上映18年，感动无数国内外观众的《千与千寻》，已经在今天登陆国内大银幕。
中国版海报一曝光，立刻引发关注，在日本也是一水的好评，引起众多网友热议热转。
如此美丽的制作，绝对可以鼓掌如果不反复观看作品，是无法描绘出这些内容的这绝对是极富魅力的海报.......
此次曝光的中国版官方海报，由设计师黄海设计，以“守·望”为主题。
所谓“守”，即是出发，漫漫人生路，“别丢了自己”。
画面里，成长后的千寻伸手抚摸幼小的千寻，宛如一场自我间的对话，有抚慰，更有守住初心的劝诫。
所谓“望”，是成长，“不要回头，一直向前”。
在白龙和无脸男的守护下，千寻手拿着鞋子，踏水前行，面对成长，她不再害怕。
一初心，一成长，合起来就是“确守初心，勇敢前行”，正好契合了宫崎骏“希望每个人都能像千寻一样勇敢长大”的初衷。
不可谓不妙。
值得一提的是，黄海的设计已经不是第一次令日本网友惊艳了。
去年电影《龙猫》重映，中国版海报也是由他设计的。
那海报乍一看，小月和小梅戴着草帽一前一后地穿越茂密的草原，颇有种风吹麦浪的诗意。
再仔细一看，几块斑驳的“绿草”形状，分明就是龙猫身上的点点嘛。
原来，小月和小梅是在龙猫的肚子上嬉闹啊，那一根根清晰可见的绒毛，每一根都好像在温柔拂过她们。
将龙猫毛茸茸的大肚皮比喻成一望无际的草原，它带着两姐妹一同去探寻那神秘未知的世界，整体氛围温暖欢快，又不失点点童趣，十分治愈。
是因为中国国土面积广阔？
中国人视角下的大自然，
仿佛藏着一种对秘境的憧憬。
设计也太美了！
这种人就是天才了吧！
非常的美，引人入胜，
把《龙猫》的故事完美地融入到海报中。
难怪有网友会说，“黄海老师真给中国人争面子”。
也许有人不知道，黄海早就是中国电影海报界的一座高山，据说找他做海报，至少得提前一个月预约，基本一遍过。
因此，他的业内报价也是最高的，100万起。
这100万值不值，看作品说话。
远的不说，先看今年备受好评的几部口碑之作，海报设计均出自他的手笔：
《影》
黑白主题，暗合了电影里那一场水墨渲染中的权谋杀局。
邓超一人分饰两角，手持武器分别站在太极中的黑白两侧，亦正亦邪，针锋相对。
太极之外，孙俪持伞立于竹子船之上黯然神伤，遗世而独立。
《小偷家族》
运用了日本浮世绘的风格，画面纹理增添质感的同时，也很有年代韵味，就好像是在看古代连环画的感觉。
将影片中的经典一幕，融合于海报中。
一家五口人的头顶，一把巨大的伞位于正中，遮风避雨，贴切地传达了家庭“避风港”、“保护伞”一样的温暖寓意。
《江湖儿女》
一尊巨大的关公像，变幻莫测的流沙，一对背对的男女。
时间如流沙，江湖风雨、儿女情长、血性恩仇，尽呈现在这一幅大时代的更迭往复。
《邪不压正》
第一张远远看着，一排排老北京的屋顶上方，纷飞的鸽子，再仔细一看，一个身影隐于飞鸟间。
第二张，远看一个人影倒挂在月亮上，近看他飞身而起，手持枪直指远方。
大胆留白，黄金分割，颇有江湖意境。
《我不是药神》
一尊壁画上的印度佛像，佛手拈药，几个主角各自围绕着它，因药集结到一起的徐峥五人，目光与佛像的目光方向一致。
唯有周一围饰演的警察，独自低着头，暗示着立场的不同。
《一代宗师》
动与静、力与柔完美平衡，高深的功夫里滋生着文艺的情愫。
《嘉年华》
红色的短裙，双腿，构成“性隐喻”，与下方的小女孩形成极大反差。
一种孤立无援呼之欲出。
《大鱼海棠》
水墨淡彩的方式，古韵十足，洋溢着满满的东方气息。
上方是鲲之眼和伸展而生的海棠花，下方是坠入水中的人物，有动有静，画风整体舒服养眼。
