過去了4年，《新蜀山劍俠》一直被尊稱為“香港電影的特效巔峰”，這個巔峰不僅是指電腦特效技術尚不發達的上世紀，也包括特效技術無比發達的當代。
那些年翻拍的那些“倩女幽魂”，在所有的資金都流向了片酬後，尚有多少餘力砸在特效這裡，我們無需去猜測，因為早已眼見為實。
徐克或許怎麼也沒想到，一部87年的《倩女幽魂》隨處勾勒和打造的丁點特效，就那樣成了無法被翻越的高山。
從演員到劇情，再到特效，三大難題困擾後人33年，致敬經典也就此擱淺。
02：翻拍有蹤可循
是的，翻拍是有蹤跡可循的！因為對症下藥，便是最佳通道。與其一味求新，不如追求初心回到最初。
距離1987年已經過去了33年，屬於那一版的初始印象和難捨情緣，在歲月的沖刷下已經不再那麼強烈和清晰，此時若保持劇情原味，特效升級，外加絕美的小倩。
經典若再次迴歸，即使不談超越，也必是另一番難捨風景，《倩女幽魂：人間情》要做的便是這樣的一件事。
《倩女幽魂：人間情》5月1號上映網播平臺，這是特殊時期沒有選擇等待影院開業的第四部電影，也是唯一一部古裝電影，對於武俠迷來說，這也是最值得期待的一場盛宴。
如果說王祖賢不可超越，那儘可能的貼合原著“聊齋志異”將是一個不錯的選擇。
《倩女幽魂：人間情》中的聶小倩是這樣的：
原著書中描寫的“肌映流霞、白晝端相”便是上面那番模樣，除卻因為李凱馨自身上佳的容貌外，劇組在服裝設計和打造上投入的精力同樣起到了“美化小倩、貼合原著”的關鍵性作用。
比如這樣的一襲紅色長衣，聶小倩在鳳冠霞帔映襯下的容顏絕美，寧採臣的伸手一抓卻不可得，聶小倩的訣別遠離卻滿滿不捨，再加之腳下的骷髏、繁華，這一瞬間，美極，悽極。
又如這樣的白色長衫，若紅色代表的是悽美，那白色代表的便是另一種色調的美，它是良辰美景，它是春宵一刻，它即明亮，也夠溫暖……
聶小倩在不同場景下擁有的不同服裝，完美的表達了什麼叫做當代“服化道”，這是87版《倩女幽魂》所不具備的，也是新版“人間情”用心打造的一大亮點。
1987年的《倩女幽魂》操刀手是徐克和程小東，而作為編劇的阮繼志成了隱身在喧鬧、繁華背後的那個人，同樣也沒有多少人知道這部《倩女幽魂》讓阮繼志在27歲的年紀便拿到了金馬“最佳劇本改編”的無尚榮譽。
但年少功成，開局巔峰的阮繼志在其後並未過多的紮根在影視劇行業，而是迴歸到了他更為喜歡的教書育人和文學創作中。
《倩女幽魂：人間情》是阮繼志時隔近20年後再一次出山擔當電影編劇的作品，若不是為了心中的那份超越經典的執念，阮繼志或許不會動身，但也正因為有了阮繼志的加盟，這部《倩女幽魂：人間情》將是33 年的時間裡無數渴求超越《倩女幽魂》的作品裡在“故事層面”最為貼合原著風味的一部。
而除了阮繼志這位曾經的故人加盟外，《倩女幽魂：人間情》還有著另外兩位熟悉的面孔。
一位是“姥姥”徐少強。
這是徐少強從業生涯裡第一次出演“不男不女”的反派，在接受記者採訪時，徐少強說“自己對是否接這個角色有過猶豫，畢竟這樣的人設是自己從未體會過的。”
但預告片以及海報一出，徐少強的這版姥姥，其氣場比之87版猶有過之，這便是老戲骨的魅力，
而另一位飾演燕赤霞的老戲骨元華，論及實力同樣不遑多讓。
除卻午馬外，說元華是最符合燕赤霞這一角色的第一人，又有誰有反對意見？
滄桑之間的那種灑脫、隨性和癲狂，元華的演繹妙到毫釐。
《倩女幽魂》按照徐克當年所說的那句“它先是奇幻電影，才是武俠電影”，可以看出在徐克心中：《倩女幽魂》的“表”一定要“幻”，簡言之就是特效一定要贊。
“人間情”的官方報道中有這樣的一段描述：“這是目前網絡電影中最大規模的製作投入，超過8000坪的實景拍攝影棚，全片共計1430個特效鏡頭，特效佔電影總時長的85%，幕後團隊耗時370天后期製作，最終設計出“萬劍齊發”、“妖王迎親”、“人妖鏖戰”等宏偉場景”……
若無必成的信念！
若無瘋魔的執念！
若無迴歸經典、超越經典的貪念？
又何須如此大費周章？
從“小倩的美”到“劇本的真”，再到“特效的瘋”，《倩女幽魂：人間情》交出了一份完美的“如何致敬經典”的答卷。
5月1號，開啟盛宴！
