摄影微谈
要明白，取悦是按照被拍摄者的想法去拍摄；打动是按照自己的想法为被拍摄者拍出让Ta满意的照片，有的被拍摄者主观想法很强，总是提出自己的一些拍摄想法，作为摄影师，要尊重Ta的想法，也要结合自己的一些思考，或许可以拍摄出很有创意的作品。而有的被拍者没有太多自己的想法，完全按照摄影师的设计去拍摄，也说明对摄影的专业性，Ta是相信的，这个时候，拍完照片，要和Ta实时沟通，偏爱哪一种拍摄风格，也要看Ta自身的一些特质属性，才能真正拍出相对好的照片。再有，摄影师的引导，也是很关键的！
麻线衣
商业层面来说，最基本是取悦他人。先满足客户，再满足个人。因为客户花钱请你拍摄，我们就必须符合他的审美，达成商业合作目的，所以必须符合他的商业需求。
艺术层面来说，高段位是打动他人。先满足个人，再满足客户。即创作出超出客户预期也属于他喜欢范畴的作品。超出客户预期，但是属于他不喜欢范畴的作品，即便其他所有人都觉得好也没用。
打呼上山
摄影是取悦他人，还是打动他人，取悦和打动其实意义相近，只是看法不同。
野马哥其实想再改一下这个题目，即摄影是取悦他人，还是打动自己，是不是就更有意思了？
借题主的这个话题，我就把问题扩展一下，谈谈摄影的意义吧！野马哥先说一下自己的感悟吧，如果是摄影爱好者，我觉得不必纠结于是取悦他人，还是打动自己。更重要的是摄影让自己快乐。
如果是职业摄影师，那就要认真的思考这个问题了，以摄影为职业，一定要考虑到受众的情况，毕竟他们才是金主。你一定要取悦他们，打动他们。当然，好的摄影师完全是可以把这两个方面做很好地结合的。
一、摄影的出现，是为了纪录
照相机和相应的摄影技术的出现，首先是作为有一种快速、准确的记录现实世界影像的方法。摄影其实就是一种压缩时间和空间的纪录方式。拿拍照来说，我们抓取的是感人的瞬间和空间。![]()
但是，纪录的内容是客观的；只是纪录的行为，是主观的。也就是说，我们可以站在自己的角度出发，去记录我们想记录的内容，这其实就是非常主观的一种行为了。
从职业新闻记者来说，他们应该尽可能地客观，但也难免会有主观因素掺杂其中。
二、摄影的发展，变成了一种表达方式
从摄影者的行为出发，摄影者是可以主观地决定记录的内容，甚至利用各种摄影手法，去决定哪些要纳入记录内容，并可以控制纪录的方式与记录的效果。
所以摄影又变成了一种主观行为，更进一步成了一个摄影者的主观意愿的表达方式。 三、摄影的双重属性，源于生活，高于生活
摄影已成为一种艺术，这是不争的事实，就如同绘画一样，最初也是为了记录，但后来升华成了艺术。
而艺术的特质就在于源于生活，高于生活。摄影不仅成为我们记录生活中的喜怒哀乐的好工具，也成为表达自我情感的利器。 而摄影艺术，就是将摄影者的思想通过画面进行表达的一种视觉传达。
但从事摄影的目的会有不同，比如职业摄影师，他们的思考方式就不一样了！
四、摄影的以人为本
所谓的职业摄影师，就是以摄影为职业，靠摄影吃饭的人。而这些人要么主动，要么被动去接收用户的需求。
1、人像摄影师
人像摄影师的第一要务是要将客户的美充分进行表达。显然必须倾听客户的需求，取悦人或打动人，是作品成败几乎唯一标准。 2、风光摄影师
风光摄影师拍风光，有任务式的，也有自由式的。所谓任务式，就是受某杂志或某机构委托，去做主题式创作，提交稿件完成任务。显然客户的需求是第一位的。
而自由式的意思是，在拍摄时并无明确任务，而拍摄的目的主要是后续可以出售图片以获得收入。但想要获得收入，显然还是要考虑到潜在买家的一些需求，这些需求，可能会更多样罢了。3、活动摄影师
比如婚礼、会议摄影，这种拍摄的意愿也由客户决定，要了解客户更看中什么，更需要什么，才能拍到客户满意的影像。
如此还有很多。职业摄影师，无论是否承认，都必须为客户的意愿服务，这样才有人买单。五、摄影的自我表达
做为非职业摄影师来说，野马哥觉得应该会幸运很多。因为有了更大的创作空间。即你有其他工作来保障收入，你玩摄影的目的会更纯粹，更主观化。
也就是你可以从自己的喜好出发，来随心所欲进行拍摄。没有商业的目的在里面，你也会更加注重画面的内涵和艺术性。六、好作品的标准
所以，从上面的分析来看，作品的好与不好，其实并没有统一的标准。![]()
野马哥常常就会遇到这样的困惑，给美女拍照，结果野马哥觉得好的，美女并不喜欢，而挑了其他的。
所以，作品的好与不好，要由客户决定。如果客户是别人，必须以客户的要求为首要考虑，而如果客户是自己，那就按自己的心意来决定！
摄影的乐趣，其实更多在于创造。而客户或需求方的要求与美的感受，其实并不是完全对立的。只要多构思，多尝试，总能在满意客户需求的前题上，得到更美的作品。
分享到:
