第92届奥斯卡颁奖典礼上，韩国影片《寄生虫》成为最大的黑马以及最大赢家，史无前例地包揽含
“最佳影片、最佳导演、最佳外语片”在内的4项大奖。《1917》不同于一般的战争片，它更像是一部关于：“死亡”的美学意义，这部影片两个字就可以概括整个剧情，即是“送信”二字。
斯坦尼康将镜头将保持“一镜到底”的同时，如同肖邦夜曲一样，平和以对。
其中有两段剧情可以说明这种长镜头和稳定触感，以及死亡的意义。
当汤姆和斯科菲尔德在穿越德军火线时，两人从一个大坑中趟水曲折而过，
镜头先是俯视而下，接着便是边旋转边往下推近。
镜头开始右移，横扫两人跋涉，周围水面上的乌鸦和浮尸，则与远景中的两人形成死亡隐喻关系。
最后，镜头推移着，两人往坡上爬，画面近景中又出现一具死尸，再次将死亡的隐喻再次呈现。
第二段则是，穿过塔楼房间，推移到窗口，并一跃而下。
随之，画面中开始出现丰富的变化。闪光照耀之下，小镇被炸得只剩断壁残垣。
黑暗中，一段闪烁的光芒出现，断壁残垣的小镇有着圣殿般的宏伟和沧桑。
这时斯科尔德的脑门出现在画面中，他开始往前走动。
神秘残酷却又神秘荒诞的场景，让我们沉浸在这战争的惨烈后果中，抛开战争的血腥，俯视这断臂维纳斯的残缺之美。
尽管这种美，很反人类。
这部电影，隐藏的艺术之感和技术感，无疑是取得巨大成功的。战争停歇时，难道，一定是惨不忍睹的?
当
：“白骨露於野，千里无鸡鸣”用一种静态审美表达时，除了对战争残酷的解读时，能否以撒旦式的暗黑美学叹息呢？
这其实是导演萨姆·门德斯别样的影像美学。
关于电影中剧情，这里不展开概述。
而《寄生虫》这部电影，揭露上流社会与底层人民生活的露骨对比。
有钱人都没错，他们对待佣人、保姆、司机宽宏大度，真诚礼貌。可穷人不知道为什么，还是一样的恨他们！
影片中两个不同家庭的故事由聘请一个家教开始，拥有跨国科技公司的社长，育有一女，家有一位贤妻良母。住着别墅、生活用品都在代表着这家人，富得流油。
形成鲜明对比的另一个家庭，在一个发散恶臭的地下房屋居住，天气的变幻都会影响到这家人的生活状态，如:外面下着倾盆大雨，屋内则成了小型的河流场地，厕所迸发的恶臭，熏染着这一家四口。
与之相同的另一家人，早期做生意，店铺倒闭，为了躲避债主，两口子住在社长家地下室长达4年。吃喝拉撒在暗无天日的地下室进行着，如同老鼠般的残喘、害怕见到这刺眼的光芒。
剧情安排得紧凑不失趣味，不过这部电影，导演安排的剧情有点敷衍了，富人真的有那么瘦？完全不
从影片角度来说，这部电影在故事以及配乐、角色演技方面，确实很赞,在一个半小时之内，也算是文从字顺般的讲述完这个故事，两个不同阶级的家庭交汇，就像一个此路不通的大叉，反映的是社会等级的无情固化。究竟谁才是被供养的寄生虫？
人性的隐喻，藏着露着，亦不是社会的缩影，好看也不耐看。
可惜了《1917》，陪跑了一场，中途输给了半路的黑马《寄生虫》。
