大衛·芬奇的電影,當屬20世紀末最後一部神作,成功預言未來世態

1999年時,導演大衛·芬奇拍了部牛逼閃閃的懸疑電影《搏擊俱樂部》。如今已經過去了20年,這部作品依舊是當之無愧的神作,而且在後面很多電影中,都可以看到這部電影的影子。

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解構這部電影的角度很多,不同的人看電影的感想也不同。僅是愛德華·諾頓扮演的傑克和布拉德·皮特扮演的泰勒,這兩個人物角色就有很多可以討論的。

先來看傑克這個角色

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在電影中,他是一個普通的汽車公司的職員,年紀上剛好進入中年時期,性格上也是很悶,很壓抑的。

為什麼要選擇這個一個看起來毫無魅力的人做主角呢?

因為這樣一個普通的不能再普通的人正是象徵著我們生活中的絕大多數。

按部就班的上班,工作,生活沒有一絲波瀾。這樣的生活,你可以說它是平淡,也可以說它是無意義。

男主生活的環境,正是這樣一個無意義的社會。社會分工越來越細,越來越規範,人的作用和創造性被最大程度的弱化,你無需有多大的創造力,只要自覺做好一顆螺絲釘,服務崗位就好了。

所以,處於其中的人是穩定的,也可以說是麻木的。

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傑克經常失眠,為了解決這個問題,想了很多辦法,比如加入互助會,一群患有絕症的人相互安慰,但是這樣也不管用。這裡互助會,其實也是借絕症之名,來反應一種很普遍的狀態,那就是日漸冷漠的人際關係下,人的內心越發孤獨和渴望愛於關懷。

突破口在哪裡?暴力。於是泰勒出現了。

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泰勒是與傑克完全不同的存在,他沒有上班族的小心翼翼,放肆的做著一切自己想做的事情,甚至是一些違背道德和法律的事。

在電影結尾,傑克終於意識到泰勒其實就是另一個自己。為什麼會這樣呢?

如果用人格分裂去解釋這一切。可以看到,傑克和泰勒都是兩種極端的存在。一個過分懦弱,而一個過分暴力。

當極致壓抑的自己遇到極致暴力的自己時,很可能就會分裂出兩種狀態來。

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那麼為什麼要表現這兩種極端狀態下的人物性格呢?

最大的原因還是要回到前面講到的社會環境。之所以說這部電影牛,是因為它反映的內容具有跨時代性。

電影裡面的時代,放到現在,依然具有高度相似性。當人們被房子,股市套牢,機械麻木的做著社畜,有哪個人的內心不是壓抑又苦悶的呢?

懦弱的傑克是我們的真實寫照,那麼激進的泰勒就是我們需要預防的。

看電影,你可能會愛上泰勒這個角色,這個角色確實很有人格魅力。但是當傑克和泰勒相遇時,他們搞出了什麼傑作?一個類似於傳銷組織一樣的存在。

他們創辦了一個搏擊俱樂部。俱樂部創立的初衷是通過暴力搏擊的方式,釋放內心的壓抑。但是城市裡患有心理疾病的人太多了。很快這個地下組織就迅速傳播蔓延開來。

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最後組織已經失控了。那麼在失控前經歷了什麼?

首先是,訂立規則。俱樂部的存在,是反傳統,反體制,反虛偽的光鮮存在的。可以說,一開始的俱樂部是人們情緒宣洩的一個突破口,而選擇選擇暴力這種方式,是因為它是根植於人類基因裡面的。訂立規則,也是為了更好的管理俱樂部。

再就是,樹立個人崇拜。任何一個組織,都有領導人,樹立個人權威是不可避免的事。但是這個俱樂部發展到後期就變質了。尤其是個人崇拜的出現。這種個人崇拜,其實把一開始純粹的追求自由給否定了,建立起的層級,規範,又重新回到了這些人們曾經討厭的工作中的那一切。

最後就是肆意的宣洩。這種宣洩就像現在很多時候的網絡言論一樣。最開始,大家參與公共話題,是關心社會進步,行使自己的權利。但是慢慢的,發言已經脫離了理性的道路,轉而成為了發洩個人情緒的工具。

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最後這個組織徹底失控了。這個組織為什麼會發展壯大,又為什麼會失控?

如果說它一開始的成立,是為了給大家自由的話。那麼後期的發展,則是大眾主動選擇了放棄自由,而尋求組織的認同感。雖然,像傑克這樣內心壓抑苦悶的人很多,或許需要這樣的發洩方式,但是後面的很多人只是為了破壞而破壞。

他的失控,就是徹底否定了俱樂部的初衷。我們追求極致的自由和反傳統,最後不過落入了另一種專制。如此看來,電影更像是一部反烏托邦神作。

以上是解析這部電影的兩個角度,還可以從很多角度去看這部電影,總之這是部非常經典的神作,不得不佩服,大衛·芬奇真是牛!

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文|中成哥說影視

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