《山河故人》
三位主人公的身影与黑白相间的山河融为一体。
那山河恍若大时代，而你我就如同这浩瀚奔腾中的一个不起眼的过客，烟花易冷，岁月匆匆。
《花木兰》
盔甲与红唇，极其简单抽象的表达。
不需要更多的文字和元素，花木兰替父从军的豪气已然成形。
《念念》
天空成了海底世界，一条美人鱼悄然游过。
那女孩抬头仰望的不止是小时候的人鱼童话，还有成长中的迷惘，与亲人分离的哀伤。
风格多变，极尽写意，张张都带着高级大气的质感。
从这些作品中，我们可以看出，一张真正的海报，并不只是简简单单地把几个主演拼到一起凑起来的“群像照片”。
它如同一张名片，一个窗口，彰显着电影本身的气质，美感是基本的，美感之上还得有内容，有电影最凝练的主题精神。
黄海一站成名，源于为姜文执导的电影《太阳照常升起》设计的一张海报。
在那之前，他还没有怎么接触过电影海报设计，姜文要求他不准用商业拍摄，只准用剧照，为了激发黄海的灵感，姜文还带着他看片中角色神态，带着他感觉角色的情绪。
设计好样稿之后，黄海就拿给姜文看，姜文不说别的，一句“不好”就打回重做，也不说哪里不好，没啥不好。
一张又一张样稿陆续都被打回来了，黄海前前后后为《太阳照常升起》设计了几百张样稿，用人物角色形象，用片中的道具，就这样一点点缩小着范围，一直到“疯妈”、“一双鞋”......
“疯妈因为一双鞋发疯”引发故事，把这两个关键点融合进海报最恰当不过，大红的背景一下子挑起了整部电影，就是它。
果不其然，这张海报随后便在戛纳电影节上引发轰动，黄海一炮而红。
这之后，姜文的《一步之遥》、《让子弹飞》、《邪不压正》，每部作品都找他设计海报。
尤其是《让子弹飞》的这张海报，一遍过，没有一张明星脸，轻飘飘的羽毛托着一枚决定生死的子弹，形成极大的反差，特别有味道。
最喜欢的两组系列海报，一组是《黄金时代》，下面四张，从左至右，从上到下，分别是中国版本、美国版本、日本版本和法国版本。
各个国家风格不同，主人公的淡然气质却都鲜明地表达了出来。
看到这张韩国版本，简直笑出声，黄海也太了解思密达的风格啦。
你说是不是？
另外一组，是他为《我在故宫修文物》设计的系列海报。
六张海报，六件文物，每一件文物的瑕疵里都有一个正在修复文物的修复师，与文物本身浑然一体，太绝了！
包括第53届金马奖的主海报，也是由他设计完成的。
灵感来自杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》，那是他很喜欢的电影，在设计海报的过程中，他又把电影反反复复看了好几遍，每一帧镜头都没放过。
其中小四在片场用手电筒照小明的这一幕，给他带来了极大的冲击，就像是身处黑暗之中，一束光照亮了整个世界。
他又把背景换成了星空，电影与人生一样，都还是要在纷繁复杂的世界中守住自己的初心。
一张又一张成功的作品，让黄海的名气越来越大，并逐渐得到了国际电影海报界的好评。
很多外国影片，像是《哆啦A梦：伴我同行》、《爱乐之城》、《生化危机：终章》都是由他来设计的中国版海报。
他用自己的才华和作品，征服了好莱坞，征服了世界，也让很多质疑中国没有原创设计的老外一个个闭了嘴。
他拉高了国内海报设计的水准，也代表中国交出了一张华丽的名片。
可即便如此，这十多年间，他也还是如以往一样低调，从不接受媒体记者采访，专注做自己的设计。
真正的创作者大抵都是如此，比起人前露面，更专注于把自己藏在作品身后。
没有其它，唯有作品见高低。
